еще коллекции ранних лет


Cadillac V16 Series 90 Convertible Coupe


Bugatti Type 57SC Atalante

далее...

The Mughals:


3.89Mb / фрыхх...

Tokyo | Контрасты


далее...

При помощи графитных карандашей, пленки и смолы / graphite, goldleaf, resin / Брукс Зальцведел (Brooks Salzwedel) создает оригинальные, глубокие изображения.

Художник Брукс Зальцведел рассказал в интервью для NY Arts Magazine:«Используя диапозитивы, включая пергамент, ацетат, пленку, пленку и смолу, я создаю эффект многослойности в своих работах. Я спрашиваю себя, какие объекты должны быть на переднем плане, а каким лучше бы отступить на задний план. Я хочу, чтобы все мои работы пронизывало потрясающее ощущение глубины. К примеру, в хорошем произведении все будет покрыто туманом, но наряду с этим можно будет рассмотреть детали изображения на переднем и заднем планах. В большинстве случаев я не знаю чего ждать от своих работ и удивляюсь сам, когда вынимаю смолу из формы. Слои изменяются, и какие-то изображения становятся унылыми и скучными, в то время как другие наоборот приобретают свежесть – благодаря этому я чувствую, что моя работа далека от шаблонности. Это сплошной эксперимент с массой случайностей», - Художник Брукс Зальцведел рассказал в интервью для NY Arts Magazine.

Cвои интересные идеи автор реализует не только в картинах, но также в линии аксессуаров – в своей неповторимой технике Брукс Зальцведел создает пряжки для поясов. На них среди листвы и тумана можно увидеть изображения оленей, сов, ворон и городских пейзажей. Брукс и в эти работы вложил свою неизменную глубину, которую нечасто встретишь в аксессуарах. Коллекция «Shane» by Brooks Salzwedel заслужила титул «Лучшие пряжки поясов в Лос-Анджелесе» по версии Los Angeles Magazine, а сам Брукс Зальцведер был назван одним из пяти лучших дизайнеров аксессуаров в Лос-Анджелесе по версии Los Angeles Times Magazine WEST.

В новых работах автор пытается использовать гелеобразные вещества для достижения прозрачного эффекта. «Я хочу отойти от смолы и посмотреть, какие еще материалы я могу использовать и как можно добавить в работы больше графических и рисованных элементов», - объясняет Брукс.

Художнику 30 лет. Родился в Калифорнии .

 

Понятно, что общинная жизнь Нового Человечества потребует и повлечёт за собой появление нового типа жилья. Я начал искать образцы подобного жилья в истории Земли. Случайно увидел в передаче BBC программу про дома - толоу. Обрадовался, когда нашёл фоторафии такого рода жилья на китайском сайте. Они могут служить подсказкой для архитекторов Мышления Нового Века. Возраст домов, изображённых на фото - более 600 лет. Вода - в колодцах, куда попадает через специальные отверстия в крышах и из-под земли.

Взаимоотношения по-настоящему общинные: скрыть праздничный обед невозможно ). Дети не знают отсутствия внимания и заботы. Возникающие бытовые трудности легко решаются общинниками, среди которых есть разноплановые специалисты. Атмосфера внутри толоу скорее семейная. На самом деле, практически так оно и есть: в толоу живут из поколения в поколение родственники и приходящие жёны и мужья. В эпоху Водолея, когда преодолено сознание "кровных уз", установить подобные отношения между людьми, связанными более сильными, "духовными" узами, не составит сложности и, более того, будет восприниматься абсолютно естественным )   CHINA-Fujian Tolou

Внешний вид толоу:

Лубо́к - вид изобразительного искусства, которому свойственна доходчивость и ёмкость образа. Лубок называют также народной (фольклорной) картинкой и связывают с раскрашенным графическим изображением, растиражированным печатным способом. Нередко лубок имел декоративное назначение.
Лубок являлся видом народного творчества, но сегодня к этому виду относятся также работы профессиональных художников, использующие лубочные приемы (см., например, Вячеслав Сысоев). Для лубка характерны простота техники, лаконизм изобразительных средств (грубоватый штрих, яркая раскраска). Часто в лубке содержится развернутое повествование. Часто лубок содержит пояснительные надписи и дополнительные к основному (поясняющие, дополняющие) изображения.
История
Самые древние лубки известны в Китае. До VIII века они рисовались от руки. Начиная с VIII векаизвестны первые лубки выполненные в гравюре на дереве. В Европе лубок появился в XV веке. Для раннего европейского лубка характерна техника ксилографии. Позже добавляются гравюра на меди и литография.
Благодаря своей доходчивости и ориентированности на «широкие массы» лубок использовался как информационное оружие (например, «летучие листки» во время Крестьянской войны и Реформации в Германии, лубочные изображения времен Великой французской революции).
Русский лубок XVIII векаотличается выдержанной композиционностью.
Восточный лубок (Китай, Индия) отличается яркой красочностью.
Изготовлялся лубок следующим образом: художник наносил карандашный рисунок на липовой доске (лубе), затем по этому рисунку ножом делал углубление тех мест, которые должны остаться белыми. Смазанная краскою доска под прессом оставляла на бумаге черные контуры картины. Отпечатанные таким способом на серой дешевой бумаге назывались картины-простовики. Простовики отвозили в специальные артели. В подмосковных и владимирскихдеревнях существовали специальные артели, которые занимались раскраской лубка. Занимались раскраской лубков женщины и дети. Позднее появился более совершенный способ изделия лубочных картин, появились художники-граверы. Тонким резцом на медных пластинах они гравировали штриховкой рисунок, со всеми мелкими подробностями, чего невозможно было сделать на липовой доске. Способ расцветки картин оставался тот же.