Декупаж: три способа слияния салфетки с фоном |
|
Мастер-класс "Эпоксидная глазурь" |
Последним штрихом при создании декоративных элементов своими руками часто выступает Эпоксидная смола.
Это особый двухкомпонентный состав, обеспечивающий дополнительный объем различным поверхностям и глубину плоским изображениям. Он также придает стеклянный блеск и обеспечивает надежную защиту всей работе.
Но не каждый эпоксидный состав подходит для выполнения описанных выше задач. Производители "эпоксидки" обычно дополнительно указывают в свойствах состава его глазуровочный эффект, если таковой имеется.

На Мастер-классе "Эпоксидная глазурь" мы познакомим вас с Эпоксидной массой с эффектом глазури "GLAZING Resin" от Pebeo (Франция).
Отличительными особенностями этого состава являются: отсутствие резкого запаха, легкость приготовления, лёгкий эффект старения, выраженный в золотистом оттенке, общая прозрачность и прочность готового покрытия. Закругленные края, полученные с помощью этой смолы, также являются ее солидным преимуществом! Этот состав идеален для придания объема и блеска фотографиям, элементам скрапбукинга, открыткам, шкатулкам, рамкам, значкам, украшениям стола, заколкам, бижутерии, дает эффект "увеличения" на холсте и других поверхностях.
Для работы нам понадобятся:
Поверхность для заливки (у нас - шкатулка с неровным лаковым покрытием)
Набор "Эпоксидная масса с эффектом глазури GLAZING Resin, двухкомпонентная 150 мл" включает:
- Смолу Resin A (100 мл),
- Закрепитель Hardener В (50 мл),
- два пластиковых дозатора с мерными делениями,
- две деревянные палочки,
- защитные перчатки,
- инструкцию (в т.ч. на русском языке).

|
Медиум в декупаже |
Мало кто использует медиум в декупаже.
Я думаю потому, что мало кто знает что это такое и какие эффекты с помощью него можно получить.
Медиумы бывают разные: для придания прозрачности краскам, для замедления высыхания, для улучшения текучести, для густоты и фактуры...
Также бывают текстильные медиумы, для стекла, в общем, наверное этим словом называют все, что не имеет другого названия.
А иногда, наоборот, уже вроде привыкаешь к слову «медиум», а смотришь, на банке просто написано «средство для замедления высыхания». И долго думаешь, одно это и то же или нет.
В общем, запутали всех и вся. Предлагаю начать «распутываться».
Во-первых хочу сообщить о том — о чем я догадалась только к концу написания этой статьи. А догадалась перевести слово «medium» с английского на русский язык. Оказалось, что в переводе оно означает «средство». Эврика! теперь всё понятно!
Итак, сегодня речь пойдет о медиуме (средстве) для придания прозрачности акриловым краскам.
Когда я попыталась найти в интернете информацию об нем, то поняла, что кроме сухого перевода описания на банке производителя практически ничего нет.
Этот медиум я открыла для себя еще пару лет назад. И первое, что сделала с помощью него — получила эффект красного дерева.
И, наконец, чеканка
Конечно это далеко не все возможности акрилового медиума.
Итак, что же это за зверь?
Для начала хочу отметить, что разные производители называют его по-разному, если еще учесть, что и переводят тоже по-разному.
Вот те названия этого средства, которые я обнаружила на просторах интернета ( фотографии медиумов разных производителей с примерными ценами, вы найдете в конце статьи):
Возможно есть еще какие-то названия, но, суть у всех одна.
В общем, это специальный декоративный состав, который предназначен для разбавления акриловой краски.
Для чего?
Казалось бы: разбавил водой и всё.
Но, все-таки есть отличие. И вы сейчас в этом убедитесь.
На фотографиях видно, что медиум имеет более густую консистенцию, отличную от воды.
Различные текстурные эффекты можно создавать при помощи ветоши, марли, губки, пленки, а также резинового или металлического шпателя. Причем, наносить смесь можно как на гладкую закрашенную поверхность, так и на декоративную фактуру (рельеф).
Акриловый медиум запросто может заменить специальные морилки для дерева, т.к. если смешать его с краской — то потом этой смесью можно морить дерево.
С помощью медиума можно лессировать. Если в смесь добавить воды (например, 1 часть медиума, 1 часть краски, ¼ часть воды), то можно добиться античного эффекта на дереве. Т.е. можно варьировать пропорции медиума и краски, тем самым добиваясь нужного эффекта: нужно, чтобы больше блестело и «играло», значит больше краски меньше медиума, а, если нужно «выгоревшее со временем», то меньше краски и больше медиума.
Если развести в той же пропорции 1:1 с краской любого цвета и используя технику «сухой кисти», т.е. «помахала» по поверхности, получить «легкую старину»
Он может служить и как патина (только не восковая). Например, нанести смесь кистью на нужные места и, не дожидаясь высыхания, протереть мягкой ветошью.
Если смешать черную краску с медиумом, то получится что-то типо битума, только снимается легче и не так пачкает поверхность и руки. На фотографии чеканки это видно.
Так же им запросто можно создать морозный эффект (узор).
Если медиумов в ваших краях нет, может подойти замедлитель высыхания краски. Но, он служит только для того, чтобы краска быстро не высыхала. А прозрачности и как бы эластичности краске он не даёт.
Если заказывать медиум в интернет магазинах, то лучше это делать пока тепло, т.к. зимой многие магазины подобные товары не высылают из-за не стойкости к низкой температуре.
Кстати, как правило, медиум делает краску более глянцевой. Но, некоторые производители выпускают специально глянцевые и матовые медиумы. Поэтому, если для вас это принципиально — перед покупкой надо изучить этикетку. Для меня это не так важно, т.к. все-равно придаю окончательный вид работе с помощью защитного лака.
Кисти после использования нужно мыть водой с мылом или порошком.
Здесь я буду выкладывать фотографии и примерные цены медиумов у разных производителей, но с примерно одинаковыми свойствами. Это позволит вам легко заменить одно средство на другое, при отсутствии в магазине первого.

P.S. Кстати, не советую хранить намешанную краску с медиумом. Через некоторое время она приобретает неприятный запах, т.е. портится. Проверено на собственном опыте.
С уважением,
Ксения Свешникова
и команда студии декора CHARISMA.
источник http://charisma-blog.ru/medium-v-dekupazhe-akrilov...ya-pridaniya-prozrachnosti.php
|
Наталья Родина. Мастер-классы |
Банки для специй

http://natalia-art-rodina.narod.ru/MK-banki.html
Поднос с секретом "Эрмитаж"

http://natalia-art-rodina.narod.ru/MK.html
Лампа "Леди Гамильтон"

http://natalia-art-rodina.narod.ru/MK-lamp.html
Фотоальбом-сундук "Семейный архив"

http://natalia-art-rodina.narod.ru/MK-albom.html
Стул из дворца

http://natalia-art-rodina.narod.ru/MK-stul.html
Гарнитур "Небожительницы"

http://natalia-art-rodina.narod.ru/MK-nebozitelnici.html
Источник: http://natalia-art-rodina.narod.ru/index.html
|
Без заголовка |
|
Создание текстурных рельефных поверхностей с помощью акриловых рельефных паст. |
Создание текстурных рельефных поверхностей с помощью акриловых рельефных паст.
Акриловая рельефная паста незаменима в фактурном моделировании поверхностей, наносится практически на любую основу. Впитывающие поверхности, такие как холст, картон, дерево, штукатурка, следует предварительно подготовить к нанесению пасты - загрунтовать "Разбавителем акриловых красок №1" или "Лаком акриловым" разбавленными в воде (на 1 часть лака 2 части воды).
ООО «ТАИР» выпускает белую и цветные рельефные пасты. Белая паста делится на два вида: «Паста акриловая рельефная грубая» и «Паста акриловая рельефная тонкая». Совмещение двух паст в рельефных работах позволяет добиваться интересных фактурных эффектов. Рельеф грубой пасты, после высыхания, будет шершавый и пористый. Тонкая паста имеет гладкую шелковистую структуру поверхности. В процессе работы можно заметить, что тонкая паста более мягкую консистенцию, чем грубая и держит меньший рельеф.
Видео-урок рассказывающий о рельефной пасте для моделирования поверхностей.
|
Декупаж, автор Ирина Ершова. |
|
Декупаж мебели Тканью, видео-МК. |
|
Сложный фон пакетом при обратном декупаже |
Как сложить розочку из пакета; как нанести сложный фон из трех оттенков.
Автор Евгения Полещук
|
Мастер-класс по обратному декупажу тарелки с растушевкой (цветной дымкой) |
Автор Евгения Полещук, далее текст автора...

В этом мастер-классе я покажу не только как делать сам обратный декупаж и цветную дымку на тарелке, но и расскажу, какие ошибки можно допустить, как их исправить и как сделать очень нежные переливы фона при обратном и прямом декупаже. Мне самой очень понравилось делать эту работу, потому что на ее примере можно показать очень много фишек, которые пригодятся начинающим и не только начинающим декупажницам.
Нам понадобятся:
|
Мастер-класс по обратному декупажу Тарелки с контурной росписью |

Автор Евгения Полещук, далее текст автора.
В последнее время мне очень нравится контурная роспись, как в сочетании с прямым декупажем, так и с обратным. Глядя на необыкновенно изысканную роспись Венского королевского фарфора, хочется хоть ненамного приблизиться к мастерству королевских художников 19 века…
И в этом мастер-классе по декупажу я расскажу, как сделать обратный декупаж на тарелке и придать ему изысканность, сочетая обратный декупаж с росписью контуром, причем этот мастер-класс подойдет даже для начинающих: пошаговые фото отражают все этапы работы при обратном декупаже на стеклянной тарелке.
Если же у вас, друзья, возникнут какие-нибудь вопросы, вы всегда можете задать их в комментариях, и я обязательно отвечу.
Итак, попробуем вместе сделать изящную декоративную тарелку с контурной росписью, достойную украсить… ну, не дворец, но как минимум графское имение :)
1) стеклянная тарелка
2) распечатка с круговым узором
3) малярный скотч
4) акриловые краски и кисти
5) декупажный клей
6) акриловый контур (я использовала пасту для реставрации Таир, цвет олимпийский шелк). Таировские контуры неплохо держат форму, они немного гуще, чем контуры Декола по стеклу и керамике, и оставляют более тонкие линии. Но можно использовать любые контуры, просто нужно учитывать их особенности).
7) полиэтиленовый пакет, можно с прищепкой
8) хозяйственная губка
9) акриловый лак
10) палитра или лист бумаги или одноразовая тарелочка
11) файлик
12) собственно, сам мотив: это может быть декупажная карта, распечатка или салфетка, — главное, чтобы она подходила по размеру к донышку тарелки, а фон был больше самого донышка.
1. Вынашиваем идею, тщательно подбираем узор и мотив: они должны гармонировать, соответствовать друг другу по стилю. Мне понравился орнамент из цветов и листьев, поэтому я выбирала мотив с цветами. Кстати, желательно, чтобы фон на мотиве был однотонным или дымчатым, чтобы оттенки на нем располагались хаотично. Это нужно для того, чтобы легко слить картинку с ободком тарелки.
2. Распечатываем узор, который мы будем обводить, вырезаем его по кругу, и вырезаем внутри круг. Делаем надрезы, чтобы распечатка ровно прилегла к обратной стороне тарелки. Закрепляем распечатку малярной лентой с обратной стороны тарелки, следим, чтобы узор располагался симметрично.
|
Три секрета красивого декупажа от Евгении Полещук. |
На вкус и цвет, как известно, товарища нет. То, что нравится мне, не обязательно понравится моей подруге, а то, от чего она в восторге, нередко оставляет меня равнодушной. Это означает, что наше восприятие субъективно, и во многом зависит от наших предпочтений. Но есть одно «но». С одной стороны, хорошо, когда ваша декупажная работа вам нравится, однако, если она нравится только вам, стоит задуматься :)
Итак, что нужно для того, чтобы ваша декупажная работа не просто нравилась вам, но и вызывала восхищение и восторг у других?
Обязательное, но не главное
Не буду говорить про аккуратность и качество – это очевидно. Качественная заготовка с аккуратно приклеенным мотивом, красиво подрисованным и тщательно залакированным, — это необходимый минимум; если этого нет, то нужно этому учиться. Однако аккуратность и техника приходят с опытом, с каждой выполненной работой, поэтому выход здесь один – творить, творить и творить, не останавливаясь.
На мой взгляд, три главных качества, которые отличают удачную работу от неудачной – это:
а) образ,
б) композиция,
в) гармония.
Скажу сразу – я не профессиональный художник и вряд ли им когда-нибудь стану; я не читала толстых умных книг по формальной композиции; все, о чем я буду говорить, основано на моих личных наблюдениях и на моем личном опыте и, возможно, не совсем вписывается в научные теории. Если вы со мной не согласны в терминологии – прошу меня извинить, всю теорию я изучала на практике. Если вы не согласны по сути и можете аргументировать – добро пожаловать в комментарии.
Итак,
|
МК от Натальи Жуковой "Техники старения подноса" |
Читать далее
|
Шкатулочка "Ангелы" от Степанида58. |
|
Мастер декупажа Анна Мурадян. |
|
Декупаж от Inspirello, 2 видео-МК. |
|
Декорирование комодика в стиле шебби-шик. Декупаж. Кракелюр. |
Мастер-класс о том, как задекорировать комодик для бижутерии в стиле "шебби-шик", с применением техник декупаж и кракелюр.
|
"Маленькие подсказки" Лилии Егоровой) |

Для того, чтобы нарисовать узор, прикладываем трафарет к поверхности и обводим его карандашом (поверхность НЕ ПОКРЫВАТЬ ЛАКОМ, если планируете наносить рисунок рельефной пастой или шпатлёвкой)
|
Имитация вышивки ришелье. Декупаж. автор М-а-р-и-я |
|
Мастер декупажа Анна Мурадян, Тарелки настенные |
|