живопись женщины с шалью |






|
|
Архитектура - ШАЛЕ |






|
|
ВОСТОК - китч |






|
|
ДПИ - стекло |


|
|
АЛИСА на неммецком с иллюстр Тэниела |
Сэр Джон Те́нниел (англ. John Tenniel) — английский художник, карикатурист; первый иллюстратор книг Льюиса Кэрролла «Алиса в Стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье», чьи иллюстрации считаются сегодня каноническими.


|
|
Живопись - как историические иллюстрации |






|
|
ПЕЙЗАЖНАЯ ЖИВОПИСЬ и АРХ-РА |




|
|
Керамика - подарки |
Авторы этих перлов - Аня Стасенко и Слава Леонтьев (1967 и 1965 г.р.) и они занимаются фарфоровой и керамической скульптурой. Их звери, рыбы и насекомые одновременно милые, забавные и выполнены с потрясающим мастерством. При этом они графики и не учились керамике или скульптуре специально. Но ведь когда в работу вложена душа – кто вспомнит о том, что у художника даже и образования соответствующего нет?
Все их работы очень и очень добрые, такие хочется покупать, коллекционировать и хранить как самую большую драгоценность. Понравилось отношение мастеров к своим “детям” – если что-то разбилось, они готовы склеить из любого количества осколков. Также они рассказывают, как все это делается и какие материалы используются.
Их сайт: https://r.mail.yandex.net/url/xq7oRI2QpDJbHzvNn2P2...FPropertyId%3D1&UserId%3D2
|
|
Живопись Классическиие датские пейзажи |
Mønsted, Peder из той же плеяды датских пейзажистов, но он у меня выложен отдельно:
http://www.liveinternet.ru/community/1726655/post223470819
http://www.liveinternet.ru/community/1726655/post223470806
|
|
Андроников монастырь в Москве |
Наверное, ни в одном городе мира, не было столько бывших и действующих монастырей, как в Москве. Около 50-ти таких точек духовного и религиозного центра находилось в разные времена в столице. Изначально монастыри появлялись конечно за чертой города, в те века Москва была значительно меньше, но время шло, город разрастался и постепенно поглотил в себя все эти объекты, сделав их навсегда заложниками городской жизни.
|
|
Питер до революции |
|
|
квартира КОКО ШАНЕЛЬ |
|
|
старинные живописные интерьерные обманки |
Корнелиус Норберт Гейсбрехт (Cornelis Norbertus Gysbrechts of Gijsbrechts, ок. 1630 - ок. 1684) родился в Антверпене, где он в 1659/1660 гг. был членом местной гильдии Святого Луки. Известно, что он работал в Регенсбурге и в Гамбурге. С 1668 по 1672 г. он был придворным художником в Копенгагене. В эти годы он работал особенно плодотворно. Известно, что в 1675 г. он работал в Бреслау.
Писал главным образом натюрморты, Vanitas, был также мастером "обманки" (также известной как "betriegertje» или тромплей (фр. trompe-l'œil, «обман зрения») — это технический приём в искусстве, целью которого является создание оптической иллюзии того, что изображённый объект находится в трёхмерном пространстве, в то время как в действительности нарисован в двухмерной плоскости).

Натюрморт с автопортретом (1633, Национальная галерея, Прага)
|
|
талант скульптора |
Сейчас персональная выставка работ Даши проходит в Лондоне. Перед зданием галереи - на углу Гайд-парка - на лужайке стоит его скульптура "Чингизхан"

|
|
домики на природе |

|
|
цвет в живописи |
Дугаржапов, Бато, 29 января 1966, с. Дульдурга, Читинской области — московский живописец, монументалист, один из самых известнейших импрессионистов России
Учился в московской средней художественной школе им. Томского. В 1983 году получил диплом конкурса на лучшую композицию среди художественных школ СССР.
В 1986—1992 гг - Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова. Монументальное отделение. Его учителями были: Е.Максимов, С.Гавриляченко
1992/94 — Участие в выставках русского искусства в аукционном зале ДРУО в Париже.
В 1999—2000 гг. участие в росписи Храма Христа Спасителя в творческой группе под руководством Е. Н. Максимова (центральный и надалтарный купол)
В 2004 году в течение десяти месяцев храм Казанской иконы Божией Матери Казанского вокзала расписывали под руководством Бато. Награждение медалями преподобного Сергия Радонежского II степени и «патриаршей грамотой» от патриарха Московского и всея Руси Алексия.
Член Московского союза художников. Живет и работает в Москве. Бато Дугаржапова включен в Забайкальскую энциклопедию как деятель культуры. Постоянный участник выставок «Арт-Манеж» и «Арт-салон в ЦДХ», а также выставок организуемых Московским Союзом Художников. Постоянно экспонируется в ряде галерей России, Франции, США, Англии
1.

|
|
голландские натюрморты |
Голландские художники братья Хармен (1612 - 1659) и Питер (1615 - 1654) Стенвейки - сыновья Эверта Стенвейка, spectacle and lens maker, жили в Делфте с 1590 по 1654 гг.. Отец отправил из обучаться живописи к их дяде, известному художнику Давиду Байли, который жил и работал в Лейдене. Оба брата писали натюрморты, их работы часто путают. Особое предпочтение они отдавали жанру Vanitas, который был очень популярен в Лейдене, славящемся как город ученых.
В.Г.ван Фоккенброх(1630/35 - 1674/5). "Размышления в моей комнате":
Здесь, в отрешенной тишине,
Скрываюсь я от жизни шумной
С раздумьями наедине;
И мир, нелепый и бездумный,
Отсюда ясно виден мне.
Я вижу: на столе, меж книг,
Забыты мною флейта, скрипка -
Ведь звук еще едва возник,
А уж в пространстве тает зыбко
И гаснет в следующий миг.
Здесь, в комнате, забрезжил свет
Для моего земного взгляда,
Здесь понял я, что цели нет,
Что ничего желать не надо,
Что все - лишь суета сует
Перевод Е. Витковского
Для братьев Стенвейков характерно включение в натюрморт Vanitas фрагментов, содержащих текст. Следует отметить любопытную особенность натюрморта с текстом: он не только предлагает вниманию зрителя изображенные предметы, но и позволяет часть из них использовать по назначению - страницы из книги или письмо можно прочесть, музыку, записанную в нотной тетради, - исполнить.
Многие мастера, создававшие натюрморты Vanitas, эту тему осовременивали и даже придавали ей особую злободневность. Они незамедлительно откликались на важнейшие события, если те могли послужить подтверждением мрачного содержания этой темы. Таких событий в XVII столетии случалось немало: Тридцатилетняя война 1618- 1648 гг., возобновление войны с Испанией в 1621 г., англо-голландская война 1652-1654 гг., религиозные распри, неоднократные эпидемии болезней. После 1649 г. во многих "Vanitas" появляются портреты казненного Карла I Стюарта - конец английского короля подтвердил традиционную для темы бренности мысль о шаткости земной власти.
Яркий пример тому - натюрморт П. Стенвейка, созданный в 1653 г. или немного позднее.

Pieter van Steenwyck .Allegory on the Death of Admiral Tromp (1653, Leiden: Museum "de Lakenhal")
Картина не датирована, но время ее создания позволяет определить изображенные предметы: она посвящена гибели знаменитого нидерландского флотоводца, героя войны с Испанией М.Х. Тромпа (1598-1653). Художник изобразил на столе, покрытом сбившейся ковровой скатертью, потухший огарок свечи, книгу, прижимающую край помятого листа с гравированным потретом Тромпа, флейту, глобус, увитый лавровой ветвью, - символ всемирной славы, шпагу, на ветхой книге - череп в берете с пером, рядом - бутыль и раковину наутилуса. На первом плане по центру представлена тетрадь, на титульном листе ее хорошо виден текст - это речь, произнесенная при погребении Тромпа. В натюрморте использованы предметы, традиционные для лейденских "Vanitas", но особенности композиционного построения позволяют сообщить картине более конкретное содержание. Важнейшую роль при этом играет текст, благодаря которому предметы - символы бренности приобретают новое значение: глобус свидетельствует о всемирной славе погибшего, раковина наутилуса напоминает, что погибший был флотоводцем, а шпага говорит о его военных заслугах.
|
|
берега СЕНЫ ПАРИЖ |
|
|
символика цветов |
Редкий посетитель картинной галереи не остановит взгляд на голландском натюрморте с букетом цветов. Как будто вчера, а не четыреста лет назад, написаны эти пышно распустившиеся или целомудренно сомкнутые чашечки — так ярки краски, так шелковисты лепестки с капельками невысохшей росы, что чудится, в воздухе начинает витать нежный аромат. Мастерство живописи и очарование самого предмета заслуженно привлекают к цветочному натюрморту внимание зрителей. Но мало кто задумывается над тем, что натюрморты XVII века — лишь самый яркий, триумфальный момент в длительной истории изображения цветов в искусстве

Хем Ян Давидс де (1606-ок.1684) Букет цветов
С незапамятных времен человек оценил не только целебные свойства, но и радующую глаз красоту этих дивных творений природы и включил цветы в контекст культуры. Цветы были связаны с богами, они были символом силы или воли богов, служили приношением во время религиозных обрядов. В рельефах и фресках Древнего Египта часто можно видеть изображение человека, вдыхающего аромат лотоса. Египтяне считали лотос священным цветком, содержащим божественную силу, и вдыхание его аромата должно было наделить этой силой человека. Другая область, где уже в ранних культурах использовалась цветочная символика, охватывала всю сферу любовных отношений в жизни, любовную лирику и светское эротическое искусство. В античной Греции покровительницей цветов и садов считалась богиня любви — “фиалкоувенчанная” Афродита. Древние греки пытались при помощи мифологических фигур и историй объяснить красоту цветов, смену сезонов и циклическое возрождение природы. Они верили в одушевленность растений, полагая, что в каждом из них живет волшебное существо — дриада или нимфа.
|
|
КЁЛЬН городская ратуша |

При посещении Кельна, по прогулке по старому городу, ноги неприменно приводят к отреставрирванной Башне городской Ратуши ....
|
|