Фотограф Irina Z (iriza). Still Life

Фотограф Irina Z (iriza), Россия (Russia) Site

Still Life

Alberto Godoy. Primitive Art

Born in Cuba in 1960, painter Alberto Godoy, fled the oppression of his native country in 1980. However, he brought with him to the United States vivid memories of his Carribbean Homeland - which are reflected in his bold, colorful, warm-hued, and exotic images. In a body of recent works, Godoy has embraced symbolic folkloric themes depicting scene from everyday historical Cuban life. Godoy's particular representation of primitivism is projected through his use of exaggerated volume, reflecting his philosophy of the nature in the spherical system of our universe. Godoy is one of Houston's most exciting and promising Latino artists. His paintings reflect the bold and exotic images of this Caribbean homeland of Cuba. Godoy's work also depict the wealth and depth of the diverse Hispanic culture exposing every aspect of the Latino experience with themes ranging from indigenous and rural life of Colonial Latin America to contemporary images. Godoy's large pieces are technically brilliant and rich in vibrant color and textures. Site

Primitive Art

Константин Дмитриевич Флавицкий. Княжна Тараканова. История


К.Флавицкий, Княжна Тараканова, 1864г, холст, масло
Государственная Третьяковская галерея, Москва (Увеличение изображения по клику)

Впервые эту, в свое время нашумевшую картину, до сих пор привлекающую внимание множества посетителей Третьяковской галереи, увидели на выставке Академии художеств в 1864 году. Полотно К.Флавицкого волновало своим остродраматичеким сюжетом.
Живописец изобразил каземат в Петропавловской крепости, за стенами бушует буря, высоко поднялись воды разъяренной Невы, началось наводнение...
Вода уже врывается в темницу. На кровати стоит прислонившаяся к стене красивая, грациозная женщина. Она в отчаянии, близок ее смертный час. Мокрые крысы выбираются из воды и ищут спасения на постели узницы.
На знаменитой картине Флавицкого под именем княжны Таракановой изображена, действительно жившая во времена императрицы Екатерины II, молодая красивая авантюристка, непроглядно-темного происхождения, которая выдавала себя за дочь императрицы Елизаветы Петровны и одновременно за родную сестру Емельяна Пугачева. Она была арестована в Италии по приказу Екатерины II и умерла в каземате Петропавловской крепости в конце 1775 года.
В истории России немало легенд и былей, но эта, благодаря картине, интересует каждого, кто видит её в галерее.

История княжны Таракановой

Художники Осиповы Евгений и Оксана. Владивосток


Художественное образование:Осипов Евгений закончил Новоалтайское художественное училище.
Осипова Оксана - закончила Новоалтайское художественное училище и Дальневосточную Государственную Академию Искусств. Являются Членами Союза художников России.
Владивосток удивительный и уникальный город, второго такого нет в России. Его задворки, забардаченные пространства между домами, высокие виды из окон квартир на высоких последних этажах, конечно, интересней центральных улиц, туристических маршрутов. В эти квартиры вас никогда не пустят, дворы тоже запрятаны в ткани города, иногда, и для нас, жителей города. Так, наверное, во всех городах, этим они и заманивают туристов и не отпускают аборигенов. В работах Евгении и Оксаны Осиповых Владивосток приоткрывается, через них можно почувствовать его атмосферу, вспомнить, узнать что-то знакомое, или соблазниться, захотеть увидеть его наяву.. Site
Владивостокский дворик, холст,масло
ArtWork

Sung Sam Park. Fine Art

Sung Sam Park родился и вырос в Корее. Закончив Jung Ang University в 1973 году, художник путешествовал по Франции, изучая живопись. Его художественный стиль ярко отражает влияние французских импрессионистов и вместе с тем, в творчестве Sung Sam Park присутвтсвует выраотаяная им четкая яркая индивидуальность рисования, присущая очень талантливому художнику реалисту. Тематика картин художника это своеобразный отчет его путешествий Франции, Италии, другим странам Европы. Все они наполнены солнечным светом и яркими красками, живо передающими яркую и запоминающуюся красоту увиденного. Городской пейзаж, пейзажи прибрежных городов эта самая любимая тема живописи Sung Sam Park. В настоящее время проживает в Америке, на побережье Южной Калифорнии. Является всемирно известным и пожалуй, одним из самых успешных современных художников реалистов.Site
City Walks

Veil Oxley. Fine Art

Vail Oxley известнейший современный китайский художник. Родился в деревне Beijing, недалеко от Пекина. Картины художника наполнены солнечным светом и тенью танцующей на дорожке сада, ирисами, которые покачиваются слабым ветерком возле пруда, и листьями кувшинок мирно лежащих в голубой воде. Яркие и сочные краски палитры художника Veil Oxley придают таинственное и завораживающее волшество парковым и садовым пейзажам.
Seaside walk, oil on canvas
Country Gardens

Fabrice de Villeneuve. Still Life

Fabrice de Villeneuve - современный французский художник. Родился в Lille в 1954 году. С детства окруженный красивейшей природой, роскошным видом на море, выросший среди пышных садов и цветочного многообразия художник на протяжении всего своего творчества запечатлевает на своих картинах красоту и спокойствие природы. Стиль его творчества очень близок к традиционной живописи 17 - 18 веков. Fabrice de Villeneuve отдает предпочтение в своих работах изображению цветочных композиций и интерьерам. За плечами художника многочисленные персональные выставки в Европе и Северной Америки, отлаженное производство постеров, которые популярны во всем мире, его картины в большом почете среди коллекционеров. Site
Welcome Doorway
ArtWork

Tomasz Setowski. Fine Art

Tomasz Setowski родился в 1961 году в городе Ченстохове, Польша.
Закончил факультет изобразительных искусств в WSP - High School of Art.
Рисует в стиле магического или фантастического реализма,
и по мнению художника его творчество ближе к Босху чем к Сальвадору Дали. Site



Magic

Ryszard Tyszkiewicz. Bouquet

Ryszard Tyszkiewicz родился в 1959 году в Теплице Slaskie, муниципалитет Еленя-Гура. Скульптура, дизайн плакатов, в том числе оформление спектаклей Krystiana Lupy "Прогулка" и "Прагматики" - таким было начало его творческого пути в искусстве. Художник Jerzego Dudy-Gracza был одним из первых, кто разглядел в молодом Ryszard Tyszkiewicz талант, упорство, трудолюбие - качества присущие настоящему художнику. На сегодняшний день Ryszard Tyszkiewicz сам является учителем и мастером живописи. За плечами художника многочисленные персональные выставки по всему миру, неизменно проходящие с потрясающим успехом.
Жизнерадостные маки, холст,масло
Bouquet

Всеволод Иванов. Русский фэнтези мир

Иванов Всеволод Борисович родился 14 августа 1950 год в городе Беломорске. 1978 г. - окончил тверское художественное училище по специальности художника-оформителя.
До 1974 года участвовал в городских, областных и одной всесоюзной выставках самодеятельных художников. После 1978 года выставлялся по линии Союза Художников России. Живет и работает в городе Твери.Look
"...Назначение искусства, в частности и моего творчества, в следующем: в меру своих сил делать жизнь для людей интереснее, познавательнее, красивее, содержательнее. Быть на стороне прогресса и противодействовать регрессу..."©Всеволод Иванов





Фэнтези

Jack Vettriano. Britain's Fine Art

Современный британский художник Jack Vettriano (по отцу - Jack Hoggan, но затем взял фамилию матери Vettriano добавив к ней букву "a") родился в 1951 году в Fife, Scotland. Jack Vettriano оставил школу в 16 лет и пошел работать в шахту, учеником горного мастера. На свой 21 день рождения Jack Vettriano получил подарок от своей подруги, это был набор акварельных красок, и в дальнейшем Vettriano стал тратить все свое свободное время на занятие живописью. В 1989 году он представил две картины на Королевскую годовую выставку Scottish Academy's и они обе были приняты и были проданы в первый же день выставки. И с этого момента к нему пришла слава и восторженные отклики о его работах, это событие стало отправной точкой и началом новой жизни для Jack Vettriano. Он с большим успехом выставлялся на персональных выставках в Edinburgh, London, Hong Kong и New York. Jack Vettriano известен также как иллюстратор, создатель рекламных плакатов в сфере киноиндустрии. В 2003 году был награждён королевой Елизаветой II орденом Британской империи. Художник является владельцем Heartbreak Publishing Ltd.
Тематика картин Jack Vettriano напоминает фильмы в стиле noir (нуар), часто с романтичными и достаточно откровеннными сценами, полными скрытого драматизма, раскаленной страсти и сюжетной интриги.. ведь в основе этого стиля лежит криминальный или детективный сюжет, обычно из времен Великой Депрессии с гангстерскими войнами и общим чувством безысходности и неуверенности в будущем, где все, от рискованых мужчин и роковых красавиц, играют по свои правилам.Site
Just Another Day

James Hart Dyke. A year with MI6


С 15 по 26 февраля нынешнего года в Mount Street Galleries, London W1 проходит выставка художника James Hart Dyke - "Год с MI-6". James Hart Dyke - художник, который сопровождал принца Чарльза в качестве официального художника на четырех королевских турах и работал в качестве военного художника в составе гренадерской гвардиии в Ираке и Афганистане. MI-6 (правительственная секретная служба Великобритании) сделала художнику интереснейшее предложение, в ознаменовании 100 летнего юбилея Ми-6 нарисовать серию картин о буднях разведки. Целый год художник James Hart Dyke числился штатным художником МИ-6.
James Hart Dyke начал рисовать в возрасте восьми лет, увидев пейзаж John Constable которым он был покорен в Victoria and Albert Museum. Он закончил Королевский колледж искусств в 1992 году, факультете архитектуры и после окончания колледжа полностью посвятил себя живописи, сосредоточившись на написании пейзажей. Изначально James Hart Dyke зарекомендовал себя как отличный художник загородных домов, имея профессиональную архитектурную подготовку. Он принимал участие во многих частных выставках и в 1998 году был удостоен чести выставлять свои работы на исторической выставке посвященной истории загородного дома начиная с пятнадцатого века и до наших дней в Sotheby's в Лондоне. В 1999 году он опубликовал книгу : James Hart Dyke. Country House Painting. Его фигуративные работы были выбраны для награды BP Portrait Awards at The National Portrait Gallery, The Royal Society of Portrait Painters Exhibitions, The Discerning Eye and he was commissioned to paint a portrait of HRH The Princess Royal и ему было поручено написать портрет Его Королевского Высочества и принцессы.
Способность ухватить суть пейзажа и мимолетные эффекты света и цветовую композицию местности сделали James Hart Dyke одним из лучших художников в британской школе художников пейзажистов. Site, read
Waiting in the hotel room, oil on canvas
MI6

Художник Максим Ксута (Maxim Ksuta). День за днем

Максим Ксута родился в Москве в 1971 году. В 1994 году закончил Московский Авиационный Технологический университет имени К.Э. Циолковского. Тогда же стал брать уроки рисунка, акварельной графики и корпусной живописи. В 1995 году закончил аспирантуру при Московском Авиационном Технологическом университете имени К.Э. Циолковского. Живёт и работает в Москве.
Сейчас: Svoboda. Palazzo Zambeccari, Болонья, Италия
Максим Ксута неожиданно выступил коллажистом, портретистом, историографом. Девять работ состоят из маленьких фотографий – произведений искусства от наскальной живописи до постмодернизма. На расстоянии картинки складываются в портреты друзей художника.
"Я сделал фотоаккумуляции. Это портреты людей, каждый из которых составлен из более чем 600 фоторепродукций картин, скульптур и деталей архитектуры. Они сгруппированы по эпохам — от античности до нашего времени в соответствии с возрастом человека: детство, отрочество, юность и т. д. На некотором расстоянии от работы зритель видит портрет персонажа, который, на мой взгляд, соответствует определенной эпохе развития изобразительного искусства. Этот цикл завершает Адамова голова, как символ вечного вопроса: «Что дальше, быть или не быть?» А может, это символ вечного покоя и незыблемости, ибо живая форма уже не существует? Мне хотелось найти какие-то закономерности. Я заметил, что в XX веке живая форма в искусстве разрушена, истерта. И что назревает нечто новое." - Максим Ксута (Maxim Ksuta). Read

Impressionism, photo compilation
ART

Painting Charles White and Mark Geller. Landscapes of America

Charles H. White родился в Quebec, Canada, в 1943 году. С самого раннего детства проявил интерес к живописи. До шести лет развивал свой талант начиная с зварисовок карандашом птиц и животных. В четырнадцать лет перешел на живопись маслом. Уже подростком, многие его пейзажи успешно продавались. В 1967 году окончил университет. путешествует активно ищет наиболее впечатляющие ландшафты, сочетающие элементы разных мест в одном, в совершенной и романтической обстановке. Его пейзажи нашли почетные мест в домах, где приорит - элегантность и спокойствие. "Я хочу общаться с людьми на эмоциональном уровне и поделиться с ними спокойствием, которым влияет природа на меня". Обладая более чем сорокалетним опытом в создании произведений искусства, талант и опыт художника виден, когда вы сталкиваетесь с грациозностью садов и ландшафтов изображенных на пезажах. Каждая композиция классически разработана с акцентом на принципы дизайна, цвет и контраст. Его техника создает световую многоуровневую работу, которая предлагает зрителю окунуться в мир спокойной красоты.
На протяжении многих лет художник пользуется признанием как критиков, так и коллег. Он завоевал многочисленные награды и его оригинальные картины находятся в собраниях по всему миру.
Down Country Lanes, oil on panel

Художник Евгения Иоганова (Evguenia Ioganov)

Евгения Иоганова (Evguenia Ioganov) Site родилась в Омске, Россия в 1958, где закончила художественную школу. Изучала живопись в ЛХУ им. Серова, затем закончила Академию искусств, специализация - театральный художник. Работала художником в Омском Драматическом Театре. В 1991 Евгения иммигрировала в Канаду , где начинала работать как независимый художник, в 1997 она переехала в Оттаву. Художница участвует во многих выставках, получила 15 Национальных и Международных наград. Ее работы находятся во многих частных и корпоративных коллекциях в Канаде, Соединенных Штатах, Англии и в Постоянной Коллекции Government Newfoundland and Labrador.
Художница представляла Канаду в Культурной программе зимней Олимпиады в Нагано, Япония.

Poppys and Lady Bug
Still Life

Szechenyi Szidonia. Bouquet

Szechenyi Szidonia - современная венгерская художница. Родилась в городе Kiskunfelegyhaza в 1965 году, артистическое вдохновение в живописи посетило ее очень рано. Хотя она начиналала свою карьеру в совершенно другой области, но любовь к искусству перевесило все ее интересы. Ее живописные, легкие, полные нежной и свежей красоты цветочные натюрморты известны далеко за пределами ее родины. Site



Bouquet

Ai Xuan. Fine Art

Born 1947 Born in Hebei province, ChinaIn Ai Xuan's paintings, two subjects predominate: children and the snowy landscape of Tibet. The image is of tranquility and empty space. The crease in the leather and fur coat, the withered grass in the snow form the details of realism. But the space framed by the outline of the human figure in the distant horizon forms a certain symbol. In Ai Xuan's art, this symbol is achieved by the description of human figures and landscape, colour contrast and curve of outline, and the relationship between them.
Ai Xuan visited Tibet many times and, attracted by the landscape, he painted the people and the land. One winters day Xuan received a sudden shock, a feeling of helplessness and loneliness in the snowy wilderness. From that time on, Tibetan people and landscape took on new meaning in his paintings. He left the traditional realism of his earlier works and approached the world of Buddhism and Zen. Ai Xuan's well-drawn figure outlines fill his work with the charm of Chinese classical art; transparent colours make the painting echo with the rhythm of nature. Перевод био., Site
ArtWork

Vittorio Matteo Corcos. Portrait of a Woman

Vittorio Matteo Corcos (1859 - 1933) - итальянский художник-портретист, родился в Ливорно 4 октября 1859. В 1870 году Коркос поступил в "Академию изящных искусств" во Флоренции в класс Энрико Полластрини. В период между 1878 и 1879 г.работал в Неаполе в студии Доменико Морелли, работы которого произвели большое впечатление на него. Работы, которые свидетельствует о влиянии Морелли, входят в "арабскую серию" Коркоса. В 1880 Коркос переехал в Париж, где подписал двухнедельный контракт с художественной галереей Гупил. Время от времени он посещал студию Леона Бонна, художника-портретиста парижского среднего класса. В Париже он выбрал темы для собственных картин: модную тему - женский портреты, сцены из современной жизни и современные интерьеры.
Коркос работает в стиле Болдини и Де Ниттиса. В период с 1881 по 1886 год, когда он вернулся в Италию, он часто экспонируется на парижском Салоне. Вернувшись в Италию, Коркос поселился во Флоренции и в 1887 году женился на Эмме Джиабатти, вдовой, которая познакомила художника с Кардуччи и Д'Аннунцио. Его картины, особенно портреты, были очень хорошо приняты в флорентийских культурных и аристократических кругах, которые явились заказчиками многих его картин: "Портрет графини Аннины Моросини","Портрет графини Нерина Вольпи ди Мисурата "," Портрет Кардуччи, "Пуччини и Масканьи". В 1913 году его "Автопортрет" был помещен в портретную коллекцию Галереи Уффици. В 1904 г. Коркос приобрел известность в Германии, он нарисовал портреты Вильгельма II, императрицы, чуть позже портрет королевы Амелии, и уже в конце своей карьеры "Портрет Маргариты Савойской". Site
Sogni (Мечты), oil on canvas
Portrait of a Woman

Painting by Mary Minifie. Still Life


Mary Minifie получила образование в Wellesley College и получила M.F.A. из Школы Бостонского
университета Искусств. В течение следующих десяти лет она жила и работала за границей
в Каире, Египте, Оксфорде, Англии, и Вене, Австрия, широко выставляя свои работы.
В 1985, когда она возвратилась в США. Где живет и работает по сей день. Site

Pink Rose, oil
Still Life

Painting by Margarita Chigina (Маргарита Чигина)

Маргарита Чигина (Margarita Chigina) о себе: "Родилась 12.09.1980 в городе Кемерово. В 1995-2000 году окончила Кемеровское Художественное Училище на отделении живописец-педагог. В 2002 г. поступила в Санкт-Петербургский академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им.И.Е.Репина на отделение живописи. В 2008 г. закончила Академию Художеств им.И.Е.Репина в станковой мастерской профессора В.В.Загонека. Получила красный диплом и была отмечена Похвалой аттестационной комиссии. В этом же году получила диплом "Лучший выпускник 2008 года". В 2009 г. поступила в Санкт-Петербургский Союз Художников. Сейчас работаю и участвую в различных выставках. Живу и работаю в Санкт - Петербурге."


Вечер, холст,масло
Зазеркалье