Alizbar&Ann’Sannat в московской Филармонии Нового Музыкального Искусства
Анна Ржевина - 12.04.2015, 8:08

Alizbar&Ann’Sannat

3 апреля в московской Филармонии Нового Музыкального Искусства (ФИНОМИ) прошел потрясающий весенний концерт Alizbar&Ann’Sannat.

Выступление состоялось в рамках гастрольного тура группы под названием «Здесь и сейчас». География концертного тура включает такие города России как Москва, Санкт-Петербург, Воронеж, Пермь, Самара и др.

Коллектив Ann’Sannat, чьё название в переводе с эльфийского языка, придуманного Джоном Р.Толкиеном, означает «сказки, отображенные в песнях», был основан в 1994 году. Музыкальный стиль коллектива это «Музыка-сказка». Ансамбль представил слушателю программу из авторских композиций, совмещающих в себе фолк, джаз, блюз и неоклассику.

Лидер коллектива, Элизбар, – не просто музыкант или мультинструменталист, но также композитор и музыкотерапевт, практикующий древнейшую целебную методику — виброакустическую арфотерапию. А все вместе – настоящий, живущий в наши дни, волшебник.

Основным и любимым его инструментом является кельтская арфа, но он также виртуозно владеет различными видами духовых, струнных и перкуссионных инструментов.

Во время своих выступлений коллектив использует множество этнических инструментов разных эпох и народов: помимо кельтской арфы, это и разнообразные флейты, и восточный ударный инструмент – бойран, и африканское пианино — аррай мбира, и новейший инструмент ханг-драм, необычная по форме 12-струнная арфо-гитара, не совсем классический контрабас и многие другие. Сочетание всех этих инструментов дает интересное звучание и гармонию, где, как в хорошем блюде, все потому настолько «вкусно», что пропорции соблюдены идеально.

Все, кто слышал загадочное имя Элизбара, вероятнее всего знают и о том, что он исполняет сказочную, эльфийскую музыку. Но, только услышав живьем, можно на самом ощутить, что это значит. Зрительные образы, которые вызывает его музыка, абсолютно непередаваемые эмоции, которыми откликается душа, резонируя со столь красивыми и глубокими мелодиями. Настоящая музыкальная магия, которая начинается с первого звука арфы, а потом дополняется новыми и новыми красками прикасающихся к самым разным инструментам рук Элизбара и его невероятных музыкантов. Они вместе создают это сказочное полотно, и в их историях хочется остаться жить, настолько там хорошо и спокойно душе.

Названия композиций – «Наперегонки с ветром», «Вальс на ветвях», «На перекрестке балканских дорог», «Песня гномов в хоббичьей норе», «Набегающие волны» и «Танец единорогов», – уже несут в себе элемент сказки и лишь направляют воображение слушателя, создавая определенный настрой на восприятие. Образы, сменяя друг друга, живо рождаются в сознании, завораживая, увлекая за собой в мир мечтаний, в мир снов наяву. Музыка буквально приковывает к себе, поглощает все внимание, будто ничего, кроме нее, в данный момент не существует, будто время застывает. Стоит закрыть глаза лишь на секунду, и ты уже не в стенах красивого зала филармонии, а где-то в иной реальности, легко и беззаботно паришь над мирами, странствуя из одной сказки в другую по самым красивым их уголкам, встречая на пути добро, веру и любовь.
От прослушивания музыки Элизбара и Ann’Sannat невольно возникает ассоциация с «Властелином колец», но не только из-за персонажей – гномов и эльфов, а потому, что музыка столь же многообразна, насыщенна, объемна и многослойна, как волшебный мир романа Д.Р.Толкиена. Огромная палитра настроений — от романтичного и легкого до философского или стремительно-энергичного. Переливы вдохновляющих звуков арфы, мандолины или флейты любви с вплетением в кружево мелодий ласковых ноток «колокольчиков» — глокеншпиля и аррай мбиры в исполнении Анны Батуровой, ритма акустической гитары и вдумчивой глубины редчайшей арфо-гитары Александра Самодума и проникновенных партий электроакустического контрабаса Андрея Самойлова, а также завораживающих звуков «летающих тарелок» — хангов и обертонального пения специального гостя концерта Кристиана Амина Варкония.

Меняя инструменты во время исполнения одной композиции Элизбар, словно художник, пишущий картину то кистью, то пальцами, то мастихином, добивается нужного эффекта, того, что хочет донести до слушателя.

Примечательно, что концерт проходил без аплодисментов, и только по окончании полный зал ФИНОМИ дал волю чувствам, долго аплодируя потрясающим музыкантам.

На концерты Элизбара можно и нужно ходить с маленькими детьми и пожилыми родителями, с друзьями и возлюбленными. Его музыка абсолютно точно обладает не только непередаваемой словами красотой, проникающей в сердце и трогающей до слез, но и терапевтическим действием, восстанавливая внутреннее равновесие, умиротворяя и расслабляя, будто кто-то невидимыми ниточками душевные ранки заштопывает.

А ближе к концу выступления мы стали свидетелями перфоманса с мыльными пузырями, который украсил вечер визуальным воплощением вполне доступного каждому из нас и реального волшебства, чтобы уж совсем убедить нас, что сказка никуда не уходила, она всегда рядом, всегда «здесь и сейчас».

Получился праздничный и атмосферный концерт, который будто вернул нас в уже забытое детство, подарив ощущение света, гармонии, веры в чудеса и настоящего счастья.

Состав:

Alizbar (Элизбар) — кельтская арфа, флейта, бойран, вистл, дуклар, индейская флейта любви, мандолина, комус
Анна Батурова — ханги (hangdrum), аррай мбира, глекеншпиль, вибратон.
Андрей Самойлов – электроакустический контрабас.
Александр Самодум – гитара, харп-гитара.

Специальный гость: Christian Amin Varkonyi — ханг-драм, уду, обертональное пение.

Текст: Анна Ржевина

Источник: http://www.apelzin.ru/concert/alizbarannsannat-moscow.html#ixzz3Xmf5JFCE