/strong>

Кликаем на картинку и переходим на следующую по стрелочке

!

/strong>

)

Декупаж: Техника Sospeso Trasparente



Автор: Приколотина Людмила

Галерея автора http://nextgem.moifoto.ru/

Недавно я сделала несколько работ в новой технике Sospeso Trasparente. После этого мне стали приходить в почту и личку вопросы об этой технике. Поэтому я думаю, что данный материал будет многим интересен.

Материал взят с офицального сайта фирмы ООО "Форстиль Декор" http://decor.forstyle.ru/sospeso

Техника Sospeso Trasparente была разработана известным итальянским декоратором Моникой Аллегро.

Данная методика позволяет декорировать любые поверхности и предметы. Благодаря уникальным свойствам используемого материала, у декораторов появилась возможность создавать объемные формы для украшения любых изделий.

Sospeso Trasparente – это техника трехмерного моделирования с использованием специального материала, который позволяет придать форму и фактуру изображениям из бумаги.

Основой Sospeso является материал с уникальными свойствами - запатентованный прозрачный нетоксичный термопластик, на который наклеивается изображение. Для этого можно использовать салфетки или декупажные карты.


При нагревании на свечке материал становится пластичным на несколько секунд и его можно легко моделировать, придавая любую форму. После застывания он сохраняет форму и все свойства пластика. Впоследствии изделие можно легко перемоделировать в любой момент, однако после застывания такое изделие будет долговечным и не требует никакого финишного покрытия.

В качестве инструментов для придания объема нагретой детали используются деревянные бульки, в качестве основы для моделирования - латексный коврик.

В зависимости от выбранного материала получаются различные эффекты. При работе с салфетками достигается полупрозрачный, воздушный эффект объемного изделия. При работе с бумагой для декупажа можно получить эффект имитации фарфора или изделия из бисквита.

Изделия в технике Sospeso Trasparente выглядят очень реалистично и позволяют добиться потрясающих эффектов декорирования.









ОТЛИЧНЫЙ, ПОДРОБНЕЙШИЙ МАСТЕР-КЛАСС НАХОДИТСЯ ЗДЕСЬ:
http://www.mastera-rukodeliya.ru/dekupaj/1487-sospeso-trasparente.html

ОЧЕНЬ КРАСИВО!!!

!

Как своими руками сделать жгут из бисера на шнуре

Автор статьи: Юлия Часовских



Бисерные жгуты плетут и даже вяжут, но есть и более простой способ, подходящий для начинающих "бисероплётов". Плести будет даже вовсе не нужно, нужно будет лишь нанизывать бисер на иглу и протягивать нить сквозь шнур, имитируя таким образом плетение жгута бисером.

Ну а результат очень похож на плетеный из бисера жгут!

Убедитесь в этом сами, посмотрев на фотографию этого жгута и сплетённых из бисера жгутов из статей про жгуты из бисера или голубой комплект бижутерии.

Идея и фотографии позаимствованы из журнала "Ona vi" 01-02/11 (на чешском языке).

Для изготовления такой имитации Вам понадобится:

бисер,
игла для бисера,
нить для бисера,
круглый в сечении шнур (который легко протыкается иглой),
застёжка для колье (можно без неё),
крупные бусины (можно без них).



Суть работы заключается в нанизывании небольшого количества бисера (сколько поместится на бисерную иглу) и закручивания нити с этим бисером вокруг шнура (на схеме 1). Витки следует делать плотно, чтобы шнур не просвечивал (особенно если цвет шнура не точно совпадает с цветом бисера).

После этого протыкаем шнур, а затем ещё раз немного отступив (на схеме 2), но так, чтобы игла вышла между последними прикреплёнными бисеринками (или между 2 и 3, 3 и 4 от конца бисеринками). Протягиваем нить ещё раз через уже закреплённые бусинки (на схеме 3). Нанизываем новую порцию бисера (на схеме 4).

Можно нить выводить непосредственно рядом с уже прикреплёнными на шнур бусинками, но в таком случае результат может выглядеть не очень аккуратно.



В некоторых местах можно прервать обматывание бисером и нанизать на шнур бусину. Главное, чтобы у неё было достаточно большое отверстие и в него прошёл не только шнур, но и бисерная игла с ниткой (после шнура).



Имитация быстрее настоящего плетения бисером или вязания с бисером, поскольку при плетении нужно нанизывать каждую бусинку (не столько, сколько поместится на иглу), а при вязании нужно сначала нанизать весь бисер на нить, а потом ещё и связать жгут.

Немного работы, и Вы держите в руках уникальное украшение. Хотите - колье, хотите - браслет. По такому принципу можно сделать и серьги (сделав из шнура кольцо или изогнув шнур с бисером как-то иначе).

Такую технику можно применить и для изготовления стеблей и ветвей бисерных деревьев и цветов (если основа не из единой проволоки, а из нескольких, чтобы между ними можно было просунуть иглу с нитью или тонкую проволочку).




http://www.vsehobby.ru/zhgut_na_shnure.html

http://www.mastera-rukodeliya.ru/dekupaj/1492-o-printerax.html

Автор: Приколотина Людмила

Галерея автора

Судя по тому, сколько раз мне пришлось отвечать на вопросы  на каком принтере и на какой бумаге я делаю распечатки, думаю эта информация будет для многих полезна.

Распечатки можно делать на фотобумаге, любой офисной бумаге её толщина колеблется от 70до 120ден.  На бумаге для заметок (иногда она называется «Студенческая»), обычно 50-60 ден. У распечаток, сделанных на этой бумаге, без особых усилий, удается истончить края.  Но моя любимая бумага это рисовая бумага для каллиграфии. Про эту бумагу хочу рассказать немного подробнее.  Я практически всё для прямого декупажа  и частично для обратного печатаю на этой бумаге. Она несколько толще салфеток, но намного прочнее и не так собирается в складки.  При наклеивании фрагмента, границу легко скрыть.  Если фрагмент не вырезать, а вырывать края у него будут лохматые как у обычной рисовой бумаги или салфетки. Немного шкурки и граница исчезла.  Покупаю я эту бумагу в рулонах по 10м,  ширина рулона 90см. Бумагу разрезаю на стандартные листы и перед печатью обязательно проглаживаю очень горячим утюгом.  Вставляю в принтер по одному листочку, предварительно вставив несколько листов офисной бумаги. Она служит направляющей.  Это довольно дешёвая бумага, цена рулона у нас в городе 280руб.

Выглядит она вот так,  купить её можно и в интернет магазинах. 

Теперь о принтерах.

На лазерных принтерах получается отличное качество распечаток. Но на этих принтерах можно печатать, только используя фотобумагу и офисную бумагу хорошего качества. Распечатки не боятся воды, но для прямого декупажа и частично для обратного, необходимо удалять нижние слои бумаги. Тут существует несколько технологий, скатывание слоев бумаги, удаление их скотчем, обработка распечаток наждачкой и.т.д. Основными минусами этих принтеров для декупажниц, я считаю, является их капризность в отношении бумаги и довольно высокая цена.  Если принтер планируете использовать в основном для декупажных распечаток, просто нет смысла тратить такие деньги.

Струйные принтеры намного дешевле, а вот качество печати ничуть не уступает лазерникам.  Но есть работающие на водных чернилах, есть на пигментных.  Те, что работают на водных чернилах, для нас абсолютно бесполезны. Вода и есть вода, если на распечатки попадает вода, они моментально начинают течь. А уж о замачивании и не приходится говорить. Возможно, кто-то и приспосабливается к этим принтерам, покрывает распечатки лаком, перед наклеиванием их не замачивает и клеит на клеящий карандаш, но для меня, например, это не приемлемо.

А вот струйники, работающие на пигментных чернилах, это для нас.  Эти принтеры печатают на любой бумаге. От толстой фотобумаги, до рисовой. Распечатки абсолютно не боятся воды.  У меня они иногда мокнут и по полчаса. За исключением распечаток на рисовой бумаге. Их, как и салфетки и обычную рисовую бумагу, замачивать не надо. И если распечатку из рисовой бумаги планируется приклеивать на сложную поверхность, т.е в процессе наклеивания по ней придется неоднократно возить пальцами, расправляя, лучше распечатку, перед наклеиванием сбрызнуть самым дешевым, без всяких добавок, лаком для волос. Иначе рисунок можно размазать. Бумага, намокая, становиться довольно нежной, а краска пропитывает её практически насквозь, т.е можно просто сдвинуть слои краски.

У струйников на первый взгляд один недостаток дорогие расходные материалы и это  при мизерном объеме чернильниц.  Новый принтер, укомплектованный чернилами, стоит почти, так же, как и комплект картриджей. Мне, комплекта не хватало и на месяц. Но это легко исправить. Начав использовать СНПЧ (систему непрерывной подачи чернил) или перезаправляемые картриджи. Стоимость расходных материалов уменьшается на порядок.   Цена СНПЧ и перезаправляемых картриджей примерно одинаковая. Но мне СНПЧ не нравится, тем, что если не печатать  каждый день, то краска в трубках засыхает.

А вот перезаправляемые картриджи, это то, что надо. Комплекта из четырёх картриджей и четырёх бутылочек чернил по 100мл, даже при моих объемах работы хватает больше чем на год.

Я не буду тут писать о конкретных марках принтеров, т.к  информацию о любом принтере можно найти, воспользовавшись поисковиком. А вот информация, как выглядят СНПЧ и перезаправляемые картриджи, может оказаться полезной

 Перезаправляемые картриджи 

Комплект чернил 

СНПЧ 

И ещё,  сразу хочу добавить, если какая-то марка принтера рассчитана на работу с водными чернилами, не пытайтесь печатать на нём пигментными, сразу загубите принтер.

Ну, вот вроде и всё. Творческих всем успехов! 

/strong>

Да, да, из молний, самых обычных! Я уже как-то уделала внимание идеям, созданным из молний, а тут вот снова собралась целая коллекция. Любуемся и наслаждаемся, вдохновляемся и экспериментируем...

http://scientificseamstress.blogspot.com/2011/05/my-sewing-lab-free-geektastic-printable.html 

Хозяйка замечательной швейной лаборатории, которую Вы сейчас увидите, Карла (Carla Hegeman Crim) - молекулярный биолог, а по жизни - мама, жена и блоггер. Но ее блог посвящен не биологии, а работе с тканью. Недавно она получила в свое распоряжение отдельную комнату, оборудовала ее и показала в своем блоге. Смотрим:

Все это красиво, можно использовать некоторые решения, но не это самое главное. Карла придумала ПЕРИОДИЧЕСКУЮ СИСТЕМУ ШВЕЙНЫХ ЭЛЕМЕНТОВ, где обозначению каждого элемента (помните химию?) соответствует название швейного термина, которое начинается с этой буквы!

По ссылке в самом верху поста можно скачать эту таблицу в еще большем размере, распечатать на большом принтере как постер, и украсить свое рабочее место, как сделала Карла.

А я желаю Вам всем красивых и удобных уголков или комнат, где Вы будете создавать свои произведения!

http://www.vecherkom.com/content/view/811/330/ 

Как плести шнуры кумихимо. Видео:

Плоское плетение кумихимо. Видео:

Сегодня продолжение моей любимой темы имитации натуральных камней. Чувствуешь себя богиней или действительно матерью-природой, когда из кусочка обычной полимерной глины твоими стараниями получаются мало отличимые от настоящих невероятной красоты камни. 

Урок от Дженни Кокс . Лабрадорит

Нам понадобятся:

- Белая полупрозрачная пластика

- Маленький кусочек черной пластики

- Перламутровые пигменты Pearlex голубого, зеленого и фиолетового цветов (если не найдутся в художественных салонах, то можно заказать в интернет-магазинах рукоделия)

- Лезвие для нарезки

- Стекло или керамическая плитка для подложки                                            

 Предлагаю Вашему вниманию подборку схем плетения фенечек со знаменитым греческим орнаментом.

В его основе — самый распространенный греческий узор меандр – узор в виде ломаной или кривой линии с завитками.

Существует предание, что давным-давно в Греции люди увидели с высокого холма русло реки. Оно извивалось, и было похоже на петлю. Так и возник этот знаменитый греческий орнамент.

Посмотрите, как красиво смотрится браслет с таким узором

Продолжение описания со схемами находится здесь:http://magicthread.ru/news/grecheskie-uzory.html  

http://secondstreet.ru/blog/krasivoe-perepletenie-volos/ 

http://hmhome.ru/2011/06/19/ukrashenie-iz-zamshi/ 

Техники плетения шнуров известны издавна. Особой популярностью пользовалась техника кумихимо в Японии, суть которой заключалась в  плетении шнуров из шелковых нитей на специальных станках. Раньше это были большие деревянные станки. В Европе шнуры плели из полосок кожи.

Наверное, многие помнят самодельные приспособления для плетения шнуров, сделанные из деревянной катушки с четырьмя  забитыми маленькими гвоздями. Сегодня появились готовые  пластиковые приспособления различного дизайна, очень красивые, приятные и лёгкие в работе. Шнуры также вяжут крючком. Но многие шнуры можно сплести без приспособлений вручную.

Для плетения шнуров используют самые разные материалы: нити разной толщины, верёвку, леску, ленты, тесьму,  полоски замши и кожи. Из шнуров можно сделать красивые декоративные изделия, одежду, украшения.

Украшение, представленное на фотографии,  выполнено из шнура. В качестве материала использована искусственная замша. Но материал можно взять и другой, например, верёвку или кожу от старой сумки. Материал для шнура должен быть мягким и податливым в работе. 

Из замши нарезать четыре тонкие полоски, для украшения подготовить шайбы малых, средних и больших размеров. Полоски намотать на пальцы и закрепить резинкой для удобства в работе. В работе используются сразу четыре полоски, из которых плетётся шнур. Плести, как показано на фотографиях, повторяя плетение и затягивая полоски в узлы. 

Шайбы добавлять с одной стороны, при каждом затягивании узла, начиная с меньших, потом средние, большие должны быть в центре. Готовое изделие сделать на застёжке или завязывать свободными полосками. 

Примечание моеИримед: http://www.liveinternet.ru/users/3734096/post155835816/ - "ШНУРЫ-МОЯ СЛАБОСТЬ! КВАДРАТНЫЙ СПОСОБ ПЛЕТЕНИЯ (С ВИДЕО)" 

http://dom.yourlife.ws/?i=decor_decupazh_holodilnika&popoff=1 

Автор: Ирина Киселёва
www.dom.yourlife.ws 

Для декупажа вам понадобится:

• Многослойные салфетки
(у меня двухслойные)
• Клей ПВА
• Акриловый лак
• Ножницы
• Плоские беличьи кисти

Для росписи вам понадобится:

• Простой карандаш мягкий (у меня 5М)
• Акриловые краски
• Тонкие кисти (синтетика)

Итак, приступаем к работе. Сначала аккуратно вырезаем рисунок по контуру. Это нужно делать очень осторожно, ведь салфетки довольно тонкие.

Теперь отделяем цветной слой от белого. Нам понадобится только слой с рисунком.  

Все салфетки с одинаковым рисунком, поэтому получается, что если использовать изображения в исходном виде, то все элементы нашей композиции будут одинаковые. На мой взгляд, это смотрится немного скучновато. Давайте придадим нашим деталям индивидуальность. Это можно сделать за счёт обрезания одного или двух листиков, а убирая часть виноградинок можно менять размер грозди. Кстати, отдельные листики нам тоже понадобятся. Я не говорю о том, чтобы совсем не было ни одной одинаковой детали, пусть некоторые повторяются.  

Прикладываем детали рисунка к холодильнику, поверх них кисточкой наносим клей ПВА слегка разбавленный водой. Клей наносится от края к центру. Старайтесь не допускать появления пузырей и складок. Заранее продумайте композицию, расположение всех деталей. 

Объединяем все грозди с помощью веток. Наносим рисунок карандашом. Добавляем завитки.  

Наконец-то можно приступать к росписи! Начинаем с веток. Роспись будем делать в три слоя. Сначала ветки по контуру просто раскрашиваются тёмно-коричневым цветом. После высыхания наводим средне-коричневый, мазками наносим полутень. В последнюю очередь светло-коричневыми длинными мазками расставляем блики на ветках. 

Зелёным цветом тонкой кистью обводим завитки. На виноградинки белой краской наносим блики. 

После высыхания покрываем всю нашу красоту акриловым лаком при помощи плоской кисти.
Лак можно нанести в два слоя. Естественно, второй слой наносится после полного высыхания первого. 

Вот такой у нас теперь красивый холодильник! 

http://www.vsehobby.ru/kovry_svoimi_rukami.html?print=1 

Этот вид рукоделия позволяет создавать чудесные пушистые предметы интерьера, делающие Ваш дом уютнее и индивидуальнее. Весёлый коврик, сделанный вручную, не оставит равнодушным никого! А мой мастер-класс научит Вас этому только на первый взгляд сложному творчеству!

На фотографии Вы видите мой коврик ручной работы "Подсолнухи" (размер 80x80 см)

Такой коврик необычайно прост в изготовлении. Вы с лёгкостью справитесь с его  созданием, только нужно научиться завязывать узелки. А дальше - уже дело времени и терпения.

Вам потребуется:

• ковровая канва (или какая нибудь плотная сетка с квадратными ячейками);
• любые остатки цветной пряжи;
• специальный крючок с лапкой (если найти такой нереально, можно воспользоваться обычным, вязальным, но это гораздо менее удобно).

Ковровую канву с крупными ячейками можно найти во многих магазинах для рукоделия, она продаётся на метраж в рулонах шириной метр.

Нитки для изготовления ковра ручной работы предварительно подготавливаются. Нужно их нарезать на отрезки равной длины. Проще всего сделать это так: намотать пряжу на картонку шириной  7-8 см, потом снять и разрезть сверху и снизу (можно только сверху или только снизу, в зависимости от нужной Вам длины нитей), по принципу помпона. 

Каждая ниточка завязывается в узелок специальным крючком для ковроткачества. Эти крючки бывают разных размеров, нужно выбрать соответствующий толщине Ваших ниток. Крючок проходит между клеточками канвы, цепляет нитку и затягивает её в особенный узелок.  

На рисунке ниже Вы видите крючок для ковроткачества и схему завязывания узелка:

На таком коврике будет очень хорошо смотреться геометрический орнамент. Кроме того, в качестве будущего рисунка подойдёт схема для вышивания крестиком. Принцип тот же - один крестик это один узелок. Свои схемы я создала самостоятельно в программе Pattern Maker for cross stitch.

Обратная сторона коврика выглядит следующим образом на картинке справа: (там очень хорошо виден рисунок).

Очень важно сделать предварительный расчёт, чтобы количество клеточек в схеме не превышало их количество на ковровой канве. Также необходимо оставить пару сантиметров канвы по периметру на подгиб готового ковра ручной работы.

Края коврика можно подогнуть на изнаночную сторону, обшить тесьмой или, например, сдать коврик в багетную мастерскую (где они уйдут под рамку). Мне нравится обвязывать бортик обычным вязальным крючком.

В процессе плетения ковра хвостики петель получаются немного разной длины. 

Чтобы выравнять их, готовый ковёр стрижётся (по желанию). Для этой цели существует специальный инструмент, но я пользуюсь обыкновенными канцелярскими ножницами. Чем короче ворс, тем "чётче" рисунок ковра. 

Ещё один коврик, выполненный в технике узелкового плетения.

Делался по такой же схеме, но узелок завязывался уже на этапе под цифрой 4 (если смотреть по приведённой выше схеме). Учтите, что и в этом случае узелок всё равно нужно завязать (не вытаскивая кончики ниток окончательно), иначе нитка распустится.

При окончательной доработке этого ковра петли не подстригались. 

Ковёр, сотканный своими руками, "Цветная фантазия" (размер 60x60 см), фрагмент.

Еще по теме: "Вышивка в ковровой технике. Мастер-класс" http://stitchmaker.ucoz.ua/forum/36-140-1 

http://blog.kp.ru/users/2940096/post111978202/?upd