ой кошмарики на воздушном шарике!!! Не то что Плакалъ! Рыдалъ!!!XDDDD

НЕт слов!!!

шедеврик)

Friends will be friends... I LOVE THEM!!!!!=))))))

ABOUT THE FILM Twentieth Century Fox presents a Figment Film, Leonardo DiCaprio in "The Beach," also starring Tilda Swinton, Virginie Ledoyen, Guillaume Canet and Robert Carlyle. The film is directed by Danny Boyle, and produced by Andrew Macdonald. The screenplay is by John Hodge, based on the book by Alex Garland. The director of photography is Darius Khondji, A.S.C., A.F.C., and the production designer is Andrew McAlpine. The editor is Masahiro Hirakubo, the co-producer is Callum McDougall, music is by Angelo Badalamenti, and the costume designer is Rachael Fleming.

When Alex Garland’s novel The Beach was published in 1996 it garnered impressive reviews. The New York Times Book Review called it "absorbing" and "a genuine page turner." Booklist said it was an "intensely imagined tale ... a wholly original and unsettling depiction of psyches shaped by the bewildering messages of ‘Loony Tunes,’ ‘Apocalypse Now,’ Nintendo and the age-old cult of oblivion." But it was a friend’s recommendation that grabbed Danny Boyle’s interest. "I was mesmerized by my friend’sdescription of the island and its secret community," recalls the director of "Trainspotting" and "Shallow Grave." "Like the story itself, the book’s success lies in people passing the word onto each other," Boyle continues. "We were keen to distance the film from Lord of the Flies, which The Beach has been unfairly compared to. Alex’s novel is a wonderful parable of modern life – that nature isn’t something we can just waltz into and develop to our taste. "The film certainly isn’t about primitivism. The inhabitants of the island occupy a very sophisticated and developed world. And the violence comes not from some primal urge, but from the highly sophisticated stimuli we surround ourselves with, even in a tropical paradise." The story’s examination of the notion of paradise was another draw. "Searching for paradise is ingrained in many of our psyches," notes Boyle. "But the problem with paradise is that it’s exclusive by nature. The characters who live at what they think is paradise – the beach – don’t want anyone else coming and spoiling the land. They want it to remain exclusive. And inevitably when they are threatened by new arrivals, they’ll do anything, even resort to violence, to protect paradise; that’s one of the ironies of the story." ABOUT THE LOCATION Shooting began on location in Phi Phi Le. Each day, cast and crew traveled on boats to the island while the camera equipment was moored on a ship off the island. Makeup and costumes also were set up on a boat that went out to the island each day. The production then moved to Khao Yai National Park to shoot waterfall scenes. Due to the myriad difficulties presented by filming in Bangkok, the small town of Krabi doubled for the Thai capital. Additional locations included the middle of Andaman Sea (where DiCaprio, Ledoyen and Canet braved jellyfish and even a shark), Phuket and soundstages in Thalang. While several of these locations matched the idyllic settings described in the story, Leonardo DiCaprio points out that the true nature of paradise can’t be found in any exotic locale. "Richard discovers that paradise is something you can find only within yourself. It’s not some far-off idyllic place. It’s not some fantasy or the next stop on the train station. It’s where you are now – finding and experiencing things on your own that will make you happy." Danny Boyle adds that he hopes audiences take away two kinds of experiences from the "The Beach." "The first half of the film is a deeply pleasurable, romantic, sensual journey of what many of us crave for – paradise. The second half explores some of the moral complexities and contradictions that surround the concept of paradise. So I hope that people will find the film both a pleasurable and challenging experience."

"The Beach"/"Пляж"

 

Режиссер:	Денни Бойль (Danny Boyle)
Актеры:	Петерсон Джозеф (Paterson Joseph), Леонардо Ди Каприо (Leonardo DiCaprio), Роберт Карлайл (Robert Carlyle), Гильям Кенет (Guillaume Canet), Вирджиния Ледой (Virginie Ledoyen), Тилда Свинтон (Tilda Swinton), Питер Янгблуд Хиллс (Peter Youngblood Hil
Страна:	США
Год:	2000

В раю, как в ловушке
Устать от повторяющейся, предсказуемой, запрограммированной цивилизации, от которой не получить уже ни потрясений, ни просто эмоций. Уехать в Таиланд, попробовать на вкус змеиную кровь и поселиться в дешевой гостинице. Бродяга-наркоман из соседнего номера ночью вскроет себе вены, оставив прощальное письмо: карту таинственного острова, на котором - рай земной и белый-белый песок пляжа.

Так американец Ричард, герой фильма "Пляж", начинает свой путь к раю.

Фильма этого ждали давно. За экранизацию романа "Пляж" англичанина Алекса Гарланда взялась команда очень и очень необычная. Во-первых - это неразлучная троица Дэнни Бойл - Эндрю МакДональд - Джон Ходж - режиссер, сценарист и продюсер, сделавшие уже пять совместных фильмов, в том числе "Неглубокая могила" и "На игле" (Trainspotting). А во-вторых - Леонардо ДиКаприо, который после "Титаника" долго и придирчиво выбирал себе достойный проект. И, надо отдать ему должное: визг пятнадцатилетних девочек всей Земли "Пляжу" не грозит. Но и любовь мужчин-кинокритиков - тоже, по старой памяти. А зря - фильм получился хотя и неровный, но красивый и умный.

Вместе с французской парочкой (Вирджиния Ледуайен и Гийом Канэ), с которой он знакомится в той же гостинице, Ричард находит и остров, и зеленую лагуну, отгороженную скалами, и белый пляж, и бескрайние поля анаши. "Пляж" - это два мира: наркотические поля таиландских фермеров, которые те охраняют с оружием в руках, и колония выходцев из Европы и Америки, которые искали и нашли уголок "настоящей" жизни - как они ее понимали.

"Пляж" - своего рода урбанистическая фантазия о раю на природе (именно для воплощения этого "урбанистического" начала Дэнни Бойл и пригласил одного из самых мрачных современных операторов - Дариуша Конджи, снявшего "Семь", "Город потерянных детей", "Девятые врата" и третью серию "Чужого") . Воображение современного горожанина боязливо и практично. Вроде бы и чудесно это вечное блаженство под теплым солнцем, но - вот уже льет тропический дождь, вот уже акула вступает в неравную схватку с ДиКаприо (угадайте с трех раз, кто победит). А иногда колонисты отправляют кого-нибудь "на большую землю" за покупками, и список необходимых вещей неожиданно приятно радует - а точнее, отрезвляет: анальгин, мягкий пипифакс и губная помада, а еще батарейки, свежие газеты, мыло…

Да и сама идея рая подвергается в фильме вполне безжалостному анализу. Колония живет только потому, что на нее сквозь пальцы смотрят люди с оружием. Всякое внешнее вмешательство - угроза; любой новый пришелец - нежелателен. Самое важное условие безмятежной неги на белом песке - полная тайна. Ради сохранения которой старейшина "рая", Сэл (Тильда Суинтон), с ледяным спокойствием готова совершить убийство. Она не отпустит никого даже к врачу, и умирающего, чтобы стоны его не мешали веселиться остальным, просто унесут подальше в лес.

От такого рая остается только бежать. Но его слепящая яркость делает иную, привычную некогда, жизнь - невыносимой. Бродяга-наркоман (очень короткая роль Роберта Карлайла), один из основателей поселения на далеком синем острове, понял это раньше других.

В чем основная опасность наркомании? В том, что ненадолго создаешь себе состояние эйфории, но ради этого жертвуешь всей своей последующей жизнью. В том, что войти в эту дверь легко, а выйти почти невозможно. В том, что быстро, крайне быстро, теряешь свою личность и человеческий облик. В том, что когда ты связываешься с этим дерьмом, то покидаешь свой обычный мир и уходишь в другой, в котором действуют совершенно другие, намного более жестокие законы.

Каждый начинающий наркоман, слушая рассказы о том КАК это все бывает и к чему приводит, думает: "Ну, со мной-то уж это точно не случится". И практически с каждым из них это случается. С кем-то позже, с кем-то раньше. Ведь обычная и беспристрастная статистика гласит, что попадают туда сотни, а выходят - сущие единицы...

 

Кинематограф неоднократно обращался к теме наркотиков и наркомании. Иногда из этого делали сущую "чернуху", причем со вполне конкретной задачей - привести зрителей в шок и встряхнуть таким образом у них мозги, чтобы они хотя бы о чем-то задумались.

Временами снимали забавные фильмы о симпатичных парнях-наркоманах, у которых, конечно же, в жизни все будет хорошо (один из ярких таких представителей - фильм "На игле")... Они справятся. Они соскочат. У них все получится, ведь они такие классные парни!

В какие-то моменты появлялись поделки из серии "не ходите дети, в Африку гулять", где о наркомании рассказывалось совершенно по-детски и как бы для полных дебилов, что вызывало прямо противоположную реакцию - хотелось уколоться просто для того, чтобы не чувствовать себя дебилом.

"Реквием по мечте" - один из лучших, на мой взгляд, фильмов о проблеме наркотиков. Причем он не относится ни к первой, ни ко второй, ни к третьей из перечисленных категорий. Даррен Аронофски ничему зрителей не учит, не занимается подробным вываливанием всякой чернухи с экрана и не мурлычет о том, как же кайфово находиться в состоянии наркотической эйфории.

Фильм рассказывает о достаточно небольшом кусочке жизни четырех людей: пожилой одинокой женщины Сары Голдфарб (Эллен Берстин), ее сыне Гарри (Джаред Лето), подруге Гарри Мэрион (Дженнифер Коннелли) и друге-подельнике Гарри Тайроне (Марлон Уэйанс). Гарри, его подруга Мэрион и Тайрон - наркоманы, которые недавно плотно сели на иглу. Они еще не потеряли человеческий облик и не развалились как личности, поэтому на данный момент они еще о чем-то мечтают, строят какие-то планы и живут относительно полной жизнью. Мэрион мечтает открыть свой магазин по торговле одеждой, а Гарри... Впрочем, мечты Гарри находятся уже там, за дверью в другой мир.

Вся нехитрая философия Гарри и Тайрона укладывается в простенькую фразу: купить крутую дозу, разбодяжить ее пополам, продать, наварить бабок и купить крутую дозу, чтобы ширева было - хоть попой кушай; вот тогда будет супер!

Понятно, что подобный бизнес к сытой жизни и финансовому процветанию не приведет. Потому что их или поймают на мошенничестве и убьют покупатели-наркоманы, или прикончат другие наркоторговцы, которым они перебивают рынок. Но до таких страстей дело не доходит. Довольно быстро в городе, где живут герои, заканчиваются наркотики, потому что начинается война между наркоторговцами, так что у ребят заканчиваются и деньги, и ширево. А они без ширева не могут. Они уже плотно сидят на игле, а это такая штука, которая требует постоянного внимания к себе. Попробуй пропустить очередной укол, и ты узнаешь обратную сторону рая, который тебе ненадолго приносит игла. Ты поймешь, что дозу нужно достать в любом случае, чего бы тебе это ни стоило.

Вот тут-то у этих ребят и начинаются стандартные наркоманские развлечения. Забыты мечты о магазинчике, забыта чистая и светлая любовь между Гарри и Мэрион. Да и какая тут может быть чистая и светлая любовь, когда нужна доза? За дозу они сделают все, что угодно. И Гарри, и Мэрион. Впрочем, Гарри, кажется, уже не до дозы. У него совсем другие проблемы...

Думаете, мама Гарри занята тем, что переживает и плачет из-за своего сына? Вовсе нет. У нее есть дела поважнее. Дело в том, что мисс Сару собрались пригласить в ее любимую телевизионную передачу. И ей очень хочется прийти туда в красивом красном платье, которое она надевала много лет назад, когда еще был жив ее муж. Но для этого надо похудеть, ведь Сара очень любит покушать и немного запустила свою фигуру. Однако оказывается, что похудеть-то не так просто. У Сары выработалась самая настоящая зависимость - зависимость от холодильника. Не съев привычный гамбургер и не выпив чашечку сладкого кофе, Сара очень плохо себя чувствует.

Тогда она обращается к врачу, и безвестный доктор рекомендует ей отличный способ для похудания: красивые таблеточки-амфетаминчики - синенькие, красненькие, беленькие и зелененькие. Съедаешь три раза в день одну таблеточку, и не только не хочется кушать, но и даже начинаешь бояться холодильника. Сара в восторге! Она и есть не хочет, но и отлично себя чувствует. Правда, трех таблеточек уже не хватает. Потому что от холодильника исходит угроза, и Сара боится, что он в конце концов на нее нападет. Однако если съесть лишнюю таблеточку, то холодильник успокаивается, и Сара начинает видеть, как ее приглашают в передачу и она приводит в восторг всю Америку...

***

Отличный фильм, сделанный очень жестко и очень честно. Нет ни сознательной чернухи (собственно, все, что показывается в фильме, является довольно типичным путем развития любого подсевшего на иглу наркомана... отличаются только сроки и некоторые детали), ни излишних слюней (за героев, конечно, страшно, но слезу из зрителей Аронофски нигде не старается выдавить), ни пассажей из серии - ах, как это все забавно и весело. Просто обычная жизненная ситуация. Загубленные жизни, мечты, которые уже никогда не сбудутся, страх и пустота. А попасть в жуткую пасть наркомании могут абсолютно все: и молодые ребята, перед которыми вся жизнь впереди, и пожилые люди, которые просто попали в лапы к врачу-недоумку.

Аронофски мастерски раскручивает в картине пружину действия. Начинается фильм даже немного монотонно, и кажется, что сейчас последует тягучая морализаторская история, однако чем дальше, тем крепче схватывает напряжение, тем быстрее разворачиваются события на экране и тем больший ужас охватывает зрителей. Ужас, потому что вполне понятно, чем это все закончится. Аронофски же все нагнетает и нагнетает обстановку, причем не столько действием как таковым, сколько мастерским стилем съемки и монтажа. В финальных сценах фильма, когда происходит кульминация событий у всех героев, буквально хочется выключить телевизор - настолько это все тяжело и невыносимо смотреть, хотя, повторяю, вроде, никаких уж особенных ужасов на экране не происходит.

Ужас-то не в том, что там происходит, а в том, что Аронофски рассказывает о людях, которые нас окружают. О наших друзьях, знакомых, родственниках и... о нас самих. Любой может попасть в эту мясорубку. И почти у каждого есть знакомые или друзья, которые уже стали жертвой.

Смотрите на это, ребята, смотрите. Это вполне вероятный путь. Без соплей, без морализаторства. Об Африке, дети, там не говорится. Там говорится о том, что нас окружает. И куда может попасть любой из нас.

Молодой гений программизма Майло Хоффман (Райан Филлипп) и его товарищи - представители альтернативного фронта, борющегося в войне интеллекта и корпораций на стороне хороших. То есть тех, кто плюёт слюной в мониторы мастдайщиков, пишет программки в стиле "Зис аппликэйшн кэннот би ран андер Вин32 мод (энд андер олл озер модз ту)" и сразу вывешивает их в Сеть открытым кодом кверху. Ребята искренне ненавидят большие корпорации, в особенности... поскольку авторы фильма решили не трогать "Майкрософт", ибо это уже неоригинально, да и нарваться можно с таким сценарием, особенностью выступает мегагигантская корпорация "НЁРВ" во главе со своим основателем, Тимом Роббинсом, перекрашенным под Уильяма нашего Гейтса и носящим имя Гэри Уинстон, чтобы никто не догадался, под кого перекрашен Тим Роббинс.
Однажды ночью, в своём уютном подвале ребята-альтернативщики, только-только позавчера окончившие колледж, бешено тарабаня по клавиатуре пишут суперпрограмму, что-то там делающую с какой-то компрессией.Судя по искренней радости творцов, сгрудившихся перед экраном, тому, с каким важным видом Майло откидывается на спинку кресла и выкрикам "Мы с тобой, итить, гении!", программка, видимо, представляет собой некоторую ценность.
Очень скоро на разудалых рыцарей клавы и мышы обращает внимание сам мистер Уинстон. Он связывается с Майло и его лучшим другом Тедди (Йи Джи Тсо) и приглашает обоих пополнить стройные ряды "НЁРВ". Корпорация готовится к претворению в жизнь грандиозного проекта "Синапс", пупергигасети, с помощью которой люди во всех концах света наконец-то смогут общаться между собой на расстоянии, для этого в космос запущен десяток спутников, которые теперь вращаются вокруг Земли по всяким навороченным траекториям, высчитанным суперматематиками из "НЁРВ". Одного не хватает для полного счастья: какой-то компрессии, да не просто какой-то, а как раз какой-то такой, которую придумали герои в прошлом абзаце.
Деньки в "НЁРВ" текут тихо и беззаботно, тёплая погода, милый коллектив и как раз напротив сидит очень даже симпатичная компдизайнерша Лиза Кэлиган (Рэйчел Ли Кук), которая очень нравится Майло. Проблем с программизмом тоже никаких, тем более, что мистер Уинстон постоянно притаскивает Майло болванки с фрагментами уже написанных кодов, так что Майло остаётся их только копипэйстить. Правда, наш герой - парень глубоко положительный и честный, поэтому иногда спрашивает мистера Уинстона, откуда эти фрагменты берутся. Эти вопросы очень злят мистера Уинстона.

А потом, как и водится, небо закрывает туча, "НЁРВОМ" начинает интересоваться министерство юстиции, по телевизору постоянно показывают загадочно умерших программистов, сплющенных в своих бибиках с откидными ключами, и Майло начинает понимать, что дело нечисто. Когда же в подвале своего дома от черепно-мозговой травмы загадочно погибает Тедди, а врачи ставят диагноз "Отравился "Дошираком", Майло настораживается окончательно: как и у любого уважающего себя гения программизма, у него аллергия на семечки кунжута. Так что, кто его знает, чем может накормить мальца на корпоративном банкете подлая редиска в овечьей шкуре Уинстон?

"Party Monster" - это молодежная трагикомедия, основанная на реальной истории. «Клубные малыши» — так в конце 80-х, начале 90-х называли молодежную тусовку, переходящую из одного нью-йоркского клуба в другой. Они устраивали вечеринки в самых необычных местах: метро, супермаркетах, автобусах, закусочных, наряжаясь в разноцветные одежды. Они исповедовали свой альтернативный lifestyle – со свободой сексуальных отношений, наркотиками всех видов, бесстрашием перед спидом, полицией, общественным мнением. Их девиз: «Если у тебя есть горб — брось на него немного блесток и иди танцевать!».
Майкл Элиг (его играет Маколей Калкин) — реальный персонаж, который действительно смог в кратчайший срок превратиться из простого официанта в живую легенду клубного движения Нью-Йорка. В конце восьмидесятых он был посажен в тюрьму за убийство и выйдет на свободу только в 2009-м.
В работе над саундтреком к «Клубной мании» приняли участие — Мэрилин Мэнсон, Нина Хаген, Pet Shop Boys и 2 Unlimited.

"Жили-были маленькие и очень юркие обезьяны-мутанты, они скакали и гримасничали, сексовали в мусорных баках, поили друг друга своей мочой, плевали на макушку приятелю и испытывали душевные кризисы. Смотреть на них было занятно, но иногда и противно, потому что в своих манерах, шуточках и истериках они слишком смахивали на карикатурных людей. Любопытство окружающих они принимали за славу."
Вот в принципе сюжет жизни некоего Майкла Элига, предводителя группы нью-йоркских "клаб-бойз" — клубных мальчиков, у которых все жизненные ориентации — от направления ума до интересов в сексе — были сбиты, но принимались за оригинальность натур. Элиг кончил плохо: накачавшись наркотиками, убил приятеля и попал в тюрьму на 20 лет. Пока он сидит в тюрьме, о нем написал книжку его бывший друг Джеймс и сделали два фильма (документальный и игровой, оба называются "Party Monster") музыканты-попсовики, а ныне режиссеры Фентон Бэйли и Рэнди Барбато. Так что в 2009 году Элиг выйдет из тюрьмы героем.
В игровом фильме "Party Monster" (у нас его назвали похуже: "Клубная мания") Майкл хочет стать королем клубных тусовок и соблазняет симпатичного мальчика Кеоки, делает его модным диджеем и своим любовником, но мальчик Кеоки его бросает, а Майкл кончит плохо: после того, как он расчленит своего приятеля, его сдаст полиции лучший друг Джеймс. Попутно — много героина, легких походок, крикливых разборок и ярких карнавальных костюмов, на которые и ушли все деньги малобюджетного фильма. Упрекать его в мелкотемье , однако, не стоит: впрессовав все это в полтора часа, он как раз создал довольно зловещий образ яркой пустоты и барахтающихся в этой дыре людей.
"Клубная мания" — фильм с тройным дном.Те, кто умеет думать над увиденным, испытают брезгливый ужас перед тупиком, в котором оказалось поколение. А это именно поколение: "Перед вами будущее Америки" — представит героев телезрителям ведущий сенсационного ток-шоу, аналога нашего "Про это".Внимательный наблюдатель заметит в антураже фильма много родственного тому, что происходит на столь же модных московских клубных тусовках, узнает героев сегодняшней российской "светской жизни".В этом смысле "Клубная мания" станет своего рода зеркалом, которое скажет этим лицам и их поклонникам жестокую правду.
А в сущности, перед нами опять "цветы жизни" наподобие хиппи, которые в 60-х убежали от скучной папиной буржуазности в пампасы свободы, но не знали, что с ней делать. Хотя они еще умели сопрягать свои неясные порывы с политической ситуацией, рисовали на грудях пацифистские значки и требовали делать любовь, а не войну. Поэтому их возвели в ранг бунтарей, о них сделали много сочувственных, а потом даже и ностальгических фильмов, включая такой эпохальный, как "Волосы" Милоша Формана.
История повторяется, но уже как фарс. Новые цветы жизни живут под вполне буржуазным девизом "Деньги — успех — слава — роскошь!". И ни о чем другом просто не ведают.
Еще вчера такое кино считали маргинальным. Теперь это кино фестивальное и для широкого проката, что само по себе говорит о смене ориентиров в человеческих сообществах. Пропагандирует оно порок или показывает его гибельность — вопрос такой же спорный, как проблема первичности яйца и курицы. Разумеется, под пороком имеется в виду не сексуальная, а жизненная и ценностная ориентация персонажей. Тем более что один из девизов этих нестандартных мартышек-ребятишек мне очень нравится, его можно считать универсальным лекарством от комплексов: "Если у тебя есть горб — брось на него немного блесток и иди танцевать!".

Смотреть картину достаточно неприятно, но, возможно, надо.