Вы наверняка встречали в интернете фотографии вязаных изделий, которые или хочется сохранить себе на память, настолько красиво сделано, или хочется тоже связать такое же, настолько это вдохновляющее фото. И зачастую это не какие-то особо сложные модели, просто "поданы" хорошо. То есть хорошо сфотографированы, причем кадр построен так, что приятно смотреть. В фотографировании вязаных изделий есть свои специфические моменты, большинство которых отражено в заголовке статьи: Как побороть цветастые диваны и ковры в качестве фонов для вязаных изделий.

В создании фотографий для публикаций или мастер-классов тоже есть свои хитрости. Здесь большее внимание надо уделить не художественности кадра, а его техничности - освещению, цвету фона, резкости, детализации. Полезная статья Как правильно сфотографировать мастер-класс для публикации поможет вам создавать достойные фотографии, вдохновляющие ваших читателей (или привлекающие клиентов).

МК "Осветляем фон фотографии". Один из способов.

Здравствуйте, дорогие Мастера и Мастерицы.

Хочу показать вам мой способ сделать фон белым. Вернее, это способ моего мужа-фотографа - он меня всему учил и учит. Сама считаю этот способ простым и быстрым, обработка такой фотографии у меня занимает меньше минуты (рекорд: 12 секунд), более "грязной" фотографии 2-3 минуты.

Но не будем ходить вокруг да около - приступим к делу! 

 Далее...

Автор - Евгения Полещук

Источник. Далее текст автора

Уже, наверное, все рукодельницы знают, что фотографировать свои работы нужно. Но до сих пор многие сталкиваются с проблемой: как сделать красивые фотографии, которые показывают работу во всей ее красе, привлекают внимание, вызывают интерес.

Много статей написано о том, как надо фотографировать наши работы. Но проблема не уходит, и особенно часто с ней сталкиваются новички, которым важно услышать мнение более опытных рукодельниц, получить отзыв о своей работе, да и просто похвастаться друзьям и знакомым (а это тоже очень важно :)

Поэтому я в первую очередь напишу о том, как не надо фотографировать. Все просто: собираясь выложить фотографии ваших работ в социальные сети, на рукодельные сайты и форумы, перечитайте эту шпаргалку о наиболее распространенных ошибках в фотографиях рукодельных работ и, если что-то не так, исправьте это «что-то». Поверьте, мастер – это не только тот, кто делает красивые работы, но и тот, кто умеет их достойно представить.

Надеюсь, что и новички, и, возможно, опытные рукодельницы найдут для себя что-то полезное в этой шпаргалке.

Итак, 12 ошибок при фотосъемке рукодельных работ (все фотографии – мои собственные, часть с тех времен, когда я только начала фотографировать свои работы, часть – пробные или неудачные кадры последних фотосессий, некоторые сделаны специально для этой статьи).

Фотографируем свои изделия

Если Вы ещё этого не сделали, мы рекомендуем Вам обзавестись цифровым фотоаппаратом для съёмки поделок. Научившись с ним обращаться, Вы сможете не только делать качественные фотографии поделок, чтобы затем прислать их к нам в Страну Мастеров, но и сможете приобщиться к искусству фотографии, которое, по словам Хулио Кортасара, стоило бы ввести в преподавание детям с самого раннего возраста, ибо оно требует дисциплинированности, эстетической развитости, меткого взгляда и твердых рук.

1. Мы рекомендуем вам начать с выбора фона для вашей поделки. Проще всего использовать чистый лист белой бумаги А4 или лист ватмана. Можно прислонить один конец листа к стене, а другой — прижать к столу так, чтобы получился гладкий изгиб. Следите за тем, чтобы объект съёмки не выходил в кадре за границу фона.
   
   

Статья была специально написана для портала "Скрап-инфо".
В этой статье я попытаюсь рассказать и показать, как нужно правильно фотографировать МК (мастер-класс) для публикаций. Следуя  инструкциям, вы получите фотографии достойного качества, что несомненно обрадует и редколлегию.
Покажу свою «студию» для съёмки (фото1)
 

Обычная коробка, у которой оставлено 3 стороны, остальные я отрезала. Белый ватман лежит плавным сгибом, чтобы на фотографиях не было видно стыка, я его закрепила на двусторонний скотч в верхней и нижней части. Обратите внимание на стену–отражатель, там у меня прикреплена фольга, которая тоже прекрасно отражает свет от окна.

Впрочем, при необходимости, всегда можно поставить на это место лист белой бумаги (фото 2). Преимущество такой переносной конструкции налицо – обратите внимание, свет из окна падает справа, но если при ваших условиях свет должен падать слева, достаточно «студию» повернуть на другой бок!

«Чтобы стать настоящим фотографом,

надо учиться смотреть глазами души,

ибо настоящие объективы фотокамеры

— это сердце и душа.» Юзеф Карша

Вот почему-то у некоторых жителей ЛИРУ есть прирождённый талант делать качественные снимки любых предметов, а для многих талантливых рукодельниц создание своего портфолио  - это большая проблема:-) 

Этот пост для "чайников-не профессионалов", кто хочет достойно показать свои изделия в интернете

Про создание композиции кадра с помощью правила золотого сечения статью смотри ТУТ  

Несомненно, наличие дорогой и качественной техники очень способствует качеству снимков. Но зная некоторые тонкости, можно делать замечательные фото, даже располагая обыкновенной "цифромыльницей" и используя лишь автоматический режим.

Особенности фотографирования украшений

Фотографии Ваших изделий играют огромную роль, если Вы хотите продвинуть их клиентам без непосредственного показа самого украшения – например, через интернет-сайты или через портфолио Ваших украшений.

Но для того, чтобы покупатель заинтересовался, украшение должно предстать перед ним в максимально-привлекательном виде.

Все картинки кликабельны (при нажатии увеличиваются)

Многие думают, что хорошую фотографию можно сделать только дорогим фотоаппаратом. Это не всегда так, можно и обычной цифровой мыльницей сделать приличный снимок.



Привлекательность и качество фотографий зависит от нескольких факторов:



1. Выбор композиции - является важнейшим моментом при фотографировании украшения. Все должно быть нацелено на показ украшения с наиболее привлекательной стороны. Для достижения должного результата необходимо:

• правильно расставить акцент на определенных элементах украшения

• максимально акцентировать четкость линий украшения – для этого используются контрастный фон и правильное освещение

• показать насыщенность цвета и цветовых контрастов

• передать фактуру украшения – для этого нужно выбрать определенную перспективу, угол съемки

• в некоторых случаях необходимо подобрать реквизит – ведь украшение должно восприниматься не само по себе, а неразрывно с образом человека – его будущего обладателя. Очень хорошо при съемке украшений воспользоваться бюстами и другими всевозможными подставками для украшений. Кроме того, можно поэкспериментировать с фоном – сделать драпировку, рассыпать мелкие стразы или бусины, поставить в кадр статуэтку и т.д. Если вы не воспользовались реквизитом во время съемки, можно будет на готовой фотографии воспользоваться фотошопом и дополнить ее различными фонами, вензелями, картинками, коллажами и т.д.

Давайте сравним две фотографии по всем этим пунктам:

На первой ракурс прямой, на второй - боковой, и сразу видно, что на второй фотографии поставлен более четкий акцент на главной особенности украшения - перевивке.

Кроме того, из-за ракурса же на первой фотографии не удалось передать фактуру украшения - бисера и камней.

Идем далее - на второй фотографии более четкие линии и более четкие цветовые контрасты - это получилось благодаря правильному выбору освещения.

Ну, и последнее - реквизит, на второй фотографии видно, что украшение расположено на бюсте и, кроме того, она дополнена рисунком, усиливающем стилистику украшения.



2. Освещение – самое важное для фотографа. Старайтесь избегать яркого и прямого света, т.к. при съемке украшений больше всего подходит мягкий рассеянный свет, лучше естественный, например, утренний.

Конечно, не всегда получается поймать нужный свет, поэтому для предметной съемки профессиональные фотографы пользуются специальными фотобоксами, ставя по бокам лампы, свет от которых, проникая через полупрозрачные стенки бокса, обеспечивают равномерное рассеянное освещение:

Подобный фотобокс можно сделать своими руками – взять коробку из-под бытовой техники, срезать одну сторону, а на боковых и верхней сторонах вырезать окошки, которые потом заклеить калькой.

Кроме того, для предметной съемки профессионалы используют кольцевую фотовспышку - она не дает теней.

Если Вы хотите воспользоваться вспышкой и у Вас нет кольцевой фотовспышки, то чтобы не засветить фотографию, нужно установить как можно большее приближение на фотоаппарате (только не устанавливайте цифровой zoom - от него жуткие шумы) и затем фотографировать - в этом случае вспышка как-бы "рассеится". Но старайтесь делать фото со вспышкой только в крайних случаях, все-таки они получаются более неестественные.



3. Чёткость фотографии – зависит от правильной фокусировки и отсутствия «шевелёнки» в кадре. Чтобы украшение было в фокусе, нужно отрегулировать расстояние от фотоаппарата до объекта съемки, наведя фокус на переднюю его часть.

Посмотрите, как выглядит фокусировка на разных частях украшения:

На первой фотографии фокус на передней части украшения, на второй - на задней.



Кроме того, для создания чётких фотографий необходим штатив, чтобы не было "шевеленки" в кадре. Если штатива нет, то наиболее простой выход - сделать много фотографий, а потом выбрать самую чёткую. Но, поверьте, лучше все-таки приобрести штатив - фотографии станут на порядок выше!

Вот наглядный пример "шевеленки". Как видите, ни о какой "четкости линий" в этом случае речи не идет:

4. Настройки фотоаппарата – внимательно прочитайте инструкцию к своему фотоаппарату, особенно все, что касается предметной и макросъемки. Лучше настраивать фотоаппарат вручную, а не пользоваться автоматическими настройками.



Я могу порекомендовать следующие наиболее важные настройки фотоаппарата:

• режим - макросъемка;

• выдержка регулируется в зависимости от цвета фона (чем он темнее, тем меньше выдержка и наоборот) и яркости освещения (освещение на экране фотоаппарата и в жизни должны быть одинаковые);

• чувствительность (ISO) не больше 100, иначе на фото могут возникнуть шумы, зернистость и т.д.;

• световой баланс регулируется в зависимости от освещения - лучше настроить вручную баланс белого, но можно использовать и готовые настройки фотоаппарата - лампочка, дневной и т.д.

• Размер фото не менее 3 Мега пикселей

Источник

Для фотосъёмки украшений из бисера или других мелких предметов потребуется очень хороший фотоаппарат. Это значит, что он должен иметь хорошую оптику и снимать резкие фотографии с достаточно близкого расстояния. В обычных фотоаппаратах изменение фокуса достигается с помощью специальных дополнительных насадок для объектива. Впрочем кажется эта антикварная техника скоро уйдёт в историю...

В цифровых фотоаппаратах, которые пришли им на смену, для съёмки с очень близкого расстояния предусмотрен специальный режим, он называется макрорежимом. Помню как на заре появления цифровой техники, я очень долго выбирала свой фотоаппарат, исследуя качественно ли он снимает газетный текст, пока не остановилась на подходящей японской модели. А вот в фотоаппаратах, вмонтированных в мобильный телефон, макрорежим обычно отсутствует. Оптика там слишком слабая.

Как правило при фотографировании портретов не возникает особых проблем, конечно, если у фотографа не дрожат руки. Напротив при фотографирования украшений из бисера или любых других мелких блестящих предметов сразу возникают сложности. На фотографиях появляются тени и блики. Это результат неправильной освещённости.

Фото1. Сколько источников света – столько и теней.

http://master-klass.livejournal.com/347058.html 

Для того чтоб вашу работу заочно оценили по достоинству, нужно позаботиться о хорошем качестве снимка своего шедевра. Идеальный набор для съемки: зеркальная фотокамера + объектив с фокусным расстоянием от 50 мм и выше и с высокой светосилой (1,8 или 2,8) + съемная вспышка + фотошоп (в моем случае - лайтрум )))) Но и обычной цифровой камерой можно делать хорошие снимки, главное, покопайтесь в ней и найдите ручной режим.

Самый первый и главный совет: никогда не снимайте в автоматическом режиме. При недостаточном освещении, по мнению камеры, она будет норовить включить вспышку, к тому же вы не сможете выбрать правильную точку фокусировки.

Далее несколько советов и примеров на основе открытки.
 

Освещение.

Снимать старайтесь при естественном освещении (свет от окна, улица). Дневной рассеянный свет дает мягкие тени.

Если вы используете свет от окна, а в комнате темновато, то постарайтесь поместить объект максимально близко к окну. Чем дальше будете от источника света, тем больше и контрастнее будут тени. Далее снимки для примера я делала в десятом часу вечера, света было не совсем достаточно, однако хватало.

Открытка лежит на подоконнике:

Открытка лежит на столе рядом с окном (обратите внимание на контрастность)

Яркий солнечный свет делает тени контрастными, зато отлично передает солнечное настроение. 

 Вечером снимки лучше вовсе не делать: света лампы накаливания не хватит для четкости снимка и все предметы приобретут желтый оттенок. Вспышку использовать не желательно, свет от вспышки съест цвета. Про встроенную вспышку на обычной цифровой камере забудте совсем.  Если у вас зеркальная камера со встроенной вспышкой, то вспышку можно прикрыть листом белой бумаги, тогда свет немного рассеется. Снимать объекты вспышкой «в лоб» нельзя, она выбелит светлые места, съест цвета и вся картинка будет плоской. Если освещения недостаточно, то снимок получится темным либо с серым оттенком. Фотошоп наше все! Серый оттенок можно убрать всего в три клика, но об этом в другой статье.

Примеры:

При естественном освещении

С профессиональной вспышкой, направленной на белую отражающую поверхность

 

Со встроенной вспышкой (жуть)

При включенном свете

Следите, чтоб на фото отображались естественные цвета. Напомню: естественное освещение дает естественный цвет, лампа накаливания  - желтый оттенок, энергосберегающие или люминесцентные лампы даю холодный зеленоватый оттенок. Если снимаете на ярком солнце или со вспышкой, следите, чтоб рядом с вашим шедевром не было яркого цветного объекта, иначе ваш снимок может окраситься в оттенок его цвета.
В зеркальных камерах есть очень хорошая функция – баланс белого (ББ).  Переключитесь в режим AV (приоритет диафрагмы), откройте диафрагму на максимум, повысьте ISO (на многих камерах после 400 на снимке может появиться зерно, 200 – оптимально, если света очень много, уменьшите до 100), можно прибавить 1-1,5- ступени к экспозиции. Делаете так: на ручном фокусе (просто на белом листе объектив может не сфокусироваться) снимаете светло-серый либо белый лист бумаги (при тех же условиях, при каких будет снимать свой шедевр) так, чтоб в объектив не попадало посторонних предметов, белое пространство должно занять 90-100%. Фотографируете, потом в настройках выбираете ручной ББ, камера предлагает выбрать снимок - основу, выбираете фото нашего листочка, вводите. Все, теперь камера сама будет корректировать цвета при съемке ваших объектов. Если результат вас не удовлетворит, то цвета можно будет подкорректировать в графическом редактор

http://olga-galeeva.livejournal.com/15961.html 

Фон.
Белый фон – вариант беспроигрышный. Сделать его не сложно, достаточно свернуть лист ватмана, или поставить перпендикулярно два листа формата А4. Если используете пестрый фон, то ставьте открытку как можно дальше от него, чтоб рисунок фона получился в расфокусе и не конкурировал за внимание с самой открыткой. Если же фон получился пестрым, то исправить это можно  фотошопе. Если помимо открытки вам в кадре хочется использовать дополнительные предметы, то по аналогии с фоном, отодвиньте их подальше от вашего шедевра – ничто не должно отвлекать внимание зрителя от вашего творения.
На фото – открытка стоит близко к фону. 

Открытка стоит далеко от фона (около 7 см)

Ракурс.

Лучше использовать 2-3 ракурса. Я обычно снимаю общий план и детали. Для открыток бывает и одного ракурса достаточно. Обязательно покажите общий план, чтоб покупатель имел общее представление.

Как снимать шедевр - «стоя» или «лежа» - большого значения не имеет. В любом случае следите за тем, чтоб объектив камеры был параллелен снимаемой поверхности, иначе получите искажение перспективы. Я обычно кладу открытку на поверхность и нависаю над ней с камерой. Так как камера у меня тяжелая, то параллельность сложно соблюсти, и я использую такую уловку: кладу открытку по диагонали и снимаю немного сбоку, получается вот так: 

Так же искажение может дать использование широкоугольного объектива. Оптимальное фокусное расстояние – 50 мм, не дает искажения и размывает фон. Встроенные объективы, как правило, широкоугольные, поэтому для того чтоб избежать искажения, нужно отойти подальше от объекта, а потом лишнее вырезать в фотошопе.

Искажение перспективы (камера наклонена немного вперед) 

Искажение широкоугольником.

Еще есть такое понятие, как глубина резкости. Эффект воздушности и объема придает маленькая глубина резкости, то есть какая то деталь в фокусе, а вокруг нее пространство размыто. 

Игра с глубиной резкости позволяет сделать акцент на какой то одной милой детали, которая придает шарм всему творению.

Данный эффект зависит от объектива – чем больше фокусное расстояние (на объективе оно указывается в мм), тем меньше глубина резкости, так же такой эффект дают макрообъективы. Похожий эффект можно воспроизвести и в фотошопе.

Вот в принципе и все основные правила. Хотя, на мой взгляд, жестких правил быть не должно, мы же художники, и нам лучше знать, как передать настроение нашего маленького шедевра.

Но если звезды сложились так, что вы имеете только вот такой снимок - не расстраивайтесь.

Позже я покажу как привести его в приличный вид в графическом редакторе. 

Здравствуйте, дорогие мои!

Вот, наконец, дошли руки до… внимание... до описания того, как я делаю фотографии своих поделочек.

Внимание еще раз! Я лишь познакомлю вас с тем как делаю это я, помните, что методов множество и мой не единственный и уж тем более не лучший!

Приступим

 Как фотографировать украшения

Автор: Лора Шмеман

Серия сообщений "Фотография":
Часть 1 - РАССТАНОВКА ОСВЕЩЕНИЯ
Часть 2 - Фотография в фотошопе
Часть 3 - КАК ФОТОГРАФИРОВАТЬ ИЗДЕЛИЯ

Серия сообщений "фотошоп,обработка фото":

Часть 1 - Как быстро обработать фото
Часть 2 - Фотографируем свои "произведения" :)) МК.
...
Часть 4 - Фотошоп: Работа с фото. 69 уроков
Часть 5 - Бродилка по урокам фотошопа
Часть 6 - Как правильно сфотографировать мастер-класс для публикации
Часть 7 - Как фотографировать свои работы?
Часть 8 - Как хорошо выглядеть на фото. 10 советов
...
Часть 12 - Делаем красивые фотографии.
Часть 13 - Фотоэффекты
Часть 14 - Сайт с раскраской картинок и фотографий.

Фотографирование моделей – это не такая простая вещь, как может показаться на первый взгляд. На любом из модельных форумов можно найти бесчисленное количество очень хороших моделей, которые невозможно оценить во всей своей красе именно из-за плохой съемки. Самым сложным моментом в фотографировании моделей, на мой взгляд, является ее освещение. В идеале, конечно, лучше проводить съемку днем, при естественном освещении, но чаще всего приходится довольствоваться искусственными источниками света. Профессиональные фотографы используют для предметной съемки довольно дорогое оборудование, я же расскажу, как можно ограничиться минимальными капиталовложениями и добиться весьма неплохих результатов.

Что же необходимо иметь для обустройства мини-фотостудии в своей квартире:
читать дальше

Фотоуроки для рукодельницы. Урок 3: Организация места съемки и простой фон

Автор Аня Лепаловская с Ярмарки Мастеров - http://www.livemaster.ru/topic/100419-delaem-individualnuyu-podpis?msec=80?

Здравствуйте!

Меня часто спрашивают как я делаю подпись на свои работы, поэтому я решила сделать этот несложный МК, который позволит вам придумать собственную подпись и ставить её на все свои работы. НАдеюсь он будет понятен даже новичкам.

Как с помощью подручных средств сделать хороший снимок украшения

• Альбом (63)
• Блог (1)

ср, 14/04/2010 - 13:44 — busenica

Насчет техники фотографирования в и-нете есть много мануалов, и конкретно для хендмейдеров самым лучшим я считаю мастер-класс по изготовлению коробки из картона, с дыркой сверху (откуда на изделие будет светить источник света). Как фотошопить готовые фотки - тоже знаем, стопиццот мануалов тоже гуляют по сети. Как дойдут руки, найду все эти полезности и выложу себе сюда..

В общем, как подобрать фотки и удачно оформить "портфолио" конкретного изделия. Это лично мое мнение, не лишенное здравого смысла и научных оснований =)

1. Количество фотографий.
Фоток должно быть не одна и не две, а штуки четыре (но не больше, а то зрителю наскучит рассматривать и так и эдак ваш кулончик). Конечно, бывает удачное фото, которое позволяет представить изделие со всех сторон, так что больше и фотографировать нету смысла.. но рисковать не стоит, лучше нафоткать несколько ракурсов. При этом некоторые мастера любят все фотки помещать на одну картинку, для красоты и удобства просмотра. Но излишним "скрапбукингом" тоже не рекомендую увлекаться - ничто не должно отвлекать от, собственно, изделия.

2. Ракурсы.
Поскольку у нас в распоряжении около 4 фото, будем лаконичными. Двух ракурсов вполне будет достаточно - например, сбоку и анфас. Фотографировать можно на белом фоне, а можно выбрать и рельефный фон, как дерево, камни или мешковину - оптически выгодное решение, изделие визуально выделяется и его проще представить "в реале". Если демонстрируем комплект, надо выделить по фото на каждое изделие (сперва покажем весь комплект, а потом бусы/серьги/браслет отдельно).

3. Смысловая нагрузка фотографий должна быть различна. Если у нас 2 фото просто показывают ракурсы (на белом фоне спереди и сбоку), то третье фото пусть показывает фактуру изделия (приближаем фотоаппарат как можно ближе к поверхности изделия, в английском языке для этого есть термин: "close-up". Лучше демонстрировать материал, которого в изделии больше всего), а четвертое пусть показывает фурнитуру или застежку.

4. Ваш логотип.
В итоге на каждой картинке желательно проставить свой логотипчик, или просто подписать своим именем или адресом странички в сети. Не для того, чтобы все смотрели и думали "оо, да это уважаемый автор, если у него есть логотип!", и не для того, чтобы фото не "сперли и присвоили" (ведь логотип стереть в фотошопе - секундное дело), а потому, что так проще для потенциального клиента не забыть, кому принадлежит авторство.

PS Если ваше детище довольно простое, например, однотонные сережки, то двух фото будет вполне достаточно, ведь нетрудно поймать в кадр и фурнитуру, и фактуру, и общий вид.

Всем увлекательного фотографирования и плодотворного отфотошопливания! ;)

Взято: http://samisusami.org/ 

Автор статьи: Сaramelina

Информация с сайта: http://caramelina.livejournal.com

1. Подготовка

Съемка вещей отличается от съемки, скажем, портрета. Вещь не вертится, как человек, и не пытается проверить, что же вы наснимали (попутно стирая не понравившиеся кадры). Ее можно поставить как вам удобно, можно выгодно подсветить. Поэтому не надо торопиться. Торопливый как правило делает дважды, а мы сделаем за один раз.

Главное, что надо помнить: снимать красиво – просто. Посмотрите на вещь, решите для себя, что в ней нравится и почему. Фактура? Цвет? Ощущение? И только тогда вооружайтесь фотоаппаратом.

2. Декорации

Начнем с самого начала. Как в спектакле важную роль играют декорации, так для вещи - хороший фон. Хорошо, если он однотонный (либо с мелким бледным рисунком). При выборе цвета постарайтесь, что бы фон и вещь создавали контраст. Например тепловой (теплый цвет вещи, холодный фон) или тон (светлая вещь, темный фон). Почему именно так? Мы фотографируем небольшой предмет, чем меньше будет деталей вне этого предмета, тем больше ему уделят внимание.

У меня нет студии, я фотографирую дома. Для создания ровного фон использую несколько больших листов пастельной бумаги. Цвета: серый, синий, коричневый.


3. Постановка

Источник. Далее текст автора. Автор - Олеся Степовая.

Сразу оговорюсь, я не имею никакого отношения к профессиональной фотографии, я такой же любитель как и все. По этой причине эту статью не стоит рассматривать как руководство для серьезных занятий фотографией. Если кто то ставит перед собой именно такую задачу, то вам стоит обратится за обучением к профессионалу.

Я дам лишь несколько практических советов которыми пользуюсь сама.

Давайте начнем с того , что определимся насколько нам это необходимо.

Фотографируем свои изделия.

Этот МК для тех, кто не умеет пользоваться фотошопом, но хочет улучшить фото своих работ.
Ох, девочки, ну не могу я больше смотреть на фото, на которых вместо изделия, темное пятно. Многие снимают на телефон, где очень слабенькая камера. Или подводит освещение. А когда и то и другое, то вообще мрак. Поэтому предлагаю вам, следующий вариант.
На каждом компе, есть Microsoft Office Picture Manager. Эта программа устанавливается с пакетом Microsoft Office. Эта та программа, в которой мы просматриваем рисунки. Но почему-то мало кто, умеет в ней редактировать картинки и фото. Наведите курсор на любую картинку и щелкните правой кнопкой мыши, откроется окно. Выберите открыть с помощью > Microsoft Office Picture Manager.

Съемка вещей отличается от съемки, скажем, портрета. Вещь не вертится, как человек, и не пытается проверить, что же вы наснимали (попутно стирая не понравившиеся кадры). Ее можно поставить как вам удобно, можно выгодно подсветить. Поэтому не надо торопиться. Торопливый как правило делает дважды, а мы сделаем за один раз.

Главное, что надо помнить: снимать красиво – просто. Посмотрите на вещь, решите для себя, что в ней нравится и почему. Фактура? Цвет? Ощущение? И только тогда вооружайтесь фотоаппаратом.

Если вы решили подписывать свои фотографии перед тем как размещать их в интернете, но не знаете как это сделать - то эта статья, возможно, поможет вам :)

Расскажу о трех легких способах:

·                  просто надпись в Paint

·                  прозрачная выпуклая надпись в Photoshop

·                  надпись в Picasa

Статья была специально написана для портала "Скрап-инфо".
В этой статье я попытаюсь рассказать и показать, как нужно правильно фотографировать МК (мастер-класс) для публикаций. Особенно полезной статья будет для авторов, настоящих и будущих журнала "Скрап-инфо". Следуя  инструкциям, вы получите фотографии достойного качества, что несомненно обрадует и редколлегию.
Покажу свою «студию» для съёмки (фото1)

Материалы (необходимый минимум):

1. Фотоаппарат
2. Два обычных листа А4
3. Обычное окно
4. День за окном
5. Собсна, само украшение
6. Две руки, можно кривые и обе левые, ну и фотошоп

ТЕКСТ АВТОРА: "Итак, приступим.
Самый лучший в мире источник света это солнце. Потому чтоб сфотографировать наше творение, используем обычный подоконник. Он может быть любой, даже самый страшный, например, такой вот, ждущий ремонта:

Облезлые стенки? Старая краска? Фигня, сейчас мы это всё скроем!
Для этого берем два листика А4, и располагаем их следующим образом: один ставим к стенке, второй – кладем на подоконник. На него мы кладем фотографируемый объект, вот примерно так:

Если солнце слишком яркое и на фото образуются сильные пересветы, то можно затемнить свет, поставив еще один листочек бумаги на само окно. Здесь я этого не делала, мне очень нравится вид серёжек в лучах солнца.

Уточнение
С тонкими листиками бумаги фотографировать может оказаться не очень удобно,
они могут гнуться, или падать, имейте в виду, что в идеале нужно брать ватман,
да ещё и отражатель ставить напротив окна. Этого всего у меня обычно под рукой
не оказывается, потому здесь используется именно необходимый минимум. Так же,
если украшение светлое, то для фона можно использовать цветной картон.

Далее располагаем нашу вещицу на листе так, как нам подсказывает наше высокохудожественное чутье, и беремся за фотик. Фотик у меня достаточно хороший, но не все имеют зеркалки. Не стоит бояться – благодаря хорошему освещению и обычная мыльница вполне подойдёт. Фотографируем наш шедевр так и эдак, лучше делать сразу несколько снимков, чтоб было из чего выбрать. Как только решаем, что фотографий уже достаточно, перебираемся к компьютеру и открываем фотошоп.

Выбираем уже на компьютере самый удачный снимок, и загружаем его.
File -> Open (или жмём Ctrl+O)

На мой взгляд, снимок получился довольно удачный, почти ничего редактировать не придется. Первое, что я обычно делаю, это кадрирую его. Для этого нужно выбрать инструмент Crop Tool в панели инструментов слева, или просто нажать клавишу C.

 Источник  http://www.livemaster.ru/topic/90210-obrabotka-fot...o-prepodnesti-izdelie?msec=80? 

Делаем красивые фотографии обычным фотоаппаратом

Раз в год случается отпуск и мы едем отдыхать в дальние, и не очень дальние, страны. После путешествия всегда хочется привезти красивые фотографии, которые нестыдно друзьям показать и себе на память оставить. К сожалению даже самые дорогие фотоаппараты не могут обеспечить интересные снимки. Зато в умелых руках и дешевые "мыльницы" способны делать если уж не шедевры, то вполне достойные фотографии.

Раскроем 7 секретов профессиональных фотографов, как же правильно фотографировать, чтобы получить красивые снимки независимо от марки вашего фотоаппарата и опыта фотографирования.

Читать далее

12 правил начинающего фотографа, или Как привезти из отпуска шикарные снимки
Урок мастерства от фотографа «АиФ» Валерия Христофорова.

Лето – время отпусков, путешествий, пикников. Кто наш постоянный спутник на отдыхе, без которого никак нельзя обойтись? Правильно — фотоаппарат! Сколько прекрасных кадров останется вам на память на долгие годы: изображения любимых лиц, далеких городов, красот природы, памятников архитектуры! Чтобы позже наслаждаться прекрасными, яркими фотографиями, надо знать 12 правил начинающего фотографа, от которых зависит ВСЁ.

1. Особое внимание уделите флэш-карте. Она должна быть достаточной емкости, от 512 мБайт.

2. Самые лучше кадры у вас получатся, если вы будете снимать пейзажи, а так же лица людей в утренние часы, а также с 15-00 до заката. Красивые закатные пейзажи хорошо получаются тогда, когда солнце низко над горизонтом или садится за гору (стелящийся свет). Если не хотите испортить своё отпускное портфолио – не снимайте в полдень — самое неудачное время для фотосъемки. Если необходимость в такой съемке все таки есть – обязательно включайте фотовспышку."

3. Если Вы фотографируете человека с близкого расстояния, ни в коем случае не снимайте его в упор широкоугольным объективом, и не приближайте камеру слишком близко. Происходит искажение лица, «эффект отражения в самоваре». Лучший объектив для съемки портрета с фокусным расстоянием 50-85 мм."


4. Если вы фотографируете человека в полный рост, очень важно правильно соблюсти пропорции. Желательно, чтобы объектив находился на уровне бедра человека (фотографу лучше присесть). Если камера находится на уровне головы, то у объекта съемки получаются большая голова и маленькие ноги, если фотокамера слишком низко, то у снимаемого будут большие ноги и маленькая голова.


5. Если вы решили сфотографировать человека на фоне достопримечательности или памятника, то ни в коем случае не ставьте его у самого подножия высокого объекта, потому что в этом случае получается фотография «из жизни муравьев». Ставьте человека ближе к объективу, дальше от памятника. Тогда хорошо будет виден и сам снимаемый, и достопримечательность за его спиной.


6. Если солнце расположено за спиной того, кого вы снимаете – включите режим принудительной вспышки. Это поможет подсветить теневые стороны объекта. Если свет за спиной фотографа – кадры получаются «плоскими». Желательно, чтобы объект был освещен под углом 45 градусов.

7. Чтобы получить интересный кадр – меняйте точки съемки, ищите интересный ракурс. Пейзажи, например, лучше всего снимать сверху – с горы, с башни, с балкона гостиницы. Верхняя точка для ощущения красоты мира наиболее выгодна.

8. Если вы снимаете город и отдельные здания – не делайте этого с уровня земли. Дома получаются опрокинутыми назад. Чтобы избежать этого, советуем фотографу оглядеться и выбрать более высокую точку, которая приближается к середине высоты снимаемых зданий. Например, если дом 4-х этажный — снимать лучше на уровне второго этажа. В этом случае будут соблюдены все вертикали и дома не будут заваливаться.

9. Для съемки в темное время суток (восход или закат, витрины магазинов, светящийся город), включите режим ночной съемки, либо поставьте камеру, чтобы она не дрожала в руках. Для этого подойдут все прочно стоящие на земле предметы – камень, парапет, капот автомобиля, лучше всего иметь штатив. Можно прислониться плечом к любому неподвижному предмету, чтобы создать себе дополнительную точку опоры. Это нужно для того, чтобы снимок получился четким, а не смазанным. Советуем использовать «режимное время» – за 30-40 минут до полной темноты, когда еще видны фасады домов, люди и машины. Если снимать при полной темноте, то скорее всего снимки получатся «проваленными», предметы практически не видны, заметны только огоньки.

10. При съемке интерьеров с недостаточной освещенностью либо повышайте чувствительность ISO (оптимально – 800 и выше), либо используйте фотовспышку с принудительным или автоматическим режимом.

11. Во многих современных камерах есть режим макросъемки. Это позволит вам снять цветок, капли воды, букашку с высоким качеством.

12. Старайтесь делать дубли понравившихся вам сюжетов, чтобы позже выбрать наиболее удачные кадры. Это спасет вас, например, от портретов с закрытыми глазами.

"Аргументы и Факты" в статье ФОТО

Серия сообщений "Для дома: полезное/нужное":

То, что меня заинтересовало

Часть 1 - Интернет, блоги, мысли...
Часть 2 - Виртуальная библиотека.
...
Часть 98 - Подарки,которые нельзя дарить(народные приметы).
Часть 99 - Таблица использования средств для отмывания пятен разной природы происхождения
Часть 100 - Что у Коньяка на этикетке?

Серия сообщений "Красота/Фото":

Все красивое, что поразило мое воображение

Часть 1 - Нереальная красота природы!
Часть 2 - Жизнь от сердца
...
Часть 87 - ТИХИЙ ВЕЧЕР...
Часть 88 - Полевые цветы
Часть 89 - Хочу научиться фотографировать правильно!!!
Часть 90 - Хочу научиться фотографировать правильно - 2
Часть 91 - Ну очень красивые обои на рабочий стол-Как же я люблю природу..
Часть 92 - Натюрморты осени.