Беседа (вторая часть)
Первая часть
ОРДЕН ПОЭТОВ-ПЕСЕННИКОВ
Д. (рассудительно) Прошлый раз мы говорили о конкретных музыкальных стилях, мы говорили о black-metal’e и о dark-folke’e. Теперь я предлагаю обратиться к совершенно другой стилистике, к современной российской эстраде. Как вы считаете, эта тема является перспективной?
Р.(растерянно) Мне кажется, эта тема, конечно, перспективна. Но может быть, нам следовало перед этим более плотно познакомится с трудами исседователей, чьи имена мы не будем называть?
Д. Я хотел поговорить о той эстраде, которую люди, чьи имена мы не называем, еще не успели исследовать. То есть о новейшем периоде истории этой музыки
Р. (кивая головой) Ну что ж, тогда почтенный Д. с моей стороны вы не встретите возражений. Какую именно группу вы бы хотели предложить на обсуждение?
Д.(устраиваясь поудобнее) Сейчас, как мы видим, очень много появляется различных групп, исполнителей, исполнительниц…
Р. (встревая) И групп исполнителей.
Д. (изумленно) Да, вы совершенно правы… И подчас сложно отличить их друг от друга. Однако есть некоторые, выделяющиеся особым подходом к формированию своего имиджа. Допустим, в свое время небезызвестный Филипп Киркоров буквально потряс меня видеорядом к песне…. э-ээ…я честно говоря не помню… Было несколько клипов им снят, три, два, или может потора года назад. Это были какие-то совершенно невзрачные песни, ну, как в общем-то, все в творчестве ФИЛИППА КИРКОРОВА – незапоминающиеся мелодии, слова. Что-то там про “мышку” какую-то…
Р. (оживляясь) Тазик?
Д. (растерянно) А?
Р. (настаивая) Про тазик там было?
Д. (решительно) Нет, нет, нет! Это другая песня, совсем другая. Я говорю про клип, где у него глаза страшные, в какой-то комнате облупленной снято. Какие-то летучие мыши летают…
Р. (восторженно) Да! Там он в гриме, да?
Д. (облегченно) Да-да-да!
Р. Ну тут нам, честно говоря, придется вернуться к разговору о black metal’ле. В этом клипе ФИЛИПП……. м-мм…как его….
Д. КИРКОРОВ.
Р. Да я хотел его по отечеству назвать…
Д. (серьезно) Он еще молод!
Р. (кивая головой) Так вот. ФИЛИПП КИРКОРОВ мне очень напомнил известнейшего экс-деятеля норвежской black metal группы EMPEROR. Этого деятеля зовут Mortiis, он в свое время в криминальной истории black metal’ла прославился как человек, который выдал полиции половину личного состава вот этой вот банды, и благополучно сбежал в Швецию. Где начал свой сольный проект, который так и назывался MORTIIS – это электронная музыка, но мы наверное не будем на этом останавливаться. И самое интересное в его творчестве – это как раз его имидж: помимо страшного грима, традиционного для black metal, Mortiis использует такие вещи, как приклеивание длинных острых ушей, как у тролля, подбородок приделывает, нос делает крючком… Ну, в общем если убрать все эти навороты, то - один в один КИРКОРОВ.
Д. (ошеломленно) Я не знал об этом деятеле норвежской культуры, которого вы сейчас описали. когда я смотрел этот клип. Все творчество ФИЛИППА КИРКОРОВА не то, что вторично, а даже сложно назвать ту степень вторичности, которую мы наблюдаем в его творчестве.
Р. (многозначительно) Шестьсот шестидесяти шестична!
Д. Вот. И я просто думал, почтенный Р., у кого же он спёр на сей раз свою стилистику. Причем мне показалось, что все это какая-то ошибка. Ошибка его продюсера. Потому что есть какая-то мера. Конечно, артист сам выбирает себе имидж, какую-то личину, чтобы поиграть в этой личине. Чтобы поизображать то, что ему хочется. Но есть такие случаи, когда эта личина, когда этот имидж настолько инороден, настолько чужд этому артисту, что возникает впечатление какого-то странного сочетания, когда уже теряется ощущение игры. И ты понимаешь, что происходит какой-то странный союз между имиджем и личностью артиста. И мне кажется, что ФИЛИПП КИРКОРОВ после того, как опубликовал такой сатанинский опус, в нем что-то изменилось. И я думаю, что мы уже никогда не увидим такого совершенно солнечного, такого абсолютно наивного, высокого брюнета с большими жгучими глазами. Мне думается, что-то изменилось. И несмотря на то, что он вряд ли принципиально изменит эту тенденцию в своем творчестве, что он станет исполнять какую-то другую музыку, но я дуамю, что года через два, или через три мы увидим удивительную трансформацию ФИЛИППА как личности. От него теперь можно ожидать всего, чего угодно.
Р. (с отвращением) Я уже сейчас чувствую запах гнили, исходящий от него, от его клипов, от его музыки. И наверное с того самого клипа, вы заметьте, Д., ФИЛИПП КИРКОРОВ не продуцирует ничего поистине оригинального. Если раньше все-таки были какие-то потуги на какую-то оригинальную музыку, на какие-то веселые, беззаботные тексты, красочные видеоряды, то теперь от этого не осталось ровным счетом ничего. Что мы видим теперь? Каковы последние опусы КИРКОРОВА? Это перепевка этой то ли женщины, то ли мужчины… Которая живет в Израиле, не помню, как зовут. .. Кажется, DANA INTERNATIONAL. Кроме того, какая-то вот испанская песенка…
Д. (многозначительно) Он же записал мексиканский альбом, спенциально для Мексики. Но, вы знаете, конечно же ФИЛИПП КИРКОРОВ - это такой трагический пример соприкосновения деятеля поп-культуры с оккультными энергиями. И совершенно очевидно, что ему не удалось, не удается и никогда не удастся извлечь из этого соприкосновения с миром тайны какую-то выгоду для себя как для личности и для артиста. Я уверен, что через несколько лет мы сможем наблюдать катастрофический провал КИРКОРОВА. Может быть, развод с женой…
(тревожные возгласы в зале)
Д. (дождавшись, когда зал успокоится) Но дело в том, что в отношении КИРКОРОВА мы видим акт откровенной демонстрации интереса к оккультной тематике, на которую он рискнул пойти. Но огромное количество представителей поп-сцены формально равнодушны к этой теме. Возьмем к примеру того, кого русское MTV назвало “самым крутым” в прошлом году – это ДЕЦЛ’а. Вот давайте рассмотрим его феномен.
Р. (назидательно) Ну мне кажется, достопочтенный Д., что необходимо немного отвлечься от ДЕЦЛА. Меня лично смущает то, что мы все время говорим об “интересе к оккультному”. На мой взгляд, человека в каком-то смысле не искушенного в метафизике, реальный “интерес к оккультному” в музыке достаточно сложно выявить. Современная эстрадная музыка очень прочно увязана с текстом, с “лирикой”. А стихи обычно полны каких-то непонятных образов, символов, привлекательных как для публики, так и для артиста. Другое дело, насколько привлекательны. А в случае с клипом КИРКОРОВА мне кажется вернее будет констатировать об интересе… нет, даже об откровенном сатанизме, как у Бодлера. Об “оккультном” мы еще будем говорить, в связи, скажем, с ЛИНДОЙ.
Д. Да, в общем, что-то бодлеровское в КИРКОРОВЕ, конечно, есть…
(общий смех)
Д. (оправдываясь) Но все-таки меня, человека интересующегося социальными процессами, всегда интересовало, как те феномены, которые внешне будто бы никак не соприкасаются с какими-то метафизическими уровнями, при глубинном анализе, при ближайшем рассмотрении этих явлений можно…
Р. (перебивая) Да, я понимаю, почтенный Д. А вот, кстати, насчет ДЕЦЛА. Вы замечаете, что и в случае с КИРКОРОВЫМ, и в случае с ДЕЦЛОМ, мы практически не видим живого творчества человека. Возьмем самую первую песню ДЕЦЛА, которая и принесла ему популярность – “Мои слезы, моя печаль”. Все знают, что эту песню написала гранжевая группа MAD DOG. А ДЕЦЛ позаимствовал ее уже у них. Ну и так далее. По-моему, практически все песни этого исполнителя в той или иной мере либо слизаны, либо просто списаны. ДЕЦЛ на нашей эстраде выступает в качестве двоечника, который сидит на последней парте, и списывает через плечо своего более талантливого одноклассника.
Д. Да, но не кажется ли вам, что мы немножко откланяемся от темы?
Р. Нет. Я лишь хотел подчеркнуть, что возможно как раз связь с темными реальностями и должна характеризоваться в человеке отсутствием творческого начала?
Д. Ну вот, скажем, группа НА-НА. Мне кажется, это наиболее яркий пример абсолютной дистиллированности. И там, где должно быть творческое начало, в группе НА-НА зияют какие-то черные дыры. Вот уже менее творческого невозможно себе представить. Группа ИВАНУШКИ INTERNATIONAL – тоже абсолютно искусственная.
Р. (ехидно) Группа РУКИ ВВЕРХ…
Д. (со смехом) Ах да, конечно. РУКИ ВВЕРХ. Все эти группы. Глядя на них, чувствуешь себя очень странно. Смотришь на все это, слушаешь, и задаешься вопросом: А ГДЕ ЖЕ ЗДЕСЬ МЕТАФИЗИКА? И понимаешь, что это, возможно, один из тех редкостных случаев, когда ты не можешь ее уловить.
Р. (загадочно) Но значит ли это, что метафизики нет? Некоторые люди вообще не улавливают метафизики…
Д. (стуча кулаком по столу) Вот! Вот именно! Об этом я и хотел поговорить. Я все-таки убежден в ее существовании. Просто в настолько замаскированном, завуалированном виде, что тут требуется опытный специалист.
Р. (уточняя) Метафизический хирург.
Д. В этом смысле срабатывает тот парадоксальный закон, что более значительные глубины скрываются там, где мы не ожидаем их увидеть.
Р. Можно вспомнить поговорку : “в тихом омуте черти водятся”.
Д. Да. Допустим, я не могу похвастаться какими-то исследованиями тех явлений, которые мы выше перечислили, но в свое время я подверг поверхностному, но достаточно серьезному изучению творчество группы КИНО. Об этом коллективе можно говорить очень долго и много – это совершенно особенное явление современной культуры. Но буквально недавно я стал обращать внимание на то, на что я не обращал внимание в течении более чем 10 лет, слушая эту группу. Есть какие-то нюансы, которые при первом прослушивании, при втором, при сотом прослушивании невозможно заметить. Это при том, что группа КИНО – это классический пример бесхитростности во всех аспектах музыкального творчества. Простейшая музыка, примитивнейшие (не значит, что плохие) арранжировки, абсолютно доступные тексты. И вот за этой доступностью мне вдруг стали открываться какие-то другие горизонты. Только поймите меня правильно: то, что я сейчас скажу не есть какое-то выстебывание, не есть какая-то ироническая постмодернистская трепанация текста, совсем нет. Вот есть такая песня “Дождь для нас”. Там каждая строчка это эталон стихотворной тупости, проще этого написать невозможно. Простейшая гармония, три аккорда, петь вообще нечего. И тем не менее, песня очень хорошо слушалась и слушается до сих пор. За этой простотой скрывается нечто, которое я стал ощущать только в последнее время. Допустим, там есть такая строчка: “Я пьян, но я помню свой пост”.
Р. (уточняя) Пост…?
Д. (быстро) Да! Или, допустим, та песня, которую сейчас поет ZDOB SI ZDUB – “Видели ночь…” - ну это вообще, как всем понятно, песня об инициации. Там такая строчка: “есть бутылка вина, и она поможет нам поверить в то, что мы здесь одни”. Мне кажется, во всей этой песне описывается структура инициатического ритуала.
Р. Думается, что чем нелогичнее строчка, чем меньше в ней смысла открытого, тем больше в ней скрытого смысла. Может, в таком случае провести исследование - например, проштудировать тексты современных и наиболее одиозных поп-исполнителей, и вычленить те сюжеты, которые кажутся с первого взгляда полным бредом. А потом уже поработать с ними плотнее.
Д. Мне думается, что эта тема ждет своего исследователя. Даже, исследователей, потому что одному исследователю тут просто не справиться. Но я очень часто обращал внимание на такие моменты, очень часто. В особенности, в текстах тех многочисленных барышень, которые берут себе простейшие псевдонимы, типа НАТАЛЬЯ или КРИСТИНА.
Р. Да-да-да. Вот кто им пишет тексты? Кто скрывается за их хрупкими спинами?
Д. Я предполагаю, что это два-три человека, не больше.
Р. Они держат всю сцену в своих руках!
Д. Личности этих условно поэтов-песенников, столь аккуратно скрываемые от общественности.. Прямой контакт с этими личностями даром бы не прошел.
Р. (испуганно) Да, и мы сейчас с вами очень сильно рискуем!
НА ПУТИ К ТЕКСТУАЛЬНОЙ ДЕСТРУКЦИИ
Д. И вот еще еще один такой пласт – совершенно новое явление на российской эстраде, созданное четыре-пять лет назад. Это группы, которые я определяю как группы текстуальной деструкции. И вот когда я впервые услышал альбом “Морская” группы МУМИЙ-ТРОЛЛЬ, у меня было два основных впечатления от этой музыки. Во-первых, это хорошая подделка под добротные стандарты западной гитарной музыки (в то время в РФ слушали брит-поп, так что МТ был очень кстати), и второе – это то, о чем я сейчас сказал текстуальная деструкция – абсолютное пренебрежение нормами выражения чувств, эмоций, мыслей вербальным способом. Дальше появляется ЗЕМФИРА, которая идет тем же самым путем, разрушая на своем пути все парадигмы вербальной коммуникации, которые сложились в русском языке веками. Даже не хочется вспоминать эти примеры – мы все их помним… абсолютное пренебрежение падежной структурой и так далее. А дальше из всего этого вырастает какая-то особая корпорация музыкальных коллективов, совершенно цинично относящихсям к русскому языку. Этих молодых исполнителей берет под свое крыло очень, очень загадочная компания РАДИО МАКСИМУМ: БИ-2, ЧИЧЕРИНА, НАЙК БОРЗОВ, ТАНЦЫ МИНУС…
Р. Короче, всех их мы могли видеть на фестивале НАШЕСТВИЕ.
Д. Да, и саундтреки к БРАТУ-2…
Р. Ну, БРАТ-2 вообще отдельная тема…
Д. Мне кажется, что этот сигмент российской эстрады, по сравнению с упомянутым сатанистом ФИЛИППОМ КИРКОРОВЫМ, ЛИНДОЙ, группами типа ИВАНУШКИ INTERNATIONAL, всякими певичками, эти люди, конечно, более профанные. Они не могут даже рядом встать по степени мистериальной насыщенности. Это более пресная музыка. Но вот такое отношение к устоявшимся формам ментальной, творческой активности, такая тотальная деструкция, которая сочится из всего, чего только можно, когда мы слышим эту музыку. Вот все это наталкивает меня на мысль, что здесь мы просто лицом к лицу встречаемся с другой ипостасью сатанинского отношения к творчеству. Мне кажется здесь где-то рядом Алистер Кроули, телемитские мотивы.
Р. Я полагаю, это действительно всего лишь иная ипостась. И те, кого мы условно назвали поэтами-песенниками, просто контролируют совершенно разных исполнителей, с различными подходами к музыке, различными формами. Но так или иначе, вся эстрада находится под их непосредственным контролем. Если мы уж заговорили про ЗЕМФИРУ, то я тут недавно смотрел ее интервью, в котором эта исполнительница оправдывается: “я-то сама не сочиняю стихи как таковые, я пою так, как говорю”. Это действительно совершенно другой уровень. Это не ФИЛИПП КИРКОРОВ, это не ИРИНА САЛТЫКОВА. Тут с виду вообще ничего, за исключением обычного молодежного сленга, нет. Но тем эта музыка мне и кажется более подозрительной. Чем больше нечто вуалируется, тем больше у нас оснований предполагать самое худшее.
Д. Знаете, такая мысль мне в голову не приходила. Я вот как раз наоборот видел такое нахально-профаническое отношение к творчеству, и у меня, как у человека чутко относящегося к метафизике, это вызывало отторжение.
Р. Ну я резюмирую свою мысль: нельзя утверждать, кто более оккультизирован на нашей эстраде. В одинаковой степени этим занимаются как исполнители типа КИРКОРОВА, так и исполнители типа ЗЕМФИРЫ. Только каждый из этих коллективов рассчитан на своего слушателя, на свой уровень образования….
Д. (перебивая) Но можно предположить, что цель у них в общем и целом одна?!
Р. (тихо и печально) Конечно!
Д. И цель эта задается единым центром?!
Р. (еще тише) Да, вот этими двумя-тремя персонажами. Если мы вспомним, например, начало девяностых годов, то первым, кто вышел на сцену в амплуа такой всенародно любимой группы, были НА-НА со своим знаменитым продюсером. Это был единственный продюсер, которого знали все, которой был известен не менее, а может быть, и более, чем сама группа. Это был Бари Алибасов, лично более чем демоническая.
Д. Сейчас, насколько я знаю, он является мужем бывшей жены Василия Макаровича Шукшина, Лидии Федосеевой-Шукшиной. Этот союз меня в свое время просто потряс. Бари Алибасов – это личность, о которой думается, нам полезно будет вовсе промолчать – мы недостаточно подготовлены в духовном плане, чтобы о таких людях говорить мимоходом. А Василий Макарович Шукшин бесспорно является одним из удивительно светлых персонажей в русской культуре, и вот этот союз женщины, принадлежавшей такому замечательному мужчине с этим….
Р. (быстро перебивая) Бесспорно, сатанинская связь.
Д. Все это мне напоминает сюжеты русских сказок, когда Тугарин царь или Кощей крадет Василису Прекрасную у Ивана-царевича, или у какого-то другого бесспорно положительного персонажа. Это одна из наиболее трагических тем, которую мы вообще могли бы поднять, и является во многом предпосылкой того, что происходит сейчас.
Р. (предполагая) Может, Алибасов, будучи одним из поэтов-песенников, выпуская на сцену и на экраны свои группы разных направлений, объединенных одной целью, какими-то непонятными, окольными путями, подготавливал свою будущую трагическую свадьбу…
Д. Профаническому сознанию было бы крайне сложно уловить связь, но сейчас, когда я вспоминаю начало 1990-х годов, вспоминаю творческий путь группы НА-НА, я вспоминаю самый раскрученных хит – песня про шляпу. “Упала шляпа, упала на пол”. Шляпа – очень неоднозначный символ.
Р. Конечно! К тому же непонятно, почему она упала? И в каких случаях шляпа вообще может упасть на пол? Очевидно, что шляпа находится наверху, на голове. И тут, ни с того, ни с сего, она оказывается внизу, в инфернальной области. И мы можем только гадать, что же стало с тем человеком, с чьей головы эта шляпа свалилась…
Д. Вы понимаете, в чем дело? Группа НА-НА гастролировала по всей России, и все слушали и подпевали! Они же собирали стадионы! Я видел записи концертов группы НА-НА. Это девочки нежного, девственного возраста от 12 и до 14 лет, и все они заполняют стоящий партер у сцены. Зрелые люди сидят. Это очень важно с точки зрения архитектоники пространства. Впереди, в непосредственной близости от свершаемого контр-инициатического акта – юные девственницы, а на втором плане – их родители…
Р. …Которые своим присутствием легитимизируют то, что происходит.
Д. Да! И девочки с юношами из группы НА-НА вместе поют, многократно повторяя:
(хором) "Упала шляпа, упала на пол!"
Д. (продолжая мысль) И когда все это вспоминаешь, то действительно становится жутковато. И потом, давайте впомним, сколько всяких побочных проектов родила группа НА-НА. А потом мне впоминается еще МАРИНА ХЛЕБНИКОВА. Это же тоже детище Алибасова. И она песни тоже очень интересные поет. “Я тебе налью чашку кофию”.
Р. Понятно, что рифма в данном случае приитянута за уши. Буквально.
Д. (поднимая вверх палец) А почему она притянута? Потому что необходимо, принципально важно было вставить именно эти слова. Обывательское сознание воспринимает такие перлы предельно бесперспективно: все уверены, что поэты-песенники просто бездари, и не могут создать нормальные и красивые тексты.
Р. Конечно, у нас же обязательное среднее образование, и в школе стихи Пушкина, Лермонтова, Тютчева читали все без исключения, даже те, кто не хотел.
Д. При анализе такого рода текстов надо обращать внимание именно максимально уродливые словосочетания, особенно припевы. Именно там присутствуют те слова, которые некие люди по каким-то непостижимым оккультным причинам считали обязательным вставить в текст песни.
Р. Чем уродливее с первого взгляда текст, тем больше в нем того, что нас интересует.
Д. (смотрит на часы) Да, ну нам пора подытоживать нашу беседу.
Р. (охотно резюмируя) Во-первых, мы выяснили, что существует (неизвестно пока, только ли на территории нашей страны) группа людей, которых мы условно назвали поэтами-песенниками. Это те люди, непосредственно связанные либо с тайными обществами, либо оккультисты-индивидуалы, которые пишут пишут песни всем представителям современной эстрады, от поп музыки до самых экстремальных жанров. И это те, кто в своих текстах отражают оккультную реальность, в контакте с которой они предположительно и находятся.
Д. (подхватывая) Тем не менее, ситуация, при всей ее неоднозначности, и при всей степени ее законспирированности, поддается анализу. И мы наметили какие-то пути дальнейшего исследования в данном направлении. Мы обратили внимание на определенную закономерность в текстах музыкальных групп, которые принято воспринимать как однозначно тупые и бездарные. Мы же предположили, что как раз внешняя аморфность скрывает за собой что-то крайне существенное.
