Хелена Лам (Helena Lam),  художница из Гонг-Конга, проявила свой талант как мастер в стиле арт-деко ( по крайней мере в этом стиле представлена основные из её известных работ). Стиль арт-деко зародился в Париже в 20-е годы прошлого века и охватил не только дизайн как таковой но и архитектуру, промышленный дизайн, моду, дизайн интерьеров, отразился на ювелирных изделиях и, конечно же, внес присущие ему элегантность, гламур и современность в живопись  Её картины из можно отнести к стилю полотен знаменитого Гюстава Климта - основоположника модерна в австрийской живописи

.
 В начале прошлого века в Европе творческая жизнь бурлила под влиянием революционных политических мыслей бродивших в молодых умах. Рождались новые течения – кубизм, конструктивизм, модернизм, футуризм, экспрессионизм и т.д.

.

Стиль арт-деко, родившись в это же время, впитал в себя хорошие качества других течений но остался только как декоративный и по-прежнему прелесен и очарователен 

Читать далее

Английская художница Андреа Джозеф создает разноцветными шариковыми ручками потрясающие воображение рисунки.

Талантливый американец Дэвид Зин, вот уже 4 года украшает улицы родного городка Энн-Арбор (штат Мичиган) трехмерными похождениями веселого зеленого человечка по кличке Слагго. Дэвид не может похвастаться художественным образованием, но энтузиазма и позитива ему не занимать.

lomovolga

part 1   part 2   part 3   part 4  

• Искусство Еrte (Romain De Tirtoff)

Роман Тыртов - Romain De Tirtoff (1892-1990)

• 1-я часть скульптур + биография  Романа Тыртова

Romain De Tirtoff (1892-1990)
русский художник, представитель модерна, корифей графического дизайна и знаменитый модельер.

Роман Тыртов - Romain De Tirtoff (1892-1990)

Скульптуры Деметра Чипаруса — бронзовые со слоновой костью, «хризоэлефантинные», — пожалуй, можно назвать абсолютным воплощением стиля ар-деко.

Родился будущий скульптор в Румынии в 1886 году, но уже в 1909 году переехал в Италию, где учился у Рафаэлло Романелли. На этом путешествия для него не закончились, и через три года он эмигрировал в Париж — столицу мирового искусства, продолжив своё обучение в Парижской Академии Изящных искусств. Там он брал уроки у знаменитых мастеров своего времени — Антонина Мерсье и Жана Буше. Но их влияние на формирование художественного стиля Чипаруса оказалось довольно скромным.


Ещё в ранних работах 1910-х годов Деметр начал использовать бронзу с костью. Виртуозно исполненные одиночные или групповые фигурки детей не получили особой популярности. Настоящей же визитной карточкой скульптора, а потом и стиля ар-деко в целом, стали фигуры танцовщиц, в которых были заметны черты египетского искусства. Мода на него распространилась по Европе в 1920-х. Это было связано, очевидно, с тем, что в 1922 году была открыта гробница Тутанхамона, тайны и сокровища которой произвели немалое впечатление на европейское общество, в основном из-за своей экзотичности и богатства. Чипарус даже создал целую серию скульптур, изображающих царицу Клеопатру и так называемых египетских танцовщиц.


Но самым богатым и глубоким источником вдохновения для Деметра Чипаруса, как и для многих других деятелей искусства эпохи ар-деко, несомненно, стал балет Дягилева, 1908 года.