James Sant - английский художник, родился в Croydon.Впервые проявил свой талант в возрасте 8 лет. Учился живописи у John Varley и Augustus Wall Callcott. Его картины стали выставляться в Королевской Художественной Академии с 1840года.В 1861 г. он был избран академиком данной академии.В 1872 году он был назначен официальным портретистом для королевы Виктории и королевской семьи. Джеймс создал много портретов, жанровых и аллегорических картин.Он прожил до 96 лет и создал невероятное количество картин, только в Академии выставлялось больше 250 из них. Джеймс показал свою последнюю картину в 1915 году.

Little Seamstress -Маленькая Швея

Henry VIII and Anne Boleyn Deer Shooting In Windsor Forest - Генрих VIII и Анна Болейн Дир охота в Виндзорском лесу

Уильям Пауэлл Фрайт (1819 — 1909) — английский художник, специализировавшийся на портретах и картинах викторианской эпохи рассказы, избранный в Королевскую Академию в 1852 году. Его характеризовали как «величайшего британского художника социальных сцен с времён Хогарта»

...  Материнство - женщина, с ребенком на руках -
  Как образ Совершенства, созданный в веках...

Алексей Антонов – великолепный колорист, каждая из его работ это мастерски подобранная палитра цветов, и при этом все работы довольно разнообразны по цвету, нельзя выделить какую то одну цветовую схему. Поражают и его натюрморты со множеством фруктов и цветов, их многообразие не разбивает замысел, а изобилие предметов не кажется нагромождением. Алексей Антонов родился и учился в России, живёт и работает в Америке.

Тито Конти родился во Флоренции, Италия 3 сентября 1842 г. и умер в том же городе в 1924 году. Конти считается мастером жанра от итальянской школы. Он известен за  точное внимание к деталям,  работы наполнены атмосферой и цветом. Его элегантные дамы, избалованные роскошью, изыскано одетые горничные - ими он украшает  свой холст - изображение  женщины с почти мошеннической, кокетливой ноткой. Они  на его картинах осмеливается пересекать границу холста,  откровенно заигрывая со зрителем. Эта манера написания картин  - принесла Конти  славу и богатство.

At the Colosseum

Авиатор и художник Harold Piffard - родился в Индии, образование получил  в Лансинг Колледже, расположенном на южном побережье Англии. Harold активно принимал участие в проектировании и строительстве моделей самолетов. Он сам построил  биплан, который  назвал  - Hummingbird, и один раз  даже, в 1910 году, выиграл пари (ящик шампанского) от арендодателя, пробыв в воздухе на своем биплане 40 секунд....

Speak For It!

Джузеппе Магни родился в Пистойли, Италия, в апреле 1869 года. Мало что известно о его детстве, но он учился живописи под руководством профессора в Академии во Флоренции Ciseri изобразительных Arti.Magni. В основном он писал сцены крестьянской  жизни по образцу реальной жизни сельских жителей. Он использовал натуралистические технику, чтобы создать теплую и отзывчивую атмосферу, чистоту и простоту  жизни крестьянской семьи. За свою карьеру он продал много своих картин, которые в основном хранятся в частных коллекциях. Всю свою жизнь художник  провел во Флоренции.

Франц Ксавер Симм - австрийский художник и иллюстратор. Сын - семьи художников, учился в Венской академии художеств,  получил двухлетнюю стипендию для путешествия Рим и оставался долгое время в Италии. Там он познакомился и женился на Мари Майер, также художнице.  Вместе они затем отправился в Тбилиси, чтобы выполнить фрески в музее Кавказа.  Позже они переехали в Мюнхене , где он принял профессуру. До конца своих дней жил и работал в Мюнхене.

Польский художник Emile Eisman-Semenowsky (1857-1911). Родился, вероятно, в Польше. Он происходил из семьи с еврейскими корнями, но вопрос о том, где он жил и учился ли вообще или был просто  самоучкой, отсутствует какая-либо информации о его художественном образовании.  В 80-х годах девятнадцатого века - жил долгое время в Париже. Писал портреты и жанровые сцены в стиле древних и восточных мотивов, рассматривая исторические соответствии костюма. Многие работы его были приобретены коллекционерами из Соединенных Штатов Америки, в его работах преобладают  портреты женщины, которые были  его вдохновением и  большой страстью художника.Его картины очаровывают совершенством и красотой.

Людовико Маркетти, итальянский художник. Родился в Риме 10 мая 1853 года.
Он получил художественное образование в мастерской испанского художника Мариано Фортуни.
В 1878 году в возрасте 25 лет,Людовико Маркетти уехал во Францию. Здесь он продолжил своё обучение и начал выставляться в Парижском салоне, а также в выставочных залах Берлина и Мюнхена.
Как и многие его современники, Маркетти специализировался на исторических картинах - сценах из ушедшей эпохи.
Маркетти остался в Париже вплоть до своей смерти, 20 июня 1909 года.

Кнаус Людвиг (Ludwig Knaus) (1829-1910), немецкий живописец. Мастер дюссельдорфской школы. Учился в Висбадене у пейзажиста Якоби. В 1845—1848 занимался в Академии художеств Дюссельдорфа, однако склонность молодого художника к бытовой живописи, к достоверному воспроизведению действительности привела к недовольству Совета Академии. В дальнейшем Кнаус совершенствовался самостоятельно, работая в Гессене и Шварцвальде, осваивая приемы пленэрной живописи. В 1852—1861 жил в Париже, путешествовал по Европе. С 1867 поселился в Дюссельдорфе. С 1874 возглавил мастерскую Академии художеств Берлина. Манера Кнауса сформировалась под влиянием бытовой живописи голландских и фламандских мастеров XVII в

Эмиль Леконт принадлежал к семье известных художников, сын Ипполита Леконта , который сам, сыном Карла Верне, и племянник знаменитого Горация Верне. Он писал портреты богатой буржуазии и аристократии, выставил свои работы в первый раз на Парижском салоне в 1843 году и получил бронзовую медаль. Он подписывает свои картины под именем Эмиля Леконтф, но затем принимает имя Верне-Леконт. Вскоре у него проявляется вкус к восточным мотивам. Его первые картины на эту тему - на выставке Салона 1847 году, он писал многочисленные портреты восточных женщин. Карл Эмиль Ипполит Леконт или Эмиль Верне-Леконт - был  не только художником, он ученный, академик-востоковед.

Про Василия Эде можно сказать: "Что это - вежливый и  тихий английский джентльмен". Однако этот тихий человек оказал огромное влияние на мир искусства. Картины Василия  - птицы, на которых каждый пернатый  друг полон деталей и нюансов цвета, нарисован  с удивительной точностью, и возможностью улавливать дух и настроение птицы! В середине семидесятых годов Василий Эде было поручено нарисовать всех птицы Северной Америки. Им было нарисовано десятки красивых картин птиц в течение  нескольких лет. Но Василий  вскоре столкнулся с еще более сложной проблемой. В конце восьмидесятых годов, он потерял правую руку, Василий вынужден был начать учиться рисовать левой рукой. Можно с уверенностью сказать, что Василий встретил  мужественно эту немыслимую и, казалось бы, невыполнимую задачу, с которой он справился мастерски! Используя левую руку,  он продолжал рисовать,  и его работы являются достаточным доказательством того, как он это смог сделать. Это безусловно великое  достижение мастера.(перевод с английского)

Basil Ede

Жан-Батист Грёз( родился в Турнью, Бургундия, Франция)-знаменитый французский живописец-жанрист и портретист. Писал в жанре семейного быта с его драмами у Грёза совсем немного соперников во французской живописи. Он в совершенстве группирует фигуры; однако его сцены отчасти банальны, отчасти сентиментальны и театральны. Грёз занимает во французской живописи важное место и как портретист. В его время французские портретисты мало заботились о сходстве, лишь бы изображаемые мужчины получали вид Марсов и Аполлонов, а женщины — Диан, Флор и Венер.

Витторио Маттео Коркос — итальянский художник-портретист.Родился в Ливорно, учился во флорентийской Академии изящных искусств. Жил в Неаполе и работал в студии, а 1880 году он переехал в Париж, где подписал контракт на 15 лет с художественной галереей Гупил. Коркос посвятил своё творчество женским портретам и сценам из повседневной жизни горожан.

dcpg.ru/ 

Источник - Сайт Любителей декупажа http://dcpg.ru

Источник - Сайт Любителей декупажа http://dcpg.ru

 Автор МК - Ольга Панова (СтавропОлик)

Предлагаю вам мастер класс по декорированию бутылки в технике декупаж, с применением моделирующих паст и природных материалов.

Для работы нам понадобятся-

• бутылка (загрунтовать белым акрилом или пва)
• паста для моделирования (грубая и тонкая)
• краски акриловые
• клей для декупажа
• битум
• салфетка
• природные материалы (колоски,сухоцвет,греча,овсянка,рис)

Я решила сделать петухов на салфетке объемными,салфетка редкая,поэтому традиционным способом делать объем мне жалко.Но голь на выдумки хитра,поэтому придумался вот такой способ.

Берем салфетку,переворачиваем лицевой стороной вниз,сверху накрываем файликом или просто прозрачной пленочкой.

Берем немного грубой пасты,даем ей немного подохнуть на воздухе

Выкладываем пасту на пленку,разравнивая по силуэту петуха

Берем пленку с массой и прикладываем петуха к бутылке,немного приглаживаем пальцами и аккуратно отделяем пленку.

В итоге на бутылке остается объемный петушок.Края сглаживаем легонько нажимая пальцами.

Когда масса хорошо высохнет приклеиваем на нее салфетку.

Аналогичным способом делаем и второго петуха.

Когда салфетка высохнет берем ТОНКУЮ пасту и наносим её кистью на всю поверхность бутылки,также закрывая ею и края салфетки.

Пока паста не успела высохнуть, утапливаем в нее колоски,сухоцвет и крупы.

Декорируем овсяными хлопьями.Не забываем про крышку.

После полного высыхания массы приступаем к окраске.В белый акрил я добавила каплю коричневого и охру.

Тщательно прокрасила все складки и травинки.

После высыхания этого слоя наношу сухой кистью достаточно обильно золотой акрил.

Высохшую краску мне захотелось немного состарить.Для этого прошлась по наиболее выступающим местам губкой,смоченной в битуме.

Излишки откорректировала тампоном с уайт-спиритом.

Даем битуму просохнуть около суток,потом можно смело покрывать все лаком.

Серия сообщений "Декупаж":
Часть 1 - Детские бантики и ленточки в горошек.
Часть 2 - Деревенская бутылка (декупаж) http://dcpg.ru
Часть 3 - Обьемный декупаж с помощью пленки для ламинирования. Мастер класс.
Часть 4 - Техника "decoupage ambientato". Декупаж.
...
Часть 37 - Ретро. Картинки с детками.
Часть 38 - Мой первый декупаж. Бутылка.
Часть 39 - Продам репсовые ленты с рисунком , атласные ленты с рисунком

 

Некоторые фотографии так и дышат стариной, но качество съёмки и освещение не дают им стать полноценными “винтажными фотографиями”. С помощью инструментов Adobe Photoshop вы с лёгкостью сможете исправить эти недостатки. В данном уроке пошагово объясняется как сделать любую фотографию похожей на фото 70-х, 80-х годов