Без заголовка |

Vladimir Ivanovich Hau часть-2

Портрет цесаревны великой княжны Марии Александровны
Владимир Иванович Гау один из крупнейших мастеров акварельного портрета, получившего широкое распространение в 1830-х - 1850-х. Его манера отличается тщательностью исполнения и стремлением к натуральности, иллюзорной достоверности изображения, что очень точно отвечало вкусам заказчиков того времени. Журнал "Нива" за 1895 год писал: "Особы Императорской фамилии, начиная с императора Николая I-го до императора Александра III, весь Двор, все, кто принадлежал к высшим слоям петербургского общества, все знаменитости были написаны Гау". Творчество художника представлено во многих музейных собраниях, в том числе в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее и других.

Гау В.И. Портрет Великой княгини Елены Павловны
Владимир Иванович Гау родился в городе Ревеле (ныне Таллинн), в семье немецкого пейзажиста и театрального декоратора Иоганна Гау. Первые художественные навыки он получил у придворного художника Карла фон Кюгельхена.

Владимир Иванович Гау Автопортрет 1855
Карьеру художника-акварелиста начал в 16 лет с удачно выполненного портрета мореплавателя Ф.П. Литке, который рекомендовал вундеркинда императрице Александре Федоровне. Получив одобрение императрицы, юный художник по ее заказу написал акварельные портреты великих княжон - дочерей императора Николая I. В этом же 1832 году В.И. Гау поступил в Императорскую Академию художеств в класс профессора Александра Ивановича Зауервейда, известного баталиста, и 24 сентября за успехи в обучении был «удостоен большой серебряной медали и звания свободного (неклассного) художника». Вероятно, по предложению Зауервейда, получившего европейское художественное образование в Академии художеств в Дрездене, Гау отправился в Германию и Италию.
|
|
Без заголовка |



Stephan Sedlacek (1868-1936)
Гарем… На свете не так много слов, которые могли бы соперничать с этим, таким притягательным и таинственным. Каждый найдет в нем свои потаенные желания, угасающее родство с первородными инстинктами или ностальгию о тех временах, когда красота имела достойную цену и утонченных ценителей.

Die Odalisken. Unbekannter Meister 19.
«Гарем» (харам) — слово арабское, обозначает оно все, что запретно, а также сокрыто и защищено, тайно и недоступно для посторонних. Когда имеется в виду восточный дом прошлых веков, то харам — это та его часть, где жили женщины — матери, жены, малолетние дети, наложницы, рабыни, а также и евнухи.
|
|
Без заголовка |

Lacaze Henry (1827-1899)

Jules Girardet (FRENCH, 1856-1938) - THE LOVERS
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

Итальянское капприччио
Как вапоретто чайки на волнах,
Качаются на божий мир взирая,
Творец земное нам представил раем,
Его деяний здесь велик размах,
Дал остановкам имена святых,
Николе чудотворцу дал обитель,
Теперь Лидо он безусловный житель,
Хранитель всех усопших и живых.
А чуть проехать – Остров Сан Микеле,
Иосиф Бродский здесь обрел покой,
Венецию прославил он строкой,
В судьбу добавив моря акварели.
Венеция – прекрасного чертог,
Венец жемчужный из дворцов и храмов,
Лазурь волны, Сан Марко белый мрамор,
Во всем гармония и вездесущий Бог.
© Copyright: Лариса Кузьминская 3, 2014


|
|
Без заголовка |



|
|
Без заголовка |



|
День Победы. И в огнях салюта Будто гром: - Запомните навек, Что в сраженьях каждую минуту, Да, буквально каждую минуту Погибало десять человек! Как понять и как осмыслить это: Десять крепких, бодрых, молодых, Полных веры, радости и света И живых, отчаянно живых! У любого где-то дом иль хата, Где-то сад, река, знакомый смех, Мать, жена... А если неженатый, То девчонка - лучшая из всех. На восьми фронтах моей отчизны Уносил войны водоворот Каждую минуту десять жизней, Значит, каждый час уже шестьсот!.. И вот так четыре горьких года, День за днем - невероятный счет! Ради нашей чести и свободы Все сумел и одолел народ. Мир пришел как дождь, как чудеса, Яркой синью душу опаля... В вешний вечер, в птичьи голоса, Облаков вздымая паруса, Как корабль плывет моя Земля. И сейчас мне обратиться хочется К каждому, кто молод и горяч, Кто б ты ни был: летчик или врач. Педагог, студент или сверловщица... |
Да, прекрасно думать о судьбе Очень яркой, честной и красивой. Но всегда ли мы к самим себе Подлинно строги и справедливы? Ведь, кружась меж планов и идей, Мы нередко, честно говоря, Тратим время попросту зазря На десятки всяких мелочей. На тряпье, на пустенькие книжки, На раздоры, где не прав никто, На танцульки, выпивки, страстишки, Господи, да мало ли на что! И неплохо б каждому из нас, А ведь есть душа, наверно, в каждом, Вспомнить вдруг о чем-то очень важном, Самом нужном, может быть, сейчас. И, сметя все мелкое, пустое, Скинув скуку, черствость или лень, Вспомнить вдруг о том, какой ценою Куплен был наш каждый мирный день! И, судьбу замешивая круто, Чтоб любить, сражаться и мечтать, Чем была оплачена минута, Каждая-прекаждая минута, Смеем ли мы это забывать?! И, шагая за высокой новью, Помните о том, что всякий час Вечно смотрят с верой и любовью Вслед вам те, кто жил во имя вас! Эдуард Асадов |



|
|
Без заголовка |


Светлана Овинова. Художник. График. Дизайнер. В 2000 г. с красным дипломом закончила Санкт-Петербургскую Академию художеств. С 1996г. принимает участие в выставочной деятельности. Современная живопись, графика для интерьеров. В сферу деятельности так же входят дизайн интерьеров: дизайн кафе, дизайн клубов, дизайн магазинов, дизайн частных квартир. Живёт и работает в Санкт-Петербурге.
Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом: Норвегии, Германии, Швеции, США, Канаде, ЮАР, Турции и др.

Пара акварелей, созданные первоначально под определённый интерьер, постепенно вылились в серию "интерьерных" работ. Реализм, богатая декоративность и, при этом, всё выполнено легко, местами "по-сырому", но с проработкой мельчайших деталей.
"Отточенная постоянным совершенствованием техника акварельной живописи С. Овиновой уникальна. Сложная тончайшая прорисовка деталей гармонирует с частями картин, написанными практически в один приём. Использование антикварной бумаги и старинной техники акварели придают работам необыкновенный шарм и легкий оттенок ностальгического ретро".

|
|
Без заголовка |




Виргилио Тоетти (Virgilio Tojetti/ 15.03.1851, Рим – 26.03.1901, Нью-Йорк) итальянский художник. Он учился у своего отца, художника Доменико Тоетти / Domenico Tojetti/ и в Париже у Жерома /Gérôme/ и Бугро /Bouguereau/. В 1870 году он эмигрировал в США и провел большую часть оставшейся жизни, живя и работая в Сан-Франциско и Нью-Йорке.
Он выставлялся в Бостонском Художественном клубе /Boston Art Club/. В пенсильванской Академии изящных искусств /Pennsylvania Academy of the Fine Art/s, Национальной академии дизайна и искусств /National Academy of Design/ и в Бруклинской художественной ассоциации /Brooklyn Art Association/.
Его работы можно найти в ряде музейных и частных собраний, в том числе в Молодом Музее /Young Museum /в Сан-Франциско.
Тоетти выполнил стенные росписи для Нью-Йоркской резиденции финансиста Чарльз Т. Йеркса /Charles T. Yerkes/, а также для отеля Савойя /Hotel Savoy/ и колледжа Флаглер /Flagler College/ (бывший отель Понсе Де Леон /formerly the Ponce De Leon Hotel/0 в Санкт-Августине, Флорида /St. Augustine, Florida/. Он приобрел популярность в направлении жанровой живописи и фрески.

Отец Domenico Tojetti (1807–1892) was an Italian American painter (Прогресс Америки)


|
|
Без заголовка |

Никитин Владимир Васильевич (1947) «Морской бриз», 2013 г. бумага, акварель

Шере Жюль (Cheret Jules, 1836 – 1932) «Экипажи на площади д’Этуаль», 1898 г. картон, акварель

Гугеле Жан (Gougelet Jean, XIX в.) «В парке», II половина XIX в.картон, акварель
|
|
Без заголовка |
Ранее картины художника были: здесь И здесь



|
|
Без заголовка |

Когда безмерно утомляет путь,
Когда неведомо, что дальше будет,
И ускользает этой жизни суть,
Придите к Женщине - Она рассудит.
Когда уже совсем невмоготу,
Когда смеется над душою леший,
И разум заступает за черту,
Придите к Женщине - Она утешит.
Когда в плену пустяшной маеты,
Когда тоскливый дождь стучит по крыше.
И от людской обидно глухоты,
Придите к Женщине - Она услышит.
Когда мосты сжигаются дотла,
Когда от стужи сердце леденеет,
И не найти желанного тепла,
Придите к Женщине - Она согреет.
Когда напрасно спорите с судьбой,
Когда сомненье веру в счастье губит,
Отбросьте все и став самим собой,
Придите к Женщине - Она Вас любит.


|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

(Ссора Оберона и Титании)


Sir Joseph Noel Paton (13 декабря 1821 - 26 декабря 1901), шотландский художник, иллюстратор, скульптор, поэт. По стилю и тематике работ близок к направлению прерафаэлитов, хотя официально к ним не принадлежал.
Сэр Джозеф Ноэль Патон родился в семье ткачей и некоторое время продолжал семейное дело.
Джозеф имел художественные наклонности и за короткое время выучился в Королевской Академии в Лондоне в 1843 году. Он выиграл несколько премий за свои работы, включая две из его самых известных работ - "Ссора Оберона и Титании" (1846 — выставлены в Королевской Шотландской Академии) и "Примирение Оберона и Титании" (1847 — Вестминстер-Холл), обе из которых доступны для публичного просмотра в Национальной галерее Шотландии. Paton писал в стиле прерафаэлитов исторические, аллегорические и религиозные сюжеты, а так же фей. Sir Joseph Noel Paton умер в Эдинбурге 26 декабря 1901.

The Reconciliation of Titania and Oberon (Примирение Оберона и Титании)

|
|
Без заголовка |
И. Штраус-сын, Оркестр Венской оперы - Полька-Галоп "Трик-Трак"
WARD VERNON DE BEAUVOIR (1905-1985)

Eduardo Leon Garrido - El Galan del Sarao

Leopold Schmutzler (AUSTRIAN, 1864-1941) - AT THE BALL
|
|
Без заголовка |

Henry Guillaume Schlesinger (1814-1893)

Cheret Jules (1836-1932)

|
|
Без заголовка |
Ранее картины художника были Здесь и Здесь

Karl Kaufmann (Neuplachowitz 1843-1905 Vienna) Venetian Scene, signed Karl Kaufmann

Karl Kaufmann (Neuplachowitz 1843-1905 Vienna) Venetian Scene, signed with the pseudonym H. Carnier
|
|
Без заголовка |
Ранее картины художника были здесь


|
|
Без заголовка |

Leopoldo Calvi (Italien, 19. Jahrhundert) Panorama von Mailand: Piazza del Duomo, in Goldschrift betitelt und bezeichnet "Milano, Calvi Milano", Aquarell und Gouache über Aquatinta

Italien, 2. Hälfte 19. Jahrhundert Die Markuskirche in Venedig, davor reiche Personenstaffage, Aquatinta, handkoloriert

Italien, 2. Hälfte 19. Jahrhundert Dogenpalast und Piazetta, davor Gondeln und ein Segelboot, Aquatinta, handkolorier
|
|
Без заголовка |
![]()
Charles Philogene Tschaggeny (Brussels 1815–1894) Ready to Ride Out, signed and dated Ch. Tschaggeny 1849
![]()
Giulio Carlini (Venice 1826–1887) An Artist (Peter Paul Rubens?) Presenting a Monumental Composition to Charles I of England, signed G. Carlini
|
|
Без заголовка |







|
|
Без заголовка |

Жан-Франсуа Портель[1] (нидерл. Jean-François Portaels, род. 3 апреля 1818 г. Вилворде — ум. 8 февраля 1895 г. Брюссель) — бельгийский художник-ориенталист, профессор.
Ж.-Ф. Портель изучал живопись в брюссельской Академии художеств под руководством Франсуа Навеза, затем в Париже у Поля Делароша. В 1842 году художник завоёвывает Большую Римскую премию и отправляется в путешествие по Европе и Ближнему Востоку. После возвращения на родину в 1847 году занимает пост директора Академии художеств в Генте и открывает свою художественную мастерскую. В 1874 году Портель совершает поездку в Марокко; по возвращении возглавляет брюссельскую Академию живописи.

Ж.-Ф. Портель был плодовтитым художником. Кроме полотен, посвящённых Востоку, он писал портреты, картины исторической и религиозной тематики. Выполнял также художественные работы для собора св. Иакова в Брюсселе. Произведения Портеля относятся неоклассическому и романтическому стилям живописи. Его работы оказали большое влияние на развитие бельгийской художественной школы. Имел много учеников, среди прочих — Тео ван Рейссельберге, Эмиля Вотара, скульптора Шарля ван дер Стапена.

|
|
Без заголовка |
Vittorio Reggianini
К определению техники флирта ближе всех подошел Леонард Луис Левинсон «Флирт: когда девушка не знает, чего она хочет, но всячески добивается этого» (Webster’s Unafraid Dictionary, 1966), а к его цели — Войцех Бартошевский, сказавший: «Цель всех любовных манёвров — пасть вдвоём и как можно ближе друг к другу»
***
Frederic Soulacroix (1858-1933)
Кокетство — женский флирт. Соблазнение — мужской флирт.
|
|
Без заголовка |
Madonna and Child (с аукциона кликабельно)

Lionel Noel Royer - Femme Au Tambourin (аукцион)
|
|
Без заголовка |
Понаблюдайте, как ведет себя, как говорит, как движется Истинно Женственная Женщина. Вы заметите в ней скрытую силу, которая позволяет ей не бегать, не суетиться, а просто плыть, доверившись реке жизни.
Она знает, что мир на ее стороне и что все происходит во благо. Любые потери, любые переживания несут в себе очищающие вибрации, они учат ее мудрости.
|
|
Без заголовка |

|
Вот и встретил тебя И навек полюбил.
Жизнь подарит нам день, Когда все повезет,
Когда жизнь скажет мне: «-Ведь не зря ты прожил
Ты прошел стены все, Ты любовь познавал, |
Ты простил все грехи.»И на это в ответ
Но люблю до сих пор, В сердце трепетный плач,
Он разрубит мечом Все мечты и любовь.
Вспомнить вечер зимой, Вспомнить как на яву: |

|
|
Без заголовка |


В Древней Греции существовала легенда о Дионисе, боге виноделия. Однажды во время охоты он увидел сатира по имени Ампелос, который очень хорошо играл на пастушьей свирели. Своим мастерством он покорил бога, и тот сделал его своим другом и спутником. Но однажды сатир упал со скалы и погиб. Дионис был настолько опечален смертью друга, что стал просить своего отца, всемогущего бога Зевса, воскресить Ампелоса. Зевс просьбу сына выполнил, но воскрешенный сатир превратился в виноградную лозу. Плоды от нее по вкусу были подобны нектару, а их сок, по поверью греков, был создан из солнечного света, влаги и огня. С тех пор Дионис стал странствовать по миру, и учить людей выращивать виноград и получать из него напиток богов – вино.
В честь сатира Ампелоса и появилось греческое название винограда. Оно же дало название науке о сортах винограда – ампелографии, а отрасль медицины, изучающая виноградолечение, получила название «ампелотерапия».

|
|
Без заголовка |
|
Сегодня День Рождения И все, без исключения, Кто шлёт мне поздравления - Душевные творения, Огромное значение, Влияние, явление, Без всякого сомнения Имеют для меня! И не без удивления Читая откровения, Причудливые мнения, Сердечные мгновения, Я вижу, все волнения Имеют назначение - Запомнить смысл рождения Сегодняшнего дня. И пока не началось.... нужно вовремя вспомнить "молитву" : Господи, помоги мне не напиться! проснуться утром в своей кровати. С мужем! Помоги не потерять имидж деловой женщины! И не сесть попой в салат! Не потерять вещи (и себя в том числе)! Помоги не писать никому пьяных СМС в 2 часа ночи! Не звонить! И главное, не признаваться никому в любви! во всяком случае, не больше 2-ух раз! Помоги прийти домой на двух, а не на 4-ех! А если шо и натворю, господи, сотри мою память навеки веков! Аминь.
|
|
|
Без заголовка |
Очень многие вяжут красивые сумочки,но как ее сделать еще лучше и пришить к ней великолепный фермуар не знают.Мне пришлось немного полетать на просторах инета и найти некоторые материалы вам помощь,которые буду понемногу показывать .Так можно пришивать любую сумочку и шитую и вязаную.Надеюсь что вам будет теперь все понятно и вы будете обладателями красивых эксклюзивных сумочек.
|
|
Без заголовка |

|
|
Без заголовка |
Художник Greg Olsen родился в Айдахо-Фолс, Айдахо, а вырос в соседнем селе. В семье кроме него росло еще 4 деток. Заботливые родители всячески поощряли сына и не мешали развивать страсть к искусству. Когда зимой его краска замерзала в гараже, родители разрешили ему открыть мастерскую в спальне. Терпеливые родителе всегда его поддерживали, даже когда он пролил на ковер пол-литра оранжевой и черной масляной краски. После школы Greg окончил университет Штата Юта, где изучал живопись. Во время учебы встретил будущую жену. У них в браке родилось 6 детей, уже есть внуки. Greg любит проводить время со своей семьей и писать картины в студии, которая находится в 37 шагах от задней двери дома его семьи.
Подборка картин:
1.

|
|
Без заголовка |
Талантливая художница из США Dianne Dengel известна прежде всего тем, что рисует она не кистью, а пальцами. Любовь к рисованию начала проявляться у нее с раннего детства. Девочка рисовала картины на простом картоне, который ее мать приносила с работы.
Так уже в возрасте 16 Даниель писала картины по фото, но денег не хватало постоянно. У нее даже не было возможности купить кисти и поэтому девочка рисовала пальцами.
Всю жизнь она прожила в доме, который построил ее отец еше в 1949 г. из отходов древесины. На ее картинах, по большей части, изображены счастливые и веселые старики и старушки. Старость — в радость, говорит художница, а жизнь не закончена.
Любовь прекрасна даже в 60 лет.
Включаем хорошую музыку и знакомимся с творчеством Даниель!

|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Нажми на картинку
|
Реставрация комода своими руками. |
Если зеркало без рамы... |
|---|---|
|
Переделка старого журнального столика с багетами из пенопласта. МК. |
Как из обычного стола сделать кожаный |
|
Преображение старой мебели |
Обновление мебели |
|
Интересные идеи при покраске стен |
Кирпичики из папье-маше |
|
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |



|
|
Без заголовка |
|
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Художник Collin Bogle родился в семье известного американского художника. У отца он учился дизайну и узнал понятия техники композиции. А уже после самостоятельно совершенствовал свои навыки и выбрал собственный творческий путь. Collin использует пастель, цветные карандаши, акварель и акрил для создания великолепно освещенных, реалистичных и практически фотографических изображений.
Подборка картин:
1.

2.

|
|
Без заголовка |
Тиснение по фольге – это простой вариант чеканки по металлу, не нуждающийся в использовании специальных инструментов и оборудования.
|
|
Без заголовка |
Из дневника marfuta
Цитата сообщения SelenArt
Среди дизайнеров есть те, у кого особенно эффектно получается сочетать цвета и оттенки и другие - предпочитающие делать акцент на стилевых деталях.
В работах Kelley Proxmire - декоратора из Вашингтона - отлично сочетаются оба таланта. У нее 20-летний опыт работы, немало публикаций в известных журналах по интерьеру, победы в национальных конкурсах, а с 2009 г. ее фотография находится в престижном Design Center Hall (холл славы дизайнеров).
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

* Рецепты для лечения щитовидной железы ( "зоб").
1. 1 кг сахара и 1 кг фейхоа пропустить через мясорубку, переложить в банку и дать настояться. Сахар должен полностью раствориться, а фейхоа дать сок. Принимать эту смесь по 1 ст. ложке утром и вечером. Принимать 10 дней, затем перерыв 10 дней.
2. Можно чередовать со следующим рецептом: 1 стакан перегородок грецких орехов залить 0,5 л водки и 10 дней настоять. Пить по 1 ч. ложке утром перед едой. 10 дней пить, 10 дней - перерыв. Месяц - фейхоа, месяц - перегородки.
3. При заболеваниях щитовидной железы в течение 2-3 недель необходимо ежедневно съедать 250-300 г свежих плодов за 2- 3 раза. Зимой пьют настой сухих плодов (2-4 ст. ложки плодов заливают 2 стаканами кипятка, настаивают в термосе в течение суток). Выпивают на следующий день за 3 приема по 1/2 стакана за 30 мин. до еды.

|
|
Без заголовка |
в данной статье присутствует рекламная ссылка
Как известно, Photoshop это очень удобная программа, которая позволяет не только редактировать фотографии, портреты и другие изображения, но и наполнять их различные спец. эффекты.

Но в свою очередь хочу заметить, что человеку, который только начинает пользоваться данной программой, да еще и не знает иностранный язык довольно сложно разобрать в меню программы и понять все ее возможности.
Чтобы помощь тем людям, которые только начинают знакомиться с программой Photoshop, я решил решил порекомендовать им воспользовавшись ссылкой http://rus-fotoshop.ru посетить сайт на котором можно скачать русскую версию Фотошопа и установить на свой компьютер.
Так как я уже давно пользуюсь данной программой, то уверенно могу сказать, что оно очень удобна и не требует дополнительного времени на ее изучение.

Кроме того, одним из достоинств данной версии Фотошопа, является то, что в ней присутствует функция автоматического улучшения фотографий, которая позволяет даже неопытному пользователю качественно редактировать фотографии и другие изображения.
От себя лично могу добавить, что на страничках сайта, о котором я говорил в начале своего поста, есть много полезной информации про данную версию русского Фотошопа, которая в свою очередь позволит вам более подробно познакомиться со всеми возможностями этой версии и даже пройти несколько уроком фотошопа для начинающих пользователей.
|
|
Без заголовка |
|
|
|
Без заголовка |

|
|