Делаем старинные рыцарские гравюры

Распечатываем рыцарскую картинку или фамильный герб) на обычной бумаге для принтера. Старим бумагу с помощью кофе. пока бумага мокрая, я её аккуратно мну и также аккуратно расправляю. Чтобы получить рваные края можно взять губку для посуды и жёсткой стороной поелозить по краям - мокрая бумага хорошо рвётся, разрывы получаются как настоящие - пережившие несколько десятков, а то и сотен лет.

Первую рыцарскую бумажку я дополнительно покрасила коричнево-красной краской - очень и очень осторожно, губкой слегка пару раз шлёпнула. А вторую я промаслила обычным маслом. Ватным диском аккуратно промакиваете высохший  рисунок, чотбы пропитался маслом (лучше рафинированное, а то "пахучее" оставляет запах не очень), можно попробовать и сливочное. Эффект потрясающий! Бумага получается пергаментной, для примера я сфотографировала и первый рисунок (без масла) и второй у окна, сразу виден эффект.

 

Коробочка-сердечко. МК


Читать далее...

Свадебная казна


фото отсюдаЧитать далее...

Античная ваза из старого соусника

Как изготовить «древнюю» реликвию из современного предмета.

 

Продолжаем публикации о  том, как украсить свой дом «старинными» реликвиями. Наверняка в каждом доме есть остатки давно разбитых сервизов, совершенно непарные предметы посуды, которые почему-то жалко выбросить… Сегодня в  прицел наших опытов попал старый потертый соусник.

Для его преображения не понадобится много средств, только фантазия и немного краски. Форма соусника сама подсказала мотив его преображения – мы сделаем греческую чернолаковую амфору.

Читать далее...

Галерея Fashion & Fragrances

Джозеф Кристиан Лейендекер (англ. Joseph Christian Leyendecker; 23 марта 1874 — 25 июля 1951) — выдающийся американский иллюстратор. Известен созданием рекламных постеров для компании «Arrow Collar» и многочисленных обложек журнала «The Saturday Evening Post».

 

Читать далее...

Painting by Norma Bessieres

Воспитанная отцом – архитектором и художником, французская художница Norma Bessieres (Леди "Зебра") выражает свою художественную страсть через живопись маслом. Ее произведения, образные в начале творческого пути, с течением времени приобрели более современную направленность. Norma вволю использует природную графику зебры, животного-щеголя, "модника", очень привлекательного и не скрывает своей привязанности к этому животному и постоянному колебанию между черным и белым, который служит как это не парадоксально - отличной защитой.
Последняя коллекция художницы Norma Bessieres - Fusion отражает все ее творческие возможности. Она смело снова воздает должное зебре, одетой по этому случаю в живописное платье!
Специализация: Живопись на основе графики зебры
Fusion

Иванов Александр Геннадьевич. Эх,кума.....

Мне мил хохляцкий борщ с сальцом,
К нему - чесночная пампушка,
И чарка с красненьким винцом
По нраву мне.Ведь я - толстушка.

В моей крови бушует мёд,
Сердечко щиплет перчик чили,
В суставах - творожок живёт,
А в теле - бульбы изобилье.

И сильный пол меня зовёт:
"Ах,ягодка!Конфетка!Пышка!".
И от досады слёзы льёт,
Ревнуя, не одна худышка.

Да я такая

Хорошего настроения !

Michael Longo. Fine Art

Современный американский художник Michael Longo родился в Денвере, штат Колорадо. Его семья путешествовала в годы его становления, знакомя будущего художника с различным культурам и окружающей средой. Живя в Европе и Японии, а также во многих штатах в США, художник был очарован красотой и разнообразием природы. Michael Long закончил университет в Аризоне, где он изучал искусство и архитектуру. Художник пишет в традициях французских импрессионистов начала 1900-х, которые помогли формированию и становлению своего авторского стиля.формировали свои отличительные подход для достижения того же вечные качества в своей работе. Michael Long в своем творчестве постоянно стремится захватить очарование пейзажа и держать его в центре внимания. Свет, цвет, форма и текстура тщательно создают ощущение пространства и атмосферы. Будь то очаровательные пейзажи Тосканы или очаровательные восход солнца над Портофино - интерпретация Longo показать красоту этих мест как нечто незабываемое и вечное в нашей жизни.
"Я хочу продолжать изучать все возможности живопись как средства, чтобы выразить мою любовь к жизни, и, возможно, когда-нибудь я буду в состоянии достигнуть высот о которых Моне сказал так - "И краски, как птицы поют" ".
ArtWork

Mara Schasteen. Fine Art

Mara Schasteen современная американская художница из Шеридан, Вайоминг. Свое творчество художница посвящает идее достижения совершенства в выражении красоты окружающего мира. Специализирует в маслянной живописи. Путь ее жизни не позволили ей получить профессионального художественного образования, Mara Schasteen талантливая художница самоучка. Свой блог на blogspot.com она посвящает тому, чтобы другие, которые не имели возможность еще учиться у мастера или посещать школу изобразительного искусства, брали с нее пример и пробовали свои силы в живописи. Любые художники которые помогаю ей самосовершенствоваться это - Richard Schmid, Clyde Aspevig, Jeremy Lipking, Daniel Keys, Elizabeth Robbins, Tony Pro, Ignat Ignatov, David Kassan, Michael Klein, Jeff Legg, Elizabeth Pollie, Nancy Guzik, Katie Swatland, Alice Fuller, Mike Wimmer. А из классиков живописи это - Sargent, Zorn, Sorolla, Morisot, Monet, Renoir, Sisley, Manet, Cassatt, Rockwell.
"Pink Rose", oil on canvas
ArtWork

Painter Kent R. Wallis

Kent R. Wallis современный американский художник импрессионист. В живописи Kent R. Wallis есть частное очарование, чистое и тихое восхищение, которые говорят о простой, бескорыстной любви к цвету и форме. За годы до того, как импрессионизм полюбился миру , Кент сам был очарован холстами великих живописцев 19-го столетия. Теперь, с радостью и поэтическим вдохновением,
он создает холсты танца со светом. Так было не всегда . Двадцать лет назад, Kent Wallis был профессионалом в деловом мире, который никогда не брал в руки кисть. Но его восхищение работой других убедило его жену, что живопись - его скрытый талант, ждущий выражения. После ее убеждений он начал ночное "хобби", которое оказалось делом его жизни. В течение шести месяцев Wallis оставил бизнес ради искусства, начав карьеру, которая принесла восхищение коллекционерам всей страны. Изображения окружающей местности около его сельского дома вызывают ощущение ароматных летних дней детства. Перспектива является близкой, мастер сосредоточился на виньетках пестрого света и тихих объединениях цвета.
"..То, что действительно волнует меня, является цветом особенным, смешанным с солнечным светом. Я пишу достаточно быстро, чтобы поймать эту красоту. Я не смотрю на живопись как на интеллектуальное усилие. Мой подход - больше чувства чем интеллектуальный процесс - я только чувствую свой путь в восхищении природой. Я не горжусь своим успехом... Я только описываю то, что вижу... Но если бы страна отвернулась от импрессионизма, то я все равно продолжал бы писать, чтобы отобразить чистоту и цвет всего этого. Это - все что я делаю. "
Kent R. Wallis - член престижного Society of American Impressionist (Общества американских импрессионистов), так же как Plein Air Painters of America (Общества уличной живописи Америки).

Italian Corner, oil on canvas
Landscapes

Художник Lucas Albert Durer | 1828-1918 гг.

Учителем и наставником Альберта Дюрера Лукаса (Lucas Albert Durer) был его отец, видный английский скульптор и гравер Ричард Кокле Лукас. Назвав сына звучным именем великого мастера немецкого Возрождения, Лукас-старший проявил свое увлечение Ренессансом и античностью. Он регулярно выставлял на Всемирной выставке в Лондоне свои имитации на античные и ренессансные темы, а в 1910 году Лукас-сын сделал сенсационное заявление, утверждая, что его отец является настоящим автором бюста Флоры, приобретенного незадолго до того Берлинским музеем как работа великого Леонардо.
В отличие от отца, Альберта Дюрера Лукаса вдохновляло не высокое искусство прошлого, а природа, увиденная в максимальном приближении. Работы художника часто называют «натюрмортами», но на деле это – уголки живых зарослей, где мотыльки и стрекозы порхают над переплетением папоротников, мхов, цветов и трав. Растения и насекомые изображаются художником с точностью натуралиста, однако в работах нет сухости и протокольности, напротив, они полны дыхания жизни. Картина «Бабочка» – яркий образец его творчества. Основное пространство небольшого по размеру холста отдано изображению цветущего верескового куста. У его подножия замерла бабочка. Внимательно и пытливо художник всматривается в тончайший узор её крыльев, любуется цветами вереска, устилающим землю мхом и зарослями папоротника на заднем плане. Композиция – не замкнутый мирок, но часть большого, непрерывно изменчивого царства природы.
С успехом художник экспонировал свои произведения как на Лондонских выставках (в 1859 – 1878 годах), так и за рубежом. В 1910 году его работы привлекли большое внимание на Берлинской выставке флористических произведений. источник


***

далее...

Купюрницы «Пин-ап»

    

Вот такая купюрница и маленький мастер класс к ней.

Серия сообщений "Мастер классы":
Часть 1 - Декупаж на дереве: тумбочка
Часть 2 - Обратный декупаж с применением потали источник: http://dcpg.ru/mclasses/potal/
...
Часть 98 - Тарелка с лилией
Часть 99 - Полоски для тарелки
Часть 100 - Фон для обратного декупажа.

Декупаж доски с использованием открытки

     

Красота Петербурга в декупаже


Будем делать декупаж на деревянной дощечке с использованием открытки .

Серия сообщений "Мастер классы":
Часть 1 - Декупаж на дереве: тумбочка
Часть 2 - Обратный декупаж с применением потали источник: http://dcpg.ru/mclasses/potal/
...
Часть 98 - Тарелка с лилией
Часть 99 - Полоски для тарелки
Часть 100 - Фон для обратного декупажа.

Шкатулочка. МК

 

Напишу небольшой МК по созданию шкатулочки в стиле Шабби. Нашла его в просторах интернета, но там какой-то незнакомый мне язык, так что буду писать объяснения сама.

**********************

Часы "Морской причал"

Описание работы...

Пасхальные яйца – декупаж

Заметно активизировались работы по подготовке к Пасхе. Особое внимание уделяется декорированию пасхальных яиц. Сегодня я подготовила идеи по декорированию яиц в любимой технике многих мастериц – декупаж. Автор не делится секретами техники, поэтому я прокомментирую так, как бы я это делала.  Но интересно послушать и другие мнения.

 

Для декупажа можно взять яйца куриные варёные или использовать скорлупу, выдув содержимое. Также подойдут пластиковые и пенопластовые яйца.  Яйца покрыть светлым акрилом – белым, кремовым, салатным, жёлтым и т.д. Из трёхслойной салфетки вырезать мотив и приклеить на яйцо, используя клей ПВА или специальный для декупажа. Когда клей высохнет, нанести декоративные листья, завитки, орнамент с помощью контура для витражной росписи или для росписи ткани.

Также можно нанести контур, а потом, когда контур высохнет, покрасить акрилом и приклеить салфеточный мотив, как на  первой фотографии. В этом случае цвет контура не имеет значения. Можно использовать самый неходовой контур, который у вас есть. На второй фотографии видим, что контуром белого цвета нанесена сетка и украшена искусственными жемчужинами.

Подчеркнуть контур, придать винтажности,  можно краской, пастелью, тенями для глаз.

Для корзинки использован бронзовый и коричневый контур. Вместо коричневого контура можно нанести акриловую краску.

Особый шарм придаёт кружевная салфетка, атласная лента и жемчуг.

Большое разнообразие пасхальных яиц можно увидеть на странице автора Oxi Gra.

@Домашний HAND-MADE

Шкатулка в стиле «Ретро»

   

Используемые материалы:

шкатулка (МДФ)
акриловый грунт
распечатки
клей пва
акриловая краска (черная)
двухкомпонентный кракелюрный состав Idea 739/740
сухой пигмент (темное золото)
аэрозольный лак  

Приступим к работе:
 

Серия сообщений "Мастер классы":
Часть 1 - Декупаж на дереве: тумбочка
Часть 2 - Обратный декупаж с применением потали источник: http://dcpg.ru/mclasses/potal/
...
Часть 98 - Тарелка с лилией
Часть 99 - Полоски для тарелки
Часть 100 - Фон для обратного декупажа.

Бутылка «Охота»

           Мастер класс 

Серия сообщений "Мастер классы":
Часть 1 - Декупаж на дереве: тумбочка
Часть 2 - Обратный декупаж с применением потали источник: http://dcpg.ru/mclasses/potal/
...
Часть 98 - Тарелка с лилией
Часть 99 - Полоски для тарелки
Часть 100 - Фон для обратного декупажа.

Картины на принтере.

Герасимович

 

Весь материал для декупажа и репродукции я печатаю на своем принтере. Очень просто получить нужный отпечаток на принтере в рамках формата А-4. А как быть, если по замыслу работа должна быть большего формата?

   Для этого я разделяю изображение на части и, придерживаясь рисунка, прорезаю линию стыковки частей. Если работа сложная и большая по размеру, разбивку на части и линии стыковки делаю на компьютере в CorelDRAW.                  Дальше

 

Серия сообщений "Мастер классы":
Часть 1 - Декупаж на дереве: тумбочка
Часть 2 - Обратный декупаж с применением потали источник: http://dcpg.ru/mclasses/potal/
...
Часть 98 - Тарелка с лилией
Часть 99 - Полоски для тарелки
Часть 100 - Фон для обратного декупажа.

Тарелочка Малышка (поталь)

  Автор: Людмила Тихончук 

Результат моего 4-х часового труда называется тарелочка Малышка.

Впервый раз я делаю работу с применением потали, так что учимся вместе.

Для работы мне понадобилось:

-тарелка

-акриловые краски

-акриловый лак-спрей

-молочко для работы с поталью

-поталь

-распечатка

Мастер класс
 

Серия сообщений "Мастер классы":
Часть 1 - Декупаж на дереве: тумбочка
Часть 2 - Обратный декупаж с применением потали источник: http://dcpg.ru/mclasses/potal/
...
Часть 98 - Тарелка с лилией
Часть 99 - Полоски для тарелки
Часть 100 - Фон для обратного декупажа.