Живопись.
Это - один из шедевров > интернета.
Нажимаете на одну картину - открывается весь альбом этого художника...,кликни на картину- она увеличится!

http://gallerix.ru/

Серия «Всемирная история живописи» приглашает совершить увлекательное путешествие по знаменитым музеям и художественным галереям. А также познакомитесь с различными стилями и эпохами: от авторов древних наскальных рисунков и безымянных художников древнего мира до наиболее ярких представителей реализма, импрессионизма, модернизма и поп-арта.

плейлист - 10 серий



Читать далее...

АКАДЕМИЧЕСКИЙ ГИПЕРРЕАЛИЗМ

 

Карл Брендерс 1937 года рождения. Родился недалеко от Антверпена, Бельгия. Он известен своим умением очень реалистично изображать братьев наших меньших и окружающую нас природу. Его картины можно встретить в книгах, посвященных дикой природе. Многочисленные выставки, награды, выпуск нескольких десятков книг, проиллюстрированных его рисунками – всё это в багаже многолетней карьеры художника.

Карл Брендерс после учёбы в Антверпенской Академии изящных искусств вот уже более четверти века работает художником-анималистом. И, кажется, что нет уже в природе тех тайн, что не открылись бы ему, не отразились бы в его картинах. Удивительный реализм изображений животных, дышащих, движущихся и словно на мгновение замерших перед зрителем, снискал художнику мировую славу, давно выйдя за пределы Бельгии. Для достижения идеального изображения в своих работах Брендерс использует смешанную технику, когда прозрачные акварельные мазки дополняются более плотными прорисовками, выполненными гуашью.

 

Читать далее...

1. Энциклопедия искуства. Главное меню.

2. Шедевры мирового искусства.

3. Русские и советские художники.

4. Художники России.

5. Картинная галерея.

6. Галерея фотоискусства.

7. Русские и советские фотографы.

8. Фотографы России.

9. Зарубежные фотографы.

10. Школы фотографии.

11. Скульптура.

12. История искусства.

13. Музеи.

14. Путеводитель по галереям, выстовочным залам.

15. Энциклопедия искусства: толковый словарь.

16. Школа изобразительного искусства.

Серия сообщений "энциклопедии, справочники":

Часть 1 - Энциклопедия полезных советов в помощь домашнему мастеру.
Часть 2 - Грибная энциклопедия.
Часть 3 - Народные рецепты. Банк рецептов.
Часть 4 - История нашей планеты.
Часть 5 - Энциклопедия искусства.
Часть 6 - Большая женская энциклопедия - все для женщины и семьи.
Часть 7 - Грибная энциклопедия. Рецепты из грибов.
...
Часть 38 - История России, всемирная история. Ссылки.
Часть 39 - Большая российская энциклопедия. Электронная версия. Ссылки.
Часть 40 - Энциклопедия для детей "Мир природы".| Ссылки.

Р У С С К А Я   Ж И В О П И С Ь   На сайте вы найдете обширнейший материал о русской живописи. Информацию о русских художниках начиная с древности и до наших дней. Приведены биографии художников и их наи- более значительные работы. Большинство иллюстраций картин представ- лены в полноэкранном режиме, позволяющем размещать их на экране ваших мониторов, что дает возможность в полной мере наслаждаться творениями величайших художников русского изобразительного искусства. Сайт будет полезен широкому кругу пользо- вателей Интернета, от специалистов в области живописи до просто любителей прекрасного. 650 выдающихся русских художников, начиная с 14 века и до наших дней. Свыше 15000 высококачественных иллюстраций лучших произведений русского изобразительного искусства.   Картины представленные в крупнейших художественных музеях России и Европы.

АКВАРЕЛЬ

 

Картины китайского художника XX века Tian Haibo понятны и близки всем людям без исключения. Потому что они светлые, наполненные воздухом и добром, вызывают в душе гармонию и умиротворение.

 

Читать далее...

ЖИЗНЬ В РАЮ
David Miller
http://www.mauiarts.com



смотреть всё

Я думаю, каждый согласится, что Николай Рерих художник совершенно необыкновенный. Его не спутаешь ни с одним другим художником. Каждая его картина — это прекрасная симфония красочных созвучий, гармоничность сочетания всех её частей, мастерство исполнения. Однако главное в картинах Рериха — красота и неисчерпаемость мысли, выраженная в величественных и простых, порой даже трогательных, образах. 

читать далее

Картины-обереги известного тверского художника Александра Борисовича Угланова.
Родился в Твери в 1960 году. Окончил училище им. Веницианова, здесь же он познакомился со своим единомышленником Всеволодом Ивановым. За долгие годы их связала творческая дружба. Их картины в чём-то схожи. Это славянские и языческие темы, мифы об Атлантиде и Гиперборее.

 Хранительница Пути
Сбиться с пути означает быть вырванным из самой реальности. Кошмарная вечность непостижимого ужаса ожидает каждого, кто оступится в пустоту из-за своей оплошности. Хранительница пути — ангел-хранитель тела и души на пути их совершенствования.



 Берегиня Святой Руси
Берегиня Хранительница Земли, несёт в Проявленный Мир нашей реальности баланс и гармонию.


Дальше

 

1.

Читать далее...

"Искусство – есть самовыражение, но не всякое самовыражение – есть искусство!" "В творчестве самое главное ощущать себя абсолютно свободным. Однако художник обязательно выражает и своё время также, поэтому только на стыке этих двух понятий и может появиться настоящее произведение". "С юности я помню как многие называли живопись профессией, а художников – профессионалами. Несколько лет назад тяжелая болезнь руки практически лишила меня возможности писать. Оказалось, что очень трудно, практически невозможно найти какую-то замену моей деятельности. Постепенно, в течении двух лет, болезнь отступила, и я вернулся к работе, но тогда я понял одно: художник– это все-таки не профессия, это - судьба".

Roofs of Paris, oil on canvas

смотреть и читать дальше

Художник Luis Romero | 'Домишковое...'

Художник Luis Romero родился в Ронде, Малага, Испания.
На его счету огромное колличество как персональных, так и общественных выставок. Его картины были отмечены критиками, и шесть раз он был удостоен первых мест и премий на выставках в Малаге, Манчествере, Швейцарии и др. городах.


Herencia Nazari

далее...

Читать далее...

Harry Wishard Site родился и вырос на острове Гавайи и всегда был окружен неземной красотой природы острова. Его глубокая любовь к водопадам, долинам, лесу, постоянно меняющемуся цвету неба и образу жизни коренных гавайцев позволяет ему писать в стиле фотореализма. Художник пишет исключительно масляными красками, используя очень широкую цветовую палитру. Harry Wishard достиг такого совершенства своего мастерства, что от красоты буквально захватывает дух и мир застывает на мгновенье... Вы чувствуете прикосновение ветра на своей щеке и плеск волн прямо у ваших ног.
Harry Wishard по прежнему живет на Большом острове Гавайи на небольшой ферме вместе с сыном, и одной из его дочерей, и недавно открыл собственную художественную галерею в Waimea.

Hawaii

Ален Думас, чьи картины насыщенны каскадом золотого цвета и его всевозможных оттенков.
Родился во Франции, Думас родом из художественной семьи, выросший в либеральной среде.
Большую часть его произведений составляют провокационно обнаженные женские образы. Специально захватывающие лишь часть тела, тем самым как бы недоговаривая, а позволяя зрителю "дорисовать образ самому".

далее...

Richard Johnson

САЙТ АВТОРА



Bonoooooo

улыбнемся;)

Эпитафия Яичнице:
Всего лишь семь минут жила -
и несравнима с даром Божьим,
Зато румяна и кругла,
Вкусна, пышна и желтокожа;
Хоть не талантлива отнюдь,
Хоть никого не вдохновила -
Знакома с гением чуть-чуть -
Найдя к нему в желудок путь,
Его с собой похоронила.

Эпитафия Божьему Дару:
В моей измученной груди
Дышал талант (возможно, гений)...
...Дышал талант... но из-за лени
Пропали Божии труды.
Господь, не спорю! дар велик!
Одно лишь "но": я недостоин!
Вселять свой дар в меня не стоит.
Увы и ах. Прости, старик.
Дарить яичницу изволь -
Наемся до сердечных колик.
Я сам угробил гений свой:
Уж лучше сытый и живой,
Чем гениальный, но покойник.
(Фиш Дм.)

Гидулянов Валерий

Лосев Григорий

+20 полотен и стихи из эстафеты

Что можно нарисовать при помощи детских красок?

Читать далее...

Ну не знаю как "настоящие ценители" отнесутся к такой живописи, но кажется скажут что плохо тут все. А мне нравится. Она конечно вряд ли несет тайное знание, но настроение передает точно. Смотрите.


Читать далее

Фредерик Лейтон (Frederick Leighton) (1830–1896), английский художник и скульптор. Родился 3 декабря 1830 в Скарборо (графство Йоркшир). В детстве много путешествовал по Европе. В 1855 впервые выставил свои произведения в Королевской академии художеств и получил награду за картину, приобретенную впоследствии королевой Викторией.
В 1860 художник поселился в Лондоне. В 1878 он был избран президентом Королевской академии художеств и занимал этот пост до конца жизни. В 1878 получил дворянство, а в 1895 – титул барона.

Лейтон писал картины главным образом на сюжеты из античной литературы и истории с изображениями обнаженных женских фигур. Он часто вводил в свои композиции сентиментальные подробности. Именно эта особенность его работ стала одной из причин популярности художника. Лейтон обладал большим даром рисовальщика. Среди наиболее известных картин Лейтона – Сиракузская невеста (1866); Электра у гробницы Агамемнона (1869); Летняя луна (1872); Купание Психеи (1890). Скульптурные работы Лейтона, такие, как Атлет, борющийся с Пифоном (Лондон, галерея Тэйт), выполнены в неоклассицистической манере.

Высокое общественное положение и блестящий успех не оградили живописца от личных утрат и неурядиц. В 1879 году скончалась его давняя подруга - Аделаида Сарторис. Эту смерть Лейтон переживал очень тяжело. Утешился ли он в объятиях Дороти Дин, своей новой натурщицы? Утверждать ничего мы не станем. С уверенностью можно сказать лишь о том, что Дороти послужила моделью для таких работ Лейтона, как "Пылающий июнь", "Плененная Андромаха" и "Сад Гесперид". А после смерти мастера она получила по его завещанию значительную сумму. Кроме того, известно, что Лейтон всегда с удовольствием посещал дом родителей Дороти (она родилась в бедном рабочем квартале Лондона), говоря, что там он отдыхает душой, и занимался образованием девушки.

25 января 1896 года Лейтон скончался. Гроб с телом мастера выставили в Королевской Академии, а 3 февраля Лейтона со всеми почестями похоронили в лондонском соборе святого Павла.
далее произведения художника

ВАСИЛИЙ ЧЕШЕНОВ V.CESENOV

Мир так красив-"всего и надо, что вглядеться"...Почему-то натюрморты с цветами не вызывают грусти-виной ли привычка рвать цветы, выйдя на широкую поляну или на узенькую тропку, идущую среди цветочных пятен...Не знаю...Но рассматривая и очень внимательно работу, будь то акварель, масло ... или фото, ищу простоту формы и изысканность цвета.Хотя... Нет правил без исключения.

Читать далее...

Натюрморты Леонида Афремова
Сайт художника
Сайт


Роскошные букеты

Леонид Афремов родился в 1955 году в Витебске.В 1978 году закончил Витебскую школа искусств,основанную Шагалом в 1921 году.
Леонид Афремов является одним из элитных членов знаменитой Витебской художественной школы,наряду с Малевичем и Кандинским.Живет и работает в США,штат Флорида.
Сайт


Romantic

Мартина Йеон
Мартина Йеон родилась в Испании в 1962г. Начала рисовать еще в детстве.
Изучала живопись в Высшей Школе и продолжила обучение в Университете в Испании (1978-1984). Йеон получила диплом преподавателя изящных искусств, подтвержденный Министерством Образования Испании.
С 1985-1989 она изучала манеру и стиль великих испанских мастеров живописи XVII-XVIII веков (голландские натюрморты). В 1991 она переехала в столицу и полностью посвятила себя живописи. Она работала в разных стилях, взяв за основу манеру таких мастеров, как Гойя, Веласкес и др.
С 1991-1997 она изучала теорию цвета в живописи, одновременно изучая технику рисунка. Так появились ее натюрморты и цветы в стиле Нового Современного Реализма.
Мартина Йеон активный участник персональных и коллективных выставок, ее работы можно встретить по всему миру.



ДАЛЕЕ

Андрей Маркин родился в 1976 г. в п. Андреевка, Солнечногорского района в семье художника Маркина В.И.
В 1991 г. закончил Зеленоградскую школу художеств и поступил в Московское художественное училище "Памяти революции 1905 г.", где учился у заслуженного художника России Кугача М.Ю.
В 1994г. поступил во Всероссийскую Академию живописи, Ваяния и Зодчества, ректором которой является Народный художник СССР Глазунов И.С.
В 2000г. с отличием окончил Российскую Академию, в качестве дипломной работы написав портрет Народного артиста СССР Виктора Федоровича Степанова.
В 2002 г. принят в Союз Художников России.
В 2003 г. принял участие в росписи Храма Серафима Саровского в г. Сарове.
В 2004-2006 гг. проиллюстрировал серию детских книг на религиозную тематику издательства «Круг чтения», г. Москва.
Сайт

Дама в белом

КАРТИНЫ

 

"... Само слово "фанеризм" родилось у меня спонтанно. Кто-то спросил: "Как называется всё это в рамочках?" Я и ответил: "Фанеризм". Когда интересуются, как я до этой фанеры докатился, приходится начинать издалека. Вот и начну издалека.
В далекие детские годы в каждом уважающем себя пионерском лагере был домик творчества "Умелые руки". А уважающие себя "Умелые руки" имели кружок выпиливания и выжигания. В паузах между пионерскими делами и футболом хаживал туда и я. Однако всерьёз этим не увлекся, а потом и вовсе забылось. А ещё раньше стены квартир красили, наносили валиком узор вместо обоев. Виньеточки, розеточки, цветочки, крапинки — всё это интересно было разглядывать стоя в углу или лежа в постели, например, с ангиной. Причудливо переплетаясь, детали узора объединялись в новые формы — фигуры животных, птиц, лица людей, какие то фантастические формы. И это было настолько интересно, что до сих пор с любопытством разглядываю узорчатые обои. Не поленитесь, гляньте. Тогда же, в щенячьем возрасте придумали с приятелем игру "Каля-маля": один рисует какую-нибудь невероятную фигуру, а другой, рассматривая эти каракули, пытается из них создать что-то удобоваримое...

ДАЛЕЕ

Роман Гарасюта родился в 1958 г. в Москве.Учился в Харьковском художественном институте.Член Союза художников Украины.Основные жанры творчества: живопись,графика.
Основная тема творчества художника-Женщина,её вечная загадка.
Сайт



ПЕРЛАМУТР

СВЕТЛАНА ВАЛУЕВА

http://www.chasengalleries.com/valueva/index.html

«Вы родились позже на целый век», -
говорили Светлане Валуевой педагоги
по живописи в МГХИ им. Сурикова.
Герои ее картин – женщины,
которым суждено жить во времена
Серебряного века, Арт Нуво.
Одни – реальные, другие – плод воображения.
И все они в окружении странных форм, предметов и
знаков погружены в фантазийный мистический мир.

С 1987 по 1993 год - учеба в МГХИ им. Сурикова.
1991 год - стажировка в Германии,
в Штутгардской академии художеств, в классе профессора Шафрата.
1993 год - персональная выставка в ЦДХ.
1994-1995 год - 3 персональных выставки в ЦДХ.
1995 год - выставки в Японии, в Германии.
1996 год - написана коллекция работ для Государственного
Академического Большого театра России для постоянной экспозиции в театре.
1997 год - персональная выставка в ЦДХ.
1997 год - участие в зимнем Арт-Манеже. Москва.
1998 год - выставка в Японии. Кагосима.
1998 год - выставка в галерее «Альбатрос». Москва.

Картины находятся в частных собраниях
Бельгии, Германии, Японии, США, Англии, Франции.


смотреть всё

Читать далее...

РОМАНОВ Роман

В представленной галерее все картины выполнены маслом на холсте.
На данное время практически все находятся
в частных коллекциях России и за рубежом.

«Маки» (триптих)




СМОТРЕТЬ ВСЁ

Romantic landscapes by Diana Romanello
Сайт художницы



Romantic

Прерафаэлиты первой волны, чьи сюжеты были в основном навеяны мифами и легендами, редко изображали сам "малый народ". Молодые художники второй волны стали обращаться к теме фейри гораздо чаще, и не только в галерейных картинах, но и в создании "малых форм" - отображении фейри в металле, керамике, драгоценностях, вышивке. Фейри в изображении прерафаэлитов как правило высокого роста и ближе к духам природы. Это не маленькие чудесные человечки, а прекрасные олицетворения магии и природного могущества. Художники часто обращаются к античной мифологии и средневековым легендам. Изображения становятся гораздо более реалистичными, но тут нет викторианской нежности и чувственности, ее заменяет холодная сверкающая красота Прекрасной Дамы, которую невозможно забыть.
Наиболее известные художники, обращавшиеся к данной теме: Эдвард Роберт Ньюз, Джон Аткинсон Гримшоу, Джон Вильям Уотерхаус.
САЙТ
Дитя воды.
Герберт Джеймс Дрейпер.

далее

Читать далее...

"Красота природы русской.
Покушева Елена Викторовна."
Взято у Бякентус,

смотреть дальше

Певец Героев и Богов 

http://rain.prohosting.com/lut/olshanski.htm

Читать далее...

Без заголовка

.

Борис Валледжо


Борис Валледжо (Boris Vallejo), перуанский и американский фотохудожник, рисовальщик, иллюстратор. Родился 8 января 1941 года в столице Перу Лиме. Закончил Национальную Школу Искусств. Ко времени окончания школы ему был присужден гран на продолжение обучения во Флоренции. Но в 1964 году, без знания английского языка и с 80 долларами в кармане, он приехал покорять Нью-Йорк. На протяжении 6 месяцев он работал в Хартфорде, а затем в Нью-Йорке.
Ему потребовалось около двух лет, чтобы из работающего на компанию оформителя трансформироваться в «свободного» художника. Последующие 8 лет он брался за любую работу. За эти годы непрерывного труда, работая практически для всех крупных издательств в направлении фэнтази и научной фантастики, Валледжо освоил различные стили, которые помогли ему сформировать и развить свой собственный стиль.
Борис Валледжо также иллюстрировал обложки альбомов, видеофильмов и создавал графическую рекламу к кинофильмам. В настоящее время Валледжо считается классиком изобразительного искусства в жанре фэнтази.
Один из наиболее значительных аспектов творчества Бориса Валледжо - это реалистичность его произведений. Глядя на его законченные полотна, которые являются живым воплощением грез или кошмаров, испытываешь искушение вступить в этот фантастический мир. В жанре сказочной героической фантастики Валледжо привлекают такие фигуры, как Конан,Тарзан, мифологические боги, герои и мифические существа. Заметно, что человеческие фигуры списаны им с людей, увлекающихся бодибилдингом. Как правило, в центре его произведений преобладают мужчины с мощной мускулатурой и роскошные женщины, которые, в соответствии с традициями жанра, практически всегда изображены эротично.
Борис Валледжо не рисует людей с натуры. Обычно он имеет дело с фотографиями, чтобы не заставлять модели подолгу позировать, хотя у него за плечами - длительный опыт зарисовок с натуры. В конце концов, модель или фотография - это всего лишь отправная точка. Его живопись - это полет фантазии, а не документальный рассказ о земной реальности. В процессе преобразования рисунка или фотографии в окончательный вариант картины возникают сознательные и бессознательные вариации образа, и в конечном итоге изображение становится более драматичным.
Картины Валледжо основаны на существующей реальности, но он далеко ушел от слепого следования природе. Доказательством этому служит то, что мифические персонажи его картин несут ту же печать значительности, что и человеческие фигуры. Совершенно очевидно, что это плод воображения, но они являются такими убедительными только потому, что художник внимательно изучал окружающий мир. Персонажи картин Валледжо часто рождаются из комбинации фотографий людей и животных.Читать далее
Знаки зодиака
Рыбы


Ссылки:
Статья и иллюстрации взяты отсюда
Официальный сайт Валледжо

Как же мне все таки нравятся эти работы..........смотрела бы и смотрела......

FREYDOON RASSOULI

http://www.rassouli.com/

дальше...

Шелковые платки Марии Чухлебовой жалко надевать, ими надо просто любоваться…

+8

CHRISTOPHE VACHER. Часть первая

Современный французский художник. Сайт здесь. Картинок много - разбил на два поста. Забавно, мне его картинки напомнили мультики Уолта Диснея... И вот, что я прочитал на сайте: "Christophe Vacher is a French artist who has provided backgrounds, visual development and art direction for Walt Disney Feature Animation and the animation industry since 1989. He worked in
different animation studios before joining
Disney's Paris-based animation unit for three years, where he painted backgrounds for such animated films as "The Hunchback of Notre Dame", "Runaway Brain" and served as head of background for the 1995 feature, "A Goofy Movie""
Здесь говорится, что он рисует фоновые картинки, картинки заднего плана(backgrounds) для студии Уолта Диснея

ещё много фоток

Официальный сайт здесь. Информация с сайта в моем вольном переводе звучит так: американец иранского происхождения. В 15 лет получил гранд от правительства на изучение живописи и уехал в Европу. В 1963 перебрался в США.. В основе творчества мистицизм Ближнего Востока и европейская школа живописи...
RASSOULI is a visionary artist who has come to the attention of the international art world in recent years. What makes his art so unique is the way he translates spiritual experience from his subconscious onto canvas through meditation at sunrise. With vibrant hues, Rassouli produces joyful color blends and circular brushwork that create a timeless perspective. He calls his unique painting technique Fusionart, a style that Rassouli has created and registered and is presently teaching to many artists in Southern California

ещё несколько картин

Читать далее...

Холодная музыка времени

Читать далее...

Джонатан Эрл Баузер и его мифический мир.

Канадский художник Джонатан Эрл Баузер родился в 1962 году. Уникальные воображаемые ландшафтные пейзажи Джонатана, которые он объединил под названием Мифический натурализм, передают образы, ищущие загадочную поэзию, из которой создан наш мир.

окунись в мир фентэзи

Обзор № 360 - Leonid Afremov (часть 2)







Далее

Художники / Живопись / Иваненко Михаил Александрович

Смотрим дальше