"Не нужен клад коли в семье лад!.." Мария Пономарева родилась в Ленинск-Кузнецком. Художественную школу бросала три раза, но отучившись, пошла в художественное училище и стала керамистом. Работала в школе, но поняла, ее стихия — тишина и полное погружение в творчество и вот уже 20 лет Мария создает керамические скульптуры в своей мастерской. Образы славянских богов пришли к художнице, когда она переехала в Бердск. До этого лепила сувениры. Супруг оборудовал жене мастерскую. В ней есть мешалки, бочки, доски, которые женщина пилит болгаркой. Супруги Пономаревы 20 лет вместе. У них два сына. И их магазинчик " Марьин сказ" на Ярмарке Мастеров никогда не пустует!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Сколько же мелочей скапливается на кухне на разных поверхностях... И как хочется всё это куда-то спрятать... Куклы - органайзеры могут в этом помочь... Шьётся не сложно из цветных лоскутов, да и лицо можно сделать на свой вкус... Посмотрите, как к этой проблеме подходят мастера!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Елена Щербинина из Москвы делает обложки, очечники, шкатулки, кошельки, ключницы и брелки с точечной росписью и украшениями. Её подарки ручной работы  пользуются спросом в её магазинчике Akemi.Point.Art на Ярмарке Мастеров. И это закономерно, потому что в основе - натуральная кожа, акриловые краски, акриловый лак, кристаллы, стразы, словом - ничего пластмассового и одноразового в отличие от товаров массового спроса из популярной страны... Заказов много, а отзывы покупателей отличные! Молодец, Елена! Спасибо за мастерство!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Хотите узнать, как сейчас живут керамисты, и востребовано ли их мастерство? Создатель бренда ярких и оригинальных цветочных кашпо и интерьерной керамики — ANA MIRO - Анна Жеребцова живёт в Москве и творит в уютной мастерской на Нагатинской. Девушка занимается керамикой практически с детства, но на её оригинальный, яркий стиль повлияла Испания, где она год стажировалась, и книга Василия Кандинского «О духовном в искусстве». Цвета, колорит, солнце, отношение к жизни, абстракция, Пикассо, Миро (чью фамилию она заимствовала для своего бренда), Дали, Гауди, Эль Греко — всё это находит отражение в её работах. Свои работы она продаёт через ВК и ещё магазинчик на Ярмарке Мастеров... Успехов Вам, Анна!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Думаете, что изделия из бетона - это только грубые и тяжёлые вещи? Я тоже так думала. Удивила Виктория из г. Жуков Калужской области, которая делает женственные украшения из этого материала и продаёт их на Ярмарке Мастеров в магазинчике LINGUAITA. А ещё она, видимо, хозяйка кота-сфинкса, так как образ этого животного неоднократно воспроизводится в её творчестве!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Инна из Москвы под брендом Розмари на Ярмарке Мастеров шьёт элегантные сумочки на фермуаре (это такая застёжка=))). Сатиновые и льняные сумочки, декорированные кружевом — это точно не универсальный и массовый аксессуар. Но он станет отличным компаньоном для тех, кто ценит винтажный стиль и элегантность. Ещё раз убеждаюсь, что те, кто умеет что-то делать своими руками - всегда в плюсе!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Ещё одна женщина, сделавшая хобби делом своей жизни - Ольга Трубина из Нижнего Новгорода. Вот, что она пишет о своём занятии на Ярмарке Мастеров: "Создаю изделия для вашего уютного дома с 2016 года. Делаю предметы, которые не будут стоять без дела, вношу "изюминку" в ваш интерьер и раскрываю замысел вашего поздравления в подарке. СОЗДАЮ из обычных деревянных заготовок оригинальные ПРЕДМЕТЫ ДЕКОРА, необходимые для организации пространства в любом доме, ведь каждая хозяйка хочет, чтобы в её "гнездышке" был порядок и всё под рукой. Ничего лишнего, предметы должны быть удобными, функциональными и поднимать настроение своим видом... А главное - я такая же, как и вы любящая жена заботливая мама!" Молодец, Ольга! Шкатулки-книги очень красивы!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Вот русская женщина из города Бор Нижегородской области... "Я, Толстова Наталья Сергеевна 1958 года рождения, русская. Профессия-художник - прикладник. Закончила Семёновскую художественную профтехшколу по специальности художник хохломской росписи. После окончания пришла работать на фабрику "Хохломская роспись" художницей, затем работала художницей 6-го разряда в творческо-экспериментальной лаборатории, затем-начальником этой лаборатории. Участвовала во многих выставках, как в стране, так и за рубежом. Являюсь Членом Союза художников России. В 1996 году пришлось уволиться с фабрики в связи со сменой места жительства. Городецкой росписи училась у одной из лучших художниц и моей давней подруги Беспаловой Лилии Фёдоровны, заслуженного художника, лауреата премии им. Репина, за что ей безмерно благодарна. Постоянно чему нибудь учусь, много читаю, пою, играю на гитаре. Замужем, две дочери." В её магазинчике (tolstova-natali) на Ярмарке Мастеров я увидела эти расписные вещи и изумилась!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Елена Орленко из Костромы создаёт удивительную бижутерию из проволоки, смолы, лака и фурнитуры. И хотя изделия не дешевы, её магазинчик Elena Orlenko на Ярмарке Мастеров пользуется большой популярностью. Елена - автор техники "Реалистичная каркасная тонкая пайка", участник выставок. Но самое главное, что она занимается делом, которое приносит ей радость! Вот, что она пишет о себе: "Как человеку, любящему уединение, мне очень дорога и интересна природа в своих самых разных красках и формах. Всех больше ценю мироздание и человеческое усилие над собой. Каждое моё изделие создается с мечтами, надеждами и любовью к жизни. Надеюсь, что усилия, вложенные в работу, поспособствуют эстетическому и душевному удовлетворению моим покупателям". Очень красивые работы...

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Мария Павлова – художник-живописец и иллюстратор детских книг. Её добрые картины, наполненные покоем и домашним уютом, пользуются большой популярностью. Коты, написанные маслом, стали визитной карточкой художницы – и именно с них начался ее путь в книжную иллюстрацию. Её живописное кредо: «Живопись должна вызывать только положительные эмоции». С роскошными иллюстрациями Марии издательство «Речь» выпустило книги-альбомы «Елка, кот и Новый год», «Воробей и фокусник» и «Рождественский фонарь», две детских сказки «Путешествие на край кухни» и «Новогодняя тайна игрушек». А великолепный конь, вышедший из-под ее кисти, украшает обложку познавательной книги «Удивительные кони». Хочу на свою книжную полку!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Овчинникова Алёна из Москвы валяет потрясающие банные шапочки. К сожалению, информации про Алёну я не нашла, но на сайте http://wool-art.ru/index.php?section_id=15, где она размещает фото своих работ, есть отзывы. Вот, что пишут люди: "Шапка "жил был пес" даже превзошла все мои восторженные ожидания. Шапочка гораздо лучше, чем на фото. Это просто произведение искусства. Очень сочные цвета. Все детали тщательно проработаны. Не менее красиво смотрится сзади, где изображены деревья. Изнутри красивого синего цвета. Не смотря на обилие заказов перед Новым годом, Алена все-таки успела сделать шапку. Муж будет в восторге. Показала шапочку на работе, все переписали имя мастера. Так что успехов Вам, Алена в будущем году! В творчестве и бизнесе! Спасибо еще раз огромное!" И правда, отличный подарок!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.

Сегодня покажу часы, выполненные с любовью мастером из Ижевска. Любовь Анатольевна Грачёва - керамистка, преподаватель школы юного архитектора «Караколь» (более 17 лет) - известна широко за пределами Удмуртии. Её профиль - изготовление декоративных панно, объёмных фигур, бижутерии и многого другого из глины, смальты, фарфора, фаянса, проведение мастер-классов. Сама художница говорит, что она отображает в своих работах мир, который видит вокруг себя. И в своей студии она учит детей не бояться выражать свои ощущения, своё видение через творчество. Надо верить в сказки и чудеса, тогда чудеса точно случаются... Спасибо Мастеру за добрые уроки и прекрасные работы!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

А вот, что ещё делают из металла: скань! Село Казаково Новгородской области располагалось на территории, на которой давно занимались изготовлением металлических ложек, вилок, ножей и домашней утвари. Ювелирных традиций здесь не было, но работали мастера, которые знали секреты обработки металла. Для поддержания развития массового производства инструментов для сельского хозяйства, столовых приборов в Казаково была образована кустарная артель «Металлист» в 1927 году. Новый этап в деятельности артели начался с приездом в Казаково специалистов из Костромы. В 1939 году Ольга Ивановна Тараканова была назначена технологом художественной обработки металла открытого на базе артели нового цеха. Тараканова отобрала в цех молодых женщин из Казаково и начала обучать их мастерству филигранного дела, познакомила с образцами изделий, разъяснила техники изготовления, старалась развить художественный вкус. И скань расцвела!!!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

О состоянии дел в творческой работе с металлом я узнала из интервью с арт-директором творческой мастерской «ArtMetalLab», профессиональным художником по металлу, выпускником Московской государственной художественно-промышленной академии им. С. Г. Строганова, преподавателем Николаем Табачковым. https://dzen.ru/a/YqxfBOaSr3LAdVWT. Радует то, что в России есть люди, даже с не очень большим достатком, которые понимают ценность высокопрофессиональной, авторской работы, и готовы оплачивать уникальный творческий процесс, таинство мастеров и художников, даже если для этого им необходимо аккумулировать средства в течение полугода или даже года. Есть надежда, что это мастерство будет развиваться, а мастера - получать достойное вознаграждение за свой труд. Посмотрите, ведь это - просто сказка!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Море позитива доставят вам работы семейной пары из Астрахани Николая и Надежды, которые можно увидеть в их магазинчике на Ярмарке мастеров "MyMagicZoo". Папье-маше, полимерная глина, металл, шерсть и акриловые краски - вот основа их замечательных статуэток. А образы - образы навеяны теплом их сердец, солнцем и позитивом. Поэтому они так популярны у почитателей творчества этих молодых людей

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Сегодня - немного вышивки. Марина Мишина из Грибановского Воронежской области создаёт вышитую одежду замечательной красоты и продаёт в своём магазинчике на Ярмарке Мастеров. Шапочки и варежки сегодня не покажу (но тоже индивидуально и очень красиво), покажу свитера и платья, которые привлекли моё внимание своей уникальностью и великолепием

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Сегодня ещё один пост про вязание. Ирина Малеева (IriSkaBeat) из Калининграда вяжет потрясающие салфетки для друзей и на заказ... Вот, что она пишет о себе на сайте Ярмарка Мастеров :"Меня зовут Ирина Малеева, и я дизайнер рельефных салфеток. Вяжу и свои дизайны, и чужие, и по схемам. У меня большой опыт вязания, качественная работа крючком. Мои готовые работы любимы в разных уголках мира, и пришло время создать магазин и на данном сайте.
На заказ свяжу салфетку диаметром не более 60 см.! В каждый заказ обязательно кладу подарочек: мини-салфетку в тон заказа или снежинки" Вот это Мастер!!!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

В городе Иваново живёт художник Евгений Шишкин, который рисует сказочные картины, оживающие в виде гобеленов ивановской фабрики. Евгений Николаевич  родился в 1976 году в Иванове, в 1996 году с отличием окончил Ивановское областное художественное училище имени М.И. Малютина, в 2002 году - Ивановскую государственную текстильную академию - отделение «Дизайн текстильных изделий». Еще студентом начал сотрудничать со «Студией текстильного дизайна города Иваново», а также компанией по производству гобеленов, мебельных тканей, портьерных тканей «MIDA VANERI». Евгений – автор множества дизайнов тканей и авторских гобеленов. Он преуспел как художник, дизайнер, фотограф, а также как организатор и участник многочисленных выставок современного молодежного искусства, проходивших в Ивановском областном художественном музее. Давайте посмотрим на некоторые его работы!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Дерево - любимый многими материал для творчества. Вот и Алексей из подмосковного Королёва любит и ценит великолепные свойства этого материала. Он скромен, и говорит о своей работе так: "Режу, пилю, строгаю..." А изделия поражают своей лаконичностью, мягкостью линий и какой-то особенной теплотой...

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Анастасия Прибельская из Москвы — художница, которая создаёт уникальные украшения и арт-объекты из глин, металла, стекла и ткани. При работе со стеклом она использует технику лэмпворк (художественная обработка стекла в пламени горелки), металклэй (работа с металлическими глинами), а также авторскую технику — реалистичную флористику Rowan Craft, о которой Анастасия написала целую книгу под названием «Реалистичные цветы из полимерной глины». Сегодня покажу некоторые из её работ!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Накануне 8 марта славим женщин... Сегодня покажу работы замечательной мастерицы из Казани, расписывающей фарфор и керамическую плитку в технике надглазурной росписи. Вот, что она говорит о себе: "Я, Даминова Флёра, мне 55 лет. Имею собственную мастерскую Artflera, работаю одна. Состою в Профессиональном Союзе Художников России." А ещё она участница многих телевизионных передач: от «Фазенды» до «Непутёвых заметок». Кстати, у Флёры целая художественная династия. Дочь Рената тоже пошла по стопам матери, занимается росписью фарфора, мама декорирует зеркала, а младшая сестра вяжет пледы.Такие вот женщины у нас!


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.

Сегодня ещё немного о шитье. Ольга Лаврова из Переславля Залесского создаёт одежду и домашние аксессуары в технике лоскутного шитья и продаёт свои изделия на Ярмарке Мастеров. Возвращаемся к тёплым стёганым фуфайкам?

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.

В преддверии 8 марта поговорим о себе, любимых... Ну вот не все дамы 60+ могут похвастаться размером 46-48. А бренды шьют для молодых... Но Земфира из Лобни Московской области подумала и о нас... Её магазинчик на Ярмарке Мастеров "Мадам Софи" учитывает и размерчик, и элегантность. Вот, что она пишет: " Фасоны тщательно отобраны, платья примерены на пышных девушек, доработаны и исправлены в некоторых моментах. Я очень рада, что теперь могу порадовать и вас! Почему я решилась на создание платьев? Потому что я вижу женщину в платье прекрасной! Все мы с детства мечтали стать принцессами, читали книги о любви, смотрели и смотрим фильмы с прекрасными героинями, на которых в глубине души хотели бы походить. Ведь возраст не важен и комплекция тоже. Важно что на душе! Чувствуйте себя всегда молодыми, уверенными, носите красивые платья и пусть весь мир подождет!" Спасибо, Земфира, за заботу и чуткость!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Сегодня покажу резьбу по старым доскам Александра Ивасенко из Нижнего Новгорода. Почему старые доски? – Помню, в детстве я читал книжку «Юным любителям кисти и резца», в которой автор говорил использовать старую сосновую доску, желательно ту, которой около 100 лет, – рассказал Александр. – Всё дело в том, что старинная выдержанная сосна приобретает внутри приятный оранжевый цвет. Смола в ней окисляется и доска становится тёплого оттенка.

Да, очень декоративные и тёплые работы получаются...

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Ещё один известный российский мастер лоскутного шитья и стёжки из г.Электросталь Московской области - Марина Мамонова. Марина сочетает, казалось бы совершенно не сочетаемые текстильные поверхности, – ткань и войлок, хлопок и органзу, синтетику и тесьму, плоскость и пластику ткани. В 1999 году состоялась первая персональная выставка Марины в родном городе. С тех пор её работы неоднократно побывали в разных городах России, во Франции, Германии, Японии, Канаде, Болгарии, Австрии, Англии и других странах. А ещё она - преподаватель лоскутного шитья и машинной стежки в Учебном центре Мир Шитья в Москве.

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

В деревне Адилева сегодня новый бренд — женщины учатся плести лапти. Пенсионерки уговорили местного старейшину и стали брать у него уроки. Да и 74-летний мастер Виталий Андреев из села Старые Айбеси Алатырского района до сих пор изготавливает лыковую обувь. Да и на Яндекс Маркете лапти с успехом продаются... Для бани, например... И на Авито продают много и разные... И в чём секрет?

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Сегодня расскажу о необыкновенной мастерской из г. Электростали, где не только создают прекрасные образчики декоративно-прикладного искусства, и сохраняют наш русский культурный код! "Творческая мастерская Машаковка" - это семейная мастерская. Здесь всегда разнообразие Образов, форм, материалов и техник в авторском исполнении. Творим красивые вещи с душой для добрых людей." "Я, Русский мастер, Александр Машаков, занимаюсь созданием Оберегов и украшений в русском стиле. Главной целью своего творчества считаю возрождение исконно- русских традиций и внедрение их в современную жизнь. Хочу напоминать людям в своей стране о том, что мы все являемся носителями величайшей культуры и пытаюсь возвращать национальный колорит в сегодняшнее время.
Горжусь тем, что живу именно в этой стране и стараюсь передавать эти чувства другим землякам через свое творчество." Да, есть ещё Мастера на нашей земле!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Павел Николаев родился в Москве в 1958 году. Рисовал с детства, однако закончил Московский приборостроительный институт. После института работал в Московском институте физико-технических проблем, где имея свою художественную мастерскую, занимался изучением влияния воздействия волновых процессов - цвета, света, геометрии - на психику человека. Первая профессиональная выставка состоялась в Москве в 1985 году. С 1990-х активно участвовал международном творческом процессе, работы вошли в постоянную экспозицию Музея Берлинской стены. Выставлялся в Польше, Германии, Швецарии, США, Испании, ЮАР. Опираясь на опыт старых мастеров, создал свой стиль, который когда-то определил, как "готический наив". Не смотря на то, что темы порой далеки от "готики" , это название закрепилось и стало собирать массы поклонников и подражателей.

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Как бы научиться видеть прекрасное не только в большом, но и в малом? Алёна Гареева предоставляет такую возможность всем своим друзьям и почитателям... Её работы из дерева, обточенного морем, привлекают внимание и дарят уверенность, что прекрасное есть везде... Вопрос: а Вы любите собирать камушки и деревяшки на берегу?

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.