Автор этой красоты художник-дизайнер Пэм Marwede. Она родилась в штате Коннектикут, изучала графический дизайн, американскую литературу, геральдику, текстиль. Госпожа Пэм занимается росписью предметов интерьера, текстиля, стекла, различных аксессуаров.

picasaweb.google.com/pammyrat/UntitledAlbum#

 Роспись по шелку акварельными карандашами.

Интересная техника росписи по шёлку.  Я ещё такого не встречала...

Подробное описание процесса росписи и контурные рисунки.

Ваза «Лондон — Париж»

Светлана Плахова (17 июня в 11:49), источник: dcpg.ru · Сложность: 

Будем делать вот такую вазу:

Необходимые материалы:

• стеклянная ваза
• акриловая краска (белая, черная, старое серебро)
• декупажный клей-лак «Таир»
• клей ПВА
• салфетки с рисунками Лондона и Парижа
• бумажные полотенца
• акриловый лак

1. Имелась у меня такая стеклянная ваза небольшого размера (куплена в ИКЕА). Стояла голая (точнее прозрачная) с кисточками. И тут добрались до нее руки. Захотелось сделать что-то с имитацией старого серебра. Поэтому стекло будет превращаться…. превращаться… в элегантную серебряную вещицу!!!

2. Это фото верх дном))) Вымыла вазу со средством для мытья посуды. А вот процесс подготовки поверхности занял продолжительное время. Мне нужно, чтобы ваза выглядела черной изнутри. Начинаем с грунтовки — наносим на всю внешнюю поверхность 1 слой декупажного клея-лака «Таир». Делается это для того, чтобы черная художественная акриловая краска хорошо легла и не дала кракле при последующей работе. Я перепробовала много разных лаков и клеев для такой грунтовки, но «Таир» — самый лучший (не сочтите рекламой)))). Теперь наносим на всю поверхность поролоновым тампоном 2 слоя черной краски и 1 слой акрилового лака. На 2 широких сторонах вазы предполагаются картинки, поэтому только на них наносим 2 слоя белой краски и 1 слой акрилового лака.

3-4. На широкие грани вазы приклеиваем салфетки. При наклеивании первой картинки столкнулась с тем, что салфетка очень нежная и легко рвется при наклеивании. Исправить это можно так: наклеиванием не один красочный слой, а два (цветной и 1 белый). Это сделает салфетку более прочной. Разъединять слои не нужно, просто отрываете один белый слой и можно клеить. Я всегда сначала фиксирую салфетку на воду и если все нормально легло, то только потом промазываю клеем. Если поверхность ровная, то фиксирую водой сразу на рабочей поверхности, а если поверхность изогнутая, то сначала на файл, а потом переношу на рабочую поверхность. Вода проникает в салфетку лучше, чем клей и оба слоя прилипают к поверхности. После наклеивания таким способом, желательно сразу аккуратно прокатать картинку валиком, чтобы выгнать воздушные пузыри и примять перфорацию.

Разрываю бумажное полотенце на кусочки 2*5 см, каждый комкаю, а потом немного расправляю. Готовлю таких кусочков столько, чтобы хватило на дно и узкие боковые стороны.

5. Обклеиваем дно и узкие стороны вазы бумажными полотенцами. Нужно фактурно, с множеством складок, обклеить нужную поверхность. Клеим на ПВА. Промазываем клеем небольшую поверхность. Берем кусочек, фиксируем клеем его начало, потом на небольшом расстоянии фиксируем клеем конец, а середину приминаем лужей клея, формируя хаотичные складки. Луж не боимся, т.к. после высыхания все будет выглядеть как на фото. А еще лучше клеить на декупажный клей-лак, чем на ПВА, т.к. полученная поверхность будет более твердой.

Прошу прощение за качество фото, была уже ночь и искусственное освещение.

6. черной краской покрываем стороны, обклеянные бумажными полотенцами. С помощью тонкой кисточки прокращиваем наиболее глубокие складки.

7. с помощью сухой губки и очень малого количества густой черной краски делаем плавный переход около картинок.

8. с помощью сухой губки и очень малого количества густой серебряной краски выделяем ребра складок, грани вазы, плавный переход к картинкам.

9. это торцевые стороны крупным планом.

Осталось только покрасить 2 раза акриловым лаком. И вот что получилось:

А вот еще одна работа, которую я делала в той же технике, но с имитацией под старую бронзу:

    источник   http://dcpg.ru/mclasses/vaza-lp/

Как создавалась "Пиритизированная фантазия"

А вот и давно обещанное :) - описание по созданию моей последней бутылочной фантазии, фотографии которой уже ранее показывала здесь.

Изначально идея была следующей: литровую бутылку от ликера Baileys поместить в гипс с отпечатками растений и ракушками, при этом постараться сохранить бутылочную форму. Кроме того нужно было оставить фрагменты стекла чистыми, чтобы на нем контурами нарисовать срез пиритизированного аммонита.
Что касается работы с гипсом, то я в основном ориентировалась на мастер-класс keltma ГИПСОВЫЕ ОТЛИВКИ ПО ЛИСТЬЯМ.
Раздумывая над тем, как поместить в гипс бутылку, одним из вариантов было использование пластикового ведерка – закрепить изнутри на его стенках листья и раковины, поставить внутрь бутылку и залить гипсом. Но от этой идеи я отказалась, т.к. в данном случае, во-первых, гипс принял бы форму ведерка, а верхнюю часть бутылки пришлось бы формировать дополнительно вручную; во-вторых, те места на стекле, которые нужно было оставить чистыми, закрыв их масками, также оказались бы под слоем гипса. Поэтому решила «обернуть» бутылку в гипс. Для этого за неимением песка расстелила в картонной коробке с невысокими бортиками мягкую ветошь, сверху накрыла целлофаном и разложила на нем листья, веточки и пустые раковины улиток. На бутылку наклеила маски из самоклеящейся пленки в форме аммонита (подробно о масках я рассказывала здесь). Развела гипс как в вышеуказанном МК и добавила в него ПВА, чтобы раствор застывал медленнее. Равномерно распределила гипс по поверхности пакета, оставив чистым место в центре – туда положила бутылку одной из сторон с маской вниз и быстро стала заворачивать ее в пакет. Столкнулась со следующими неудобствами данного метода: несмотря на то что я старалась работать очень быстро гипс застывал еще быстрее и к тому моменту когда я обернула бутылку полностью он уже был настолько твердым, что подправить форму было нельзя. Кроме того жидкий раствор с краев пакета стекал к цеl5;тру из-за чего слой гипса в нижней части оказался толще чем было нужно, а на ту сторону бутылки, что была сверху, его не хватило несмотря на то, что все было рассчитано с запасом. Не знаю насколько понятно мне удалось описать этот процесс словами, но как оказалось фотографию тогда я сделала только одну. Вот что получилось.

Сфотографирована та часть бутылки, которая лежала внизу. После того как я сняла с бутылочного стекла маску (вернее выковыряла ее из гипса ), поняла, что рисовать аммонит не стоит из-за слишком толстого слоя гипса вокруг. Если бы я начала его срезать, делая переход от гипса к стеклу более плавным, то испортила бы отпечатки растений… Поэтому решила закрыть это отверстие аммонитом, вылепленным из керапласта. Таким образом мне пришлось немного изменить первоначальную идею и на одной стороне сделать аммонит объемный, а на второй – в срезе.
Те части стекла, которые остались незакрытыми гипсом я решила замазать строительной шпаклевкой и на ней также сделать отпечатки растений и закрепить раковины.
Чтобы удалить из гипса растения, а также подчеркнуть раковины и форму бутылки я использовала деревянные палочки, зубочистки, жесткую кисть и канцелярский нож. Кстати, работать с палочками мне очень понравилось – гипс мягкий и аккуратно соскоблить лишний слой такой палочкой намного удобнее, чем ножом. Но в целом процесс получился достаточно трудоемким из-за того, что листья были мелкими и многие растения и раковины «утонули» в гипсе. Отдельно хочу сказать о раковинах. Некоторые из них раздавились уже потом, когда я клала бутылку на бок. Поэтому наверное имело смысл предварительно залить внутрь раковин гипс, чтобы они не были полыми.
Получился такой промежуточный результат

После того как я решила лепить аммонит возникла новая проблема – как его покрасить, чтобы было похоже на перламутровую поверхность настоящей раковины пиритизированного аммонита. Набора интерферентных красок в магазине для творчества я не нашла. Те краски, что в продаже в строительных магазинах были только двух перламутровых оттенков - зеленого и розового. Впрочем, также как и лаки для ногтей… А мне хотелось чтобы мой аммонит был хоть немного похож на эти

О том, какие материалы мне для этого нужны я узнала немного позже. Доделать бутылку к конкурсу я уже не успевала и решила не спешить, чтобы не красить ее подручными материалами.
И вот благодаря стечению обстоятельств я опять вернулась к работе над ней. Первое из них – это возвращение из Америки подруги, которая сделала мне шикарный подарок и по моей просьбе привезла набор порошковых пигментов Pearl Ex. Их можно купить и на просторах СНГ, но стоят здесь они значительно дороже. Об этих пигментах я еще скажу ниже... Второй стимулирующий фактор – это очередной конкурс "Трафареты, маски, оттиски и штампы". Моя бутылочка подошла по теме, т.к. на ней присутствуют оттиски листьев, а также использованы маски.

Продолжение работы было таким.

Из керапласта скатала колбаску, сильно сужающуюся к одному концу. Затем деревянной палочкой сделала углубления по всей длине и стала сворачивать спираль. Но керапласт оказался совершенно неэластичным (возможно я его недостаточно размяла перед началом работы) – при сворачивании он ломался на сгибе . И если внешнюю часть аммонита мне удалось подправить, замазав трещины, то попытки улучшить серединку ни к чему хорошему не привели. Решила оставить как получилось, в надежде, что после высыхания керапласта мне удастся как-то исправить результат

Но по прошествии двух дней серединка оставалась еще сырой, а сроки конкурса уже поджимали. Тогда решила ее полностью переделать. В процессе «реставрации» (иначе не назовешь :)) внешняя часть аммонита разломалась на несколько частей. Но это было даже удобнее, чтобы доработать его форму и отполировать, для чего я использовала деревянную палочку и мягкую ткань.

Высохший аммонит «уложить» в углубление на бутылке теперь было сложнее. Решила использовать термоклей, чтобы поднять уровень и заодно закрепить все элементы. Но в процессе прозрачный клей у меня закончился, а на черном керапласт держаться не хотел. Поэтому дополнительно зафиксировала лепку суперклеем. Трещины и стыки присыпала манкой, приклеенной на густой ПВА.

Далее мне нужно было немного доработать верхнюю часть бутылки. Помня как было утомительно доставать небольшие стебли из гипса я решила в этот раз смалывать их растительным маслом. Для создания отпечатков использовала те же растения, что и летом, кроме лиственных. Делать оттиски на шпаклевке мне не очень понравилось, поэтому решила использовать керапласт.

Но после высыхания керапласт кое-где потрескался. Те трещины, что не пересекались с отпечатками, опять замазала керапластом. На этом все этапы по работе с формой были завершены.

Для покраски были использованы следующие материалы:
- аэрозольная черная металлическая акриловая краска ColorWorks;
- конуры для ткани Javana (цвет perlsilber Gold) и Decola (с блестками бронзовыми, золотыми и многоцветными);
- пигментная пудра Pearl Ex;
- сухой золотой глиттер;
- аэрозольный акриловый лак Motip;
- битумный воск Ferrario

Последовательность покраски пришлось немного нарушить, т.к. на следующий день мне нужно было уже отправлять фото работы на конкурс. Красить из баллончиков решила с утра на свежем воздухе и приступила к росписи аммонита. На стекле через трафаретную бумагу нанесла контур среза раковины. Для росписи использовала контур и глиттеры для ткани, т.к высыхая они становятся плоскими. Контуром цвета perlsilber Gold Javana обвела разметку. Далее нанесла глиттеры и оставила высыхать. С утра прикрыла роспись маской из самоклеящейся пленки и покрасила бутылку черной металлической краской из баллончика.

На данном этапе работа выглядела так

Перед использованием пигментов хотела слегка выделить все раковины, покрыв их слоем белой перламутровой краски со слабой укрывистостью. Но времени уже не осталось и я приступила к окрашиванию работы пигментами Pearl Ex.

Немного расскажу об этом материале, кратко процитировав найденное в интернете описание.
Пигментная пудра Pearl Ex создает имитацию металлической поверхности без использования металла. Может быть соединена с любыми другими красками и лаками и нанесена на любую поверхность. И конечный результат может быть самым разным - от металлического блеска до перламутрового оттенка. Можно наносить на полимерную глину, стекло, металл, дерево, бумагу, ткань, практически на любую поверхность. Pearl Ex безопасен, не токсичен, с нейтральным pH. Pearl Ex имеет насыщенный цвет, не бледнеет со временем и не выцветает.

Для того чтобы знать как именно тот или иной пигмент будет выглядеть на работе, удобно предварительно нанести его на пробники черного и белого цвета. У меня получился такой пробник, сделанный на скорую руку.

Нанесла пигменты на бутылку сухой кисточкой. Кое-где аммониты присыпала крупным золотым глиттером. Закрепила результат лаком из баллончика. Для большего сходства с отполированным срезом нарисованный контурами аммонит хотела залить прозрачной витражной краской или многократно вскрыть глянцевым лаком, но опять же из-за нехватки времени не стала этого делать.
На завершающем этапе используя жесткую кисть и ватный диск нанесла битумный воск на всю поверхность бутылки (кроме аммонитов). Он придал поверхности приятный теплых блеск.

Серия сообщений "Декорирование и дизайн":
Часть 1 - Пиритизированная фантазия
Часть 2 - Бродилка - Живопись (Натюрморты, Цветы)
Часть 3 - ШАБЛОНЫ, ТРАФАРЕТЫ - 23. Для разных техник
...
Часть 45 - decorative bottles
Часть 46 - Шикарный МК. Создание антикварной посуды.
Часть 47 - Свадебные аксессуары МК

Шампанское «Китайский новый год»

Мария Спирина, источник: DCPG.ru ·

Здравствуйте! Я расскажу Вам, как сделать бутылку шампанского с рельефным изображением!

Это мой первый МК, так что не судите строго!

Для работы нам понадобятся:

1. Бутылка шампанского

2. Акриловая эмаль для радиаторов отопления (для грунтования)

3. Бумага для бутербродов (или калька)

4. Акриловая паста Таир тонкая

5. Пузырёк от витражной краски (пустой) или аналогичный с тонким носиком

6. Лак акриловый

7. ПВА

8. Краски акриловые (красная, коричневая, золото тёмное, золото светлое, чёрная, белая)

9. Разбавитель для акриловых красок

10. Кисти

11. Бинт, ватные палочки

12. Спирт или водка

13. Наждачная бумага мелкозернистая (нулёвка)

14. Аэрозольный лак (можно лак для волос)

1) Находим нужную нам картинку.

С помощью программы ASDSee через опцию «Спецэффекты — Барельеф»

 делаем картинку вот такой:

2) Бумагу для бутербродов проглаживаем утюгом, вырезаем под формат А4 и с помощью клея-карандаша по периметру приклеиваем на обычный лист бумаги для принтера. Этот лист вставляем в принтер и распечатываем 2 одинаковых по размеру картинки. Отделяем или вырезаем кальку от бумаги. Сбрызгиваем кальку лаком для волос, чтоб потом при приклеивании не потекла краска. Вот что у нас вышло:

Горячий клеевой пистолет и новогодние сосульки. МК

Многие это знают, но повторю, потому что идея замечательная и новые красивые работы нашла.

Автор Виктория Аршавская. Ее сайт http://ylita.narod.ru/index.html

Вам понадобится клеящий пистолет и клей в палочках. А так же любая поверхность, на которой вы хотите сделать капельки. Помните, что работать нужно очень осторожно, т.к. клей очень горячий. 

На работу с картоном меня вдохновило творчество Татьяны Марджо. К сожалению, эта замечательная мастерица не зарегистрирована в liveinternet, но некоторые её работы можно увидеть здесь http://my.mail.ru/mail/tatiana.marajo/ и  здесь http://aauumm.ru/post123151430/

Я с удовольствием любовалась её произведениями искусства, читала описание и просто заразилась её жизнелюбием и лёгкостью подачи материала. Так захотелось попробовать, что все страхи и сомнения было решено игнорировать. Запаслась пятислойным картоном (его можно приобрести в магазинах типа Ikea или воспользоваться коробками, которые вам с удовольствием одолжат в любом магазине) и погрузилась в мир картонных домиков.

Читать далее

Серия сообщений "Декорирование":
Часть 1 - ДЕКОРИРОВАНИЕ БУТЫЛОК
Часть 2 - ДЕКОРИРОВАНИЕ БУТЫЛОК
...
Часть 37 - Декорирование бутылки (яичная скорлупа, декупаж)
Часть 38 - Декорирование бутылки (декупаж, фетр)
Часть 39 - Чайный домик "Анютины глазки"
Часть 40 - Чайный домик "Country style"
Часть 41 - Чайный домик "Мозаика из фетра"
Часть 42 - Чайный домик "Джинсовый гламур"
Часть 43 - Чайно-конфетный домик (с лепниной из теста)
Часть 44 - Как я распечатываю на салфетках на принтере

Серия сообщений "Из картона":
Часть 1 - Чайный домик "Анютины глазки"
Часть 2 - Чайный домик "Country style"
Часть 3 - Чайный домик "Мозаика из фетра"
Часть 4 - Чайный домик "Джинсовый гламур"
Часть 5 - Чайно-конфетный домик (с лепниной из теста)

Сделать из ткани обложку для книги. Мастер класс

1.

На мой взгляд, самое сложное в точечной росписи - это симметричные и радиальные узоры. Может это только для меня? Да мне легче рисовать асимметричную "отсебятину". Поэтому решила сфотографировать процесс радиальной точечной росписи вазы, может кому-нибудь пригодится....

Приветствую вас на страницах моего дневника!

Я уже публиковала фото подборку декупажных бутылок от талантливой польской мастерицы Asket - Волшебные бутылки. Потрясающие работы! Декупаж. Вообще-то не в моих правилах дублировать посты, но произошла не очень приятная ситуация. Фотографии для поста я копировала прямо с сайта мастерицы, сегодня открываю пост - а там вместо картинок значки... Представляете мой ужас? Пост-то процитирован 1014(!) раз и такое же безобразие на страницах у тех, кто его цитировал... Оказывается, Аскет немного поменяла формат сайта, галерея с фотографиями работ наполнялась по новой и, соответственно, ссылок на картинки, которые брала я для поста, просто не существует. Повторить пост один к одному уже не получится - какие работы были в нем, а каких не было, я просто не помню, методом тыка что-то делать не хочется. Поэтому я решила опубликовать галерею бутылочных произведений Аскет, да и новинок ого-го как прибавилось, не все их видели. А в старый проблемный пост я поставила немного работ  и привела ссылку на эту публикацию. Большая просьба отнестись с пониманием:) Приятного просмотра!

Представляю вам еще один дизайн подъезда от художника Бориса Черниченко из Астрахани.
Он превратил подъезд 8-этажного дома в уникальную картину.

Приветствую вас на страницах моего дневника!

Новогоднего декора много не бывает, бывает только мало времени:) Дорогие мои, посмотрите, какой изумительный подсвечник можно сотворить своими руками для новогоднего декора или в качестве шикарного подарка! Да, повозиться придется, но результат того стоит!! Итак, встречайте, очень красивая работа и великолепный мастер-класс от талантливой Натальи Карнапольцевой!! Изображение, используемое в работе, прилагается:) Приятного просмотра!

9 способов создания фона при обратном декупаже

Сейчас мы рассмотрим различные способы создания фона в процессе декупажа на стекле. Предполагается, что вы уже наклеили салфетку или декупажную карту и подкрасили ее белым цветом:

Способ первый (примитивный): покрасить тарелку каким-то цветом. Здесь есть два пути: можно сделать это кистью или губкой. Губкой результат получится быстрее, качественнее и ровнее, а от кисти скорее всего будут оставаться следы, поэтому понадобится несколько проходов.

Можно предварительно сделать губкой более темную дымку по краю:

Способ второй (мой любимый): сделать фон из рисовой бумаги. Способ подробно описан в этом мастер-классе.Тогда тарелочка получается полупрозрачной.

Способ третий: Сделать фон при помощи второй салфетки.

В этом случае вторая салфетка наносится целиком, покрывается с обратной стороны лаком(для защиты от проступания краски на лицевой стороне) и опять-таки подкрашивается белым цветом (для яркости).

Способ четвертый: сначала сделать рисунок контурами, затем закрасить тарелку нужными цветами. Однако помните: контурный рисунок, нанесенный с обратной стороны тарелки, не будет выглядеть объемным на лицевой стороне! Поэтому если вы захотите объемных линий/точек — придется дублировать контурный рисунок на лицевой стороне, а значит тарелка станет декоративной.

Способ пятый: с применением пакетика. Заключается в том, чтобы сначала положить слой краски при помощи полиэтиленового пакетика, свернутого в бутончик (благодаря пакетику получаются полупрозрачные “ляпы” причудливых форм), а затем уже положить слои другой краски сплошняком.

Способ шестой: цап-царап :) Подходит для создания узоров или имитации кракле. Покрываем тарелку слоем краски, ждем, когда она слегка подсохнет, а затем зубочисткой или иголкой царапаем краску так, как нам нужно. Покрываем краской контрастного цвета.

(автор тарелочки — Наталья Георгиева)

Способ седьмой: однокомпонентный кракелюр. Сначала наносится кракелюр, затем — первый слой краски (1я краска расползается), затем закрепление лаком. Следом — слой второй краски (контрастной).(автор тарелочки — Katinka_A)

Способ восьмой: двухкомпонентный кракелюр . После салфетки наносим первый шаг, затем второй (по инструкции), затираем тенями, пигментом или маслом, второй шаг кракелюра смываем. Покрываем обычным лаком, чтобы зафиксировать рисунок трещин, и чтобы первый шаг кракелюра больше не лип. Дальше покрываем краской, контрастной цвету трещин.

Способ девятый: марморирование. Специальные краски для марморирования капаются на воду, затем закручиваются в произвольном порядке при помощи палочки, а затем по поверхности красок “прокатывается” тарелка.

Надеюсь, этот мастер-класс вдохновит вас на новые подвиги в мире обратного декупажа:)

Некоторые работы, взятые для описания способов найдены в интернете. Мастерам большое спасибо!

Пробуйте и у вас получится!      источник здесьhttp://dcpg.ru/mclasses/fon/

УРОК     Vitali Satanovski

Я постарался сделать урок как можно более полным по колличеству фотографий - на самом деле процесс росписи очень быстрый и больше напоминает каллиграфию, чем живопись - мазок длинный и толщина мазка варьируется нажимом кисти. В любом случае, Мила расписывает значительно быстрее, чем я фотографирую. И лучше...

1. Кисти, которые нам будут нужны для работы и тренировочный эскиз карандашом, на котором мы будем опробовать консистенцию краски (не густая, но и не жидкая) чтобы закончить любой элемент одним мазком: