Сколько раз я смотрела «Десятое королевство» уже и не сосчитать, и даже теперь, переключая каналы, вдруг наткнувшись на сериал моего детства, я заколдовано смотрю на экран и не имеет значения какой эпизод показывают, мне всё равно интересно. А всё потому что «Десятое королевство» принадлежит к тем фильмам и сериалам которые можно пересматривать бесконечное число раз и тебе не станет скучно.

В сериале всё идеально!Места для съёмок выбрали просто потрясающие, эти леса, горы, озёра — всё радует глаз. А актёрский состав во главе с Кимберли Уильямс-Пэйсли,Скоттом Коэном,Джоном Ларрокеттом и Дайэнн Уист также подобран с умом, пусть актёры и не очень знаменитые, но уж точно талантливые. Ну и скажу от себя, что мне больше всего импонирует Скотт Коэн сыгравший Волка. Да и сама история продумана до мелочей, не слишком смазливо-сладкая, но и не жестокая. Именно поэтому сериал может быть интересен любой зрительской аудитории.

Не важно кто вы и сколько вам лет, верьте в сказку…

Ванна с аромомаслами это эффективное средство в борьбе за упругую и мягкую кожу, за красивую фигуру и здоровое тело, за лицо без морщинок и стройные ножки. Массаж поможет восстановить нервную систему, отдохнуть после напряженного трудового дня, создаст ощущение уюта и расслабленности, унесет Вас в мир Ваших фантазий, мечтаний и грез.

А время было действительно хорошее. Не надо было думать про рекламу. Не надо было думать о деньгах (их бы не дали большие, а маленькими чего же озабочиваться). А еще была цель и идея. А снимать плохо люди идейные и целевые не могли. Они ж туда душу вкладывали.

И вот парадокс. Ведь не жилось тогда хорошо как в пропаганде. Но пацаны и даже взрослые смотрели такие фильмы затаив дыхание! Ведь разница между кривлянием каких-нибудь «Букиных» и яркой сатирой блестящих артистов Мартинсона или Галлиса сразу заметна. А героев типа Кибальчиша и вовсе нет. Современный зритель увидит лишь пропаганду. Но ведь именно маленькие артисты, повзрослев, уходили на фронт. Маленькая звезда экрана, артековка Гуля Королева погибла на фронте. Но случись война — и мальчишки из фильма ушли бы на фронт. И сражались бы за Родину, а не за деньги. Стране бизнесменов и бандитов этого не дано. Дано тем, кто о благополучии не задумается. Вот мальчишки и играли в фильме, как в жизни бы играли — по серьезному. Сейчас таких детей актеров нет. На Западе появляются единицы, а у нас были десятки! Я попал на сцену в 7 лет! И играли мы отличные вещи.

Фильм наполнен и глубоким смыслом. Вовсе не партийным! Ведь пацаны вовсе не завоевывают другие страны, не строят планы по захвату «свободного» мира. Они свою землю защищают. И вдруг появляются кадры из фильма «Чапаев» или молодой Лановой. Собственно сама «психическая атака» фашистов (а не спутаешь эти кресты) это и есть отсылка к фильму «Чапаев». Но вот костюмы напоминают не фанистов, а неонацистов шестидесятых. Немцев, испанцев, французский легион, итальянцев. Фильм боролся против возрождающегося фашизма. Ведь он не умер в 45. Об этом стоило помнить.

Короче, нет здесь ни пропаганды советского образа жизни, нет пропаганды партии (нет вообще о ней упоминания!). А правда в том, что в то время «у нас запевали, а у них подхватывали»! Французы, итальянцы, немцы боролись против войны и неофашизма вместе с нами. Именно в 60.

А били фашистов как в 45 — по всем фронтам. И мальчишки погибали… Как на той, Великой… Отечественной.

И становился приключенческий фильм вдруг трагическим. Потому что это была правда. За это я и поставлю фильму необычную оценку. Ведь скоро ветеранов мальчишек и вовсе не станет. А они были пионерами и октябрятами. Были по честному. Не по пропаганде…

акриловые гидромассажные ванны и гидромассажные ванны RIHO, ALPEN, RAVAK. А так же душевые кабины и акриловые душевые поддоны.

«Гарри Поттер и орден Феникса»- это продолжение первых четырех фильмов о Гарри Поттере. Честно признаюсь, мне фильм понравился, очень много динамики, намного больше чем в четвертой. О героях рассказывать не буду, они вам уже хорошо известны, скажу только, что начальные сцены, где применяется магия получились очень эффектными, каждая сцена, это как отдельное событие из жизни Гарри Поттера.

Главная проблема здесь в том, что министерство магии никак не хочет поверить в то, что тот кого нельзя называть вернулся и представляет очень большую угрозу для общества. Очень жалко Сириуса, первый раз, когда смотрел, я плакал. Нравиться то, что герои повзрослели, что они дали отпор министерству магии.

Самый лучший фильм!, кто еще может ужать самую объемную часть всей эпопеи в два экранных часа, наверное никто. За новые впечатления, за удовольствие, которое предоставили создатели, я даю десять балов.

купить gps навигатор , Ведь помочь вам ориентироваться в дороге – это первоначальная задача любого GPS-навигатора

Я вроде как заинтересовалась этим сериалом поначалу.

Но сейчас вижу, что сюжет не очень, слишком всё растянуто и медленно. Создатели явно решили потянуть резину. Герои какие-то пустые, их характер совершенно неразличим, только двое актёров неплохо играют Лео и брата Ардека. Остальные пустое место, словно их и нет вообще.

Качество съемки можно оценить не выше 5 баллов, так как некоторые моменты сняты просто ужасно.

Озвучка сериала эта вообще отдельное дело. Такое ощущение, что одна серия переводится меньше двух часов, да ещё и таким голосом, что просто противно слушать. Американцы, у которых мы берем сериал и переводим, изуродовали песни, которые герои исполняют в сериале, до ужаса. Поют актёры очень даже не плохо(если слушать на родном языке-иврите),но песня на английском это просто нечто. Её поёт американец, которого как-будто взяли с улицы и заставили петь(да-да, именно так!).

Признаюсь честно, смотрю пока все серии, но не в восторге.

Второй сезон, трейлер которого я уже посмотрела странноват : появляется демон, хорошо ещё что не оборотень).

Если вам нечем заняться вечерами то можете посмотреть этот сериал, но в восторг он вас не приведет, и вряд ли заинтересует.Сделаем вывод: в нашей стране снимают не самое худшее кино. Наша проблема это сюжет, проблема же Израиля качество. Согласитесь, что у нас существуют сериалы и похуже чем в Израиле?

дешевые квартиры в киеве посуточно в Киеве недорого, но для этого придется найти посредников. Решение данной задачи создает ряд проблем

Любой фильм-«родоначальник жанра» с течением времени все больше и больше становится «коллекцией штампов». Это несправедливо, так как нынешний штамп — тогдашняя удачная находка, попадание в десятку, но, увы, сложно всерьез смотреть, как неясно с чего ожившие трупы в который раз бродят и жрут живых. Да, тогда они сделали это впервые, но с тех пор прошло много лет.

Притянутая за уши смехотворная причина воскрешения трупов тогда, в далеком 1968, в разгар космической программы, была очень актуальна. Несколько лет назад в космосе побывал Гагарин, через год Армстронг должен был ступить на Луну… страхи на тему «что найдем мы в космосе» били по больному. С сиюминутной точки зрения Ромеро был прав, включив в фильм и этот страх. Конечно, он и не рассчитывал на долгосрочную перспективу, но все же… ведь остальные страхи — перед трупами, перед каннибализмом, перед предательством родных людей (я имею в виду брата Барбары — пусть невольно, но он предал сестру), перед разобщенностью, перед государственной машиной (финальные эпизоды) — практически вечны.

Как и в последующих зомби-муви, герои довольно быстро выясняют сильные и слабые стороны противников. Это — одна из изюминок подобных лент: возможность вместе с героями придумывать способы противостоять четко очерченной опасности. К чести Ромеро, герои действуют вполне здраво и ошибаются вполне простительно. Практичность главного героя, негра Бена, вообще выше похвал, ненамного от него в плане именно практичности (не храбрости), отстает глава семейства — ведь в итоге именно он оказывается прав, именно в подвал монстры так и не пробираются. Правда, исходя из стереотипов, от женщин в фильме мало толку. Как там говорил Стивен Кинг в «Пляске смерти»: «Как это похоже на голливудских сценаристов — мужских шовинистических свиней». По слухам, в римейке «Ночи» ситуация исправлена — Барбара выступает не хуже мужчин, но тут женщины либо пассивно ждут своей участи, либо совершают мало отвечающие здравому смыслу поступки, а все решения принимают мужики. Не самые оптимальные, конечно, но об оптимальности хорошо рассуждать, сидя в уютном кресле. Более-менее рациональные, в общем, решения.

Плюс картины — концовка, придающая ленте даже некоторый социальный подтекст. Впрочем, и она кажется сейчас не слишком оригинальной. Равно как и все «гадости и ужасти», так шокировавшие общество в момент выхода фильма. Нас, повидавших «Хеллрайзера» и «Пилу», какие-то невинные недельной давности трупы, поедания людей и забивания насмерть мастерком уже совершенно не пугают.

Смотреть, наверное, стоит — «ради общей эрудиции». Но особенного восторга у искушенного зрителя фильм не вызовет. Впрочем, родоначальнику жанра не грех и прибавить балл.

gps навигатор Starway – это удачный выбор в пользу качества и хорошего вкуса. Наш покупатель – это в первую очередь человек, заботящийся о собственном удобстве. GPS-навигаторы Starway призваны помогать вам двигаться к поставленной цели – легко, быстро, уверенно и без лишних хлопот.

Трамвай «Желание»… Как далеко он может увезти? Главное, куда. Главная героиня Бланш приехала на этом трамвае к своей сестре, которая фактически предала ее, не поверив ей, променяв ее на своего Стэнли.

Поразительный фильм! Вивьен Ли здесь просто неподражаема. Ее героиня одновременно вызывает и жалость и смех, а порой даже неприязнь. Она — мечтательница, попавшая в тупик. Она оскорблена всеми. Жизнью. Своим несостоявшимся женихом Митчелом, гражданским мужем своей сестры Стэнли, а под конец и самой сестрой. Ли поразительна в этой сложной роли. Она — великая актриса. Хорош также Марлон Брандо, несмотря на то, что я его недолюбливаю. Но здесь он очень хорошо играет мужлана, которому в общем-то все равно кого затаскивать за колонну. Он — животное, у него развиты только рефлексы. Актриса, играющая сестру также хорошо справилась с ролью, променяв сестру на периодически избивающего ее мужика.

Итог: фильм, достойный внимания, несмотря на то, что прошло уже почти 60 лет с того момента, как его сняли. Он поистине бессмертен. Он — произведение искусства.

кулинарные рецепты простые : Рецепты народной кулинарии, любим покушать!

Посмотреть этот фильм я решил потому, что в нём засветился один из лучших режиссёров современности — Квентин Тарантино. Тарантино занимался в данной картине, которая вышла ещё до «Бешеных псов» и «Криминального чтива», доработкой сценария, хотя в титрах он указан как ассоциативный продюсер. Уже перед самым просмотром я стал сомневаться, а стоит ли смотреть этот фильм? Первое, что меня смутило — это режиссёр Ян Элиасберг — абсолютно мне неизвестный. Как оказалось, до этого он занимался лишь съёмками малоизвестных сериалов. Да и после ничем значимым не отметился. Второе — это низкие рейтинги. И третье — в кинопрокат эта картина не выходила, а вышла сразу на видео. Но сюжет, Тарантино и актёры всё-таки склонили чашу весов в сторону просмотра. Сразу скажу, что я об этом не пожалел.

Начну с завязки сюжета. Бэна Джордана (Рутгер Хауэр) досрочно освобождают из колонии за примерное поведение. А попал он туда 15 лет назад по решению суда за жестокое убийство своей жены. Освободившись, он первым делом решает найти себе работу, для чего и обращается в социальную службу, а именно к социальному работнику Лауре Мэтьюз (Наташа Ричардсон). Девушку заинтересовывает судьба бывшего заключённого, и чем больше она узнаёт о нём и его жизни, тем сильнее начинает верить в то, что он не совершал того преступления, за которое его обвинили. Действительно ли Бэна кто-то подставил или Лаура ошибается?

Фильм мне понравился. Напряжение и загадка сохраняются на протяжении всей картины. Расследование Лауры заставляет думать то на одного, то на другого героя. Причём, если в начале фильма у меня не было практически никаких сомнений, что Бэн не убивал свою жену, то в определённый момент я стал в этом сильно сомневаться и начал беспокоиться за Лауру. Впрочем, в середине фильма она и сама перестанет ему доверять, причём очень даже небезосновательно. Ну а чем же всё закончилось, и убивал ли свою жену Бэн или нет, я говорить не буду, так как в этой интриге и заключается весь интерес к фильму.

Отдельно хочу выделить исполнителей главных ролей — Наташу Ричардсон и Рутгера Хауэра — они меня откровенно порадовали. До этого я практически не был знаком с их творчеством, но этим фильмом они подняли планку актёрского мастерства на довольно высокий уровень в моих глазах. Из второстепенных актёров выделить никого не могу, но общей картины они не портят.

Фильм понравится далеко не всем. Рекомендую смотреть тем, кому по душе детективы и триллеры с довольно неторопливым повествованием. В общем, этот фильм не блещет изысками, но снят на уровне. Сюжет довольно ровный, логичный и нигде не провисает, а также держит определённый уровень напряжённости. Диалоги не раздражают, даже наоборот — приятно слушать. Кстати, возможно, что это заслуга Квентина Тарантино. Картину сложно не досмотреть до конца, потому что постоянно задаёшься вопросами: «А что же будет дальше? И убийца ли Бэн?». Но вполне допускаю, что некоторые невыспавшиеся зрители могут на этом фильме уснуть.

Если учесть, что я ожидал немногого от этого фильма, то он меня приятно удивил. Картина за свои полтора часа совсем не утомляет. Даже наоборот — время пролетает незаметно. И можно поздравить тогда ещё 28-летнего Квентина Тарантино с довольно удачным дебютом в большом кинематографе.

свободное общение на свободные темы на freeconfa.ru.Поделитесь со всеми своим жизненным опытом. Читайте и пишите! Спрашивайте и отвечайте! Далее идут все материалы сайта в хронологическом порядке

«Искупление» — это произведение искусства. Это тот фильм, который просто рука не поднимется критиковать, по крайней мере у меня. Я смотрела его уже около сотни раз, но до сих пор не могу насладиться до конца каждым кадром, каждым звуком. Фильм для меня неисчерпаем.

Начну с того, что читала книгу Макьюэна и считаю ее одной из лучших когда-либо написанных книг. Она столь же многогранна как и фильм. Считаю «Искупление» одной из лучших экранизаций вообще. Книга, конечно, дополняет смысл самой истории, хотя в фильме есть все самые ключевые моменты. В книге на долю Брайони выпадает больше страшных испытаний в госпитале. В книге подробно рассказывается о том, что никакой семьи у Таллисов и нет. Это видимость. В книге мать Брайони постоянно посещает зверек, названный в кино мигренью. Этот зверек-мигрень имеет аналогию с выращенным на самом деле зверьком-Брайони. Наконец, в книге другое решение конца этой истории.

Теперь о кино. Сама по себе история очень жестокая и страшная. Страшна она тем, что в жизни так бывает. Она правдива и жестока как сама жизнь. Один человек разрушает счастье абсолютно всех одним поступком. Удивительная атмосфера фильма, похожая на спектакль, позволяет лучше понять характер происходящего. Все происходящие происходит по сценарию юной мечтательницы Брайони, которая решила быть кукловодом, а свою сестру и ее возлюбленного сделать марионетками. Она обвиняет его в страшном преступлении, которое он не совершал. Но его сажают в тюрьму, благо все члены семьи, кроме Сесилии, его ненавидят за то, что его любит отец, причем их, а не его, за то, что он очень способный, а отпрыски бездарны. И в этот подходящий момент они начинают ему мстить. Тюрьмой. А тут еще война началась. Она окончательно рушит жизнь главным героям. Брайони идет работать в госпиталь, чтобы искупить свою вину. Потом, уже в старости для того же пишет книгу, в которой совершает акт милосердие, окончательно доказывая зрителю, что она — настоящее чудовище, сломавшее жизнь человеку просто за то, что он когда-то не ответил на ее чувства взаимностью. При том, что она сломала жизнь своей сестре Сесилии, Брайони не захотела сломать жизнь Лоле, из-за которой собственно все и началось. Лично я считаю, что настоящее искупление для Брайни — ее болезнь, сеть крошечных микроинсультов.

В целом можно сказать лишь одно — это шедевр. Если в отдельности, то блестящая режиссерская работа. После этого фильма мне не важно снимет ли Джо Райт еще что-то более гениальное или нет, я все равно останусь его поклонницей и буду с нетерпением ждать его новых работ. Гениально все, начиная с жизни в английском замке, заканчивая чертовым колесом и прочтением войны и госпиталя. Потрясающая музыка. Дарио Марианелли просто обязаны были наградить «Оскаром», потому что музыка — это отдельное произведение искусства. Она пронизывает весь фильм. Она пробирает до мурашек. Она гениальна. Работа оператора также не поддается описанию. Это надо видеть. Также великолепная актерская игра. Джеймс МакЭвой просто потрясающ в роли Робби. Другого никого и представить невозможно. Он выглядит настоящим мужчиной, солдатом, защитником. Кира Найтли сыграла очень хорошо для себя. Она здесь просто алмаз в шикарной огранке. Поразительно красивая девушка, здесь она на своем месте. Хороша до безумия. Сирша Ронан — это что-то. Все фантазии, рождающиеся в голове у ее героини она передала без слов и абсолютно заслуженно получила номинацию на «Оскар». Очень сильная работа. Ромола Гарай явилась достойным продолжением образа Брайони. А Ванесса Редгрейв просто добавила в образ этого монстра какую-то пугающую естественность, сумела даже вызвать жалость по поводу своей возможно скорой смерти. Все три актрисы сработали так, что веришь, что перед тобой действительно целая жизнь одного человека. Блестяще сработали все остальные актеры, сыгравшие роли второго плана.

иммиграция в канаду .КАНАДА - это вторая в мире по величине страна, на протяжении нескольких лет подряд признаваемая Организацией Объединенных Наций лучшей страной для проживания.

В фильме Н. С. Михалкова «Утомленные солнцем 2: Предстояние» мне не понравилось ровно две вещи. Первая — это длительность. Учитывая тематику картины и, скажем прямо, натуралистическую манеру подачи материала, смотреть это три часа в кинотеатре нелегко. С другой стороны, лично мне скучать нигде не пришлось. Фильм и правда смотрится, не отрываясь. Вторая — это то, что вокруг фильма началось. Я ни в коем случае не против критики, если она конструктивная, без перехода на личности, блуждания по чужим кошелькам и обязательной политики (какой же исторический фильм в России, да без политики?!). Но как-то в данном случае, мне показалось — перебор.

Если отказаться от идеологических штампов, клише, которых в фильме, кстати, практически и нет, он в этом смысле совсем нетипичный, то как кино «Предстояние» мне понравилось. В нем полно убедительных моментов и прекрасных актерских работ. Меня больше «зацепила» линия с Арсентьевым — Меньшикова я люблю гораздо больше, чем Михалкова, и играет он тут скупо, но сильно. Толстоганова вместо Дапкунайте из оригинальной картины не очень понравилась, но, по-моему, такой она и задумывалась — официально «мертвая», постоянно в страхе рядом с полковником НКВД, она из Маруси первой части превратилась к экзальтированную, измученную женщину. Наконец, Маковецкий — это просто шедевр. Никого другого на этой роли я просто не вижу. Сцены с ним — самые страшные в фильме. Мост, баржа, окопы с курсантами — это очень сильно, но оставляет ощущение фона. Психологическое напряжение мне показалось самым сильным именно в линии Мити.

Лично мне очень интересно, чем закончится расследование, какова дальше будет судьба главных героев. Увы, второстепенные персонажи в этом фильме живут недостаточно долго, чтобы зритель успевал их полюбить, хотя не могу не выделить Миронова и (почему-то) Адабашьяна. Их по-человечески жалко, хотя один, можно сказать, герой, а другой подает не лучший образец поведения в годы войны.

В итоге, я посмотрела необычный, интересный фильм, в котором есть и хорошие эпизоды (и их подавляющее большинство, я бы урезала только некоторые длинноты, а остальное оставила бы), и симпатичные, и неоднозначные персонажи, и сюжет, намеченный пунктиром, правда. Так что выскажусь «за» — большинство аргументов отрицательной критики на этот фильм мне не близки.

ключи для nod32 качать бесплатно антивирус nod32 последней версии, получить информацию о бесплатном использовании антивируса nod32 от компании Eset

Я не являюсь поклонником комиксов и фильмов, снятых по ним. Нет, я люблю фильмы про старых добрых супергероев — Бэтмена, Человека-Паука. А вот к новым (в кинематографе, а не в комиксах), например к Халку, Людям Икс, Сорвиголове и Женщине-кошке, отношусь с недоверием. Поэтому, наверное, я и не пошёл смотреть на Железного человека в кинотеатр. Всем моим знакомым фильм понравился, но у меня никак не доходили руки посмотреть его. В итоге посмотрел я «айрэн мэна» только спустя 2 года после премьеры, да и то благодаря тому, что в прокат выходил сиквел данной ленты.

Картина была очень неплохо встречена критиками, и совсем восторженно зрителями.

Это первый фильм, полностью финансировавшийся компанией Marvel. Режиссёром фильма стал Джон Фавро, который больше известен как актёр (из последних его ролей можно выделить роль Джоуи в фильме «Формула любви для узников брака»; в «Железном человеке» он также сыграл небольшую роль Хогана — подручного Старка), но и на режиссёрском поприще уже не новичок. До этого он успел снять в 2001 году криминальную комедию «Всё схвачено» (Made) с Винсом Воном и собой в главных ролях; спустя два года — семейную комедию «Эльф» (Elf) с Уиллом Ферреллом, которая собрала отличную кассу; а за три года до «Железного человека» Фавро снял провалившийся в прокате детский фантастический фильм «Затура: космические приключение». Вот, в общем-то, и всё. Можно сделать вывод, что режиссёр достаточно разносторонний и интересный, но неровный.

Над сценарием к фильму трудились аж вчетвером. Но если первые два из известных фильмов написали сценарий к «Дитю человеческому», то последние крупными работами до этого не запомнились. Вообще непонятно, зачем нужно было приглашать сразу столько много не самых известных сценаристов, чтобы они, сложив усилия, накатали сценарий по комиксу с уже готовыми персонажами. Но справедливости ради отмечу, что сценарий получился хороший, как и диалоги, которые временами были очень забавными и остроумными.

Перейдём к сюжету. Тони Старку (Роберт Дауни младший) от отца по наследству досталась очень крупная и богатая компания по производству вооружения. Тони является очень хорошим инженером и изобретателем, а в бизнесе ему помогает старый друг и компаньон его отца Обэдайя Стэйн (Джефф Бриджес), секретарша Пеппер Поттс (Гвинет Пэлтроу) и его лучший друг Роуди (Терренс Ховард). Построив новую ракету, Старк отправляется в Афганистан, чтобы там продемонстрировать новое оружие в действии американским военным. На обратном пути американский кортеж попадает в засаду, а Старк получает очень серьёзное ранение и оказывается в плену, где ему делают операцию и встраивают в тело специальный магнит, который призван притягивать к себе осколки, чтобы те не добрались до сердца. Главный злодей (на данном этапе фильма) заставляет главного героя изготовить такую же ракету, какую он ранее неподалёку презентовал. Но Старк вместо этого строит железный костюм, с помощью которого и бежит из плена. После этого он понимает, видя у афганских бандитов своё же оружие, что нужно заканчивать с этим. К этой цели он и движется на протяжении оставшейся части фильма, по ходу дела модернизируя свой железный костюм.

Пробежимся по актёрам. Роберт Дауни просто шикарен, он идеально вписывается в свою роль. А всё благодаря тому, что он, по сути дела, играет самого себя, ведь также как и его герой, в какой-то период своей карьеры Роберт вёл довольно разгульный образ жизни со всеми сопутствующими атрибутами: алкоголь, сигареты, загулы, девочки… Кстати сказать, на роль Тони Старка претендовали также Николас Кейдж и Том Круз, причём последний хотел стать ещё и продюсером, но не срослось, и слава богу. Сказать честно, раньше я вообще терпеть не мог ни Кейджа, ни Круза — я их за актёров то не считал. Но потом я посмотрел «Великолепную Афёру», где Николас Кейдж показал всё свое актёрское мастерство, а затем и «Солдаты неудачи», где роль очень колоритного продюсера блестяще сыграл Том Круз. Но оба этих, вообще-то неплохих актёра, полностью бы убили образ Тони Старка — не их эта роль, не их.

Гвинет Пэлтроу также выглядит очень хорошо — красивая и ироничная. Кстати, съёмочная площадка фильма находилась в 15 минутах ходьбы от дома актрисы, так что Гвинет добиралась до неё пешком. У Джеффа Бриджеса получился очень харизматичный злодей. Раньше не обращал внимания на игру этого актёра, но после этого фильма буду следить за ним. Ну и Терренс Ховард не портит общей картины.

Вообще, сейчас пошла мода снимать либо очень динамичные фантастические боевики с весомой комедийной составляющей (Трансформеры, Бросок кобры), либо комиксы про супергероев с весомой драматической составляющей, где эти самые супергерои являются обычными людьми (Нолановский Бэтмен, Хранители), что выводит экранизацию комиксов на совершенно новый уровень. А «Железный человек» — это смесь первого и второго: здесь есть и драйвовый экшн, и классные комедийные вставки с забавными репликами героев, и драматическая составляющая, да и супергерой является обычным человеком со своими достоинствами и недостатками. Я бы сказал, что железный человек — это симбиоз трансформеров (тема роботов, экшн и комедия), нолановского Бэтмена (супергерой — обычный человек, драма) и Хэнкока (разгульный образ жизни супергероя).

Получается, что всё в этой ленте на высоте: режиссура, сценарий, актёрская игра, спецэффекты. Вследствие чего делаем вывод: картина удалась! Смотреть рекомендую всем, а особенно тем, кому понравились «Трансформеры» и «Тёмный рыцарь». Уже вышел сиквел «Железный человек 2». Думаю, что не за горами и третья часть, ведь новый супергерой получился очень даже симпатичным

интересный сайт – http://cuberto.ru/shop , 3d модели скачать