Пока не нашла про лицо выложу свой урок - КАК РИСОВАТЬ ГУБЫ

Губы

Закрытый рот рисовать легче, нежели в случае, когда мы рисуем рот с зубами. Чтобы ваш рисунок выглядел убедительно, следуйте хотя бы приблизительно инструкциям:

1. Нарисуйте контур губ.
2. Наложите черный тон на линию между губами и в левом уголке, где губы расходятся.
3. Наложите темно-серый тон на верхнюю губу и под нижней губой.
4. Наложите полутень на нижнюю губу, оставив место для блика. Сделайте левую часть нижней губы более темной, приближенной к тону на верхней губе.
5. Равномерно растушуйте.
6. С помощью ластика выявите блики. Добавьте тень выше и ниже рта. Добавьте чуть светлые каемки вокруг губ - это отраженный свет.

Пока не было времени написать уроки, займусь может даже сегодня этим, а пока выложу готовый урок о том как рисовать уши =))

Уши

Очень важно научиться правильно рисовать уши, потому что от этого зависит, насколько реалистично вам удасться передать серьги и волосы. Иногда это может оказаться сложным, поскольку вам предстоит изобразить предмет в предмете.

По просьбам трудящихся наваяла сегодня вечером небольшой урок.

Животных рисовать вообще очень интересно, хоть и сложно из-за их анатомии, важно понимать как и что там у них устроено, впрочем как и у человека, конечно.

Кошки - прекрасный объект для того, чтобы рисовать карандашом, потому как их мех, особенно узорчатый интересен с точки зрения графики карандаша. Не следует слишком сильно сосредотачиваться на узоре меха, иначе можно исказить форму животного.

Урок не мой, но считаю его очень неплохим.

1. Поза
Основы анатомии

Начнем с упрощенных изображений человека. Помните: "Палка, палка, огуречик - получился человечек"... Не стоит недооценивать их значение. Вы даже не знаете, какую пользу могут принести схематические "человечки". Вы спросите - какую? Самое главное - они отображает очень важную характеристику объекта, который вы рисуете - пропорции. Вы знаете значение пропорций в рисовании. Слишком короткая нога или слишком длинный нос могут испортить любой шедевр. Давайте присмотримся повнимательнее к нашим человечкам. Они отличаются в деталях, в зависимости от того, насколько точно вы хотите воссоздать фигуру. Но позами мы займемся чуть позже. Давайте сначала рассмотрим пропорции.

Человечек 1. Голова, торс, руки и ноги. С ним вы мало, что сможете сделать. Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций этих частей тела.
Человечек 2. Дальше - больше. На этой фигурке уже можно отобразить пропорции плеча и предплечья, бедра и голени.
Человечек 3. Вершина схематичного искусства ;). Думаю вряд ли вы видели, чтобы кто-то рисовал так. У этой фигурки плечи и таз уже имеют определенную ширину. Ниже вы оцените значение схематических рисунков.

Продолжение урока.

Строение

Скелет

Скелет, как вы знаете, составляет основу тела. Схематические человечки уже показали нам кое-что. Но нам нужно познакомиться с человеческим телом поближе.

Основные части человеческого тела:

Вид спереди:
• голова ( черный)
• грудная клетка ( голубой )
• позвоночник ( голубой )
• таз ( голубой )
• суставы ( красный )
• руки ( зеленый )
• кисти ( зеленый )
• ноги ( зеленый )
• стопы ( зеленый )

Вид сбоку. Обратите внимание на изгиб позвоночника (я убрала руки, чтобы его было лучше видно).

ПРОПОРЦИИ

Голова человека по форме похожа на яицо, и этот факт вы осознаете, если посмотрите на себя в зеркало. Увы, далеко не во всех лицах соблюдаются идельные пропорции, и, если вам не нравится какая-либо деталь вашего лица, скорее всего она отклоняется от этих самых пропорций. Советую померить, и убедиться самим, идеальны ли ваши пропорции или нет

Перед началом - стоит вообще сделать раздел анимэ и манга, если желаете продолжение уроков, туда же могут пойти нарисованные рисунки, так как уроков очень много будет, если пожелаете. Там столько всего можно рассказать!

Часть 1 - Построение фигуры человека

В чем же состоит этот самый принцип комбинирования? Художнику, особенно начинающему, бывает сложно взять и представить всю фигуру целиком. Самой распространенной ошибкой является то, что начинают рисовать объект (и это относится не только к человеку) таким, как он есть. Т.е. проводят линии, ограничивающие тело от окружающего пространства: вот идет макушка, затем она переходит в ухо, подбородок, шею, плечо и т.д. В результате получается что-то несуразное - пропорции не выдержаны, симметрия не соблюдается, поза потеряна. Что бы этого избежать, предмет рисования можно разбить на составляющие элементы, блоки, а затем из них построить каркас, добившись, таким образом, соблюдения пропорций и баланса. После того, как общая модель построена, начинается уточнение и прорисовка деталей. Хочу заметить, что даже достаточно опытные художники пользуются этим методом, что бы поймать позу того, кого рисуют. Если посмотреть на эскизы Леонардо Да Винчи можно увидеть, что вначале строился каркас рисунка, а потом он уже обрастал деталями.

При анализе человеческой фигуры можно выделить следующие основные блоки: туловище (цилиндрическая или яйцевидная, шарообразная форма), таз (шарообразная форма), голова (яйцевидная форма), руки и ноги (конус или цилиндр) и суставы (шар, яйцо).

Теперь давайте попробуем нарисовать человека спереди (самый, наверное, простой вид), пользуясь приемом комбинирования, а затем уже рассмотрим более сложные ракурсы.

Вот еще один урок по тому, как рисовать лицо и голову в анимэ и манге

В этом уроке я обучу вас рисовать типичные аниме-лица под разными углами. Хотя все они типичные женские , пропорции, которые я покажу вам, применимы ко всем персонажам, каких только вы захотите нарисовать.

Вид спереди

1.Начните с рисования большого круга. Разделите его на трети по горизонтали, и проведите вертикальную центральную линию. Не беспокойтесь, если трети получились не равными; пропорции могут варьироваться в зависимости от стиля персонажа, в любом случае, все нормально, если трети не одинаковые.

Рисуем волосы

В данном уроке я попытаюсь обобщить все, что мне удалось собрать по поводу рисования вопрос. Довольно долго (да и наверное по сей день), это является для меня одной из самых трудных тем. В тех книжках по рисованию манги, которые мне удалось найти, этому уделяется слишком мало внимания, либо рассматриваются темы, которые новичку постичь очень сложно.

Я, конечно, старался следовать их рекомендациям, но вместо нормальных волос все время получались какие-то невнятные клочки бумаги, приклеенные к голове. Более менее удалось добиться, что бы приклеены они были на своих местах : ). Так продолжалось до тех пор, пока я не осознал, что перед тем, как рисовать волосы в стиле аниме, неплохо бы научиться рисовать просто волосы, как таковые. В результате пришлось штудировать книжки по классическому рисованию, те темы где рассматривались волосы. Результаты улучшились, но к сожалению не намного. Так продолжалось до тех пор, пока я не попробовал срисовывать волосы с различных фотографий (хотя рисование по фотографиям и критикуется многими художниками, но за неимением моделей и художественного образования, думаю, это единственных выход). И вот тут-то я осознал, что волосы, они другие, они, во-первых, легкие, а во-вторых более волнистые и струящиеся. Да и растут они перпендикулярно поверхности головы, а потом под действием силы тяжести спадают вниз. Конечно, многим покажется это очевидным, но только поняв и впитав в себя это знание, можно научиться рисовать. Несколько позже, усвоив и научившись создавать объем и чувство легкости, я попытался применить полученные навыки уже к рисованию в стиле аниме. После серии различных экспериментов, и в самом деле стало получаться, на мой взгляд (да и на взгляд окружающих) достаточно неплохо. По крайней мере теперь не так стыдно показывать.

Вот такое длинное вступление. Дальше я попытаюсь дать набор примеров и рекомендаций, которые могут помочь тем, кто хочет научиться рисовать волосы.

Еще один вариант урока о волосах и прическах

Рисунок ведь не только контур, но и игра света и тени.
Это как раз то, что оживляет рисунок, делает его объемным и реалистичным.      

Давайте внимательно рассмотрим какой-нибудь предмет, желательно серого цвета, чтобы лишний раз не путаться. Мы увидим множество оттенков серого цвета, но ведь мы же знаем что цвет везде одинаковый! От чего же так происходит? На самом деле все очень просто. Все зависит от угла падения световых лучей, и расстояния между источником света и рассматриваемым предметом.

Чем ближе источник света, тем освещеннее предмет и контрастнее тональные переходы.

Ретро автомобили в рисунках

Увидеть ретро автомобили на улице можно очень редко, разве что на выставке. Многие мечтают купить ретро автомобили или хотя бы прокатиться на них. Посмотрите копии с ретро автомобилей в рисунках

1.


2.


3.

Ретро автомобили в рисунках

Смотрите вторую часть рисунков ретро автомобилей, а здесь первая часть Ретро автомобили в рисунках

1.


2.


3.