А.Блок писал:"Флоренция, ты ирис нежный..." и действительно, название Флоренция переводится , как " цветущая"- это один из самых красивых городов Италии, настоящая сокровищница искусств. Город основан в 59 году до н.э. Юлием Цезарем на реке Арно, у подножия Северных Апеннин.
Во Флоренции мы жили два дня, о самом городе я обязательно напишу позже, когда полностью разберу свои записи и фотографии, напишу подробнее и о прекрасных Галереях Уффицы и Палатина, а сейчас мне хочется рассказать о четырех картинах с изображением Мадонны , которые я увидела в этих музеях и которые произвели на меня огромное впечатление.
Три картины - из Галереи Уффицы.
Первая картина художника Филиппино Липпи " Мадонна с Младенцем и двумя Ангелами" была написана в 1456 году.
Эта картина поражает своей трогательностью, нежностью и удивительной искренностью. Одновременно ее можно назвать первой светской интерпретацией религиозной темы. .На полотне мы видим молодую флорентийку, преданную мать, очаровательную, нежную , прекрасную, утонченную женщину- идеал женской красоты- молящуюся в профиль... В прекрасном образе Мадонны художник запечатлел свою жену Лукрецию Бути, а ребенок на ее руках - его сын Филиппино
Ребенка поддерживает Ангел, очень похожий на Иванушку из наших русских сказок.
Так же немного необычна для нас Мадонна художника Джотто- "Мадонна на троне с Младенцем, Ангелами и Святыми" 1305 год- обычная, красивая женщина на мраморном троне, с красивой грудью, просвечивающей сквозь легкую рубашку, сидящая спокойно и расслаблено на троне. Ее фигуру Джотто выписал так, что она выглядит величественной и объемной, это подчеркнуто пластичными складками одеяния. Ангелы и святые стоят около трона в профиль и благоговейно смотрят на Богоматерь с Младенцем.
Джотто после этой картины стали называть Предтечей Эпохи Возрождения.
Третья картина Франческо Пармиджанино "Мадонна с длинной шеей" 1534-1540 годы.
Рассказ о материнстве получает в этой картине великолепную живописную трактовку. Изображенные фигуры грациозны, драпировки, ложащиеся глубокими складками строги, как в скульптурах. Очевидно нарочитое удлинение фигур, примечателен выбор цветовой палитры и изящество деталей, а взволнованные лица группы ангелов напоминают цветные камеи. "Мадонна с длинной шеей" Пармиджанино — образец искусства маньеристов, об этом говорят намеренно вытянутые пропорции фигуры Марии — «лебединая шея», рука с длинными пальцами; изысканно холодный колорит, утонченный рисунок - все это выражает субъективный, отрешенный от жизни идеал загадочной красоты.Несмотря на долгую, потребовавшую больших усилий работу, эта картина оставлена художником незаконченной.
И последняя Мадонна, о которой мне хочется сегодня рассказать - это картина Рафаэля Санти "Мадонна в кресле" 1513-1514 г.г. На нее я долго смотрела в Галерее Палатина Флоренции.
Наряду с «Сикстинской Мадонной» эта картина является одним из величайших шедевров Рафаэля. Это одна из самых необычных его Мадонн. Ни в одной другой его картине образ Мадонны не наделен такой земной пленительностью. Герои «Мадонны в кресле» - черноволосая красавица в ярких одеждах прижимает к себе сына, рядом стоит маленький Иоанн Креститель. Впечатление такое, что взгляды Мадонны и младенца направлены прямо на нас, зрителей.
Ничто не напоминает нам о богоматери, поклоняющейся божественному младенцу, перед нами полная гордости, счастья и затаенной тревоги молодая мать и ее дети.
|  |
|
