Пухлый Мышь / описание
 

Пчелки!
 

Выкройка мягких игрушек — пчелок. - источник - http://cluclu.ru/blog/myagkie_igrushki/240.html

Мастер-класс "Юная балерина" Натальи Кривошеевой
 

Па-па-па-пам! А вот и обещанный мастер-класс по созданию мишки-балерины! Фотографии иллюстрируют лишь основные моменты и принципы, предполагается, что как вдевать нитку в иголку, вязать крючком, обжигать пластику и т. п. всем известно *) При использовании этих материалов в любом виде, пожалуйста, делайте ссылку. Вот как я делала эту малышку:

Стильное серое платье
 

Стильное серое платье

Плед "Морская волна"
 

http://ravliki.blogspot.com/2010/07/blog-post_3953.html

Автор Светлана Морозова

Чтобы шарлотка получилась, белки должны быть ледяные, а масло – мягким

Название «шарлотка» закрепилось за этим пирогом благодаря учтивости французов. По самой популярной легенде, французские повара взяли за основу старинный британский хлебный  пудинг и дополнили его. А собственное блюдо, изрядно трансформированное, назвали в честь жены Георга III королевы Шарлотты (1744-1818), которая считается покровительницей производителей яблок.

Автор Регинушка с форума СуперСадовник -Ручная работа
На мой взгляд, очень достойная работа и хороший мастер-класс.

Читать далее >>>

Способы окрашивания холодного фарфора

Рейтинг пользователей: / 10
ХудшийЛучший 

Автор: Юлия Лесникова

Блог автора

В последнее время больше поклонников «Холодного фарфора», и это очень приятно, так как можно и себя показать, и других посмотреть, учесть свои ошибки и послушать другие советы. Меня это увлечение так захватило, что пока оставила все другие техники,и начала изучать материалы по холодному фарфору.

Рецепт холодного фарфора

Очень часто мне задавали вопросы о покраске массы. Чего я только не перепробовала. . Расскажу теперь вам, чему научилась за 3 месяца (в общем. ).

Не забывайте: лепить нужно - на следующий день. Масса должна вылежаться. Или как пишут "созреть"!

Клей ПВА лучше брать строительный. Выбор клея - 90% успеха. В иностранных рецептах еще пишут «белый клей». Оказывается, есть и такой у нас в продаже. Я не глядя как то купила для квилинга пузырек ПВА и потом заметила, что все мои «склейки» побелели, а уж потом на этикетке увидела под ПВА надпись «White» (добавила потом в одну массу, действительно - цвет намного белее).

Основное требование: краску добавляем в готовую остывшую массу!

Только сухую темперу добавляют при замешивании массы. (Можно добавить ложку Темперы на основе ПВА). Темпера избавляет массу от крахмальной прозрачности.

На картинке Темпера, которую я использую и сподручные материалы.

Бусины для раскатывания краёв.

Еще для стека можно использовать шпажку для барбекю (натуральную – для придания рельефности, и покрытую лаком – для гладкости).

Вот мне попалась такая кисточка в наборе для тонировки волос. Тоже удобно. Хотела показать разницу без темпры и с её добавлением. Но в сыром виде разница не видна. (шарик без краски слева). . А примерно такие кусочки-шарики я крашу - по размеру.



В сыром виде цветы, только что слепленные выглядят натурально, но когда высохнут впечатление иногда меняется. В эти розы я добавила темперу, прошел месяц - цвет - прежний, белый. Можно добавить чуть белого масла или акрила.




Пробовала и масляные и акриловые краски добавлять в массу. Лучше «масло», но оно дает цветам прозрачность (если использовать самостоятельно). И массу надо использовать сразу. Не хранить долго! То же и с акрилом (использовать сразу - он сушит массу, лепим сразу, не храним долго)

Данные краски мастера этого дела используют при росписи готовых работ. Я еще так делать не умею, только учусь, поэтому ничем в этом плане похвастаться не могу.
Можно прокрасить края лепестка и растушевать ватной палочкой.



Советую использовать гуашь,или акварельные краски. Как говорится "на кончике ножа", в шарик величиной в 3 см в диаметре. Вы со временем поймете сколько нужно,. Как уже замечено масса при высыхании становиться намного ярче. Я иногда катаю шарик массы по акварели нужного цвета, поэтому краски в таком рабочем состоянии. Извините.

Цветы сделаны 3 месяца назад, так же не изменились по цвету - акварель и никаких лаков.



Можно использовать сухую пастель, у меня не было пастели, подруга нашла у мамы в загашнике тени,которыми из-за их цвета никто не пользуеться, а мне уж как подошли. Я многие свои работы тонировала тенями и румянами. Можно сразу после лепки, а можно (говорят) на уже готовые изделия, а потом подержать над паром, чтобы сухой краситель впитался. Так же можно использовать и сухие пищевые красители. Тонируют  растолченой пастелью с помощью мягкой кисточки. Принципы одинаковые. Все цветочки на фото - тонированные,но увы,фотографии этого не передают, как оказалось (уж такой я фотограф)



Еще у меня в ход пошла помада. И как то пробовала смешать с разными самотвердеющими глинами. DAS хорошо использовать если масса получилась слишком вязкой (она быстрее затвердеет), масса становиться эластичнее. 



С Игроформ – не очень понравилось – застывает дольше на целые сутки, и цвета какие-то ненатуральные. (хотя на фото не очень видно), да и крошится начинает при долгом переминании с фарфором - лепить надо сразу после смешивания, а то становится резиновым (если так случилось, добавить чуть крема)



Можно создавать оттенки так же как делают в полимерной глине. Можно посмотреть вот тут - второй видеосюжет . Очень хорошо получается. Но я лентяйка, просто делаю один шарик более интенсивного цвета, а потом разными кусочками добавляю к основной массе.



Вот часть роз сделанных для букетов на День учителя…. Попробуйте определить какая чем покрашена?.  Я уже и сама не вспомню,разницы между акрилом, маслом, акварелью и гуашью – никакой. Так зачем платить больше?!



Вот наконец я попробовала придать массе белизну при помощи диоксида титана. У нас я его не нашла , мне муж купил в Москве в магазине для мыловарения. Понравилось. Но добавлять надо чуточку, а то масса станет белой, как пластмасса.

Я в столовую ложку насыпаю чуточку ( кладу маленькую неглубокую ложечку - те, что одноразовые для размешивания кофе ). Добавляю каплю глицерина, хорошо даю титану раствориться, хорошо размешиваю зубочисткой, даже пальчиком растирала по ложке. ), а потом доливаю полную ложку глицерина и в массу. Если хорошо не размешать – в массе будут крупинки (это я учла советы мыловаров) . Из этой массы я делала белые пуансеттии (это их заготовки). Правда с цветом пока не определилась (нравиться - не нравиться) Представьте себе цвет белого мыла. )

Серия сообщений "Лепим из...":

Фарфор глина пластилин тесто и т.д.

Часть 1 - Не боги горшки обжигают. Техники работы с полимерной глиной.
Часть 2 - Тесто это не всегда пирожки. Добавим соли и вот...
...
Часть 25 - Мастер класс по лепке. Рецепты
Часть 26 - Рецепты пластики
Часть 27 - Окрашивание холодного фарфора
Часть 28 - МК – Приготовление Х.Фарфора прям дома.

Объемный декупаж Анютины глазки
 

Объемный декупаж «Анютины глазки»

Алиса Лучинская (12 апреля 2010 г. в 1:22), источник: Сайт Марии Казак · Сложность: 

Автор — Казак Мария

Необходимые материалы и инструменты:

• декупажная карта для 3-D декупажа
• объемный гель (POTCH 3-D Effekt)
• акриловый лак
• клей для декупажа
• ножницы, кисточка

1. Вырезаем все элементы будущего цветочка, переворачиваем.

2. обратную сторону покрываем одним слоем акрилового лака.

Это делается для того, чтобы бумагу при дальнейшем нанесении геля не вело.

Бумага может свернуться, но ее легко расправить

3. Следующий этап работы — гель для объема. После того, как лак высох, нужно нанести гель, сначала по контуру бумаги, а потом заполнить серединку.

(Для объема можно использовать также:

- пасту для моделирования

- двусторонний скотч

- массу для моделирования (полимерную глину)

- толстую фольгу

- силикон строительный…..)

Гель сохнет долго. Время сушки зависит от толщины слоя — в среднем от 3 часов. Этот цветочек сох у меня 4 часа.

4. После высыхания геля, начинаем собирать цветочек. Первый основной элемент цветка просто кладем на стол. Рекомендую использовать полиэтиленовый пакет, чтобы не замарать рабочую поверхность стола. Второй элемент — с изнанки намазываем клеем для декупажа и прикладываем сверху, чтобы рисунок совпадал (на фото первый+второй элемент)

Если гель немного не досох, то лепесткам цветка легко придать нужную форму. Полностью объемный гель высыхает примерно за сутки.

5.Вот так выглядит полностью собранный цветок (фото с разных сторон). Его можно покрыть лаком. Я делаю три-четыре слоя с промежуточной сушкой.

Серия сообщений "Декупаж, краклюр и прочее творчество":
Часть 1 - Ваза в технике «кракелюр» МК
Часть 2 - Кракелюр на ПВА. Мастер-класс от Наташи Косилка
...
Часть 37 - Бутылка Охота с сайта любителей декупажа
Часть 38 - Романтическая бутылочка с яичным кракле
Часть 39 - Объемный декупаж Анютины глазки
Часть 40 - Клеевой пистолет и его применение: делаем капли-сосульки
Часть 41 - Синие бутылки...
...
Часть 65 - Кракелюр. Полезная информация. Кто заказывал?
Часть 66 - Декупаж детских ботиночек с сайта Ручная работа
Часть 67 - Медовая бутылка

Панно на яичной скорлупе
 

Источник   http://dcpg.ru/mclasses/panno2/

Панно на яичной скорлупе «Кирпичный домик»

Ольга прудникова (13 марта в 1:02), источник: DCPG.ru · Сложность: 

Очень простой мастер класс. его можно сделать и на разделочной доске или на картоне толстом или как я на куске фанерки, можно даже в последствии превратить это панно в часы. я доску выпиливала чуть больше чем сама салфетка, т.к. при наклеивании салфетка растягивается и займет все пространство

итак нам потребуется основание, у меня это фанера, салфетка, клей, лак и яичная скорлупа, желательно от сырого яйца и белого цвета, у меня такой не было, поэтому коричневую скорлупу грунтовала белым акрилом в несколько слоев

наносим хороший слой клея ПВА, кладем кусочки скорлупы и придавливаем, кто-то пользуется пальцами, мне удобней обратной стороной кисточки, скорлупа ломается, кусочки немного раздвигаем друг от друга

так постепенно клеим, процесс трудоемкий, но в принципе занимает не много времени

и так обклеиваем всю поверхность

теперь губкой все окрашиваем в белый цвет

отделяем верхний слой салфетки и наклеиваем.

далее берем битум и проходимся по краям нашего панно, придаем ему вид старины. открою секрет, битума у меня нет пока, т.ч. еще давно я купила черную и коричневую краску акриловую и смешивая их состариваю поверхность, используем черный и прямо капля коричневого. а еще один секрет вообще бюджетный, можно акрил мешать с гуашью или использовать только гуашь. это для тех, кто не может акриловые краски достать

вот и все, сзади делаем крючок, вешаем на стену))))) маленькая, но по-моему очень симпатичная безделушка на кухню)))

Серия сообщений "Декупаж, краклюр и прочее творчество":
Часть 1 - Ваза в технике «кракелюр» МК
Часть 2 - Кракелюр на ПВА. Мастер-класс от Наташи Косилка
...
Часть 33 - Кошачье ведерко- декупаж
Часть 34 - Просто и со вкусом. Декупаж. МК
Часть 35 - Панно на яичной скорлупе
Часть 36 - Бутылка Парижанка с сайта любителей декупажа
Часть 37 - Бутылка Охота с сайта любителей декупажа
...
Часть 65 - Кракелюр. Полезная информация. Кто заказывал?
Часть 66 - Декупаж детских ботиночек с сайта Ручная работа
Часть 67 - Медовая бутылка

Источник  http://dcpg.ru/mclasses/butil-s-lepkoi/

Бутылочка с лепкой

Алиса Лучинская (16 июня в 2:25), источник: Декупаж в России · Сложность: 

Автор: Silvan

Красим бутылку глянцевым лаком а цветы — матовым. ИтогПо просьбам наших талантливых мастериц расскажу, как я делаю цветки с пасты. Я использую керапласт, он достаточно дешев, и, если наловчиться — вполне себе получается.

Я показываю на примере бутылки «Пармские фиалки». В Италии есть городок Парма, который собственно был знаменит парфюмами с особого сорта душистой фиалки — так и родилось имя для бутылки.

Значит, выбираем себе бутылку и рисуем набросок работы. В моем случае я хотел дать фиалки только по сторонам, без опоясывания сзади, но мне не нравилась блямба и я решил ее скрыть:

Значит, прикинув общую композицию — приступаем к работе. Сначала листики. Формируем с пасты нечто похожее на собачий зуб длиной от 0,5 см до 2 см в зависимости от размера самого листика. Этот зуб мы сверху раздваиваем зубочисткой:

Эту заготовку аккуратно распластываем пальцами, чтобы получить форму как на следующей фотке. Помним, чтобы листики не получились чрезмерно вытянутыми или чрезмерно круглыми, иначе будут напоминать листики кувшинки.

Потом листики мы расцарапываем острым кончиком зубочистки,чтобы получить жилки, а также по краю делаем небольшие вдавленности, чтобы симитировать округлую зубчастость у настоящих листиков:

Готовый листик мы сразу крепим на бутылку слегка его прижимая и придавая ему нужную форму. Если ваша задача — быть как можно ближе к естественности — не делайте упорядоченного размещения и одинаковых размеров листиков, изгибайте, разворачивайте, допускайте пробелы, группируйте.Сами по себе листики должны смотреться интересно:

Переходим к цветкам и бутонам.

Значит мы делаем пять таких палочек:

И распластываем заготовки. Помним, что нижняя должнабыть самая широкая, боковые уже и искривлены слегка, а самая верхняя — как уши зайца. Если вы все заготовки сделаете широкими — получите не дикую, а садовую фиалку. Но делать это нужно быстро такие маленькие детали пасты моментально подсыхают и теряют гибкость.

И начинаем их складывать. Сначала параллельно складываем «уши зайца», потом противоположно к ним крепим самый широкий лепесток (формируя наподобие ложечки) и в последнюю очередь — боковые, дополнительно их искривляя.

Получаем вот такое:

Уши зайца слегка отгибаем назад, имитируя изгиб у настоящих лепестков. Таких фиговин я вылепил штук тридцать. Важно: не делайте шпорец сзади цветка слишком длинным, а то будет торчать с бутылки.

Бутоны мы делаем с нераспластанных заготовок для лепестков, просто складываем их пучком и легонечко прокатываем по доске, конец бутона слегка затупляем. С другого конца бутона налепляем чашелистики, 5 штук. Я спешил и сделал их 10, но можно и больше.

Кроме этого, к цветкам мы делаем маленькие катульки, котрые приклеиваем в центр цветка и которые впоследствии будут покрашены в желтый цвет.

Работу красим. Для зелени: яркий зеленый ( с комплекта Декола для стекла и керамики,12 красок) + коричневый + чуть желтого. Я добавлял также прилично растворителя, чтобы цвет не ложился так интенсивно. Для более мелких листьев желтого чуть больше.

Для цветочков: темно-синий+темно-розовый (тот же набор Деколы)+обычный фиолетовый+растворитель. И желтый+чуток оранжевого для пиписек в центре цветочков. Чашелистки красил как листья. Бутоны — фиолетовый и белый плюс растворитель. И начинаем лепить покрашенные цветочки к листикам клеем.

Значит мы все налепили, я еще чтобы добавить истории к бутылке симитировал золотые закоряки (они были на салфетке и я их продолжил по всей бутылке, понаписывав на итальянском — Запах женщины, Аромат, Цветы Италии, Женщина, Парма, Фиалки Пармы и тому подобную милую чепуху.

Серия сообщений "Декупаж, краклюр и прочее творчество":
Часть 1 - Ваза в технике «кракелюр» МК
Часть 2 - Кракелюр на ПВА. Мастер-класс от Наташи Косилка
...
Часть 30 - Работа с кружевной бумагой
Часть 31 - Леечка во французском стиле
Часть 32 - Обалденная бутылка!!!!!!
Часть 33 - Кошачье ведерко- декупаж
Часть 34 - Просто и со вкусом. Декупаж. МК
...
Часть 65 - Кракелюр. Полезная информация. Кто заказывал?
Часть 66 - Декупаж детских ботиночек с сайта Ручная работа
Часть 67 - Медовая бутылка

Объемный декупаж с просторов интернета
 

ссылка      http://dcpg.ru/articles/papertole Объемный декупаж – мастер-класс     Картина в технике объемного декупажа   «Музыка не может мыслить, но она может воплощать мысль», - говорил Рихард Вагнер. И не только музыка. Любой вид искусства, любая техника дектора. Просто немного по-своему, очень индивидуально и неповторимо. Техника декупажа давно привлекает многих. Но ее разновидность – «объемный декупаж» – это увлекательно и надолго. Это не просто техника вырезания из бумаги, но целое искусство создания 3D-изображений из самого обычного подручного, материала. И вам совсем не нужно быть специалистом, чтобы создать целую картину. Из самой обычной подарочной бумаги или печатных изображений, старых открыток и силиконового клея может получиться оригинальное украшение для вашей кухни (см. рис.). Объемным рисунком вы можете украсить и старый табурет или, казалось бы, испорченный навеки, детский столик. Основы техники объемный декупаж В специализированной литературе можно встретить не только название «объемный декупаж», но и papertole или арт-франчез. Занимательный и необычный вид народного искусства, 3D-декупаж позволяет передать не только основную мысль художника, но и придать плоскому изображению объем и глубину. Украшение для кухни   Как правило, для создания одной картинки используют пять или шесть печатных копий. Все будет зависеть от сложности передаваемого образа. Из этих копий вы вырезаете части рисунка, которым хотите придать объем. После подготовки деталей, их приклеивают слой за слоем к основе. Для этого обычно используют силиконовый клей, который позволяет придать изображению трехмерный вид. Иногда для усиления визуального эффекта на некоторых наиболее открытых участках рисунка применяют обычный лак или даже глазурь. Как правило, в трехмерном изображении выделяют три зоны: – фон; – зона промежуточных слоев; – передний план. Главное в технике объемного декупажа – стараться удержаться на грани между воссозданием естественной для человеческого глаза перспективы и воплощением задуманного. Поэтому, прежде чем вы будете склеивать подготовленные слои рисунка, убедитесь, что полученный фрагмент хорошо воспринимается глазом. Ведь это не просто изображение, которому придается объем, а самая настоящая скульптура, для которой реалистичность изображаемого достаточно важна. Не удивительно, что в связи с этим к такой композиции часто добавляют настоящие листья папоротника или других засушенных растений, плоды деревьев. Затем, когда рисунок уже готов, художник покрывает отдельные фрагменты картины лаком, но обязательно на водной основе. Лак просто незаменим для придания трехмерного эффекта изображению. Однако, если вы ставите перед собой дополнительные задачи, например, придать картине старинный вид, то вам стоит отказаться от лака или глазури. Здесь трехмерный эффект достигается лишь за счет мастерского вырезания и соединения деталей скульптуры. Объемный декупаж - дом на горе   Объемный декупаж - красные цветы   Чаще всего готовую картину обрамляют в так называемые «углубленные» рамки. Так же, как это делают с гравюрами. Такая рамка подчеркивает глубину композиции. В любом случае, если вы хотите создать настоящее произведение искусства, то к работе нужно тщательно подготовиться: – подобрать изображение, которому будете затем придавать объем; – подумать о том, сможете ли вы придать ему реалистический вид или же изображение слишком тяжело для воплощения в объеме. Например, избегайте необходимости передавать очертания кроны дерева или волос человека, так как их передать реалистично – достаточно тяжело. Инструменты для техники объемный декупаж   Подготовка и подбор инструментов Инструменты для создания декора в технике объемного декупажа нужно подбирать тщательно. Основные из них: – острый нож; – коврик для резки; – загнутые ножницы; – пинцет; – клей; – лак на водной основе (или глазурь); – бумага различных цветов и текстуры; – краски и кисть. Бумага должна быть достаточно плотной, но не толстой. Иначе могут возникнуть трудности в ее склеивании. Правда, излишне тонкая бумага также может все испортить. На ней проявится любое пятно от клея. А это совсем не так красиво, как хотелось бы. Клей   Паста для техники декупаж   При выборе клея старайтесь избегать силикона, который содержит уксусную кислоту. Такой клей вы сразу сможете узнать по запаху. Он – не для техники объемного декупажа, поскольку моментально просочится сквозь любую бумагу. Что касается лака, то лучше всего применять таковой на акриловой основе, который наносится непосредственно из бутылочки. Сохнет он обычно от шести до двенадцати часов и придает готовому изделию блестящий и объемный вид. Лак бесцветен, прозрачный и водостойкий. В своей работе вы можете также использовать особую пасту для моделирования на основе глины. Она изготавливается из натуральных компонентов и очень мягкая. Для создания необходимого фрагмента композиции при работе с такой пастой обычно используют различные шпатели, стеки и другие подобные инструменты. Однако необходимо помнить, пишет iBud.ua, что паста обычно засыхает на воздухе, поэтому не забывайте сразу ее герметично закрыть после использования. Когда выполненный при помощи такой пасты фрагмент застывает, то обретает вид белой керамики. Берем краски и разукрашиваем. Или просто покрываем лаком для блеска. Такого ежика в технике объемного декупажа несложно сделать своими руками   Мастер-класс по созданию ежика техникой декупаж 1. Аккуратно вырезаем все детали, необходимые для композиции, следуя за линией контура. Делаем надрезы по контуру колючек ежика для придания им реалистичности. Придаем необходимую форму каждой детали. 2. Теперь наклеиваем мордочки животного одна на другую, по мере уменьшения их в размере. Используем силиконовый клей. 3. То же делаем с кувшином и цветами. Составляем композицию, придаем необходимую форму и наклеиваем одну деталь на другую. 4. Пришла очередь и для лапки ежика. Вырезаем ее, делаем необходимые надрезы по контуру колючек и пальчиков, наклеиваем ее в нужное место. 5. Далее переходим к подсолнухам, размещая их в левом нижнем углу. 6. Вырезаем несколько маленьких розовых цветочков, придаем им форму, протыкаем центр каждого цветочка ножницами и располагаем их там, где нам хочется, обогащая композицию. Элементы для композиции   7. Когда работа будет готова, покрываем избирательно некоторые детали лаком в несколько слоев. Можно всю работу покрыть лаком. Такая картинка в технике объемного декупажа замечательно украсит комнату вашего малыша или дополнит интерьер кухни. Она хорошо будет смотреться как на стене, так и на тумбочке. Техника объемного декупажа используется не только для создания картин или поздравительных открыток, но и для украшения посуды и мебели. Декор тарелки в технике объемного декупажа   Мастер-класс по созданию декора тарелки 1. Стеклянную тарелку следует перед началом работы очень хорошо промыть моющим средством для посуды. Затем вытереть насухо и дать ей немного подсохнуть. 2. Теперь на дно тарелки с тыльной стороны наклеиваем вырезанный рисунок лицом к стеклу.   3. Переворачиваем тарелку и когда приклеенная бумага высохнет, красим видимый через стекло образ белым акрилом. Это делает рисунок очень ярким.   4. Пришла очередь украсить тарелку золотым ободком при помощи акриловой краски нужного цвета. Предварительно протираем тарелку спиртом, чтобы удалить отпечатки пальцев. 5. На рисовую бумагу накладываем тарелку и обводим, создавая контур для вырезания. По контуру создаем необходимый материал круглой формы и наклеиваем его на тарелку с той же тыльной стороны. 6. Берем акриловую краску нужного нам оттенка и покрываем ею тарелку, но обязательно предварительно надо дождаться, пока высохнет клей.     Создание декора тарелки   7. Когда краска подсохнет, разрисовываем рисунок акриловыми красками. Тарелка готова. Декорирование стола с использованием техники объемного декупажа   Мастер-класс по декорирование стола с использованием техники объемного декупажа Если же у вас имеется старенький деревянный столик, то вы можете его не просто обновить, но и придать ему некую оригинальность, применив технику объемного декупажа. Для такого стола потребуется 12 изображений.   1. Вырезаем задние лепестки и стебель, используя первое изображение. 2. Отсоединяем два задних лепестка. При этом вырезаем их обязательно в направлении сверху вниз, т.е. к тычинке. Придаем им форму и откладываем на время. 3. Следующее печатное изображение мы используем для вырезания боковых лепестков. Придаем им форму и также ненадолго откладываем. Тычинки нам не понадобятся. Их можно выбросить, т.к. в последствии мы заменим их искусственными. 4. Из следующего изображения мы вырезаем уже передние лепестки. Также придаем им необходимую форму и откладываем. Элементы декора   5. Смазываем силиконовым клеем обратную сторону лепестков и наклеиваем их на задние. 6. Приклеиваем две тычинки, следим за тем, чтобы они точно легли на свои бумажные прототипы. 7. Разместив передний лепесток на нужном месте, приподнимаем его при помощи большой капли клея. Цветок можно на время отложить в сторону, чтобы подсох. 8. В композицию можно добавить и другие цветы по желанию. Их может быть гораздо больше, чем изображено на рисунке. Просто следуйте за вдохновением. 9. Готовые цветы располагайте в нужных местах столешницы и приклеивайте. Затем вы можете покрыть некоторые из деталей лаком для придания блеска или всю композицию целиком покрыть несколькими слоями лака. 10. Тычинки лучше использовать пластиковые, чтобы не играться долго с их изготовлением. Это значительно упростит процесс творчества. Их можно приобрести в специализированных магазинах по продаже тортов. 11. Высохшую готовую композицию сверху накрывают небьющимся стеклом. Объемный декупаж -цветы и ваза   Объемный декупаж - птицы Объемный декупаж маленькая кошка Объемный декупаж интересен не только своей техникой, но и историей происхождения. Вероятнее всего, что возникла эта техника в Японии. В Европу же это искусство попало не раньше XVII столетия. И применялось оно в основном в мебельном деле. И уже французы вплотную занялись этой техникой и развили ее до современного состояния. Наконец, в 30-е годы, американцы придумали использовать в качестве рабочего материала для объемного декупажа старые поздравительные открытки.   Елена Бессмертная, специально для iBud.ua

Серия сообщений "Декупаж, краклюр и прочее творчество":
Часть 1 - Ваза в технике «кракелюр» МК
Часть 2 - Кракелюр на ПВА. Мастер-класс от Наташи Косилка
...
Часть 24 - Книга: Практическое руководство. Декупаж. П.Н. Черутти
Часть 25 - Декор вазы соленым тестом
Часть 26 - Объемный декупаж с просторов интернета
Часть 27 - Создание 3D изображения с помощью объёмной пасты
Часть 28 - Новая жизнь старого чемодана
...
Часть 65 - Кракелюр. Полезная информация. Кто заказывал?
Часть 66 - Декупаж детских ботиночек с сайта Ручная работа
Часть 67 - Медовая бутылка

Декупаж с использованием фломастеров
 

	Вот еще один интересный вариант художественного декупажа. Очень легкий и привлекательный способ овладения этой техникой даже начинающими. В действительности, подбор фломастеров по цветовой градации не требует специальной подготовки, напротив, это очень интересное занятие. Попробуйте — и сами убедитесь в этом!
	Тщательно подберите бумагу, подходящую для такого проекта. Поскольку цвета фломастеров очень яркие, то лучше всего выбрать бумагу с ярким колоритом. Аккуратно вырежьте рисунок, как для самого обычного традиционного декупажа.
	Выберите фломастеры тех цветов, которые вы хотите использовать, и нанесите ими полоски на поверхность гладкой керамической тарелочки Держите под рукой смоченную губку для тщательного вытирания кисточки и ванночку с водой для непрерывного ее промывания.
	Закруглите кончик кисточки на поверхности губки и, когда он будет достаточно острым, используйте ее для аккуратного захвата небольшого количества краски с поверхности керамической тарелочки. Постоянно закругляйте кисточку, чтобы ее кончик всегда был тонким.
	Вы можете выбрать и более интенсивные тона для подчеркивания какой-либо детали, но использовать нужно такие оттенки, которые как можно ближе были бы к тону бумаги. Начинайте постепенное размывание тонов от центра рисунка к его периферии. После каждого прохода мойте кисточку, закругляйте на поверхности губки и захватывайте ею очень небольшое количество краски с тарелочки.
	Размойте краску и на самом рисунке, сделав более интенсивными цвета листьев и лепестков. Затем осторожно размойте оттенки от центра к периферии, создавая красивый контур вокруг аппликации.
	Не наносите на тарелочку сразу все краски, которые вам потребуются, потому что они очень быстро сохнут. После выделения лепестков добавьте на тарелочку другие цвета, напри мер зеленый для листьев и т. д.
	После завершения росписи вазочек и тарелки нужно зафиксировать краску при помощи прозрачного матового отделочного лака. Постарайтесь хорошо обработать поверхность, постоянно перемещая баллончик и распыляя лак тонким слоем с расстояния 15—20 см. Просушите изделие.
	Для окончательной отделки используйте лак на водной основе. Нанесите его в несколько ело ев, полностью пропитав бумагу.

Пост подготовлен по материалам книги П.Н. Черутти "Декупаж"

Кракелюр на ПВА. Мастер-класс от Наташи Косилка
 

Наташа Косилка

Кракелюр на ПВА. Мастер-класс.

Вот наконец-то нашла время написать вам про кракелюр на ПВА. Я люблю его делать и он у меня всегда получается гораздо лучше, чем на однофазные кракелюрные лаки. Но технология та же.
Первый слой - акриловая краска. Не всегда с первого раза получается необходимая нам сеточка кракелюра.Особенно на первых этапах обучения. Приходится неудавшуюся работу смывать.Поэтому советую вам, чтобы при этом не повредить нанесенную на поверхность акриловую краску, закреплять ее слоем акрилового лака.Сейчас я этого не делаю, а сначала мне это помогало.
Второй слой - Клей ПВА. Наношу его кистью, достаточно толстым слоем, равномерно размазывая по всей поверхности. На поверхности могут образовываться пузырьки воздуха, что хорошо видно на снимке. Убираю их рукой, мягко проводя по поверхности. Эти пузырьки потом не очень красиво смотрятся на поверхности. Высушиваю этот слой, но не до конца. Просто клей не должен тянуться за кистью и не липнуть к рукам, но под верхней пленочкой еще будет сырым.Кое-где он станет прозрачным, а в некоторых местах останется мутным. Это хорошо видно на фото.





Сразу скажу, что клей не должен быть редким и не со всяким клеем получается кракелюр. Я проэкспериментиловала и сделала кракелюр с двумя видами клея. Результаты и какой клей при этом применялся хорошо видны на фотографиях








Вот второй клей как раз и есть мой любимый клей, который я применяю для кракелюра.
Советую и вам найти свой клей. Покупайте каждый раз клеи разной марки и пробуйте на них делать кракелюр и вы найдете свой клей. Мне повезло, я нашла его с первого же раза.
Клей не должен быть редким. Перед применением клей надо хорошо размешать. А можно вообще слить верхний слой клея и пробовать кракелюр на нижний, более густой слой.

Третий слой -слой акриловой краски контрастный первому слою.
Наносить его можно и кистью и очень хорошо губкой. На этой досочке он нанесен губкой. Так поверхность получается более однородной.
Потом сразу же сушим этот слой феном. По мере высыхания образуются трещинки.





Еще я заметила, что если наносить чистый художественный акрил, то трещинки могут и не появиться, а если его разбавить акриловой строительной краской, то они получаются без проблем.
это получается потому, что у художественного акрила образуется более эластичная пленочка, которая не трескается после высыхания, что нам нужно в данном случае, а растягивается.
Я обычно всегда пользуюсь строительным акрилом и тонирую его в нужный мне цвет художественным.
После высыхания краски можно пройтись наждачной бумагой, чтобы убрать шероховатость поверхности после нанесения краски губкой.
Протереть влажной губкой, чтобы очистить трещинки от пыли. Покрыть одним слоем акрилового лака и можно приступать к декупажу.
Для декупажа этой досочки я использовала 2 вида салфеток. Мотивы вырывала. Клеила их на разбавленный клей ПВА.





Потом, после высыхания, покрыла досочку 1 слоем акрилового лака.
С помощью губки нанесла легкий фон на поверхность, чтобы мотивы салфеток смотрелись единым рисунком. Все делалось с помощью акриловых красок.
Нанесла 2 слоя акрилового лака.
Прошкурила все неровности.
В конце еще несколько слоев лака с промежуточным шкурением после высыхания каждого слоя. Работа сделана.
Вид трещинок на досочке поближе.





Почему я люблю использовать ПВА для кракелюров? Потому, что здесь гораздо легче наносить второй слой краски. Он не скатывается под кистью и губкой, что бывает при спец средствах, когда их недосушишь. Трещинки появляются не мгновенно, а спустя несколько секунд, чего хватает для равномерного нанесения второго слоя краски. Трещинки получаются очень изящными. Да и клей гораздо дешевле, чем специальные лаки. ПВА легко купить, а кракелюрные лаки бывают не везде.
Надеюсь, что и у вас все получится.

 

http://my.mail.ru/mail/papaimama_k/

  Выводим папилломы

Папилломы на теле выводятся с помощью репчатого лука.

Нужно, срезав верхнюю часть, сделать в луковице отверстие, засыпать туда чайную ложку соли и оставить до утра. Утром слить из луковицы образовавшийся сок и смазать им папилломы.

Делать так до тех пор, пока кожные образования не начнут исчезать.