Индийская художница Barnali Bagchi. Картинки для творчества - 2.

Pink Passion

Читать далее...

Индийская художница Barnali Bagchi. Картинки для творчества.

Ранее работы художницы были здесь

Картинки для творчества

Glorious Morning

Читать далее...

ЛОСКУТНЫЕ БЛОКИ. КРАСОТА!!!

Чьи это работы, к сожалению, не знаю...

 Эти фото собрала в "копилочку" с какого не помню сайта еще в ту пору, когда не было у меня  дневника  здесь, на Лиру. Собирала лично для себя... Но теперь думаю: грех не поделиться такой красотой.

 И ЕЩЕ МНОГО-МНОГО КРАСОТЫ:

 

Читать далее

Рисуем цветы 1

Читать далее...

Ещё один опыт по скелетированию листьев от Лолы.

 

Сейчас самое время заняться скелетированием листиков !

Посмотрите, как советует делать эту процедуру Лола. Далее следуют слова автора :creative-hobby.ru

изучаем мастер-класс:

Цветочные натюрморты Gyula Siska (Дьюла Шишка)

Gyula Siska родился в Венгрии в 1958 году. После окончания Высшей школы искусств, он продолжил учебу в Академии изобразительных искусств в Будапеште. Впоследствии работал реставратором в течение пяти лет и стал экспертом по реставрации и экспертом по восстановлению старых фотографий. Его картины выставлялись в Венгрии с 1985 года, и в настоящее время известны по всему миру. Частные коллекционеры в Европе и Америке по-прежнему приобретают его прекрасные работы. http://www.gyulasiska.com/gallery.htm

Читать далее...

Фон из Фольги. Мастер Класс

Эффектную работу можно сделать даже из обычной пищевой фольги - той самой, в которой мы запекаем разные блюда.

ШИКАРНЫЕ ПОСТЕРЫ ОТ Gregory Gorham .КАРТИНКИ ДЛЯ ДЕКУПАЖА.

Не могла проити мимо этих красивых картинок. Здесь вы найдете картинки с вином,едой,напитками,бутылками,мебелью, ваннами,комнатами,порфюмерией,игральными картами,путешествиями,цветами,натюрмортами,поварами,официантами, коллажи для идей.

Большие картинки с водными знаками,но думаю,что для творческих людей это не помеха.

 

 
 

 

  

                   
 

Читать далее...

СОЧЕТАНИЯ ЦВЕТА.



1.


2.
Читать далее...

Дизайнерский цветовой круг

ИСТОЧНИК

egypova2

Приготовление и окрашивание холодного фарфора. Мастер-класс от Ledivseti

Дорогие мои рукодельницы! Приветствую всех, кто очень интересуется холодным фарфором, хотел бы его приготовить, но никак не может начать его варить из-за неимения кукурузного крахмала. Как оказалось, можно использовать и картофельный крахмал, не смотря на отрицание многих мастериц в сети. Моя огромная благодарность автору со Страны Мастеров Ольге Молчановой за вдохновение на творчество, за подробный мастер-класс, за то, что раскрыла все секреты холодного фарфора, за ее прекрасные работы! Спасибо! Поближе познакомиться с автором вы сможете по ссылке http://stranamasterov.ru/user/248586. Далее размещаю текст автора.

Хочу заметить, что эти цветы, белые, что ниже, автор сначала покрывает белой грунт-эмалью из баллончика (автомобильной), а сверху тоже из баллончика автомобильным лаком. Именно поэтому они такие белоснежные и блестящие)

Читать далее...

Имитация старинного покрытия - лессировка

http://fljuida.com/post253009994/

ИМИТАЦИЯ ПОД ЧУГУН ИЛИ ЖЕЛЕЗО. МАСТЕР КЛАСС.

Многочисленные комбинации, которые возможны с применением патины, особенно хороши, когда предметы приобретают металлический эффект после обработки воском.

Имитация под железо, чугун достигается простым наложением красок.

1. Подготовим однородный слой серой акриловой краски и наложим его на обработанную акриловым грунтом гипсовую форму. Просушим в течение 15 минут.

2. Окрасим форму вторым слоем более светлой серой краски, не перекрывая полностью первую. Просушим в течение 10 минут.

3. Возьмем на плоскую кисть немного темно-серой акриловой краски, удалив при этом ее избыток промокательной бумагой. Оттеним ею все изделие, обработав прежде всего выпуклости, не перекрывая предыдущие краски полностью. Высушим работу в течение 10 минут.

4. Кончиком пальца возьмем немного воска с окраской под олово и свободными движениями нанесем его на некоторые выступающие элементы. Просушим работу в течение получаса.

5. Отполируем воск мягкой тряпкой с тем, чтобы возникла имитация под железо.

6. Готовая работа.

источник
http://maxmeyer.ru/Paints/

Серия сообщений "ПАПЬЕ-МАШЕ":
Часть 1 - Папье-маше
Часть 2 - Браслеты, кольца, заколки из папье-маше
...
Часть 25 - «Старый камень» . Мастер-класс.
Часть 26 - Декор с мраморной крошкой. Мастер-класс.
Часть 27 - ИМИТАЦИЯ ПОД ЧУГУН ИЛИ ЖЕЛЕЗО. МАСТЕР КЛАСС.
Часть 28 - Окисленное золото .Имитация.Мастер-класс.
Часть 29 - Синее с золотом .Эффект металла. Мастер-класс.
...
Часть 39 - Морская губка и кораллы своими руками для украшения интерьера в морском стиле
Часть 40 - Многоярусная круглая подставка . МК.
Часть 41 - МК венецианская маска из папье-маше

«Старый камень» . Мастер-класс.

Имитировать изделие под старину с помощью эффекта патины можно иногда довольно простым способом, добиваясь притом отличного результата.В качестве исходного материала лучше всего взять гипс, так как его конечная обработка ведется на пористой поверхности, что дает весьма реалистический эффект. Во многих случаях копии архитектурных элементов и гипсовые скульптуры обработаны таким способом и выглядят как старинные.

1. Сотрем пыль с гипсовых элементов, выбранных для декорирования. Составим смесь из мебельного воска и асфальтового графита в равных частях. Закрасим ею весь фрагмент, особенно тщательно оформив углубления. Можно использовать в качестве основы такие, например, материалы, как пластмасса, древесина, пенопласт и т. д. Следует только предварительно нанести два слоя грунтовки из жидкой латексной краски, чтобы получить такую же пористую поверхность, как у гипса. Качество грунтовки можно проверить, проведя предварительные пробы.
2. Удалим лишнюю патину мягкой шерстяной тряпкой, особенно тщательно очистив выступающие части. Для удаления патины из углублений и углов используем сухую кисть.


3. Если окажется, что изделие закрашено слишком равномерно или выглядит очень темным, осветлим патину, осторожно пройдя темные участки тряпкой с бесцветным воском. Однако не каждая патина выглядит хорошо после осветления. Иногда желательно оставить без изменения более темные участки.

4. Прежде чем воск начнет сохнуть, припудрим все изделие тальком. Он смягчит контраст и придаст поверхности слабую шероховатость.

5. Осторожно разнесем тальк руками по всей поверхности с тем чтобы он проник во все углубления. Оставим нашу работу на полчаса, чтобы тальк хорошо смешался с воском.Тальк изготавливают промышленным способом, но можно использовать его парфюмерный сорт, хотя он и дороже.

6. Удалим широким флейцем с щетинным ворсом лишний тальк. В углублениях можно оставить немного талька, чтобы эффект «старого камня» выглядел реалистичнее.


7. Отполируем изделие мягкой тряпкой и энергично протрем ею детали изделия до тех пор, пока поверхность не получит шелковистого блеска, который выглядит весьма эффектно.

8. Готовая работа.

источник
http://maxmeyer.ru/Article/303/Staryj_kamen

Серия сообщений "ПАПЬЕ-МАШЕ":

Часть 1 - Папье-маше
Часть 2 - Браслеты, кольца, заколки из папье-маше
...
Часть 23 - Панно из гипса
Часть 24 - Красиво пристраиваем декупажные тарелочки
Часть 25 - «Старый камень» . Мастер-класс.
Часть 26 - Декор с мраморной крошкой. Мастер-класс.
Часть 27 - ИМИТАЦИЯ ПОД ЧУГУН ИЛИ ЖЕЛЕЗО. МАСТЕР КЛАСС.
...
Часть 39 - Морская губка и кораллы своими руками для украшения интерьера в морском стиле
Часть 40 - Многоярусная круглая подставка . МК.
Часть 41 - МК венецианская маска из папье-маше

"Старое нечищенное серебро"

С помощью этой техники декорирования можно придать рельефным поверхностям  вид старого серебра,  давно нечищенного и запылившегося...

читать дальше>>>

Техника работы с гипсом

Читать далее...

Натюрморты в живописи художников 17-19 веков

Читать далее...

Американская художница Carol Cavalaris

Читать далее...

Fantasy World Josephine Wall


Josephine Wall (Жозефина Уолл) родилась в мае 1947 года в небольшом английском городке Фарнхэм в семье профессора-филолога. Живопись рано вошла в её жизнь, уже с четырех лет любимым занятием девочки было рисование. Она и теперь любит вспоминать, какой испытала восторг и счастье, когда в детстве ей подарили большую коробку восковых мелков. Родители поддерживали увлечение девочки живописью, которой она рано начала заниматься профессионально. Уже в 16 лет Жозефина продала свою первую картину. Художественное образование Уолл получила в Борнмутском колледже, который окончила в 1967 году. Еще в период учебы она стала выставлять свои работы (в основном это были пейзажи) в местных галереях. Известность пришла к ней, когда она после колледжа занималась дизайном и росписью керамики, а также создавала небольшие скульптурные композиции с мифологическими существами, животными и насекомыми. Первые ее работы, появившиеся на выставке в Лондоне в 1968 году, привлекли внимание публики своеобразием пластики и яркостью красок, а ведь это были всего лишь небольшие бабочки и стрекозы. Первые работы Жозефины Уолл Молодая художница попробовала свои силы в дизайне, росписи одежды и обуви, создании красочных витражей и росписи по стеклу. Её работы с успехом экспонировались в Англии, а в 1974 году были представлены на выставках в Токио и Тегеране. В следующем году у Жозефины Уолл в Суиндоне прошла первая персональная выставка. Вскоре выставки стали проходить регулярно, а издательства стали заключать с Жозефиной договоры на репродуцирование её картин и издание альбомов. Художница образно разделяет свои живописные работы на несколько "миров": "Мир воздуха и воды", "Мир фей", "Мир богинь", "Сюрреальный мир". Кроме того, ею создана интересная серия "Знаки Зодиака". Картины художницы приобрели всемирную известность и сейчас вряд ли найдется тот, кто не был бы знаком с ее творчеством. Susan D. Brandenburg написала биографическую книгу о художнице, называется она "Palette of Dreams" (Биография Мечты).
Fantasy World

Каждый день твоего пробуждения. Художник Георгий Матевосян (Georgi Matevosjan)

Архитектор по образованию, ювелир по ремеслу, художник в душе, истинный мастер, настоящий мужчина в жизни – трудолюбивый, щедрый, великодушный, лишенный суетности, знающий себе цену, верный в дружбе. Без пристрастия и лести говорят о художнике Георгии Матевосяне поклонники его творчества.

Распахнутая даль

 

Георгий Матевосян – безусловно, поэт. Безукоризненный мастер кисти, художник от неземного, он одухотворяет все то, к чему прикоснется его талант: будь то полотно, благородный камень или драгоценный металл. Он творит, балансируя над гранями вечности и забвения, сумасшедшей свободы и вселенского заточения. Он правит бал невообразимых оттенков и форм, сокрушая затертые стереотипы и условности мира сего.Его коронный ход – безграничность. Он никогда не поставит точку в конце своего произведения. Он дает возможность созерцавшему его творение свободного полета воображения и погружения в необъятное. Жизнь!

Приходящее состояние покоя

**********