С 6 по 10 сентября 2025 года на сцене Театра Вахтангова пройдут гастроли МХАТа имени Горького с постановкой «Женщины Есенина». Билеты на эти даты уже доступны на сайте, и приобрести их стоит заранее, чтобы не пропустить уникальную возможность увидеть легендарный спектакль. Постановка переносит зрителя в мир Серебряного века, показывая поэта глазами женщин, которые были частью его жизни и вдохновляли его творчество.

Каждая героиня спектакля — отдельная вселенная чувств, переживаний и личных трагедий. На сцене оживают Айседора Дункан, Зинаида Райх, Галина Бениславская и другие женщины, оставившие глубокий след в судьбе Есенина. Режиссёр Галина Полищук умело сочетает драматические сцены и поэзию, создавая эмоциональный поток, в который зритель погружается полностью. Каждая реплика и жест актрис передают сложность отношений и силу чувств, делая спектакль живым и настоящим.

Сценография и музыкальное оформление усиливают эффект присутствия, создавая ощущение, что зритель становится частью событий. «Женщины Есенина» — это не только театральное произведение, но и возможность понять, какой ценой поэт обрел своё вдохновение. Гастроли МХАТа в Театре Вахтангова превращают постановку в культурное событие осени 2025 года, которое оставляет глубокое впечатление и надолго остаётся в памяти.

С 11 декабря 2024 года по 12 января 2025 года МХАТ имени Горького представит своим зрителям спектакль «Женщины Есенина». Литературной основой постановки стала работа поэта Александра Раткевича и писателя Захара Прилепина, посвященная важным женщинам в жизни Сергея Есенина.  

В спектакле оживают мини-новеллы, рассказывающие о главных музах поэта: Анне Сардановской, Анне Изрядновой, Галине Бениславской, Лидии Кашиной и Айседоре Дункан. Все события разворачиваются в сложную и переломную эпоху: сложно время для становления новой власти, время разрухи и литературных поисков в искусстве.

Андрей Вешкурцев, занятый в роли Есенина, с глубоким мастерством передал его внутреннюю драму — страдания израненной и измученной души. Режиссерские находки завораживают: символичны листья из стихов, образ солнца через прожектор, а вращающиеся колеса словно напоминают о планете.  

Татьяна Фёдоровна, мать Сергея Есенина, показана через мастерство Екатерины Стриженовой, которая детализировала образ крестьянки с нелегкой судьбой. Этот акцент на семье раскрывает глубину детской травмы поэта: уход матери и её предательство оставили шрам на его душе, что после отражалось в его сложных отношениях с женщинами. Сёстры Есенина, к сожалению, не вошли в постановку из-за сжатия событий, но всё внимание было сосредоточено на его любвях.  

Зрители могут быть удивлены малым количеством стихов в спектакле, но режиссеры сконцентрировались на эмоциях, биографических эпизодах и сложностях, окружавших образ человека за стихами. Ведь за всемирно известной лирикой скрываются чувства, любови и драмы, которые хотели показать создатели спектакля.  

Отдельно стоит отметить трагическую историю Галины Бениславской. Она — друг, секретарь и преданная возлюбленная Есенина — не вынесла разлуки с ним и застрелилась у его могилы. Эту сложную роль искренне и трогательно исполнила Агния Кузнецова. Её голос звучит будто для Сергея и только для него, без которого для неё мир пуст. Эта драматичная история преданности цепляет до глубины души.  

Прекрасно отражена и первая любовь поэта — Анна Сардановская. Екатерина Ливанова создает на сцене вдохновляющий образ девушки, воспоминания о которой останутся с Есениным навсегда. Благодаря ей рождались такие шедевры, как «Хороша была Танюша...» и другие лирические произведения великого мастера.  

Что касается последней любви поэта — Августы Миклашевской, её решили обойти стороной. Зато актриса Екатерина Волкова эффектно исполнила роль знаменитой танцовщицы Айседоры Дункан. Завершающая танцевальная сцена передает страстный, огненный характер этой женщины, ставший важной частью его судьбы.  

Спектакль «Женщины Есенина», который можно будет увидеть в МХАТ имени Горького, — это уникальная возможность заглянуть за кулисы жизни поэта. Его ошибки, эмоции, слабости и потери обретут блистательное сценическое воплощение, раскрывая то, что вдохновляло его в творчестве.