Очень оригинальной идеей ,найденой мной в интернете, мне показалась такая вот картина. Картина сделана из ниток своими руками , очень оригинально и вполне можно реализовать эту идею без труда . Делаем картину из ниток своими руками

Подробнее: http://www.happy-giraffe.ru/community/24/forum/post/66593/ 

Распечатайте трафареты для кофе, потом вырежьте осветленную часть, далее перенесите маркером на картон (но надо обклеить его скотчем, еще можно взять пластмассовые крышки).

Для рисунка используйте какао, корицу. А чтобы он получился ровным, возьмите ситечко.

Подробнее: http://www.happy-giraffe.ru/community/24/forum/post/66250/ 

Здравствуйте, уважаемые коллеги. Буквально пару часов назад натолкнулась на один замечательный сайт и сразу же захотелось поделиться этой ссылкой с вами. Хоть на Ярмарке ссылки и запрещены, но в этой никакого злого умысла не вижу, наоборот - источник вдохновения и замечательный помощник для подбора цветов как в творчестве, так и при составлении коллекций на самой Ярмарке.

И так, сам сайт - www.design-seeds.com

Ресурс иностранный, но простой и понятный. С первой же страницы нас встречают свежие и красивые подборки, но нам в первую очередь интересна вкладочка "Palette Search" на верху страницы. Там мы увидим вот такую панель:

Задаем интересующий нас цвет или выбираем ону из популярных тем и вуаля!

Вот пара подборок с моим любимым оттенком бирюзового:

Попробуйте сами!

Главное, что хочу отметить, когда будете использовать понравившуюся палитру, уделяйте большое внимание не только цветам, но и фотографии, поскольку известно, что гармония в цветовых сочетаниях зависит не только от самих цветов, но и от того в каком процентном соотношении они используются.

В качестве примера можно рассмотреть эту фотографию с кошей Как видно, оттенок зеленого занимает от силы 10% всей фотографии. За счет этого он играет и привлекает внимание к кошачьим глазам (центру композиции). Можно легко нарушить гармонию, если используя эту палитру выбрать зеленый - основным заполняющим цветом в своей работе, а серебристые оттенки - редкими вкраплениями в него.

P.S. Для тех, кто заинтересовался этой темой подскажу ещё пару полезных сайтов по подбору цвета:

Кулер. Цветовые палитры без картинок - kuler.adobe.com

Цветовой круг. Можно выбрать сочетания из одного, двух, трех, четырех цветов - colorschemedesigner.com

Поиск картинок по цвету - labs.ideeinc.com/multicolr

Поиск цвета по картинкам - kuler.adobe.com/#create/fromanimage 

И ещё одно полезное дополнение - статья Натальи Шу-Шу о цветовом круге: Работа с цветом. 

http://www.livemaster.ru/topic/90718-koloristika-obzor-novogo-onlajn-pomoschnika? 

http://pytuvskaja.gallery.ru/watch?ph=byr7-eAxGa 

Что потребуется:

- любая подложка(я использую бумагу)

- тонкая бумага(шелковая бумага, пергамент)

- акриловый клей (Matt medium)

- прозрачный лак (Clear glaze medium)

- акрил

- кисточка для акварели (Watercolour mop paintbrush)

- губчатая кисточтока, губка(Foam brush)

- пастель

- чернила(Walnut Distress Ink (Ranger))

- фиксатор для пастели

- стирательная резинка для пастели

- простой карандаш

1. Создаем фактурный слой при помощи коллажа.
Нанесите довольно толстый слой акрилового клея (matt medium) на основу. Положите тонкую бумагу, создавая складки и морщины. Края оставляйте рваными. Нанесите тонкий слой акрилового клея на бумагу и кисточкой создйте больше фактуры, либо наоборот: кисточкой и пальцами разгладьте поверхность.

Совет: Если ваша основа мнется, сворачивается и корёбится, то ее лучше загрунтовать акриловым грунтом.

2. Лессировка
Слегка влажной кисточкой нанесите тонкий слой прозрачного лака на фактурную поверхность. Сразу же(!) нанесите тонкий слой акрила, прежде чем лак высохнет. Затем продолжайте наносить красочные слои, позволяя им высохнуть, перед применением другого слоя, пока не достигните желаемого результата.

3. За дело!
Простым карандашем нарисуйте ваш шаблон на прозрачной бумаге (пергамент - прим. переводчика).

Вырежете/оторвите лишнюю бумагу.

Нанесите толстый слой клея на поверхность. 

 Осторожно положите один конец шаблона на основу, затем аккуратно прокручивая и разглаживаю шаблон пальцами, приклейте его на основу. Нанесите тонкий слой клея на бумагу и продолжайте разглаживать шаблон касточкой и пальцами.

4. Рисуем и раскрашиваем.
Если вы собираетесь работать в приглушенных тонах, как я, то начните с нанесения слоя белой пастели. Применяя цвет, начните с края, где могут остаться тени и работайте в сторону светлых участков. При использовании этой техники, я всегда смешиваю цвета прямо на подложке и не смешиваю их заранее.

Работая пастелью, удалить лишние линии можно при помощи стирательной резинки для пастели.

5. Добавляем последние штрихи. Если, как и у меня, у вас нет пастели в темных тонах, вам, возможно, надо будет добавить больше глубины теням. Окуните сухую щетку в чернила (Walnut Distress Ink) и примените ее к любой тени, которую надо затемнить. Нанесите слой белой пастели на участки, где должен быть свет. Простым карандашем обведите заново линии, которые были закрашены. Закрепите вашу работу фиксатором для пастели и наслаждайтесь! 

Вольный перевод: Фомина М.М.

источник: http://nelliewindmill.com/2011/02/20/mixed-media-a...-pattern-paper-and-panpastels/

Автор: Nellie Windmill, http://nelliewindmill.com  

Рисунок ускользает, выходит кривым, результат работы разочаровывает.

Посмотрев  этот  видео-урок, вы освоите один из художественных приемов, который избавит Вас от этой проблемы.

Данная техника поможет Вам без труда делать графические зарисовки, эскизы, этюды.

Следуйте за советами мастера и результат Вас обрадует!

Приложение к уроку. (Контурный рисунок)

Большое спасибо за Ваше внимание к этому материалу! 

http://www.livemaster.ru/topic/286223-kontur-v-akvarelnoj-zhivopisi?msec=34? 

Друзья, в этом мастер-классе я хочу показать, как легко делать постановки из подручных средств и какие яркие натюрморты у вас могут получиться.
Я сделала простую постановку на стуле из трех яблок, лимона и тарелки. В качестве фона использовала бумагу для декорирования цветочных букетов.  Очень важно правильно подобрать цвета и предметы. Если ваш натюрморт получился холодным, в нем должно быть хоть одно теплое пятно, иначе он будет не интересен, и наоборот – если ваш натюрморт теплый, постарайтесь немного «охладить» его. 
У меня много теплых цветов и оттенков: от красного до желтого, даже зеленая бумага у меня больше теплая, нежели холодная, поэтому я взяла тарелку баклажанового цвета и тем самым уровняла композицию в цветовом плане. Фиолетовый – это сложный цвет, с ним надо быть осторожным как в работе, как и в жизни, но здесь он подошел идеально.



Так же следите за тем, чтобы предметы на вашем натюрморте не вырывались вперед или вверх, все должно быть гармонично. Чаще рассматривайте натюрморты признанных мастеров, вы увидите как хорошо, как точно и ловко скомпонованы у них предметы.

Очень важно освещение в натюрморте! Постарайтесь поставить светильник так, чтобы вы четко различали свет и тень. На этой фотографии лампа располагается сбоку, но после разметки предметов я решила переместить ее на спинку стула.

Подготовьте своё рабочее место. Вам должно быть удобно, все материалы расположены под рукой, вы никуда не тянитесь и сидите ровно.



Итак, приступим. Вам понадобится: плоскость, на которой вы сделаете постановку, она может быть ниже или на уровне глаз, желательно, чтобы драпировка была закреплена в двух плоскостях (дабы создать фон сзади), если постановка находится на уровне глаз. Пастель, белый пастельный карандаш (для эскиза), лист бумаги для пастели, лак для волос (или раствор сахара с водой в пропорции на 0,5 литра воды 3-4 столовые ложки сахара и пульверизатор).

Так как пастель осыпается и работать на мольберте неудобно, я сфотографировала постановку так, как если бы сидела и пересела за стол. Но если вы работаете масляной или восковой пастелью, то можете рисовать на листе находящимся в вертикальном положении.


Эскиз. Здесь закладывается фундамент, мы должны правильно скомпоновать предметы, для этого следим за их соотношением относительно друг друга и плоскости. Если вы новичок, то старайтесь вписать предметы в геометрическую форму – этим вы упростите себе работу.
После того, как эскиз завершен, я наложила первые цвета, начала с драпировки. Я работала грубым штрихом, где-то боковой частью мелка. На этом этапе в нашу задачу входить только обозначение основных цветов, потом драпировка заиграет новыми красками, когда мы будем прорисовывать светлые и темные части, рефлексы от предметов.  Драпировку я растушевала широкой синтетической кистью, для того, чтоб тон бумаги проступал менее явно там, где это не нужно.






 

После этого я наметила контуры предметов, тени. Пастель требует от нас немного изменять цвета, делать натуру более контрастной, в этом ее прелесть, поэтому не бойтесь ярких цветов!

Далее я продолжаю работу над драпировкой, обозначаю свет, тень и рефлексы. Делаю это перекрестным или ровным штрихом.

Так же штрихуя тарелку, обозначаю блики, выделяю те места, где будут более явные тени.

Далее растушевываю пастель там, где это требуется. Обратите внимание на тарелку, штрих там был очень легким. Блик у нас не только белый, в нем есть и немного светло-голубого, чтобы тарелка выделялась, мы должны передать не только форму, но и все цвета, все тени, весь свет, правильно обозначить блики – они идут по форме и всегда подчеркивают ее.
Тем же легким штрихом проработала первое яблоко, тень обозначила коричневым, а падающую тень от яблока темно-фиолетовым. Мне не хотелось часто пользоваться черной пастелью, ведь моя задача была нарисовать яркий натюрморт и здесь черный может загубить композицию, поэтому с ним надо быть очень осторожным!



В проработке фруктов и любых других предметов, помните о рефлексах, которые может отбрасывать драпировка или сама тарелка. Рефлекс -  оптический эффект отражённого света, изменение тона или увеличение силы окраски предмета, возникающие при отражении света, падающего от окружающих его предметов.

Боковой частью мелка я продолжаю прорабатывать драпировку, обозначаю тень и свет. Так как мы стараемся работать слева направо и сверху вниз, то каждый объект мы выделяем постепенно.



Самый последний объект – лимон, тень от него. На завершающем этапе работы обойдите от нее, внимательно ее рассмотрите, походите вокруг, дополните ее цветом там, где это необходимо, не бойтесь экспериментов, цветов, которые, казалось бы, не найдете в натуре. Созерцание – ваш помощник.  

Удачи! 

http://www.livemaster.ru/topic/284563-prostoj-naty...-tehnike-suhaya-pastel?msec=34? 

Техника росписи point-to-point.  

Техника росписи point-to-point выглядит как вышивка или чеканка по металлу. Декорировать этой техникой можно практически любые предметы – зеркала, фоторамки, шкатулки, разделочные доски, записные книжки, столы, стулья и любые поверхности, на которые хватит вашего «ангельского» терпения. Техника пойнт-ту-пойнт поразительно красива, но вы легко можете ее освоить. Вооружиться нужно только терпением, необходимыми материалами и инструментами. Все остальное придет с опытом.

Необходимые материалы и инструменты для техники point-to-point:

1. Акриловые контуры. Они должны быть безупречного качества. Я предпочитаю контуры фирмы «Марабу». У них удобная туба, идеальная густота краски, однородная консистенция. Кроме этого, туба имеет съемный носик. Это значит, что когда краска закончится, можно залить новую порцию и продолжать работать.

Для начала покупайте один или два тюбика акриловой краски. Когда хорошо освоите технику, покупайте цвета для конкретной росписи. Кроме этого, краску можно тонировать.

Акриловый контур для техники point-to-point

Акриловая краска

Оригинальная техника окрашивания картины.

Здравствуйте, дорогие читатели ! Предлагаю Вам изучить оригинальную технику окрашивания при помощи клея ПВА и соли.

Этой солевой техникой окрашивания можно увлечь даже своих детей на художественное творчество :)

Для начала необходимо определиться, на что бы вы хотели чтобы ваша абстракция была похожа? Например, нравится ли вам большое количество деталей или пространные красочные мазки? Существует много разных стилей абстракционизма, так что первым шагом станет выбор стиля, в котором вы хотели бы видеть свою абстракцию! Затем вы можете изучить различные техники рисования в выбранных вами стилях.