Без заголовка |
| Вязание спицами: такие разные пятки. |
| Источник http://www.jewelcity.ru/handmade/42-handmade/875-spica65.html |
|
Ну и в качестве бонуса - еще три симпатичных и простых моделей вязания носков спицами. Пусть зима будет яркой!
Совет: ввязывайте в пятку дополнительно тонкую швейную нить (номер 30-40, с содержанием синтетики), это нужно для того, чтобы после того как сотрется шерстяная нитка проще было штопать носочки (получается после долгой носки просто тонкое место на пятке, а стремительно расширяющаяся дырка просто не образуется). 1. Традиционная пятка Таким образом пятку носка вяжет наверное большинство, что и правильно - способ очень простой и наглядный, не промахнешься при вязании.
2. Ступенчатая пятка Наверное ее можно считать вариантом предыдущего способа вязания пятки.
3. Пятка вязанная наискосок Говорят, что такая пятка более эргономичная, но традиционная прямая пятка также прекрасно "сидит" на ноге когда носок хоть чуть-чуть обомнется.
4. Вяжем яркие носки А теперь потренируйтесь вязать разные варианты пяток. Ну а для яркости используйте все разноцветные остатки ниток.
Кстати, как вязать носки без пятки я писала ранее - это спиральные носки или носки со спиральной пяткой, которые очень эластичны, поэтому не нуждаются в вывязывании пятки. Ну и конечно смотрите другие модели носков - с узорами и снежинками, полосатые и разноцветные, а такжеджурабы носки крючком. |
|
Без заголовка |
На club.osinka.ru/topic-157820?&start=0 есть очень познавательная тема по изучению разных способов вязания носков,полезная и для новичков и для опытных.Каждый месяц выбираются модели месяца и с помощью опытных мастериц наглядно разбираются все тонкости и хитрости вязания
Сделала подборки со ссылками по месяцам-так легче быстро найти необходимое,нужное именно сейчас.
Текст от автора темы Маленка
|
Без заголовка |

|
Без заголовка |
|
Ну и в качестве бонуса - еще три симпатичных и простых моделей вязания носков спицами. Пусть зима будет яркой!
|
|
Без заголовка |
Вязать варежки спицами и крючком совсем не сложно!
Самое главное - это снять все необходимые мерки с руки и сделать правильный расчет.
О том, как это сделать, очень хорошо описано в приведенной ниже статье (щелкните мышкой для увеличения):
|
Без заголовка |






















































































































































































































































































Серия сообщений "-ВЯЗАНИЕ -Воротники":
Часть 1 - Альбом-подборка«Модели крючком / Воротник крючком / Мотивы» /из дневника"Podarok"/
Часть 2 - Вязание/ Модели крючком / Воротник крючком / Брюгге»
...
Часть 38 - Вязаный воротничок.
Часть 39 - Ажурные воротнички
Часть 40 - Альбом«Вязаные воротнички. Схемы и модели»
http://www.liveinternet.ru/users/natali_vasilyeva/post344934643/
|
Без заголовка |
ОБЩИЕ СВЕДЕНИЯ ОБ ОДЕЖДЕ-
КЛАССИФИКАЦИЯ ОДЕЖДЫ
ТВОРЧЕСКИЙ ПРОЦЕСС МОДЕЛИРОВАНИЯ ОДЕЖДЫ
Нельзя стать художником, только изучив закономерности художественного оформления и овладев необходимыми техническими навыками.
Каждый человек может научиться, например, рисовать или писать, передавать посредством рисунка или письма видимые объекты, явления и др., но, чтобы стать художником или писателем, необходимо, помимо технического умения, прежде всего иметь способность мыслить художественными образами.
Чрезвычайно важно воспитание определенных навыков, развивающих наблюдательность, воображение и самую способность мыслить образами.
что значит мыслить образами? - уметь конкретно (образно) воспроизводить содержание предметов, понятий, мыслей , в которых используется жизненный опыт и творческий дар.
Как протекает процесс творчества?
Решение этих вопросов в какой-то степени определяет материал, те средства, которыми надо пользоваться для выполнения работы. Перед исполнением своего произведения художник должен решить следующие вопросы.
1. Какова сущность идеи произведения (костюма) и что оно выражает?
2. Для кого предназначается?
3. Каково назначение произведения?
4. Какую форму целесообразно придать произведению, чтобы оно отвечало своему назначению?
5. Какое композиционное решение следует применить для раскрытия идеи (т. е. какое объемное, цветовое, фактурное и др. решение надо дать)?
6. Какие материалы и средства надо применить для выполнения произведения?
ТЕХНИЧЕСКИЕ СРЕДСТВА МОДЕЛИРОВАНИЯ ОДЕЖДЫ
в полном объеме читать тут
http://shei-sama.ru/publ/osnovy_khudozhestvennogo_...elirovanija_odezhdy/40-1-0-359
можно разделить на два основных вида:
технические средства -которые служат для выражения проекта модели одежды в наглядной форме, -
Рисование (эскизирование)
Набрасывая эскиз за эскизом, составляя композицию модели, художник путем отбора, компоновки частей, деталей приходит к определенному решению, оформлению проекта модели одежды.
С помощью эскиза художник образнее, легче представляет проект модели во всех его подробностях, форме, пропорции и др. Подача законченного эскиза модели должна соответствовать определенным требованиям:
рисунок должен быть выразительным;
четким по форме и линиям;
выполнен в определенном масштабе, так, чтобы были соблюдены пропорции частей костюма и фигуры человека;
отражать покрой или конструкцию модели одежды;
на рисунке должны быть показаны дополняющие модель предметы одежды (шляпа, обувь и др.).
Эскизное выражение проекта модели одежды наиболее полно, образно отражает замысел художника. Однако в эскизе трудно отобразить объемную форму модели.
Другим техническим средством выражения проекта модели одежды является макетирование-наколка. Макетирование заключается в том, что художник на манекене или фигуре человека формирует из бумаги или дешевой ткани задуманный проект модели одежды при помощи булавок. Этот способ также позволяет более наглядно, образно выявить наиболее важные стороны проектируемой модели (по форме, объему и другим особенностям), дает более реальное и точное представление о покрое и конструктивных особенностях проектируемой модели. Особенно широко макетирование-наколку используют при моделировании легкого женского платья и верхней женской одежды сложного покроя.
Применение первого или второго средства выражения проекта модели и его творческих поисков зависит от обстоятельств, которые сложились при разработке проекта. Хорошо использовать оба средства, сначала эскиз, а потом наколку-макет как уточнение замысла и оформление первоначально найденного в эскизе. К техническим средствам исполнения проекта модели одежды в натуре относятся способы конструирования выкройки всех деталей, частей одежды, по которой затем производят раскрой материала и изготовляют модели одежды.
Конструирование - важная часть работы художника над моделью. Эту работу выполняет сам художник-модельер или высококвалифицированный конструктор-технолог одежды, совместно с художником.
Конструирование заключается не только в разработке чертежей выкройки применительно к определенному телосложению человека и форме одежды, но и в умении учитывать способы изготовления изделия.
КРИТИКА И АНАЛИЗ МОДЕЛИ
После того, как модель выполнена в материале, художник должен показать ее на фигуре человека, в соответствующей обстановке, подобрать дополняющие ее предметы, решить стилевое единство костюма, ансамбля. Шляпа, обувь, перчатки, украшения и другие предметы туалета должны соответствовать общему стилю костюма. Только в этом случае можно оценить, насколько удачно художник претворил в жизнь свой замысел.
Процесс оценки, разбора, обсуждения готовой модели называется критикой модели. Термин «критика» происходит от греческого слова, означающего «судить» и, следовательно, в широком смысле критика есть «суждение».
«Критиковать - значит искать и открывать в частном явлении общие законы разума, по которым и через которые оно могло быть и определять степень живого органического соотношения частного явления с его идеалом» (Белинский).
Такого рода критика является объективной, общественной и служит делу развития всех форм человеческого познания.
Критический разбор модели основывается на ее анализе. Анализ - это расчленение, разложение целого на ряд составных частей с последующим изучением каждой части.
Модели одежды анализируют по ряду отдельных вопросов, тесно связанных между собой.
Разбираются следующие вопросы.
1. Соответствие модели ее назначению, для кого и для чего она предназначена, утилитарность модели, удовлетворение гигиеническим требованиям, соответствие форм, материала, отделки модели ее назначению.
2. Художественное оформление (композиция модели). Здесь важны идейная направленность, раскрытие содержания, образность, единство элементов формы, ее выразительность, читаемость и другие художественные качества.
3. Техническое исполнение модели - мастерство исполнения и качество конструкции.
4. Разбор модели с точки зрения ее дальнейшего использования: внедрения модели в производство (на фабрики, в ателье), экспонирования на выставках, публикации в журнале и т. д.
В этой главе будут рассмотрены компоненты: человек, его особенности, его деятельность и окружение - обстановка.
ФИГУРА ЧЕЛОВЕКА
в полном объеме читать тут
Особое значение в формировании различной одежды имеют отдельные части тела человека: голова, шея, плечи, грудь, живот, спина, ягодицы, предплечье, бедро и голень.
Указанные части тела имеют значение в моделировании одежды как опоры основных конструктивных поясов. Все вместе они определяют формы, размеры одежды по вертикали и горизонтали.
КОНСТРУКТИВНЫЕ ПОЯСА ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА

При моделировании одежды приняты следующие конструктивные пояса. На рис. 1 показаны основные конструктивные пояса тела человека.
РАЗМЕРЫ ТЕЛА И ТИПЫ ТЕЛОСЛОЖЕНИЙ ЧЕЛОВЕКА
Наиболее важными признаками фигуры человека являются: рост, размер, телосложение и пропорции частей тела человека. Для изготовления одежды принято разделять людей на пять ростов. В табл. 1 указаны разделения по росту мужчин и женщин в обуви и без головного убора. Для мужчин принята высота каблука обуви 3 см, для женщин - 4 см.

Типы телосложения человека определяют различными осанками и полнотами.
В зависимости от осанки фигуры людей бывают
Осанку определяют в зависимости от наклона туловища. На рис. 2 показаны женские фигуры с различными осанками.

|
Без заголовка |
6. ПРОПОРЦИИ ТЕЛА ЧЕЛОВЕКА И ЕГО КАНОНЫ
По пропорциональности отдельных частей тела различают три основных типа человека: долихоморфный, мезоморфный и брахиморфный.

Изучение соотношений частей тела человека с его ростом и между собой необходимо потому, что знание их позволяет решать пропорции одежды так, чтобы представить фигуру человека в наиболее выгодном виде.
ЗАВИСИМОСТЬ ФОРМЫ ОДЕЖДЫ ОТ ФИГУРЫ, ВОЗРАСТА ЧЕЛОВЕКА И ВРЕМЕНИ ГОДА
Изменение формы одежды в зависимости от возраста вызывается изменением внешности человека на протяжении всей его жизни. Человек пользуется одеждой с первых дней своего рождения до конца жизни. И в каждый период жизни, в каждом возрасте человек имеет свои отличительные особенности. В каждом возрасте нужно подчеркивать определенные черты внешности, отдельные части тела формой и деталями одежды, костюма. На рис. 7 и 8 приведена последовательность, в которой нужно подчеркнуть, выделить отдельные части тела женщин, мужчин и детей в определенном возрасте (по Э. М. Белютину [24]).

Девочке 1 - 2 года. Смещение пропорционального членения в костюме относительно пропорций тела. Платье должно быть очень коротким, открывающим ноги, не мешающим движению, свободным, широким.
Девочке 5 лет. Одежда покрывает небольшую часть фигуры, выделяют голову и ноги.
Девочке 10 лет. Для этого возраста характерно появление талии. Одежда покрывает уже большую часть фигуры, состоит из двух частей: юбки и лифа подчеркивающих линию талии.
Девушке 15 лет. Формирование костюма производится с учетом анатомического строения фигуры девушки; фиксируется появление груди, платье своей формой подчеркивает грудь, линию плеч и руки.
Девушке 18 - 20 лет. В формировании костюма преобладает женственное начало и поэтому в зависимости от моды художник подчеркивает бедра, талию, грудь.
Женщине 30 лет. Особая тщательность в оформлении туалета, особое внимание уделяется прическе, ногам, рукам.
Женщине 40 лет и выше. Костюм и отношение к костюму служит фоном для проявления индивидуальности женщины, главенствует лицо, его интеллект.
Говоря о различных формах одежды, необходимо учитывать и облик человека, его характер и другие качества.
Природа наделила каждого человека индивидуальной внешностью, и это требует определенного подхода к оформлению его образа, так как есть какие-то внутренние характерные черты, которые тем не менее играют решающую роль в выборе формы и цвета одежды.
Существует два мнения. Некоторые художники пользуются разработанными таблицами подбора форм и цвета одежды в зависимости от особенностей сложения фигуры человека, от цвета кожи, глаз, волос, давая в каждом конкретном случае определенные рекомендации форм и цветов. Другие исходят из того, что в данное время модно, игнорируя всякие другие рекомендации.
Форма и цвет одежды должны не только подчеркивать или маскировать какие-то черты внешности, они должны быть осмысленны, соответствовать внешности 'и возрасту человека.
Форма одежды зависит также от деятельности человека.
Как бы хорош ни был костюм для театра, его не надевают для домашнего отдыха. Как бы ни удобна была домашняя пижама, в ней никто не пойдет работать в учреждение или на завод. В костюме для спорта не отправятся на банкет и танцы. В пальто не будут кататься на коньках.
Форма и цвет одежды, ее дополнений, составляющих вместе костюм, прическа, грим, украшения могут образно отражать настроение человека от смены времени года и самый характер времени года.
Весна. Весна являет нашему взгляду картину пробуждения природы, картину расцвета жизни, картину молодости и свежести и это порождает у людей приподнятое, радостное настроение. Восприятие предметов эмоциональное. В костюме все должно быть несколько условное, немного одинаковое. Цвет должен быть не составным, а чистым. В рисунках и фактуре нежелательны контрастные сочетания.
Цвет одежды и дополнений должен быть равноценен. Костюм не допускает резких переходов сочетаний цветов. Туфли светлые, легкие. Косметика легкая.
Лето. Летом все равнозначно. Подчеркивается кожа, тело. Одежда легкая, яркая, естественных цветов. Узор тканей крупный. Туфли ярких цветов, легкие. Чулки, если нужны, то цвета тела. Бижутерия яркая, крупная. Косметика минимальная, подчеркивает только губы.
Осень. Осенью костюм характеризуется некоторой тяжестью, массивностью, плотностью. Самое важное - материал, его рисунок, фактура, ворс. Цвет одежды, дополнений должен быть сложный, приглушенный. Чулки плотные, могут быть цветные. Обувь соответствует общей плотности одежды, может быть закрытой, матовой, на толстой подошве.
Прическа более крупная. Косметика усиливается. Бижутерия крупная.
3има. Если по ассоциации-осень плотная, массивная, то зима- легкая. Зимой значение одежды возрастает еще больше. Ткани, материалы плотные, теплые, но легкие. Подчеркивается застежка одежды. Чулки окрашенные. Обувь тяжелая по цвету, но легкая по форме. Бижутерия из натуральных материалов: золота, серебра, дерева, легкая по форме. Прическа крупная. Косметика подчеркивает кожу лица.
7. Основы композиции костюма
СУЩНОСТЬ КОМПОЗИЦИИ И ВИДЫ КОМПОЗИЦИИ В КОСТЮМЕ
Композиция - объединение всех элементов формы художественного произведения в органическое единое целое, выражающее образное, идейно-художественное содержание данного произведения.
В прикладном искусстве различают два вида композиции:
1. Композиция на плоскости (ткани, ковры, обои, различные штучные изделия, скатерти, платки и др.
2. Объемная композиция, занимается художественным решением костюма: одежды, обуви, головных уборов и др.
Композиция в одежде - составление всех элементов ее формы средствами построения единства для выражения ее содержания. Во всяком художественном произведении все элементы, его слагающие, должны быть оправданы. Все лишнее или недостаточно хорошо выражающее мысль автора должно быть отброшено.
Говоря о цветах, различают их как холодные и теплые, цвета весны или цвета осени.
Столь же определенный характер имеют воспринимаемые нами пространственные отношения формы, сама форма, ее детали. Эмоции, возникающие в этом случае, объясняются тем, что формы предметов и одежды, их цвет, очертания и другие качества связаны с представлениями о покое, движении, взлете, падении и т. д.
Это можно заметить, если сопоставить эмоциональное воздействие на человека различных линий и геометрических фигур. На рис. 10 показаны несколько геометрических линий. Если сравнить эмоции, вызываемые этими линиями, то сразу можно почувствовать их различие: горизонтальная линия - покой, горизонт; вертикальная - стремление вверх; наклонная линия - неустойчивость, падение; ломаная линия - переменное движение; волнообразная линия - равномерное движение, качание; спиральная линия- вращение.

Из сравнения показанных на рис. 11 двух треугольников видно, что приземистая форма первого треугольника, основание которого много больше его высоты, вызывает совсем иное впечатление, чем устремленная вверх форма второго треугольника. Рассмотрим три треугольника на рис. 12. Обращает внимание, что устойчивость, равновесие и динамика каждой формы треугольника совершенно различна.
Какие бы фигуры мы ни рассматривали, увидим, что различные очертания воспринимаются по-разному. Если взглянуть на фигуры, изображенные на рис. 13 и рис. 14, то можно окончательно убедиться, что различные формы вызывают различные эмоциональные чувства.

В эмоциональных реакциях людей на различные формы окружающего их мира есть, конечно, немало субъективного, индивидуального, однако в своей основе все человеческие переживания имеют объективный характер. Это объясняется тем, что у людей вырабатывается общее и устойчивое эмоциональное отношение ко всем предметам, которые участвуют в их жизни и деятельности.
|
Без заголовка |
Элементы формы
Каждая рассматриваемая форма одежды, состоит из следующих элементов.
1. Геометрического вида формы в целом и ее частей.
2. Величины формы в целом и ее частей.
3. Массы формы и ее частей.
4. Фактуры материала формы.
5. Цвета и рисунка материала формы.
6. Светотени.
Разберем свойства первичных элементов формы одежды.
1.Геометрический вид формы в целом и ее частей. Это свойство формы определяется соотношением величин измерений формы по трем координатам пространства, характером поверхности формы: прямолинейной, криволинейной или ломаной и контуров ее в целом и ее деталей,.
Первое зрительное впечатление, когда мы рассматриваем одежду (костюм), вытекает из степени ее объемности, характера ее силуэта, ее контуров.
Степень объемности: геометрический вид формы выражает
Формы, приближающиеся к форме куба, шара, выражают наибольшую объемность, а формы, приближающиеся к вытянутой линии, прямой или кривой - выражают наименьшую объемность.
Объемная форма - это границы, в пределах которых проявляется силуэт одежды.

Силуэт - плоскостное зрительное восприятие объемных форм одежды, четко ограниченных контурами. Но силуэт дает ясное представление и об объемном выражении одежды, является проекцией объемной формы.
На рис. 1б показаны силуэты различных одежд, выраженных контуром или пятном.

для моды на определенном отрезке времени характерны определенные формы и, следовательно, силуэты одежды. Отсюда вытекает значение силуэта как средства выражения моды.
На рис. 18 даны примеры сложных силуэтов. Декоративное решение одежды еще более выявит ее идейно-художественную сущность, усилит выразительность общей формы и силуэта.

На рис. 19 даны примеры усиления декоративности силуэта его решением в деталях.
Силуэт может одновременно служить фоном, на котором художник-модельер дает различные решения декоративного оформления одежды. На рис. 20 показано, как один и тот же силуэт какой-либо одежды по своему декоративному оформлению может иметь несколько более или менее удачных решений. Примерами ломаной поверхности формы могут служить различного рода драпировки, складки, плиссе, гофре, рюши, часто встречающиеся в одежде (рис. 21).

Контуры одежды, ее отдельных частей, деталей можно рассматривать как линии. Линии формы одежды по своему характеру различают как :
Конструктивные линии (рис. 22)

Очень часто конструктивные линии одновременно выполняют роль декоративных линий. Например, контуры воротника по отлету, контуры карманов, клапанов, вырез горловины у женских платьев одновременно являются и конструктивными и декоративными линиями.
Линии в одежде играют очень большую роль, так как обладают одной важной особенностью: вести наш взгляд по конструктивной поверхности объемной формы, создавать движение, динамику.

Кроме того, с помощью линий мы имеем возможность и задержать движение нашего взгляда, скользящего по поверхности объемной формы одежды. На рис. 24 ясно выявляются эти важные свойства линий. На одних рисунках показано движение вверх и вниз, на других видно, как одни линии задерживают движение других. Линии плеч, груди, талии, бедер, воротника, рукава, борта, низа одежды, ее отдельных деталей имеют различный характер и выразительность.
2. Величина формы. соотношение величины формы одежды с фигурой человека или как соотношение двух и более форм при их сравнении.
При сопоставлении ряда форм по величине наблюдается их равенство или превосходство по размерам одной формы над другими.

На рис. 25 ясно видна разница в величине одной и той же одежды. Это различие по величине находится в зависимости от степени ее объемности.
Величина формы в целом будет иллюзорно увеличиваться или уменьшаться при сопоставлении большого и малого. Мелкие детали в большой форме при сопоставлении подчеркивают величину формы. Крупные детали при сопоставлении с формой в целом уменьшают величину формы..
Масса- это зрительное весовое количество формы одежды в целом или ее отдельных частей: разворота плеч, величины груди, талии, бедер, рукавов и др.
Это свойство формы в одежде может изменяться по следующим направлениям:
1. С изменением формы по величине изменяется и ее масса, т. е. большей по величине форме соответствует большая масса. На рис. 26 показана зависимость изменения массы от величины формы.

2 Максимальной массой будут обладать формы, приближающиеся по своим измерениям к форме куба, квадрата. Минимальной массой обладают формы, приближающиеся к линейному выражению.На рис. 27 показаны зависимости изменения массы от вида формы. Таким образом, масса зависит от вида геометрической формы, силуэта одежды.

3. Масса в одежде изменяется также в зависимости от степени заполнения конструктивными, декоративными линиями, деталями или отделкой (швы, строчки, пояс, карманы, пуговицы, кокетка и др.).
Минимальная масса будет при наиболее разреженном заполнении, максимальная масса - при наибольшем заполнении формы одежды.
На рис. 28 показана зависимость изменения массы одежды от степени заполнения ее деталями, отделкой.

4. Изменение массы зависит от величины предметов или деталей, сопоставляемых с ней.
Увеличение массы будет при уменьшении сопоставляемых с ней деталей и, наоборот, масса уменьшается при увеличении сопоставляемых деталей. Это изменение массы иллюзорное, а не фактическое и часто используется при моделировании одежды. Например, увеличение размеров деталей: воротника, карманов зрительно уменьшает массу пальто, платья. На рис. 29 даны примеры изменения массы одежды при сопоставлении ее с деталями.

5. Изменение массы формы в сторону увеличения или уменьшения зависит также от цвета, рисунка материала, из которого она сделана. Забегая несколько вперед, скажем, что цвет обладает иллюзией различной тяжести, легкости, а рисунок дает различную степень заполнения поверхности материала формы одежды. На рис. 30 показана зависимость изменения массы от цвета и рисунка материала, из которого сделана одежда.
3.Физико-механические свойства материалов. Рассматривая одежду как объемную форму, необходимо знать свойства материала, из которого она выполнена.
Свойства материалов можно разделить на два вида:
4.Фактура материала. Под фактурой понимается характер строения поверхности материалов. Например, ткани могут быть гладкими, матовыми, блестящими, прозрачными, шероховатыми, буклированными, в рубчик, ворсовые.
5.Цвет и рисунок материала. Все существующие цвета можно разделить на следующие цветовые ряды.
1. Ряд серых ахроматических цветов от белого до черного.
2. Ряд хроматических цветов - цвета спектра: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый и их промежуточные цвета.
К ряду двух дополнительных цветов относятся цвета: синий - оранжевый, зеленый - красный, фиолетовый - желтый. Дополнительные цвета располагаются в спектральном круге диаметрально друг против друга.
3. Ряды от хроматических цветов к ахроматическим, например, от красного к белому, от красного к серому, от красного к черному.
Свойства цвета в зрительном восприятии человека надо рассматривать в трех аспектах, как:
Рисунок или орнаментация поверхности материала различается в зависимости от способа выработки ткани или ее отделки. В одном случае рисунок-орнамент делают посредством ткачества, в другом случае наносят при помощи печати, набивки. Орнаментация тканей чрезвычайно разнообразна. Элементы, составляющие рисунок-орнамент ткани, могут носить следующий характер: беспредметный (абстрактный), геометрический стилизованный, растительный, животный и предметный.
Цвет и орнаментация материалов имеют большое значение в моделировании одежды.
6.Cветотень определяет зрительный вид формы одежды в зависимости от освещения и рельефа поверхности самой формы одежды.
В первом случае изменение светотени зависит от положения формы (человека в одежде) относительно источника света и от силы источника света.
Во втором случае изменение светотени зависит от степени рельефа поверхности самой формы одежды (гладкая поверхность, рельефные детали, складки, сборки, драпировки, накладные швы и др.), так называемая внутренняя светотень.
Значение светотени в моделировании одежды обусловливается ее влиянием на степень объемности формы, а также на степень подчеркивания зрительной видимости различных конструктивных и декоративных линий.
Увеличение рельефа поверхности формы одежды увеличивает светотень, а следовательно, и объемность ее формы
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Соус а-ля аджика
Аджика является абхазской острой закуской, которая стала популярной у многих русских домохозяек. Это наш адаптированный рецепт соуса а-ля аджика.
Продукты (на 6 порций)
Помидоры - 1,5 кг
Баклажаны - 1 кг
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Поверьте - лучше этого ничего нет!
Омолаживаем кожу. При выполнении массажа дышите глубоко и максимально расслабьте мышцы. Старайтесь, чтобы давление на точку было постоянным и палец не смещался. Воздействуйте на каждую точку от 1 до 3 минут. Иногда может возникнуть ощущение напряжения или онемения, иногда - покалывания или боли.
|
Без заголовка |

Это что-то потрясающее, я просто в шоке :) Раньше я и подумать не могла, что смогу избиваться от этой надоедливой седины! Метод очень быстрый и эффективный. Вам тоже стоит такое попробовать!
|
Без заголовка |
Отличная рыбная закуска! Особенно хороша маринованная скумбрия с отварным картофелем…

|
Без заголовка |
Суп-пюре можно заправить размоченным в бульоне мякишем, натертым на терке, чтобы придать ему необходимую густоту. Такие супы после заправки кипятить нельзя.

|
Без заголовка |

1. Всегда добавляйте в тесто разведенный картофельный крахмал – булки и пироги будут пышными и мягкими даже на следующий день. Главное условие вкусных пирогов — пышное, хорошо взошедшее тесто: муку для теста необходимо просеять: из нее удаляются посторонние примеси, и она обогащается кислородом воздуха
2. В любое тесто (кроме пельменного, слоеного, заварного, песочного), то есть тесто на пироги, блины, хлеб, оладьи — на пол литра жидкости добавляйте всегда «жменю» (примерно столовая ложка с горкой) манки. Монашки научили: "Раньше самый качественный хлеб стряпали из крупчатки. Он долго не высыхал и был пышным. Сейчас крупчатки нет. Теперь добавляйте жменю манки и всегда будет хорошая выпечка." Вот такой бесценный этот совет.
|