Итак, друзья мои, вот и настало время для второго выпуска нашего Музликбеза: поскольку ни одного предложения по поводу названия так высказано и не было, называть свою передачу я буду именно так.
И темой для сегодняшнего разговора (как вы, должно быть, уже поняли из заголовка) станет не отдельно взятый коллектив, а год от Рождества Христова, в который вышло немало преинтереснейших альбомов от разных исполнителей.
Год 2006-й был, вне всяких сомнений, благоприятным для музыки: для многих меломанов он примечателен появлением таких сильных и действительно знаковых работ как сольный альбом Тома Йорка The Eraser; Sam’s Town от The Killers; нетленный тройник Тома Уэйтса Orphans: Brawlers, Bawlers & Bastards (впрочем, кому-то и эта вещь неизвестна – но поверьте, она заслуживает отдельной темы для разговора); или даже альбом Placebo Meds, восторгов от которого лично я не разделяю, однако значимой работой не признать не могу.

И откроет наш сегодняшний выпуск дуэт из города, в котором состоялось самое знаменитое чаепитие (ну, может, только после чаепития у Шляпника). :) Прошу любить и жаловать: панк-кабаре The Dresden Dolls!



На самом деле, эта композиция вышла не в 2006 году, а тремя годами раньше: на дебютном альбоме дуэта, оставшемся без названия. Однако не познакомить вас с этим клипом было бы с моей стороны просто преступлением.
Уже в первом альбоме, а также в вышедшем в том же году концертнике A Is for Accident группа демонстрирует, что за внешней атрибутикой вроде грима, костюмов и музыкальных отсылок к Бертольду Брехту, а также весьма необычным составом (рояль, ударные и весьма своеобразное контральто пианистки Аманды Палмер) скрывается недюжинный композиторско-поэтический талант. Ну-ка, признавайтесь, у кого в голове до сих пор крутится Coin Operated Boy? ;) Запоминающиеся мелодии и взрослые, балансирующие на грани мрачной лирики и трагифарса тексты – вот, на мой взгляд, настоящая визитная карточка The Dresden Dolls, а не концертные перформансы.
И в полной мере, как мне кажется, талант этот раскрылся именно во втором и, к сожалению, последнем на сегодня полноценном альбоме Yes, Virginia…, вышедшем (ну, разумеется!) в 2006 году.



Выгодно отличает этот альбом от дебютной работы и работа барабанщика Брайана Вильоне в качестве аранжировщика: в дополнение к ударным он записал ещё и партии баса и гитары, из-за чего звучание стало гораздо более плотным, но при этом (обращаю ваше внимание, это достижение!) не потеряло своей минималистичной прелести.



Увы, после выхода в 2008 году компиляции No, Virginia… (состоящей из малоинтересных кавер-версий и би-сайдов) группа уходит в бессрочный отпуск: Аманда занимается сольным творчеством, а Брайан работает сессионным барабанщиком и даёт уроки игры на ударных. The Dresden Dolls как группа не прекращает своего существования, однако за три года (2010-2012) они лишь провели два гастрольных тура, а о возможности появления нового альбома и вовсе молчат.

И, по иронии судьбы, в том же 2006 году выпускает свой альбом Begin to Hope ещё одна русско-еврейско-американская поющая пианистка.



Эту работу Регины Спектор я уже упоминал здесь, в списке музыкальных альбомов, изменивших мою жизнь. Честно, я до сих пор сдерживаю скупую мужскую слезу™, переслушивая некоторые треки из этого альбома. :) Притом если предыдущие работы Регины представляли собой, скорее, примеры исполнительской и композиционной самобытности, ещё не облекшейся в полноценную форму – то Begin to Hope может похвастаться просто-напросто филигранными аранжировками и звуком. Практически ни один из треков не повторяет другой в плане аранжировки, делая элегантные кивки в стороны различных музыкальных жанров – и при этом всё это разнообразие не выглядит искусственно, а, напротив, прекрасно подчёркивает невероятную степень эмоциональности, вложенной в композиции и исполнение. Низкий поклон продюсерам Дэвиду Кану и… Регине Спектор. :)



А эта композиция, несмотря на то что так и не была выпущена в качестве сингла, стала своеобразной визитной карточкой Регины. Кавер-версии её (композиции) делали многие артисты, в том числе Питер Гэбриэл и – кто бы вы думали? – волш Аманда Палмер!



Манера исполнения Регины Спектор вообще пришлась по душе немалому числу молодых авторов-исполнительниц: начиная с нашумевшей некогда Алины Орловой и заканчивая выпустившей в 2011 году дебютный альбом Кэролайн Китинг, голос и манеру которой отличить от оригинала вообще крайне нелегко.
Ну, а тем, кому придётся по душе Begin to Hope, я настоятельно рекомендую познакомиться и со следующей работой Регины – альбомом Far 2009 года. Он тоже прекрасен (пусть даже и не дотягивает до уровня предшественника).



Ну, и чтобы разбавить женско-клавишную компанию, последним номером нашей программы пусть будет клавишник пола мужеского. :) Хотя, на самом деле клавишник он настолько же, насколько гитарист, вокалист, барабанщик, басист, композитор, аранжировщик – одним словом, человек-оркестр. Джимми Лавэлль, или The Album Leaf.



В 2006 выходит четвёртый альбом вышеназванного проекта – Into the Blue Again. И хотя моим любимым остаётся предыдущий лонг-плей In a Safe Place, записанный с музыкантами из ставших уже почти легендарными Sigur R'os и увидевший свет двумя годами ранее, Into the Blue Again – работа, несомненно, более цельная и мелодичная.



За что мне всегда нравился The Album Leaf – так это за что, что несмотря на общую пост-роковую направленность, его работы отличает глубокое чувство мелодии: простой, ненавязчивой, появляющейся как будто случайно – но при этом запоминающейся. А пост-рок, как известно, с запоминающимися мелодиями не очень-то дружит.
Вообще, у Album Leaf вышло уже пять полноформатных альбомов и какое-то совершенно невероятное количество EP. И все, как ни странно, по-своему хороши. :) Однако я бы всё же порекомендовал уже названные In a Safe Place и Into the Blue Again – а остальное уже, если очень понравится. Желаю приятных прослушиваний!
А в следующий раз, возможно, занесёт нас нелёгкая не куда-нибудь, а на солнечные Гавайи. Но так ли это будет, мы узнаем уже в следующий раз. ;)

https://t-o-n-i-c-h.livejournal.com/49058.html