https://master-klass.livejournal.com/697518.html

Для плоских заготовок просто вкладываем кусочек глины между штампами. Предварительно обмахиваем их кисточкой с крахмалом, глина должна быть размята и примерно сформирована лепешечкой сразу в нужном размере.

https://master-klass.livejournal.com/697321.html

Итак, поехали. Это простой мастер-класс. Он подходит для начинающих, для тех, кто лепит впервые и даже для детей. Использовать можно абсолютно любую полимерную глину.

У меня глина DMO. Цветы маков сделаны из очень сочного красного цвета с артикулом 810-035. Для неба использован синий с артикулом 810-043, зелень сделана из смеси нескольких зелёных цветов, бежевого и чёрного.
Все эти цвета полимерной глины вы можете приобрести у нас. Одна пачка весом 50 гр. на момент написания статьи стоит всего 57 руб. Щёлкните по фото внизу, чтобы перейти в раздел с полимерной глиной, из которой сделаны эти серьги:


Кроме полимерной глины нам понадобится сухая пастель, цветом немного темнее, чем цвет фона. Если фон черный или просто темный, то для тонировки можно взять черный цвет. Пастель тоже можно купить в Калинкеполинке, правда, на момент написания статьи в наличии осталась всего одна пачка, но следующее поступление не за горами.
Ещё нам понадобятся основы для сережек. Я использовала швензы с артикулом 016-049, а вы можете подобрать себе основы для серег с площадкой по вашему вкусу в этом разделе:



Два штифта для бижутерии подходящего цвета любой длины.
И термоклеевые стразы для серединок мака (у меня самые мелкие черного цвета арт. 154-02-06):


На фото ниже мои инструменты и материалы. Дотс куплен в фикспрайсе:



Бывают в продаже швензы с площадкой и петелькой. Есть такие и у нас, например, очень красивые швензы с артикулом 016-230, но в целом, такие швензы - редкость, да и вкус дело тонкое. Поэтому, ниже я покажу вам простой лайфхак, как из довольно распространённых швенз с платформой, сделать швензы с платформой и петелькой.
Для того, чтобы "вживить" петельку, нужно просто как можно сильнее прижать нижний край сеттинга плоскогубцами, а в полученный зазор вложить заранее загнутый в крупную петлю штифт. На фото внизу показано как это сделать.
Платформа этих швенз (напоминаю, их артикул 016-049 и они есть у нас в наличии на момент написания статьи) имеет загнутые края, что очень удобно для лепки самых разнообразных миниатюр и фигурок прямо на сеттинге! Нам не нужны никакие формочки и каттеры. Вместо этого мы готовим два одинаковых шарика полимерной глины и заполняем ими сеттинги так, как это показано на фото.



Можно использовать кусочек ткани для придания мелкой равномерной текстуры. Выкладывать рисунок начинаем со стеблей мака. Тонкие трубочки зеленых цветов выкладываем на синий фон.








После придания цветку нужной формы, переносим его на сережку. Делаем это датсом и им же крепим цветочек на основу.



На самом деле сделать цветочек проще, чем прикрепить его. Вам может потребоваться тренировка, чтобы прикрепить его так, чтобы он не порвался. Если цветочек испортился, просто снимите его ножом.



Теперь подкрашиваем фон пастелью синего цвета (натираем обратной стороной ножа в пыль сухую пастель и мягкой кисточкой наносим по краю). После запекания, пастель не будет пачкать ни руки, ни одежду.
В центр полимерных цветков я помещаю стразы. Стразы приклеятся сами во время запекания.



Настало время украсить наши серьги кисточками. Готовые кисти есть у нас в наличии, так что, если вы не хотите делать их своими руками, щёлкните по фото ниже и попадёте в раздел с кисточками:





Можно экспериментировать с цветом фона и цветочков. Не обязательно делать крепление под кисточку, можно просто поместить глину в сеттинг. Можно сделать таким образом кулоны, броши и другие детали.
Такие серьги из полимерной глины вполне по силам даже самым неопытным мастерицам. Мы регулярно проводим занятия по лепке и вот, что получилось у тех, кто лепил эти серьги впервые:





А это моя работа. Делая этот кулон, я и придумала описанный выше способ лепки миниатюрных цветов из полимерной глины:



Вот ещё несколько работ для вдохновения, сделанных мною в этой же технике. Кисточки можно использовать не только синие, но и другого цвета. Можно вообще без кисточек обойтись, если не любите длинные сережки.



Можно сделать и сами цветочки другого цвета







Успехов Вам в творчестве. Пишите ваши комментарии, делитесь своими работами!

https://master-klass.livejournal.com/696844.html

Добрый день!
Хотела бы рассказать, как делаются парики для кукол BJD.



BJD - это шарнирная кукла (англ. ball-jointed doll, BJD) в виде фигуры человека, отличительной особенностью которой является наличие подвижных шарнирных соединений частей тела на месте суставов, что позволяет такой кукле принимать практически любые позы, подобные позам человеческого тела. (с)

Паричок мы будем делать для моего домашнего демона. Он у нас новенький и немного боится. :)
Поехали?



Парики бывают двух видов — на жесткой основе, то есть создаваемые по голове куклы из какого-либо материала, и на мягкой основе (сетка, ткань трикотажная, вязаная основа).

Мы будем делать парик на жесткой шапочке с трессами. Все материалы можно купить в обычном магазине для рукоделия. От вас потребуется пара дней и немного терпения.



Этап 1. Основа под парик
Материалы для жесткой шапочки:
1. Влажные салфетки
2. Клей ПВА, кисточка и мисочка
3. Пищевая пленка
4. Несколько резинок для денег
5. Ножницы, карандаш.

1.
Так как демон у нас — это лимитная кукла 2010 года с родным макияжем, наша задача не испортить макияж и саму голову. Тщательно заворачиваем голову в пищевую пленку и следим, чтобы ни капли клея не попало на пластик.
Теперь приготовим салфетку, резинки и разведем ПВА примерно 1:1 водой.




2.
Тщательно обтягиваем голову салфеткой и фиксируем ее резинками. Особое внимание уделите местам у ушей на висках. Обычно я за уши цепляю резинки, но здесь ушей нет, поэтому с одной стороны будет удобно снимать шапочку, а с другой — резинку зацепить не за что.
Зафиксированную салфетку смачиваем клеем (чтобы салфетка вся пропиталась клеем, но тот при этом не тек). Оставляем сушиться, желательно на ночь.




3.
Когда салфетка высохла, у нас возникает самая сложная задача — нарисовать линию волос. От того, насколько симметрично это будет сделано, зависит, будете вы делать новую шапочку или нет. Обычно я расчерчиваю середину и отмеряю ключевые точки, по которым потом выстрою линию, все выемки, виски и нижний край. Есть еще один вариант — сначала сделать шапочку из скотча, и путем отрезаний и подклеиваний все-таки создать нужный контур, а потом уже использовать ее в качестве шаблона на рабочей шапочке.
Рисуем контур и осторожно, чтобы не повредить голову куклы, срезаем лишнюю высохшую салфетку, но не по контору, а отступив немного от края. Потом примеряем шапочку еще раз, исправляем все перекосы линии роста волос, подравниваем виски и т.п., и теперь окончательно вырезаем шапочку.
Внимание! Так как в процессе работы шапочка садится, есть смысл линию лба опустить на 2-3 мм, она потом поднимется в нужное место, или ее можно будет просто срезать.
Итак, у нас получается вот такая шапочка:



С ней мы и будем дальше работать.


Этап 2. Создание прически
Материалы для прически:
1. Готовые трессы (ангорская коза (черные пушистые) или канекалон или синтетические волосы (рыжеватые)) 1 м
2. Клей Момент Кристалл прозрачный
3. Пищевая пленка
4. Несколько резинок для волос
5. Ножницы, палочка от суши или для маникюра
6. Расческа

1.
На черные пушистые трессы из козы у меня были другие планы, поэтому о том, как сделать ирокез, я расскажу в следующий раз. Мы же берем синтетические кукольные волосы. Чем отличаются кукольные волосы от канекалона или синтетических человеческих? Кукольные волосы сами по себе тоньше и помогают нам соблюсти вразмерность. Я с ними работала впервые и могу сказать честно, материал оказался вредным. Для первых опытов с паричками лучше использовать козу. Но сейчас будем работаем с тем, что есть )))




2.
Снова заматываем нашу голову пленкой, чтобы в процессе работы не повредить ее.
Наша прическа задумывается как высокий хвост-петелька с висюльками на висках и украшением на голове. В первую очередь мы должны понять направление волос нашей прически. Трессы имеют направление, и их необходимо правильно приклеить, чтобы получить требуемую прическу. То есть когда мы собираем волосы в хвост, то поднимаем их к макушке от шеи, от лба к макушке, и от боков к макушке. Таким будет направление «роста» наших волос — со всех сторон к макушке.
Начинаем с нижнего края. Чтобы убрать излишний объем шва, приклеиваем кусочек трессов по краю и срезаем шов.




3.
Следующий ряд приклеиваем немного отступив от первого. Если ряды лепить очень близко друг к другу, то парик получится тяжелым и будет спадать. Но сейчас нам надо набрать объем волос, поэтому клеем близко друг к другу. Тут, к сожалению, очень жесткий шов, который очень неудобен в работе.



Направление волос — от шеи к макушке:




4.
Продолжаем приклеивать трессы по кругу по всей голове. Чем ближе к макушке, тем больше расстояние между рядами. Приклеиваем трессы осторожно, чтобы не заляпать волоски клеем. Постоянно вычесываем выпавшие волосы и корректируем направление, пока клей не высох.




5.
Лоб надо сделать точно так же, как низ у шеи, но я хочу, чтобы прическа была чуть приподнятой, поэтому по краю трессы приклеиваю вместе со швом. Оставляем нетронутыми только виски. К ним мы будем клеить висюльки.




6.
Теперь у нас есть достаточно страшный парик с торчащими во все стороны волосами. Да еще и вы с ног до головы в кукольных волосах, и пол весь черный от волос. Что же нам делать и как привести его в чувство? Все просто. Теперь мы осторожно обклеиваем небольшими пучками волос с внутренней стороны шапочки.



По всему контору, включая нижний край и лоб. Виски не трогаем. Волосы в это время лучше собрать в хвостик или косичку, чтобы не мешались и не пачкались.




7.
Оформляем виски. Изначально я хотела сделать косички с каким-нибудь украшением. Но, как я сказала, материал плохо держал форму, поэтому виски было решено сделать просто распущенными пучками волос с украшением. Дважды отмеряем одинаковое количество пучков волос, срезаем шов и приклеиваем концы веером к вискам с наружной стороны, распределяем их равномерно по ходу роста волос. Точно также приклеиваем второй пучок ко второму виску. Для удобства работы я заплела пучки в косички.




8.
Дорабатываем контур. Если вы собираете прическу в хвост и видите, что где-то есть проплешины, то доклеиваем пучки волос с внутренней стороны шапочки и укладываем волосы так, чтобы закрыть проплешины.




9.
Фиксируем прическу. Теперь берем лампочку по размеру головы куклы. Вообще, всю прическу можно делать на лампочке или каком-то предмете округлой формы, но здесь надо учитывать, что тогда шапочка даст усадку на ваш предмет. Поэтом лампочку мы используем для того, чтобы прогладить волосы и закрепить прическу. Сначала проверяем на отдельном кусочке расплавятся ли у нас волосы от воздействия пара или нагретой поверхности. Если волосы не текут и сохраняют структуру, то тщательно укладываем прическу, а потом через тряпочку проглаживаем края парика утюгом (одна точка на нагреве, осторожно при работе с паром, чтобы не лопнуло стекло и не обожгло руки!)




10.
Любуемся паричком и выясняем, где были допущены косяки. Корректируем всё, что можно скорректировать. Если что-то нельзя скорректировать, то думаем, как замаскировать косяк украшениями.




Этап 3. Украшение прически
Материалы для украшения:
1. Несколько бусин
2. Цепочки серебристая и черная по 2 метра, несколько маленьких колечек 2-3 мм в диаметре
3. Перья
4. Клей Момент Кристалл прозрачный
5. Нитка с иголкой, резинка для волос
6. Ножницы, пинцет, кусачки или плоскогубцы.




1.
Доделываем виски. С помощью петельки из ниток просовываем в длинную бусину пучок волос, очень осторожно капаем капельку клея и ждем, когда он подсохнет. Вставляем первое перо.
Второй висок выравниваем по отношению к первому. Находим место для украшения, еще раз выравниваем и приклеиваем бусину и перо.




2.
Формируем хвост и петельку. Хвост я пыталась сначала зафиксировать ниткой, но ничего не вышло — слишком скользкие волосы. Поэтому берем обычную резинку для волос под цвет волос и делаем тугой хвост завязываем узелок и фиксируем все клеем, чтобы не развалился.



Потом формируем петельку из волос, выравниваем концы, задаем направлением, завязываем узел и фиксируем клеем по резинке. Так как прическа у нас статичная, мы не сможем ее изменить.




3.
Теперь формируем украшения. Демон захотел золото-брульянты, которые я приставила ему к голове просто, чтобы посмеяться, поэтому золотая гамма тут выбилась из общей концепции, но в целом легло неплохо. Золото-брульянты — это сережка-гвоздик. Гвоздик вставляем в резинку, держащую волосы, и просто приклеиваем. Но брульянты мы пока не трогаем. Делаем перышки на цепочках, по которым потом будем выравнивать все цепочки.
Итак, два перышка тщательно перетягиваем нитками по ножкам и вставляем в бусинки, пропуская нитки насквозь через бусину. Капаем клей, чтобы зафиксировать перья в бусинах. Цепочки привязываем к бусинам за нитки. Можно подцепить все на пины, но пинов у меня не было. Также поступаем со второй цепочкой и выравниваем их по длине.




4.
Примеряем украшения и решаем, какой длины делать оставшиеся цепочки.



Нарезаем цепочки нужной длины. У меня получилось по 4 цепочки с каждой стороны, включая цепочки с перьями. Берем колечко, разжимаем его и нанизываем цепочки. У нас вышло две висюльки из цепочек.




5.
К брульянтовой подвеске на колечки цепляем цепочку так, чтобы ее можно было распределить по сторонам к вискам. Симметрично вешаем наши собранные на колечки пучки цепочек и пришиваем их нитками. Окончательно приклеиваем брульянтовую подвеску.
Любуемся результатом.






Парик для демона готов.

https://master-klass.livejournal.com/696827.html

Выжигание по дереву все увереннее отвоевывает себе место среди трендов в ручной работе. Все меньше и меньше ассоциаций с детскими поделками, и все больше интереса и вариантов применения.

Мы сегодня делимся идеей декора шкатулки. Солнце мая - солнце майя - своеобразная стилизация, простой, но интересный рисунок, и применение нескольких приемов.






Что понадобится?
- Деревянная заготовка шкатулки (у нас - липа);
- Прибор для выжигания (у нас - паяльниковый);
- Карандаш и ластик для разметки;
- Референс, эскиз или его распечатка;
- Лак (для домашнего применения - лучше на водной основе).



Наносим разметку карандашом. Сомневающимся в своих изобразительных способностях в этом поможет распечатка рисунка и обычная копирка. При нанесении рисунка, любым способом, старайтесь не развозить грязи - лишние линии с дерева удалить сложно.



Приступаем к выжиганию - первым делом обводим все жирные линии. Совсем не обязательно выводить их, не отрывая руки: аккуратнее работать короткими штрихами и выравнивать толщину по мере продвижения.



Однако, гнаться за идеально ровной линией тоже не стоит. Во-первых, это все же ручная работа, и "живая" линия ей не повредит, а во-вторых, сама древесина может вносить коррективы в рисунок. Так, липа может попасться неоднородной плотности: где-то выжигатель уйдет вглувь, а где-то может проскальзывать по поверхности.



Добавляем теней и фактур: затемняем участки возле контуров. Для этого используем точки разного размера и яркости и короткие штрихи. Заодно таким образом мы прикрываем непрошкуренные торцевые неровности ;)



Свободные края также заполняем точками и штрихами, оставляя незажженные места возле контуров.



Края шкатулки можно декорировать по-разному. Мы решили сделать такой вариант каменной кладки. Прожигаем очертания камней.



Дальше хаотичными пятнами и штрихами создаем эффект шершавости, потертости и объема.



Покрываем готовую шкатулку лаком и любуемся результатом)





Если появились какие-то вопросы - приглашаю в комментарии)



При использовании материалов поста большим плюсом в вашу карму, будет активная ссылка на VZBRELO ;)

* * *
Ссылки по теме:
Мастер-класс "Выжигаем ящерку"...
Мастер-класс "Новогодний декор"...
Видео-мк по выжиганию "Ваза"...
МК "Подставка под чашку"...
Карта Средиземья - процесс создания...
Игра престлов. Процесс выжигания панно...
Мастер-класс "Шкатулка с монстерой"...
Мастер-класс "Шкатулка с лилиями"...
Мастер-классы по зимней композии и резьбе...

Группа в вк, где мы собираем все наши полезные и обучающие материалы...

Наш проект - подписывайте на наши страницы)

https://master-klass.livejournal.com/696543.html

Предлагаю сегодня сделать весенние сережки из полимерной глины

Для лепки я использую три цвета полимерной глины DMO.
- 810-026 - телесный,
- 810-033 - вишневый,
- 810-029 - фисташковый зеленый.
Для тонировки полимерной глины я буду использовать сухую пастель.
В качестве основы бутонов я использовала штифты с шариком золотистого цвета, так как я планирую сочетать эти бутоны с коннекторами золотого цвета.
Из инструментов нам потребуется канцелярский нож и дотсы (самые простые я беру в Фикспрайсе), а так же мягкая и пушистая кисточка.



Итак, приступаем к лепке. Я держала перед глазами настоящий сухой бутончик розы и мне показалось, что лепестки бутонов будут смотреться лучше, если сделать переход цвета. Для сдержанного розового я смешала вишневую, телесную и немного фисташковой полимерной глины вместе. Раскатала пласты и вырезала их в виде трапеции, сложила вместе таким образом, как показано на фото. Затем начала делать переход цвета. Правило для перехода простое - складываете пласт пополам красный к красному, телесный к телесному и прокатываете в машине или скалкой так, чтобы с одной стороны был один цвет, с другой - второй. Если прокатать неправильно, то пласт станет длинным и перехода не получится. Немного пласт все-таки увеличится, но это нормально. Если вы только начинаете лепить, можете переход цвета не делать, просто обойтись тонировкой:



Следующим шагом из этого пласта глины нужно сложить кейн (колбаску) - простейший лепесток. Для этого пласт полимерной глины складываю как для смешивания поуже и прокатываю в направлении один цвет сверху, другой цвет снизу, получаю длинный пласт с переходом цвета.



Затем складываю этот пласт гармошкой и ужимаю до нужного размера, мой кейн получился длиной примерно 1см:



Теперь можно формировать лепестки. Нарезаю кейн на срезы толщиной примерно 2 мм. Затем на ладони, как показано на фото, придаю ему форму лепестка. От рисунка ладони получается красивый узор, похожий на молд настоящей розы. Край лепестка и основание обрабатываю в два этапа. На первом этапе маленьким шариком истончаю край так, чтобы он немного даже порвался, затем шариком покрупнее формирую основание и сглаживаю край.



Полученные лепестки роз тонирую сухой пастелью. На бумаге натираю кусочек пастели и мягкой кисточкой крашу каждый лепесток по краю:



Приступаю к сборке бутона розы. На штифт креплю кусочек полимерной глины грушеобразной формы и креплю три лепестка так, чтобы они немного перекрывали друг друга. На фото слева направо все этапы лепки. Если хотите слепить розу, то просто добавьте побольше лепестков, постепенно увеличивая их угол наклона так, чтобы бутончик в итоге был как чашечка на блюдце.
Готовые бутоны запеките, чтобы не боятся испортить их форму. ДЛя бутончика обычно достаточно 4 лепестка



Осталось слепить чашелистики. Небольшой кусочек зеленой глины крепим к основанию бутона. От куска глины отрываем небольшие кусочки, катаем их колбаской и расплющиваем. Крепим к основанию и приглаживаем дотсом. Шарик покрупнее нанизываем на штифт и тоже дотсом приглаживаем его к лепесткам, стараясь не испортить именно форму шарика. Кончики лепестков можно тоже затонировать пастелью:



Для сборки серег я использовала кристаллы в оправе. Мы долго искали подходящего поставщика. И теперь эти замечательные кристаллы можно купить у нас. Они такие красивые, что, сказать по правде, весь этот мастер-класс родился, когда я решила, что мне обязательно нужно украшение с этими кристаллами. Если кто не видел, обязательно посмотрите их у нас на сайте, уверена вас они тоже очаруют. Кроме тех, что использованы в мастер-классе, я припасла ещё и других цветов для себя, а артикул именно этих розовых 112-063.
Швензы я использовала латунные, они очень красивые. Их артикул 011-117. Так как крепежная петелька у этих швенз неразъемная, я дополнительно использовала два соединительных колечка ксз2-06-10 (цвет русское золото, диаметром 6 мм).



Вот такие получились серьги с бутонами роз из полимерной глины.



Тёмно-красные бутоны я слепила под коннекторы 112-073. Для красных цветов использован переход цвета от черничного к красному и тонировка чёрной пастелью. За компанию из остатков слепила кулон с розами, по ним тоже есть мастер-класс.



Хорошей Вам лепки! если будут вопросы, обязательно пишите в комментариях)

https://master-klass.livejournal.com/696302.html

Недавно я показывала, как снять гипсовую форму с фигурки. Пришла пора показать, как ею пользоваться. Итак, форму мы делали под отминку. Отминка это один из способов формования фигур. Еще есть метод отливки - когда в форму заливается шликер(жидкая глина) Но для отливки форму делать сложнее, она должна быть очень точной и идеально смыкаться, чтобы шликер не вытекал наружу. Новичкам это пока не под силу. А отминка - гораздо проще. Берем хорошо просушенную форму и вминаем в нее пласты глины, толщиной примерно полсантиметра. Если толще - то фигурка будет очень тяжелая и будет долго сохнуть. Если тоньше - то большой риск деформировать ее при работе, или даже проткнуть насквозь. Глину вминаем плотно, чтобы заполнить все рельефы формы и чтобы между пластами было поменьше трещинок. стыки пластов соединяем смазывающим движением пальцев. Особое внимание нужно уделить рельефным частям. В углубления - нужно вмять глину посильнее, иначе не выходе могут быть пустоты. Выступающие части нужно покрыть глиной в полсантиметра, не меньше.

Таким образом заполняем обе половинки формы и соединяем их вместе, чтобы шарики-замки совпали. Плотно прижимаем.

Затем изнутри по шву прокладываем глину и проминаем шов.



На дне формы срезаем глину вровень с гипсом. После чего форму оставляем на столе и ждем. Если форма хорошо просушена, то время ожидания - 15-20 минут, если форма сыровата, то это может занять час. В мокрой свежей форме вообще ничего не получится) Принцип работы - сухой гипс очень гигроскопичен. Он вытягивает влагу из глины, глина сохнет, уменьшается в объеме и отделяется от формы. Сигналом готовности служит трещинка, которая должна пройти по границе глины и гипса по всему периметру.

Теперь можно форму аккуратно раскрыть.

Осторожно, чтобы не помять, вынимаем фигурку из формы и ставим на стол.
(это вид снизу)




Теперь дно. Раскатываем пласт глины в полсантиметра, чуть больше чем дно фигурки. (раскатывать нужно либо на гипсовой плите, либо на ткани, чтобы глина не прилипла намертво.)

Смазываем шликером края фигурки и ставим на пласт.


Берем деревянный стек и обрезаем дно вплотную к фигурке,


лишнюю глину убираем.

Теперь можно заняться чистовой обработкой.

Срезаем излишки глины по периметру, замываем влажной губкой, чтобы сгладить все неровности и трещинки.

Деревянным стеком прорабатываем рельефы - ласты, складки на шее, черты мордахи, глаза. Еще разок замываем губкой, если нужно. И ставим сушить. ПРичем сушим НЕ на батарее и вообще вдали от тепловых приборов. Сушить нужно на гигроскопичной поверхности, у меня это гипсовая доска, но можно на деревянной доске, или на сложенной ткани, смысл в том, чтобы и снизу и сверху фигура сохла более-менее равномерно. Можно прикрыть ее сверху тканью(не мокрой) Первая отминка может вас огорчить своим несовершенством, но с каждой новой попыткой у вас будет получаться лучше. Со временем вы научитесь пальцами чувствовать толщину глины. В гипсовой форме можно делать отминки из любой керамической массы - шамота, глины, фарфора. Удачи!

https://master-klass.livejournal.com/695985.html

Некоторое время назад я задумала переделать совершенно дурацкий мужнин холостяцкий торшер, и решила сплести на него плафон из бисера.
Разнообразные обстоятельств мешали мне закончить работу раньше, но я наконец это сделала.
Предлагаю познакомиться с моим обновлённым торшерчиком :)
(если что это вовсе не шедевр, но смотрится намного лучше, чем раньше)

Итак, торшер первоначально выглядел вот так:
это были какие-то синтетические нитки натянутые на целиндрическую основу, он был очень тёмный и совершенно непрактичный, на мой субъективный взгляд.

Благо срезалась нитка легко и просто, то я парой быстрых движений всё это к чертям срезала.
К этому моменту у меня уже был закуплен килограмм чешского прозрачного бисера с радужным напылением. Для плетения я выбрала монастырскую сетку, она с одной стороны без больших прорех, с другой чуть разреженная, т.е. и плотность будет и не слишком большой расход, а значит и не слишком большой вес (не стоит забывать что вес бисера в большом объёме может быть весьма существенным - стекло ведь).
И пошла работа:

Практически готовый чехол (я тогда ещё не знала, что мне придётся его довязывать).

Примерка чехла показала, что он меняет форму, потому пришлось думать какую сделать основу. Первой мыслью был конечно банальный плексиглас. Смешно, но оказывается его не так просто купить, точнее его полно, но профильных офф-лайн магазинах нет тонких листов. Интернет сила, потому нашли сайт с большим ассортиментом любых пластиковых материалов. Однако покупка продемонстрировала, что он настолько жёсткий, что его крайне сложно свернуть в рулон, а гуглёж рассказал, что для этих целей необходимо специализированное оборудование, которого дома, разумеется, нет. Тогда я написала в ту компанию где приобрела лист плексигласа, и они порекомендовали мне немного другой пластик (на сайте он назван полиэстером), толщиной 1 мм. Рекомендованный пластик действительно оказался более пластичным и одновременно упругим, я без особых усилий могла его свернуть в рулон. И если листы плексигласа были аккурат того размера что мне надо было для создания формы, то листы полиэстера были почти в 2 раза больше, т.е. надо было вырезать лист необходимого размера. Тест на краешке показал что его отлично и легко режут мои портновские ножницы, что меня несказанно обрадовало, так как не пришлось искать никаких дополнительных инструментов для резки. Я разметила лист и вырезала нужного размера кусок для торшера.
У пластика защитная плёнка: с одной стороны молочная, с другой - прозрачная, тогда как сам пластик совершенно прозрачный.

Оникс, конечно тут как тут, помогает - я же без него справиться не смогу своими силами, мужыГ, чё!

Теперь встал вопрос как сделать в нём отверстия - мне ведь надо его будет закрепить к раме. Вариантов 2 - просверлить или проплавить. Заставила муж достать дрель - не, ну а чё?! он же был в отпуске в этом время :))) - но не тут то было, сверло вязло в пластике и сверлить его никак не хотело. Доктор сказал в морг, значит в морг! Значит будем плавить. Взяла шило и ... ах, да, это я всё делаю ещё только на тестовом узком обрезочке.

Тестирование прошло удачно, главное не перегревать шило чтобы пластик не темнел при плавлении и переодически снимать с шила налипающий пластик - он на шире вот такие колечки образовывал (извините что мутно).

Теперь надо было приступать к разметке. Так как я не снимала защитную плёнку, то разметку делала по ней тонким не смываемым маркером.

А тут у меня уже проплавлены дырочки по всему периметру.

При прожиге на пластик наплвает расплавленный и его приходится снимать, снимается он довольно легко, но нужен нож и осторожность. Вот ту видно поддетые и сняте крудочки оплавления:

Я сняла плёнку и привязала пластик леской к раме торшера:

- на этой фотографии стыковочный шов листа

- а вот собственно он весь целиком.

И наступил момент Х, который к сожалению показал, что моему бисерному чулку чуть не хватает длинны.
Жаль, что не с перво попытки, но это не беда, довяжем.

В процессе одевания и снимания в одном месте у меня случилась авария, но не критичная - всё таки монастырсое плетение очень хорошо тем, что не рассыпается благодаря спиральному прохождению лески, которая как бы дублируется. Выпало всего 3 бисеринки.

Я немного распустила прореху чтобы закрепить порвавшийся отрезок лески и восстановила вязку.
Вот перед самой затяжкой лески в месте восстановления вязки:

А вот уже то место, после того как чехол был одет (я его специально пометила красной ниточкой чтобы знать где это было).

Ну и финальный аккорд - торшер готов!

Вес готового бисерного "чулка" - 742 гр.
Материалы:
рыболовная леска Maxximus 300 м / 2 кг
чешский бисер Preciosa, 9

https://master-klass.livejournal.com/695782.html

Добрый день, уважаемые) Я хочу рассказать о том, как снять гипсовую форму с несложной фигуры. Формовка это дело не такое уж простое, нужно учитывать множество нюансов, но если вы все учтете - у вас все получится. Вы сможете получить форму, чтобы тиражировать фигурки из глины, фаянса, или фарфора. Итак во-первых - фигура под формовку должна быть предельно проста, с минимальным количеством выступающих деталей. Во-вторых - для первого опыта не советую брать готовые фарфоровые фигурки, если вы ошибетесь - то рискуете поломать фигурку во время снятия формы. Легче всего снять форму с глины или пластилина, они очень легко отделяются от гипса. Я буду формовать свою скульптурку из шамотной глины. Она имеет обтекаемую форму и очень мало углублений, в которых гипс может замкнуть. Более сложные фигуры часто делают из множества кусков, число их может достигать больше десятка и собрать такую форму в домашних условиях крайне сложно, лучше доверить такую работу профессионалам. Данную фигуру можно сделать из двух кусков. Для этого нужно фигуру разделить на две части, по самым выступающим местам и выстроить по границе частей барьер из пластилина, высотой примерно в полтора-два см. Эта будет толщина гипсовой формы.

Кладем фигуру на ровную гладкую поверхность(у меня кусок ламината) И со всех сторон выстраиваем пластилиновую стенку, снизу, вплотную к фигуре и к подставке, стараясь, чтобы не было даже крошечных зазоров( в них обязательно зальется гипс и форма будет нарушена) Пластилин я использую твердый, скульптурный, чтобы было легче работать - кладу его в миску с горячей водой, он размягчается и становится очень мягким, а после остывания он тут же твердеет. Обратите внимание - места, где есть явные углубления - рот, ласта, складка на подбородке - я замазала небольшим количеством пластилина, сгладила их. Если этого не сделать, то гипс, застывая в этих углублениях, может замкнуть форму и препятствовать раскрытию формы. Это позволяет не делать лишних кусков. Впоследствии, при формовке фигуры из глины, я буду прорабатывать эти места отдельно, на готовой отминке.

На пластилине в нескольких местах я сделала круглые углубления при помощи шарика - замки. это нужно для того. чтобы форма при работе смыкалась правильно и не смещалась. Когда вы убедились, что вся фигурка разграничена пластилиновой стенкой, начинаем разводить гипс. Я не стала отдельно фотографировать эту процедуру, она проста. Совет - если у вас нет специальной резиновой гипсовки, лучше взять одноразовую тару, которую потом можно выбросить. Например разрезанную пополам бластиковую бутылку или канистру. Гипс разводится в пропорции(по весу) 2 части гипса и 1 часть воды. По объему выходит примерно 1:1. Наливаете в емкость воды (не больше половины емкости) и начинаете постепенно сыпать туда гипс, до тех пор, пока над поверхностью воды покажется гипсовый холмик, т.е., масса гипса достигает поверхности воды. После чего перемешиваем массу и ждем, пока она начнет немного густеть. это примерно 15 минут. когда гипс начал густеть, то нужно действовать быстро.



Набрасываем гипс на модель.Поначалу он еще жидкий и легко льется и стекает с фигуры. подбираем его вверх при помощи резинового шпателя. Когда гипс уже становится вязким - нужно сформировать толщину. Стараться, чтобы форма снаружи соответствовала модели(хотя ее уже и не видно) для того, чтобы толщина стенки формы была приблизительно одинаковая.

За пределы пластилинового барьера не заходить. После того как гипс застынет, снимаем весь пластилин с обратной стороны. Это легко сделать в тот момент. когда застывающий гипс нагреется - пластилин сам отходит. Теперь нужно тщательно смазать гипсовые края вазелином, либо другой густой смазкой(подойдет даже литол) Если этого не сделать - то форма не раскроется на две части.

Смазали? Прекрасно. Разводим снова гипс и повторяем прооцедуру с этой стороны. Опять же стараемся не переходить на лицевую сторону, чтобы гипс не замкнул форму с другой стороны.

Получаем сплошной гипсовый кокон. После того как он полностью застынет и остынет, берем молоток и очень аккуратно постукиваем с торцов и снизу по форме. По границе, где был пластилин, проходит трещинка. В нее нужно засунуть тонкий нож из твердой стали, либо широкую отвертку, и сверху чуть-чуть постучать молотком, чтобы трещина расширилась.


После чего аккуратно раздвигаем форму и достаем модель.

Полученные две половинки отмываем при помощи щетки от остатков глины и ставим на батарею для просушки. Сушить надо несколько дней, чтобы форма была готова к работе.

Полученная форма не пригодна для литья, а только для формовки методом отминки, когда изнутри формы вминается глина, слоем в полсантиметра, а дно приклеивается отдельно на шликер. . Но это самая простая и быстрая версия, для получения небольшого тиража одинаковых фигурок. Если есть вопросы - с удовольствием отвечу. Если нужно - могу отдельный пост сделать про отминку. Удачи!

https://master-klass.livejournal.com/695313.html

Мастер-класс по созданию новогодних игрушек - шадоубоксов.

Добрый день, друзья :)

Каждый год я стараюсь сделать хоть один новогодний мастер-класс. В этом году мне так понравилось делать шадоубоксы, что и новогодние игрушки у меня как то сами преобразовались в маленькие новогодние шадоубоксики :) Что бы меньше тратить времени на основу, решила их сделать на основе готовых рамок - заготовок для шейкеров. Если у вас таких нет, можно вырезать простые формы вручную из картона.

Мастер-класс покажу на самом сложном - шейкере 64 (большое окно). Из переплетного картона вырезаю прямоугольную основу (6,5х11 см), и полоски шириной по 2,5 см для бортиков и центральных перемычек, так как глубина моей игрушки будет 2,5 см.

Из крафт-бумаги нарезаю полоски по 2,5-3 см, сгибаю пополам и обклеиваю все ребра снаружи и внутри.

Нарезаю полосы по 2,5 см из бумаги в горошек. Использую плотностью 140 г/кв.м., чтобы была гибкая. Обклеиваю все боковые стороны изнутри и снаружи.

Сверху делаю шилом отверстие и из джутового шнура протягиваю петлю для того, что бы игрушку повесить на елку. Закрепляю узлом. Если такой шадоубокс планируете как декоративный элемент для оформления праздничного стола или камина, петелька не нужна. Обязательно проверьте, будет ли ровно висеть или стоять игрушка.

Красиво смотрится шадоубокс, если у отсеков разная глубина. Для этого можно нарезать из картона прямоугольники такого же размера, как отсек. Можно вклеить 4, 5 или 6 штук, в зависимости от того, какую глубину хочу получить.

Обклеиваю декоративной бумагой донышки отсеков. В один из отсеков у меня вместо бумаги идет сизаль.

Окрашиваю 2 рамки и декор : елочный шарик (пустая фишка), елочка и шейкер "Совушка". Одна рамка будет для лицевой стороны, другая - для оборотной.

Цветовую гамму своей игрушки запланировала сделать крафт+голубой в эко стиле. Поэтому детали я сделала трехцветные. Сначала окрасила в темно-коричневый, кракелюрный лак, потом голубой, кракелюрный лак, сверху светло-голубой. Мастер-класс по окрашиванию чипбордов можно посмотреть здесь.

Готовлю декоративные элементы. В работу идут материалы из запасов моего хомяка. ВНИМАНИЕ! На этом этапе не забудьте нажать кнопку БУЙНАЯ ФАНТАЗИЯ!

Елочный шарик - та самая окрашенная фишка + стеклянный кабошон + шпагат. На катушечку наматываю джутовый шпагат. В стеклянную бутылочку насыпала деревянные бусинки. Делаю шейкер "Совушка" (мастер класс по шейкерам). Такие мини-шейкеры сделаны размер в размер окошек, поэтому он идеально встанет в один из отсеков. Наполнитель - пайетки голубого цвета.

Осталось всё поместить на свои места. Клею на клей "Момент Кристалл". Те детали, которые хочу приподнять - на двухсторонний скотч с высокой основой.

Когда шадоубокс полностью заполнен, сверху приклеиваю сначала неокрашенную рамку, потом пленку и декоративную рамку.

Обратную сторону декорирую бумагой и наклеиваю сверху вторую декоративную рамочку.

В результате получилась вот такая подвеска:

Специально для Вашего вдохновения сделала несколько разных игрушек в разных стилях но по одному и тому же принципу.

Игрушка - шадоубокс "Елочка" - один большой отсек. Самое трудозатратное - склеить основу из переплетного картона. Наполнение простое. В коробочке разместились палочка для корицы, сизаль, зеленый мох, цветок пуансеттии из тутовой бумаги, чипборд "елочка".

Накрываю рамочкой и вуаля - игрушка готова.

Оборот оформила бумагой и новогодними шариками - фишки с кабошонами и атласной ленточкой.

Самая простая по исполнению - Игрушка из простой прямоугольной рамки. Не стала коробочку разбивать на отсеки. Захотелось сделать легкую и в исполнении, и в восприятии. Поэтому цветовую гамму выбрала белый+серо-голубой. Декора по минимуму - несколько завитушек, деревянная прищепка, шебби ленточка, маленькая вязаная снежинка и картинка с зайкой. Подвеска - серая атласная ленточка в горошек. Пикантная деталь - буклированная тесьма (можно использовать кружево) белого цвета. Приклеила ее с обратной стороны рамки.

В результате получила вот такую красоту:

Оборот украсила завитушкой и тежиком с сердечком.

Так как многие материалы есть на сайте, для легкого их поиска сделала палитры 144, 145 и 146:

Такие мини-боксики можно сделать в подарок не только к любому празднику, но и как фоторамку на рабочий стол, украшение на журнальный столик или камин. А пленка от шейкера не будет позволять скапливаться пыли на деталях.

Вдохновения Вам и красивых работ.

Ваша Скрап-Аника :)

Мастер-класс сделан специально для магазина scrap-anika.ru
Если считаете, что этот материал будет кому-то полезен, то поделитесь, пожалуйста, ссылкой.
Любое использование фотографий без активной ссылки запрещено.

https://master-klass.livejournal.com/695088.html

Шадоубокс (Shadow box). Для тех, кто сталкивается с этим понятием впервые, расскажу суть. Дословный перевод на русский язык "ящик" и "тень" мало что говорит об этом изделии, но именно это название стали употреблять в русской речи. Можно сказать, что это объемная интерьерная картина или фоторамка, еще попадалось понятие "витрина". В такую рамку можно помещать и фотографии, памятные мелочи, красивые вещицы - в общем всё, что Вам приносит положительные эмоции и приятные воспоминания. Идея в том, что основой служит некая ниша, часто разделенная на несколько отсеков или состоящая из группы коробочек. Каждый отсек - целая история, но объединяет их единый стиль оформления, цветовая палитра, тема.

Основой такой ниши может служить глубокая фоторамка, коробка (картонная или деревянная), старые основы часов и, конечно, можно сделать основу самим, чем сегодня и займемся :)

Подборку интересных шадоубоксов можно посмотреть в моей папке на Pinterest

Сегодня расскажу Вам, как сделать шадоубокс из переплетного картона (1,5-2 мм).

Для основы взяла лист размером 30х30 см. Карандашом сделала разметку рамки и перегородок.

Несколько рекомендаций. Старайтесь делать отсеки не симметричными. Пусть присутствуют и горизонтальные, и вертикальные. Прежде чем начинать клеить коробку, продумайте композицию, набросайте детали, подберите фотографии и бумагу, найдите им место и размеры.

С размером и элементами я определилась. Глубина моего шадоубокса будет 2,5 см. Внешняя рамка тоже будет размером 2,5 см. Поэтому из переплетного картона нарезаю полоски 2,5 см ширины. Из простой бумаги нарезаю полосы по 3 см для проклеивания ребер и перемычек коробки (как клеить коробочку, подробно в мастер-классе по коробкам).

Как выбрать глубину шадоубокса? Ширина должна бть не меньше самой широкой детали, которую Вы хотите в него поместить. Хочу заметить, чем глубже шадоубокс, тем сложнее с ним работать. Оптимальная глубина - 1 - 1,5 см.

Сначала делаю внешние и внутренние стенки рамочки (сгибаю пополам простую бумагу и проклеиваю клеем-карандашом все грани). Затем сверху проклеиваю полосы из переплетного картона.
Рекомендации: соблюдайте прямые углы. Все косяки будут видны в готовом изделии. Кстати, такая основа будет интересна и для часов.

Таким же способом, с помощью полос, ставлю внутренние перемычки по расчерченным линиям.

Ящички - имитация. Хочу их сделать на уровне внешней рамки. Вырезаю квадратик из картона и ставлю его на такие же ребра. Проклеиваю полосками.

В процессе работы решила добавить фотографии и сделать их больше по размеру, чем задумала изначально. Поэтому имитированные ящики обрели новое место, а элементы может быть буду использовать не все, что запланировала изначально. На самом деле, у меня в работе это происходит частенько - на то он и творческий процесс ;)

Итак, каркас нашего шадоубокса готов. Переходим к обклеиванию. Начинаю с обклеивания внешней рамки. Для удобства сделала выкройку цельной детали. На углах собираюсь эти детали состыковать, поэтому срезала угол в 45 градусов. По шаблону вырезала 4 детали. По пунктирным линиям с изнанки делаем биговки (сгибы). Если нет биговальной машины, используйте металлическую линейку и спицу. Для деталей использовала плотную бумагу размером 30х30 см, понадобится 2 листа.

Приклеиваю 3 стороны клеем "Момент кристалл". Внутреннюю сторону пока оставляю. На ней делаю надрезы в местах, где проходят перемычки.

В деталях, которые приподняты, срезаю углы на 45 градусов. Так как бумага плотная, лучше сделать детали не внахлест, а состыковать под углом.

Приклеиваю внутреннюю полосу. Так делаю со всеми сторонами по периметру.

Перехожу к обклейке внутренних перемычек. Для этого вырезаю полосы шириной 5 см из плотной бумаги в горошек 29х30 см (мне понадобилось 2 листика). Делаю сгиб пополам. Делаю надрезы в перемычках и приклеиваю.

Там, где отсеки на высоте рамки, делаю срезы по 45 градусов для состыковки бумаги.

Основа готова.

Все ребра затемняю серебряной штемпельной подушечкой. Сразу замечу, подушечкой обработаю и все края бумаги, которую буду клеить. Это добавит глубины и выразительности, художественности и многослойности :)

Заклеиваю все секции бумагой. Ящички тоже клею на место. Итак, основа готова. Впереди нас ждет творческая часть.

Заполняю все секции. 3 отсека у меня для фотографий. Остальное - для красоты :)

Я люблю, чтобы было всего много-много. И на разных уровнях. Что-то делаю в глубине отсека, что-то приподнимаю на поролоновых подушечках с двусторонней клейкой стороной. В работу идет всё! Вот уж точно есть где разгуляться фантазии. Я Вам специально каждый отсек покажу близко, чтобы Вы разглядели и вдохновились )) Две вещи, которые стоит соблюсти - цветовое решение и стиль.

Материалы - всё, что нравится и есть в закромах Вашего хомяка и на кухне. Например, сердечки (готовые чипборды) с инициалами детей (буквы - макароны). Сразу поставила их при окраске сердечек акрилом. Использовала много деталей из полимерной глины, сделанными с помощью молдов. Кто не любит лепить - у меня они есть в продаже.

Вдохновения Вам и красивых работ,

Ваша Скрап-Аника :)

Мастер-класс сделан специально для магазина scrap-anika.ru Если считаете, что этот материал будет кому-то полезен, то поделитесь, пожалуйста, ссылкой. Любое использование фотографий без активной ссылки запрещено.

https://master-klass.livejournal.com/694979.html

Сложно было сделать первое фото, так как многие делтали придумываются в процессе. Сначала только примерный эскиз и какие-то общие идеи, а потом уже в процессе что-то интересное подбирается из того, что есть в наличии.

Что было изначально

- вязаное кружево,
- бумага для скрапбукинга,
- полимерная глина,
- металлические подвески (солнышко и колечки),
- акриловый жемчуг и акриловые полубусины.

Ещё нам потребуются деревянные палочки для суши, кусочек фактурной ткани для имитации меха и флис.

Придумывала, каким образом сделать елочку, нашла шишку и покрасила ее акрилом. Китайские палочки для еды с помощью маленького лобзика и акриловых красок превратила в детали для камина. Приклеила детали из бумаги на дно коробочки. В качестве основы для шедоубокса можно использовать фоторамку, у меня это крышка от коробочки. Снег это сода посыпанная на клей, игрушки-акриловые бусинки.


Приклеила детали. Металлические части позже я тоже окрасила бронзовой краской акриловой.


Какой использовать клей для приклеивания деталей шедоубокса? Чаще всего для этих целей подходит Момент-кристалл. Небольшие металлические части можно приклеивать супер-клеем ( контакт-гель или момент). Для оформления камина я вырезала носки-сапожки (из этикетки, такая удачная полосочка попалась), оформила край тканью букле и приклеила их на проволоку. Использовать проволоку лучше, чем нитку, нитка не держит форму, может провисать. края проволоки оформила бантиками.



Приклеила детали на камин, оформила край рамочки кружевами.


Из полимерной глины слепила собачку. Окрашивать можно не любыми красками, у меня Ладога, они точно не липнут. Окрашивать нужно после запекания. Можно окрашивать полимерную глину еще и маслом.Приклеила песика из полимерной глины на коврик из флиса. Нижний край рамки оформила тканью букле.

Домики слепила и покрасила белым акрилом снежок на елках. Оформила акриловыми жемчужинками фон и носочки.


Новый год не за горами! Начинайте готовиться уже сегодня! Теплых Вам объятий!!!

https://master-klass.livejournal.com/694662.html

Соорудить забавную новогоднюю таксу к Новому году? Легко!
Лишний собакен в Год Собаки не помешает, а совсем даже наоборот.
Дети будут точно рады поучаствовать.



Идея совсем не новая - используем всякий домашний хлам :)


1. Для основы нам нужно всё то, что на фото:
-труба из под плёнки или фольги
-2 пробки винных
-1 пробка из под Шампанского
-кусочки пенопласта или пеноплекса для хвоста и головы

А ещё нужны будут бусины-глаза (2 шт.) и бусина-нос, черная пряжа, лоскуты красной ткани и обрезки белого меха.



Из инструментов понадобится острый нож, термопистолет и ножницы.



2. Собирать можно по-разному: ноги-пробки можно поставить вертикально или положить горизонтально. В пробках надо вырезать углубление - подогнать под трубу. Для склеивания ног с туловищем можно использовать клеевой пистолет или универсальный клей.
Отвестия в трубе с 2х сторон заклеиваем кусочками пробки из-под шампанского. Если не входит - подгоняем, срезая лишнее.


Хвост и голову приклеиваем после декорирования.
В процессе работы я всё же заменила конструкцию головы на конус из картона с приклеенным дном из пеноплекса.


3. Обматываем нитками для вязания плотно : середину туловища, хвост и голову. смазывая основу прозрачным универсальным клеем.


4.Из кожи, драпа, кожзама или фетра вырезаем 2 уха. Прикливаем бусины-глаза, нос, фиксируя их проволокой. Зрачки на бусинах можно нарисовать контуром, лаком для ногтей, например.


5. Переднюю и заднюю части туловища, ноги - оклеиваем красным материалом. Концы отделываем (клеим) полосками белого меха.
Шапочка - конус их красного материала , тоже с меховой отделкой. Аккуратно заделываем места, где соприкасаются ноги с туловищем. Для большей нарядности можно украсить блёстками и прочей красотой :) Не забудем о хвосте! Приклеим сверху.


6. Покататься на такой собаченции не откажется даже Дед Мороз.



Эту конструкцию можно использовать для создания и некоторых других пород собак, наращивая объёмы папье-маше, например. А мохнатость получать за счёт использования пряжи "травки" или типа того. А можно вообще использовать кожзам или мех для оклеивания. А если взять большую трубу, то можно сделать огромную собачищу.

https://master-klass.livejournal.com/694405.html

Поступил заказ: "ящики для цветов, простые, дешевые из какого-то листа из Леруа".
Точнее и кратче и не опишешь фантазию клиента.

01. Как обычно, приступаю к работе с подробнейшего чертежа и расчета материалов на куске древесной коры


Ну, вы понимаете, что это шутка? Идея набросана на листке бумаги прямо в строительном магазине, около стеллажа с листами ОСБ: так, чтобы расход материалов оптимальный и чтобы трудозатраты и бюджет минимальный. НЕ было времени ехать чертить к компу. Иногда я принимаю стремительные решения.

02. Закупка прибывает к мастерской.


03. Брусья напилены. Конструктор Лего готов.


04. Уж не мальчик, могу позволить себе поработать таким сверлом "2 в 1"


05. На боковых стенках формирую ножки изделия.


06. Отверстия для вентиляции внутреннего пространства кашпо. Только с задней стороны, чтобы не портить шкурку.


07. Начинаю сборку


08. В планах шурупы утопить, но оставить шляпками наружу. Чем грубее, тем лучше.


09. Один из трех ящиков готов


10. Слой грунта.


11.


12. Зенковки под шурупы все ж мазнул шпатлевкой.


13. Краска предоставлена клиентом. Когда еще представится возможность покрасить такой... кашпо? :)


14. Сочно получается.


15. И... гробик для цветов готов.



А дальше нецензурно:
На этом моменте клиент дал заднюю. Кашпо показались ему слишком простыми и дешевыми похожими на гробики. Оказалось, я неверно понял бриф. Работы по кашпо остановлены. Судьба изделий неизвестна. Переработать - не понятно как. Перекрасить - не вариант. Теперь лежат в мастерской, пылятся.

Минутка рекламы:
Кому нужны три кашпо разного размера в стиле лофт?
Отдаю по себестоимости.

Размеры:
34*130 см. Высота 30 см.
Внутреннаяя высота полости: 17 см.

34*130 см. Высота 19,5.
Внутреннаяя высота полости: 14 см.

38*96 см. Высота 30 см.
Внутреннаяя высота полости: 25 см.

https://master-klass.livejournal.com/694050.html

Покажу вам сегодня небольшой мастер-класс по обработке пояса,различных завязок лент из тонких,полупрозрачных тканей.
При этом детали совсем без проклейки флизелином,одна ткань,чтобы в процессе стирки никакие ниточки не выдергивались и не портили сам поясок на просвет.



1.Стачиваем пояс по лицевой стороне на 1 см,складывая его пополам.При этом оставляем посередине небольшой зазор,через который будем потом пояс выворачивать.





2.Подрезаем припуски на 0.3см.


Выворачиваем на изнанку ,приутюживаем "на ребро" и стачиваем еще раз ,но уже на толщину обрезанного припуска.

3.Выворачиваем на лицо,приутюживаем и теперь таким же образом стачиваем концы пояса.

https://master-klass.livejournal.com/693884.html

Оригинал взят у rodeland в Реквизит

https://master-klass.livejournal.com/693505.html

Сначала все детали сметываю вручную или на широкий шаг машинкой ,обрезаю припуски на 3 мм от строчки.
Затем крючком 0,6 мм обвязываю столбиками без накида весь шов.С лицевой стороны получается минимально заметный шовчик.
Видео можно посмотреть здесь.. https://www.instagram.com/p/BTywY1tl3Yh/











Красивого и интересного творчества!

https://master-klass.livejournal.com/693480.html

Для того, чтобы сделать колье, нам потребуется:
- Фетр. Лучше использовать нейтрального или тёмного цвета. Мы взяли тёмно-синий.
- Стразы. Подойдут и пришивные и клеевые, главное, чтобы у них было плоское основание.
- Бисер. Мы использовали обычный китайский не калиброванный бисер.
-Декоративная тесьма и цепочка со стазами.
- Ленты шириной 12-15 мм, в цвет изделия.
- Иголка и нитки.
Все эти товары можно купить у нас, в интернет-магазине товаров для творчества и рукоделия КалинкаПолинка.



Фетр служит прочной основой для будущего колье. К нему будут прикреплены бисер и прочие элементы. Начнём работу с того, что наметим на фетре контуры нашего украшения. Для удобства дальнейшей работы пока ничего вырезать не нужно.
Формируем композицию колье, раскладывая используемые материалы внутри очерченного контура.



После того, как композиция собрана в окончательном виде, начинаем закреплять детали. Первыми необходимо закрепить самые крупные, поэтому начнем с приклеивания декоративной тесьмы. Остальные детали, в зависимости от их вида, пришиваем или приклеиваем. Если Вы работаете с клеевыми стразами, то закрепите их с помощью клея из клеевого пистолета или контакт-геля.



Цепочку со стразами можно закрепить так же приклеив или пришив.
Важное правило: избегайте попадания клея за пределы приклеиваемой детали, иначе потом будет трудно расшивать этот участок бисером.



Следующий шаг: начинаем расшивать бисером. Рекомендуем нанизывать по три бисеринки и пришивать их в ряд, чтобы ускорить процесс. Однако, ориентируйтесь по Вашему изделию, и пришивайте столько бисеринок, сколько вмещается.







По окончании этой части работы, когда колье будет полностью заполнено бисером, необходимо аккуратно вырезать его. Вырезать необходимо с запасом: припуски с каждой стороны должны составлять по 2 мм.





Когда лицевая сторона будет вырезана, вырезаем изнаночную сторону нашего колье такого же размера.



К изнанке приклеим ленты-застежки так, чтобы они располагались между лицевой и изнаночной стороной.
Готовые части колье склеиваем при помощи горячего клея, отступив примерно 5 мм. от края.
В завершении работы, обшиваем край колье бисером: просто пришиваем по одной бисеринке, захватывая оба слоя колье. Обшить нужно обязательно, чтобы накрепко соединить две половинки колье и придать ему более аккуратный законченный вид.
Колье готово!

Мы предложили Вам лишь один из множества вариантов изготовления колье из бисера своими руками, можно сочетать разные стразы, кабошоны и декоративные элементы для получения нового результата.

https://master-klass.livejournal.com/693078.html

Оригинал взят у rodeland в Мебелизация

https://master-klass.livejournal.com/692843.html

Доброго времени суток, всем!
Давайте сегодня сваляем митенки, хоть холодная погода уже и отступила, но новый сезон не за горами. Как говорится, "готовь сани летом, а телегу зимой".

В основном МК будет посвящен раскладке гребенной ленты и декору из кудряшек, постараюсь каждый шаг показать и объяснить детально и подробно.
Приступим!

Что нам понадобится для работы:
- 25-30 гр. шерсти меринос 18 микрон,
- 5 гр. вискозы,
- флис 10-15 гр.,
- мыло и теплая вода,
-москитная сетка,
-пакеты для мусора,
-шаблон митенок из подложки под ламинат,
-лейка или бутылка.

Размер шаблона: длина 35 см., ширина по верху 18 см.. Я валяю из германской шерсти, процент усадки большой, 40-50%. Поэтому, прежде чем строить шаблон под вашу ручку, сделайте образец из той шерсти, из которой будете валять митенки. Так вы увидите какую усадку даст ваша шерсть. Так же большую усадку дает тонкая раскладка.
Шаблон у меня раздельный, кто-то любит зеркальную раскладку, но у каждого своя технология, которая вырабатывается с годами.
Разложите под шаблон мусорный пакет, предварительно его разрезав.

Раскладываем вискозу. Способов раскладки много, можно начесать облачка пуходеркой, или расческой, можно просто пасмочки вытягивать из ленты. Мне больше всего нравится делать так, оторвать кусок вискозы от ленты и с боковой части вытягивать волокна. Получаются красивые паутинки.

Первый слой вискозы раскладываем ровно по краю шаблона.

далее приступаем к раскладки шерсти. Для удобства разделите ленту на две части, так пасмочки будут ровнее тоньше вытягиваться.

Приступаем к раскладке. Самая простая, это под углом, кто по опытнее, раскладывайте елочкой, в таком случае понадобится всего один слой шерсти. В данном МК упрощенный вариант, 1-й слой угол в одну сторону и 2-й слой в противоположную.
Что бы войлок получился пластичным и не стоял колом, но был практичным и равномерным, раскладывайте тонко и с маленьким шагом. На фото видно, на сколько тонкая раскладка.
Так же хочу обратить внимание на постановку рук, больше всего работает левая рука, правой фиксируете угол и шаг, левой, в которой находится моток ленты, тянете. Это очень удобно, вы не машете руками туда-сюда и раскладка не разлетается, и опять же меньше движений, быстрее продвигается работа. Потренируйтесь на образцах.
При раскладке, делайте небольшие выступы за края шаблона, максимум 0,5-1 см.

Хоть уже и начала показывать раскладку, сделаю небольшое отступление, покажу захват ленты. На подушечку большого пальца кладем край ленты, самый кончик, и слегка прихватываем пальчиками, не зажимаем сильно, делаем все нежно и с любовью.
Нажим пальчиков должен быть равномерным, что бы не получилось, тут густо, там пусто.


В итоге вот, что должно получиться. Тонкая, ровная прядка шерсти.

Между слоями я укрепляю края.

Второй слой раскладываем снизу на верх. Для чего это надо, обратите внимание, не первый слой, видны границы пасм, ровные края, то же самое будет и после того, как сваляете вещь, останутся полосы. Поэтому начинаем с низу первый ряд и вторым рядом перекрываем ровные края.


Раскладка с одной стороны закончена, приступаем к водным процедурам. Поливаем мыльной, теплой водой.

Накрываем еще одним мусорным пакетом. Чем они удобны, тонкие, создают вакуум, благодаря которому раскладка не сползает в разные стороны. Далее, прижимаем ладошками нашу раскладку, равномерно пропитываем водой. Не двигайте руками в разные стороны, что бы раскладка не разъехалась по сторонам.

Вместе с верхним пакетом, переворачиваем наш бутерброд. И приступаем к раскладке вискозы, на этот раз с небольшим заступами по краям шаблона. Разложили, а теперь аккуратно подгибаем края во внутрь, как на фотографии ниже. Немного приподнимайте шаблон и заворачивайте вискозу.

И вот только теперь загибаем края шерсти с нижней стороны шаблона на верх. При этом слегка натягиваем, одновременно убираем лишнюю шерсть, которая может появиться при растягивании.


Загнуть надо так, что бы не было ни одной складочки.

В районе пальчика, в углах, шерсть при загибании, растягиваем аккуратно, не рвем.

Переходим к декору из флиса. Я хочу создать эффект каракуля, для этого наши кудряшки не растягиваем, а раскладываем плотно, локон к локону. Начинаем с низу и на верх. Раскладываю не ровно по центру, а чуть смещаю к противоположному краю от пальчика. Для чего это надо, ваша ладонь находится не в одной плоскости с большим пальцем, при носке митенок или варежек, он смещается в сторону и тянет за собой рисунок, из-за этого он смещается в сторону и оказывается в не центра. надеюсь, что понятно объяснила :-)




Смочили и еще раз выравниваем наш декор.

На этот раз накрываем сеткой и намыливаем, если не хватает. Хватило, значит приступаем к валянию. Потерли ладошками под сеткой. Флис быстро приваливается к основе, минут через 5 проверьте это, потяните двумя пальчиками за кудряшки, если не отрываются все, а чувствуете, что процесс пошел, можно переходить к рулону. Да, да, к рулону и не затрагивая вторую сторону.

Снимите сетку, накройте пакетом, прижмите хорошо и закатывайте в не тугой рулон. Потом в полотенце и катайте 40-50 раз. Покатали, разверните рулон, все поправьте и переверните заготовку. Катайте теперь с другой стороны столько же. В общем надо это сделать со всех сторон, со стороны кудряшек, с низу, с верху, с лева и направо и то же самое с обратной стороны. Итого 8 раз по 50 раз.






После всех катаний в рулоне, потрите ладонями круговыми движениями. Вы почувствуете, когда можно будет остановится, поверхность станет плотнее и шерстинки не будут разъезжаться в разные стороны.

Как только войлок уплотнился и шаблону стало тесно внутри, надо его вытащить, делаем надрезы по нижнему краю. Остальные края разрезаем позже, когда войлок станет еще плотнее и можно будет одевать на руку. При желании, можно обойтись и без ножниц, если делать раскладку по другому, но мы пошли облегченным путем.

Вытащили шаблон, проверили есть ли швы, у меня не было ;-) Если есть, разомните их пальчиками тщательно. Переходим к интенсивному валянию.

Закатайте в рулончик, по месите как тесто, разверните, потрите в руками. Не забывайте смачивать теплой водой.


Оденьте на руки и потрите. Валяйте до тех пор, пока митенки не сядут по размеру. Не путайте усадку с валянием! Только теплая вода, трение руками, катание в рулоне, в самом конце могу покидать, но не сильно.
Вот и все. Выполаскиваем тщательно, можно с кондиционером для смягчения и блеска кудряшек. И сушить на полотенце, естественным способом, тогда сохранится и размер и мягкость после кондиционера.


Вот что получилось, что хотела, то и вышло. Митенки с каракулем, я довольна!
Девушки, если возникнут вопросы, может что-то я упустила, спрашивайте, отвечу обязательно и с удовольствием!

https://master-klass.livejournal.com/692571.html

Оригинал взят у kostuhina в Мастер-класс по выжиганию. Шкатулка с цветами.

https://master-klass.livejournal.com/692411.html

Оригинал взят у khulinich в Держатель для съемки видео.

https://master-klass.livejournal.com/692181.html

Грядет Пасха, а у нас с da_masyanya_ya припасен простой мастер-класс по изготовлению праздничных сувениров с элементами ксилографии. Сделали для Ярмарки мастеров и рабочих страничек, но почему бы и тут не поделиться)



Небольшое отступление:
Ксилография - одна из древних техник гравирования по дереву, и оттиск с этой гравировки. В нашем случае - это именно сама контурная резьба по дереву. Она считается самой простой, и часто именно с нее и еще геометрической резьбы, начинают свой путь резчики. Предлагаем попробовать и вам)

Для работы нам понадобятся:

- Хорошее настроение - это обязательное условие!
- фанерные заготовки (у нас - в форме яйца, раз уж Пасха, но вообще таким образом можно украсить любую форму, те же елочные игрушки);
- стамески (у нас - полукруглая, но стамеска-"уголок" тоже отлично подойдет);
- краска ( мы взяли морилку и акварель, но можно при желании и акрил использовать, и тушь)
- шлифовальная губка или мелкозернистая наждачная бумага;
- бантики-подвесы (для этой работы мы решили взять ленту, нитки "Ирис" и шпагат, и посмотреть, с чем понравится больше)
- кисть - любая, вам удобная, и карандаш для разметки.



1. Первым делом приводим заготовки в боевую готовность: с помощью наждачки убираем все лишние шероховатости. Усердствовать не надо, как правило достаточно буквально нескольких движений, чтобы добиться желаемой гладкости. Главное тут - двигаться вдоль волокон древесины, в противном случае мы рискуем получить обратный эффект)



2. А теперь тонируем. Окрашиваем все заготовки в один слой и даем им хорошенько просохнуть. После этого проходимся еще раз мелкой наждачкой, убирая все вновь возникшие шершавости, точно также двигаясь вдоль волокон.

Мы любим оставлять заметной фактуру дерева, и поэтому редко используем укрывистые краски. Но пусть вас это не сбивает с толку - фон можно закрасить даже двумя слоями акрила. И цвета: мы в этот раз выбрали приглушенную палитру, а к вашим услугам - все цвета радуги)



3. Переходим к разметке!

О, мы готовы целые оды петь разметке! Это очень важная часть работы. Часто именно на этом этапе выявляются и устраняются без последствий серьезные недочеты, а то и вовсе вносятся существенные изменения в рисунок. Не пренебрегайте разметкой)

Рисунок наносим простым карандашом, а в случае с темным фоном - любым мягким цветным.



4. Начинаем непосредственно резьбу. Не торопясь, аккуратно, стамеской снимаем верхний слой древесины вместе с краской, стараемся при этом не сильно уходить в глубину. Обязательно учитываем направление волокон, чтобы не зацепить случайные щепки и не испортить рисунок.

Здесь можно добавить, что хорошо бы следить за глубиной и толщиной линий, чтобы они были одинаковыми. Но это если делать какие-то более серьезные работы, конечно. У нас простая задумка, так что легкая "наивность" неровного орнамента только добавит ей очарования ручной работы)



5. А заметили ли вы светлую полосу, мелькающую на наших фотографиях? Нет, это не дефект съемки! Это - упор! Пальцев у нас хоть и десять, а каждый по-своему дорог, поэтому бережем их) Заготовку упираем так, чтобы она не убегала, и поворачиваем для удобства.

Следим, чтобы пальцы были либо в стороне, либо за стамеской, но никогда - у нее "на пути". И никаких "тут немножко", "я щас быстренько" и "ну я же аккуратно";)

Острые инструменты - залог аккуратной работы, помним об этом и правим их своевременно.



6. Ну вот, что получилось у нас.

Опять же, мастер-класс простой - и рисунок самый выполнимый. В этой технике можно таких шедевров наделать!...Если честно, то уже во время работы над этой публикацией, у нас появилось с десяток новых идей.

Еще такой момент: работы могут быть и двухсторонними. Мы же просто затонируем обратную сторону, и, наверное, покроем на всякий случай обычным акриловым лаком.



7. В качестве завязок мы решили взять ленту, шпагат и нитки "Ирис", и посмотреть, с чем же результат нам понравится больше. Понравились все три варианта) И так как у нас не единая композиция, а три отдельные подвески, то да будут они такими)

А можно выбрать что-то одно - например, ленты. И даже дополнить эти ленты бусинками, подобрать их в тон работы, или сыграть на контрасте. В каждом отдельном этапе этой работы - огромное поле для творчества)



8. Ну вот, симпатичные сувениры к Пасхе готовы) Надеемся, мастер-класс был для вас как минимум интересен, а как максимум - полезен. А может, кого-то даже натолкнул на новые идеи? Делитесь!)

А тем, кто дочитал до конца, дополнительный бонус для вдохновения!
Для чего же это можно использовать?

- Для подарков: внезапным гостям, воспитательницам и нянечкам, друзьям, бабушкам-дедушкам и прочим родственникам. Мы, например, все эти три подвески подарим трем случайным апрельским покупателям)

- Для декора: вешать на стены и на комнатные растения, использовать в цветочных композициях и украшать праздничный стол)

- Для прагматиков - использовать в качестве подставок под стаканы или, если позволяет размер, в качестве разделочных досок с обратной стороны. Что мы еще забыли или не придумали?

А что еще можно попробовать выполнить в этой технике?

Картины и панно, ключницы и часы, подставки под горячее и разделочные доски, любые подвески: брелки, мобили, украшения, и самая благодатная тема - елочные игрушки)




Вот теперь у нас точно на сегодня все) Приходите дружить, мы еще что-нибудь придумаем)

А другие наши мастер-класс можно посмотреть тут:
- Открытки с элементами гравюры...
- Как мы делали стол из деревянных паллет...
- Имитация резьбы по дереву при помощи гравера...
- Роспись деревянных яиц...
- Простая обложка для ридера...

***** потом допишу, если еще что-то вспомню*****


* * *
Ссылки по теме:
Наш сайт-визитка...
Все мои посты про наш проект...
Все наш товары на Ярмарке мастеров...
Наша группа в вк...
Наша страница на фб...
Наш инстаграм с закулисьем и процессами...

https://master-klass.livejournal.com/691784.html