Брошь — один из самых любимых многими женщинами аксесуаров, а в умелых ручках — еще и самый "говорящий". Иконами стиля в этом деле можно смело считать Мадлен Олбрайт, которая даже написала о своих брошах-знаках книгу и которая могла себе позволить некоторое "хулиганство", и королеву Английскую Елизавету, которая неизменно отличается строгостью следования этикету.

Обе дамы интересны еще и тем, что являются полными противополжностями — королева, само собой, носит только дорогие ювелирные украшения с драгоценными камнями (за редким исключенияем, которых всего один-два), а госпожа Олбрайт может позволить себе и бижутерию, часто купленную в аэропорте.

Вот одна из немногих брошей королевы с хрусталем:

Эта брошь — из новых. Королева надела эту брошь 8 апреля 2012 года в первый день исторического визита президента Ирландии в Соединенное Королевство. Брошь изготовлена из ирландского же хрусталя, золота и бриллиантов, это подарок от компаний Mappin Webb и Waterford к Бриллиантовому юбилею.

Королева вообще практически всегда во время визитов в другие страны или приема глав других государств носит броши, которые я бы назвала "реверенсом" в сторону принимающей стороны.

Вот, например, бриллиантовая брошь "Австралийская акация" (то самое растение, которая у нас назвается мимозой):

Если королева, о брошах которой мы уже говорили — олицетворение английских традциий, то Мадлен Олбрайт — их ниспровергатель, если можно так сказать о традициях :) Она стала первой женщиной госсекратерем США, причем мало кто знает, что ее родной язык — чешский, родом она из Чехии, а американкой (гражданкой США) стала уже в возрасте 20 лет.

И еще она создала свой собственный никогда прежде невиданный дипломатический язык брошей. Ее украшения стали так известны во всем мире, что в течение нескольких месяцев (а на больший срок госпожа Олбрайт расстаться с брошами не могла) в Музее современного искусства и дизайна в Нью- Йорке (с 2009 по 2010) проходила выставка ее брошей, имевшая просто оглушительный успех.

Журналисты впервые по-настоящему заговорили о ее "языке брошей" после того, как на одной из пресс-конференций в ООН, отвечая на вопрос о политике Саддама Хуссейна, Олбрайт полушутливо ответила «Читайте мои броши!».

Французская столица всегда привлекала творческую богему, она была настоящим пристанищем художников, писателей и романтических натур. Поэтому практически все новомодные течения, стили и направления в искусстве зарождались именно здесь. В нашей публикации вы познакомитесь с работами Фредерика Артура Бриджмена - одного из наиболее популярных живописцев, работавших в направлении ориентализма, зародившегося во Франции вначале 19 века и господствовавшего в галереях Европы вплоть до его конца.

Что такое ориентализм?

Для начала хотелось бы внести ясность в термин ориентализм (от латинского orientalis — восточный). Это напрвыление возникло благодаря увлечению европейцев азиатской культурой. В 19 столетии, широко распространенный во Франции, ориентализм уже присутствовал во всех сферах культурной жизни европейского общества - в архитектуре и музыке, литературе и поэзии, а также в живописи. Музыканты, поэты, живописцы массово в своем творчестве начали использовать сюжеты, мотивы и стилистические приёмы искусства Востока, приспосабливая их к европейской культуре Нового времени.

Могила А. С. Пушкина находится в четырех километрах от Михайловского, в поселке Пушкинские Горы, в Святогорском монастыре.

Она символична и прекрасна в своей величавой простоте, на высоком холме, среди бескрайних просторов России. И не мысль о смерти рождает она, а мысль о бессмертии того, кто жил и творил для людей. Мысль о свободной жизни, о которой так страстно мечтал великий поэт, и которая сейчас кипит здесь, у подножья его могильного холма.

Небольшая площадка обнесена мраморной балюстрадой. В центре площадки – скромный памятник. Тонкий обелиск белого мрамора стоит на мраморном же своде, под которым изваяна урна с наброшенным на нее покрывалом.

Площадь пушкинского заповедника составляет сегодня 9800 гектаров. Мы с вами успели посмотреть две усадьбы: Михайловское, где А. С. Пушкин отбывал двухлетнюю ссылку, и Тригорское. 

Нам предстоит посетить еще несколько объектов: научно-культурный центр, памятник Пушкину, Святогорский монастырь, а затем могилу великого поэта.

О чем шумят старые липы и дубы помещичьей усадьбы Тригорское? Наверное, о том, как каждый день часу в третьем пополудни Пушкин являлся сюда из своего Михайловского. Приезжал он обыкновенно верхом на прекрасном аргамаке, но мог приволочиться и на крестьянской лошаденке.

Иногда прибывал и неожиданно, тайно. Подберется к дому совсем незаметно, шасть и влезет в окно… Ну, пришел Пушкин – все пошло вверх дном; смех, шутки, говор – так и раздаются по комнатам.

Этот мрачного вида человек, игрок и дебошир, совершенно преображался, взяв в руки скрипку. Даже тем, кто считал, что его слава лучшего скрипача в мире раздута, приходилось смириться, когда им доводилось услышать его игру. Для людей, в музыке не разбиравшихся, он устраивал настоящие представления с звукоподражанием – "жужжал", "мычал" и "разговаривал" струнами…

Осмотрев комнаты, которые занимают южную половину дома, с сожалением обнаружили, что в другую часть дома, увы, входа нет. Поэтому пришлось искать фотографии в интернете. 

Зеленый зал – самое просторное помещение в доме. Тут проводили парадные обеды и танцы (с участием большого количества приглашенных). В некоторые времена в этом зале накрывали стол на 80 приборов.

Пушкин у Козакова, скоморох – у Тарковского, отец Фёдор – у Марка Захарова. Но главный еврей советского экрана Ролан Быков не только много играл, но еще и снял «Айболита» и «Чучело».

У отца его имя с фамилией были ненастоящие. Красноармеец Семён Моисеевич Кардановский в какой-то момент взял себе псевдоним Антон Быков. Воевал в Первой конной у Будённого, из Гражданской войны вышел эскадронным командиром. Потом попытался отучиться в военной академии, но был отчислен из-за конфликта с руководством. Отправили в Туркмению пасти скот – натурально, директором овцеводческого совхоза. Потом было еще несколько подобных «руководящих» постов. С молодой женой лихой кавалерист обосновался в итоге в Киеве – но ненадолго. В 1934 году, прихватив маленького сына, двинули в Москву.

Соседнюю с братом Алексеем комнату занимала одна из дочерей Прасковьи Александровны – Евпраксия, которую домашние называли коротко Зизи.

С портрета, что висит над диваном, смотрит на нас ясным, веселым взглядом Зизи. Именно такой жизнерадостной, не унывающей знал ее Александр Сергеевич.

"Пушкинских мест" всего три – Михайловское, Тригорское и Святогорский монастырь. Все они расположены недалеко друг от друга на территории Пушкинского заповедника в Пушкиногорском районе Псковской области. Пушкинские горы (или Пушгоры, как их местные называют) – по нашим меркам и не горы вовсе, а так – мелкие холмики.

Тригорское находится примерно в семи километрах к западу от Михайловского. Оно значительно больше и благоустроеннее Михайловского. Усадьба ближайших соседей и друзей Пушкина Осиповых и Вульфов, место, ставшее для него вторым домом в годы ссылки. Имение было названо так из-за своего расположения на трех холмах.

Зачем Александр Сергеевич Пушкин, печатавший как раз в те годы свои стихотворные сказки, опубликовал столь крупную и яркую вещь под чужим именем? Боялся, что царская цензура поймет все политические намеки и остроту подтекста?

Доказательств "неавторства" Ершова обнаружено так много, что этот вопрос можно считать давно решенным.

В апреле 1834 года Петр Ершов принес первую часть Конька-Горбунка на проверку своему преподавателю в университете. Тот был просто ошарашен, что его студент смог написать настолько талантливо и интересно, ведь раньше никаких успехов за Петром не замечалось.
Немногим позже, становится известно, что к сказке приложил руку сам Пушкин. "Немного подкорректировал черновик," – оправдывался Ершов.

3 октября исполнилось 85 лет знаменитому актеру театра и кино, режиссеру, педагогу, народному артисту СССР Армену Джигарханяну. Для того, чтобы перечислить все его роли и награды, за них полученные, не хватило бы одной статьи. Во многом Джигарханян – человек неординарный, и за одно из своих достижений он попал в Книгу рекордов Гиннесса. Правда, по этому же поводу коллеги обвиняли его в неразборчивости…

Ее светлость, княгиня Мария Васильевна Трубецкая/Столыпина/Воронцова (1819-1895)

Зарянко С. Портрет княгини М.В. Воронцовой 1851

Ее светлость, княгиня Мария Васильевна Воронцова (23 марта 1819, Париж, Франция - 28 февраля 1895, Ницца, Прованс, Франция), урожденная Трубецкая - фрейлина, знаменитая красавица Столыпина, в первом браке с полковником Алексеем Григорьевичем Столыпиным и Воронцовой, во втором браке с Преосвященным князем Семеном Михайловичем Воронцовым.

Портрет прекрасной дамы украшает один из залов Государственной Третьяковской галереи в Москве. Казалось бы дама и дама, тем более в белом простом платье, без жемчуга и бриллиантов, с открытыми белыми плечами и голой шеей.
Иная модница нашего времени фыркнет, мол подумаешь портрет какой-то простушки, да ещё и не молодой. Да вот только не все так просто и эта дама с портрета прожила жизнь слишком яркую и замечательную, достойную может быть отдельного литературного повествования.

Век XIX подарил России множество замечательных людей, чьи жизни так или иначе переплетались между собой, то родственными связями, то дружескими и любовными отношениями. Все это находило отражение в живописи, литературе и даже военном искусстве.



Дама с портрета принадлежала к одной из старейших дворянских фамилий России - к роду князей Трубецких, чем очень сильно гордилась и считала себя ровней представителям царствующего Дома Романовых. Хотя светское общество порой и подсмеивалось над ней, вспоминая, что матушка сей дамы была дочерью простого виленского полицмейстера.



Княжна Марья Васильевна Трубецкая (именно Марья, а не Мария как почему-то упорно сейчас пишут в большинстве исторических повествований) была дочерью князя Василия Сергеевича Трубецкого, члена государственного совета, генерала и Софьи Андреевны Вейс.

Самым близким и преданным другом поэта в годы Михайловской ссылки, делившим с ним все радости и горести деревенской жизни, была его старая няня, простая крестьянка, Арина Родионовна. Она Зимой она жила в господском доме, подле Пушкина, заботясь о нем и присматривая за работой крепостных девушек, а летом в отдельном маленьком флигеле. 

На фото левее – господский дом, правее – домик няни. Он построен Осипом Ганнибалом в конце XVIII века. В нем располагалась банька и светелка.

«Человек крупный», «незаурядный», «благородный», «честнейший», «художник-мыслитель», «блестящий собеседник», «художник-интеллигент», — таким рисуют облик Николая Александровича Ярошенко те, кому довелось знать его лично.

История картины "Курсистка" - здесь

Автопортрет. 1895

Никола́й Алекса́ндрович Яроше́нко (1 [13] декабря 1846, Полтава — 26 июня [8 июля] 1898, Кисловодск) — русский живописец и портретист, активный участник Товарищества передвижных художественных выставок; военный по образованию, закончил службу в звании генерал-майора.
Родился будущий художник в 1846 году в Полтаве в семье русского офицера, в последствии генерала. В 1855 году был зачислен в Петровский полтавский кадетский корпус. Наряду с ежедневной военной учебой и строевой подготовкой на плацу Николай занимался и живописью.
В городском кадетском корпусе рисование преподавал Иван Кондратьевич Зайцев, сын крепостного художника, окончивший Академию художеств. Спустя два года Ярошенко был переведен в Первый Кадетский корпус в Санкт-Петербурге. В 1860 году в возрасте 14 лет Ярошенко по выходным и праздникам стал заниматься в мастерской художника Адриана Марковича Волкова, известного картинами "Демьянова уха", "Прерванное обручение" и "Сенная площадь".


Автопортрет. 1875

Мария Павловна Ярошенко, 1875, Полтавский художественный музей

Окончив Кадетский корпус и поступив в Павловское военное училище, Ярошенко начал посещать вечерние классы рисовальной школы Общества поощрения художников, где преподавал Иван Крамской. В 1867 году Ярошенко поступил в Артиллерийскую академию, одновременно он в качестве вольного слушателя стал посещать классы Академии художеств. Требовалась сила характера и страстная любовь к искусству, чтобы учась в военной академии, а затем служа на петеребургском патронном заводе, довести до конца свое художественное образование. В начале 1870-х годов появляются первые портреты художника "Старик с табакеркой", "Крестьянин", "Старый еврей", "Украинка". В те времена новое демократическое искусство развивалось за стенами Академии. Ярошеко стал частым завсегдатаем рисовальных вечеров у И. Н. Крамского и П. А. Брюллова. Вскоре, по окончании Академии художеств в 1874 году Николай Александрович Ярошенко женился на Марии Павловне Навротиной, ставшей ему верной спутницей и другом до конца жизни. К этому же периоду относится и первое посещение Кисловодска молодыми супругами.


Украинка, 1870-е, музей-усадьба художника, Кисловодск

Когда Людовик XV, король Франции, впервые встретил женщину, которая станет его главной фавориткой, она была одета как домино, а он - как растение. Это был 1745 год, и Жанна-Антуанетта Пуассон, хорошенькая молодая женщина, которая впоследствии стала маркизой де Помпадур, была приглашена на бал-маскарад в Версале. Кстати, встреча произошла не случайно: семья будущей маркизы годами разрабатывала стратегию, чтобы организовать этот самый момент.