Интересная аранжировка одной из любимых песен, да еще и на польском языке!!! |
... получила вот такой подарок от 
Appassionata.
Настроение теперь... соответствующее!
  | /www.playcast.ru/i/d_t.gif" target="_blank">http://www.playcast.ru/i/d_t.gif); BACKGROUND-REPEAT: repeat-x"> | |||
Подарок Автор плэйкаста: Appassionata » Создан: 02:41:30, 02.05.2007 Посмотреть >> | ||||
| /www.playcast.ru/i/d_b.gif" target="_blank">http://www.playcast.ru/i/d_b.gif); BACKGROUND-REPEAT: repeat-x"> |
СпасиБо, дорогая!
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
6 мая — 84 года со дня рождения Владимира Абрамовича ЭТУША (р. 1923), русского актёра, педагога, театрального деятеля.
Пусть у них во всяких там Голливудах бушуют на безразмерных экранах всевозможные «спецэффективные» небывалости, всё равно нигде больше нету такого Карабаса-Барабаса, и принцессиного папочки из «Старой, старой сказки», и трактирщика из «Тени», который, вообще-то говоря, — людоед.
А у нас есть. И всегда будет.
С днём рождения, Владимир Абрамович!
Ещё о В.Этуше
фильмография В. Этуша
0:19 мин, 0.15 Мб.
0:09 мин, 0.07 Мб.
0:10 мин, 0.08 Мб.
|
|
Игрушка... |
|
|
Это интересно |
|
|
Мрачновато, но очень красиво... |
|
|
Обновленные ссылки на бесплатные мр3 |
|
|
Без заголовка |
|
|
Суровая красота... |
|
|
И еще сегодня - 9 дней... |
 |
В Москве на 81-м году жизни скончался великий музыкант, народный артист СССР Мстислав Ростропович.
Как сообщил ИТАР-ТАСС источник в окружении великого виолончелиста, "Ростропович скончался в пятницу после длительной болезни в московской больнице".
Всемирно известный виолончелист, дирижер, народный артист СССР, лауреат Сталинской и Ленинской премий СССР, Государственной премии РФ Мстислав Леопольдович Ростропович родился 27 марта 1927 года в городе Баку в музыкальной семье: отец - виолончелист, заслуженный артист РСФСР, профессор, мать – пианистка.
Первое выступление Мстислава Ростроповича состоялось в 12 лет, когда он в сопровождении симфонического оркестра сыграл концерт Сен-Санса. С 1932 по 1937 год он учился в музыкальной школе имени Гнесиных. В начале Великой Отечественной войны семья Ростроповичей переехала в Оренбург. Родители устроились на работу в музыкальное училище; отец подрабатывал также игрой в кинотеатре.
 |
| Слава Ростропович вместе с сестрой Вероникой после концерта в Колонном зале Дома союзов. 1935 год. |
31 июля 1942 отец умер от сердечного приступа, и это стало переломным моментом в судьбе 15-летнего Мстислава, которому пришлось стать главой семьи. Он заменил отца на преподавательской работе, стал артистом концертно-эстрадного бюро, с артистическими бригадами объездил всю область.
В 1943 году семья вернулась в Москву и юноша поступил в музыкальное училище при Московской консерватории, где со второго курса был переведен сразу на пятый. В 1946 году он окончил Московскую консерваторию (по виолончели - класс С.М.Козолупова, по композиции инструментовки - В.Я.Шебалина и Д.Д.Шостаковича) с отличием и занесением имени на мраморную доску. С 1948 года Ростропович - солист Московской филармонии. Преподавал в Московской и Ленинградской консерваториях. С 1959 по 1974 год он профессор, а с 1993 года - почетный профессор Московской государственной консерватории.
В его исполнении прозвучал фактически весь репертуар виолончельной музыки. Как камерный музыкант выступал в ансамбле со Святославом Рихтером, в трио с Эмилем Гилельсом и Леонидом Коганом, в качестве пианиста в ансамбле с женой Галиной Вишневской.
С 1969 года, когда Мстислав Ростропович и Галина Вишневская приютили у себя на даче Александра Солженицына, начались гонения со стороны властей. 
Ростропович известен не только как музыкант, но и как общественный деятель и защитник прав человека. Вместе с женой ведет благотворительную деятельность в России. Благотворительный фонд Вишневской-Ростроповича помогает детским больницам, в Оренбурге под его опекой детская городская больница N 3.
Кроме того, Мстислав Ростропович - Гражданин Мира, Посол Доброй Воли ЮНЕСКО, почетный гражданин многих городов мира. Его имя включено в пятый выпуск общероссийской Энциклопедии "Лучшие Люди России". Его имя включено в число «Сорока бессмертных» - почетных членов Академии искусств Франции. Член Академии наук и искусств (США), Академии «Санта Чечилия» (Рим), Королевской академии музыки Англии, Королевской академии Швеции, Баварской академии изящных искусств, обладатель Императорской премии Японской ассоциации искусств. Награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» I степени.
 |
| Ростропович вместе со своим семейством: женой Галиной Вишневской, дочерьми Ольгой (слева) и Леной (справа), зятьями и внуками. |
(С)
 | ||||
Маэстро Автор плэйкаста: AlexanderAsk » Создан: 23:59:12, 27.04.2007 Посмотреть >> | ||||
|
|
Сегодня 9 дней... |
Думали: нищие мы, нету у нас ничего,
А как стали одно за другим терять,
Так, что сделался каждый день
Поминальным днем,-
Начали песни слагать
О великой щедрости Божьей
Да о нашем бывшем богатстве.
А. Ахматова
Кирилл ЛАВРОВ:
Нет ничего современней классики
Как иногда шутил сам актер, он мог бы стать капитаном дальнего плавания, отличным футболистом, но судьба уготовила ему иную роль. Мэтра отечественной сцены. Наверное, некая предопределенность в его жизни все-таки имела место: ну не мог мальчик из актерской семьи остаться банальным «технарем»! Судите сами: его отец — Юрий Сергеевич Лавров, народный артист СССР, — начинал свой творческий путь на сцене БДТ, в конце 1920-х годов работал у Мейерхольда, потом снова вернулся в Ленинград, но уже в Академический театр драмы имени А.С. Пушкина, а позже работал в Киевском театре имени Леси Украинки. Мать — Ольга Ивановна Гудим-Левкович — была известным в Ленинграде мастером художественного слова.
Страсть к Мельпомене оказалась заложенной генетически. Кирилл Юрьевич Лавров вспоминает, что его отец был категорически против того, чтобы сын стал артистом. Династические проблемы совершенно не интересовали Юрия Сергеевича. Он очень хорошо знал актерский мир и понимал, насколько эта профессия зависима от случая, от стечения обстоятельств. Ему казалось, что военное училище — прекрасное начало карьеры. Предполагалось, что Кирилл станет военным инженером, закончит академию. А тут — театр!
 |
|
Кстати, в семье существует предание о том, что Юрий Сергеевич, долго сомневавшийся в правильности профессионального выбора сына, только в 1961 году, после премьеры пьесы Константина Симонова «Четвертый», где Кирилл Лавров сыграл Говарда, сказал: «Кажется, в тебе что-то есть...».
Между прочим, обстоятельства жизни могли существенно измениться, если бы семнадцатилетнего юношу, работавшего в те годы на новосибирском военном заводе, отправили на фронт. В военкомат с этой просьбой он обращался каждый день. Кирилл Юрьевич вспоминает, что работать на заводе было очень тяжело. Смены длились по шестнадцать часов, кормили пустыми макаронами. На сон отводилось восемь часов, и никаких выходных. Тем не менее никто не отказывался от работы, а желание «бить фашистских гадов» только усиливалось день ото дня. На фронт он все-таки не попал и считает, что сберег его ангел-хранитель, ведь большинство ребят того поколения остались лежать на полях сражений.
Вообще дальнейшая жизнь тоже не обошлась без участия крыла-оберега. — Иначе как я, человек, не имеющий театрального образования, стал бы артистом лучшего театра страны и тридцать три года проработал с Георгием Александровичем Товстоноговым? — недоумевает Кирилл Юрьевич.
Первый театр, в который он попал, был театр имени Леси Украинки в Киеве. Здесь, благодаря художественному руководителю Константину Хохлову, царила удивительная творческая атмосфера. Для мальчишки, только что пришедшего из армии и ничего не умеющего, была очень важна эта ступень театрального образования.
Театральный дебют Лаврова пришелся на начало 1950-х годов, когда на театральные подмостки вышли герои Виктора Розова в пьесах с почти программными названиями: «В поисках радости», «В добрый час!». Уходила в прошлое память о войне, становилась историей сталинская эпоха. Молодость розовских мальчиков наводила на мысль, что у них, не отягощенных отрицательным опытом, все будет лучше, чем у предыдущего поколения. Верилось в новую, светлую жизнь.
Постановкой пьесы Николая Винникова «Когда цветет акация» начиналось в 1956 году возрождение Большого драматического театра. Спектакль-игра, спектакль-шутка, он рассказывал о весне жизни, о той поре, когда обо всем говорится в будущем времени и когда день завтрашний кажется днем осуществления самых дерзких планов и надежд. Одну из главных ролей в спектакле играл Кирилл Лавров. Голубоглазый, улыбчивый парень в неизменных спортивных штанах и клетчатой рубашке, очень подвижный, заряженный веселой, солнечной энергией — таким был его Борис Прищепин. Он жил предощущением прекрасных и удивительных дел и, чувствуя это, нетерпеливо стремился к ним. Актер необыкновенно точно выразил душевный настрой нового, вступающего в жизнь поколения. Так начинался новый и самый значимый этап в жизни Кирилла Лаврова.
В 1962 году в актерской жизни Лаврова вновь происходит крутой поворот. Товстоногов ставит «Горе от ума». В этом спектакле, который вызвал сильные споры и неоднозначные мнения, Лавров сыграл одну из самых знаменитых своих ролей. Вчерашние мальчики, нынче молодые люди: Чацкий — Сергей Юрский и Молчалин — Кирилл Лавров сошлись в вечном противостоянии романтика и материалиста.
На этой же сцене Кирилл Юрьевич Лавров сыграл Соленого в «Трех сестрах», Нила в «Мещанах», Городничего в «Ревизоре», Петра Мелехова в «Тихом Доне», Астрова в «Дяде Ване», Президента фон Вальтера в «Коварстве и любви», Короля Дункана в «Макбете», Пимена в «Борисе Годунове», Матиасса Клаузена в спектакле «Перед заходом солнца».
На вопрос, какие роли в спектаклях, поставленных Товстоноговым, вы любите, он отвечает: — Не было сплошной идиллии: все спектакли не могут быть гениальными. Были и проходные, и менее удачные. Но Товстоногов никогда не боялся провалов. Наоборот, они в нем словно возбуждали активность и рождали желание добиться успеха следующего спектакля. Это был потрясающий режиссер. По прошествии лет величие Товстоногова для меня абсолютно не тускнеет, с годами я все больше понимаю, какой это был великий мастер. Он шел от автора, уважал авторский замысел, хотел его раскрыть максимально. Товстоногов постоянно привносил в спектакль много своего, но это было в русле авторского замысла. Его спектакли, особенно классика, всегда были современными. Он умел нащупывать то живое, что интересовало зал. К сожалению, театральное искусство недолговечно, и как мы ни старались сохранить его спектакли, они уходят. Уходят актеры... У Товстоногова никогда не было двух актерских составов, он считал, что спектакль делается именно для этих актеров и именно в этих ролях. Если вспоминать роли этапные, каждая из них в товстоноговском спектакле — как высшее образование. Это и Молчалин в «Горе от ума», и Соленый в «Трех сестрах», и Городничий в «Ревизоре». В те времена была блистательная труппа, Товстоногов коллекционировал таланты, умел собирать их по крупицам. Он работал в нашем театре тридцать три года, до смерти. И все эти годы я был с ним, поэтому воспитан на определенных эстетических и творческих принципах, которым уже никогда не смогу изменить, это уже стало моим внутренним содержанием. Может быть, я и театр выглядим сейчас несколько старомодными, но переделываться уже не могу, да и не хочу. ......................
(С)
Давайте посмотрим первый фильм в фильмографии Кирилла Юрьевича - Максим Перепелица, где он сыграл роль военного корреспондента.
http://video.google.com/googleplayer.swf?docId=-5946606715649752011
|
|
Без заголовка |
|
|
10 "волшебных" продуктов питания. |
|
|
Улыбаемся... |
Перед свадьбой:
ОН: Ура! Наконец-то! Я уже дождаться не мог!
ОНА: Может мне уйти?
ОН: Нет, даже не думай об этом!
ОНА: Ты меня любишь?
ОН: Конечно!
ОНА: Ты мне когда-нибудь изменял?
ОН: Нет, как тебе такое в голову пришло?
ОНА: Будешь меня целовать?
ОН: Буду!
ОНА: Будешь меня бить?
ОН: Ни в коем случае!
ОНА: Могу тебе верить?
После свадьбы - читать снизу вверх.
|
|
Нежная любовь |
 |
|
|
Без заголовка |
|
|
