Лучший город Земли (песня)

— известная песня советской эстрады в жанре популярной музыки, выпущенная в 1964 году. Музыку для песни написал композитор Арно Бабаджанян, слова – Леонид Дербенёв. Песня получила широкую известность в исполнении Муслима Магомаева

Альбом «Песни советских композиторов. Поёт Муслим Магомаев. Песни Арно Бабаджаняна»

Дата создания 1964

Дата выпуска 1964

Жанры популярная музыка, твист 

<<= Композитор Арно Бабаджанян

Первый исполнитель — Жан Татлян.

Песня «Лучший город земли» в исполнении Муслима Магомаева в течение месяца транслировалась по радио, но её внезапно запретили.

Инициатором запрета был Никита Сергеевич Хрущёв: «Твист о Москве? Запретить!».

Через несколько месяцев, в октябре 1964 года, Хрущёва отправили в отставку. По преданию, поэт Леонид Дербенёв как-то пришёл на радио и сказал: «Ну вот: Магомаев сделал всё, что мог. Хрущёва сняли. Будете теперь давать нашу песню в эфир?». Ответом стала «реабилитация» песни.

Группа «Браво» в 1994 году записала свою версию песни в дуэте с Муслимом Магомаевым для альбома Дорога в облака.

https://youtu.be/3Y2aIXxwUWM

(12 апреля 1931, Москва — 22 июня 1995, Москва) — советский и российский поэт-песенник, переводчик.

Автор текстов популярных песен, входивших в репертуар звёзд советской, а впоследствии и российской эстрады

Муслим Магометович (Магомет оглы) Магомаев (азерб. Müslüm Məhəmməd oğlu Maqomayev; 17 августа 1942, Баку, Азербайджанская ССР, СССР — 25 октября 2008, Москва, Россия) — советский, азербайджанский и российский эстрадный и оперный певец (баритон), киноактёр, композитор; народный артист СССР (1973), народный артист Азербайджанской ССР (1971), заслуженный артист Чечено-Ингушской АССР.

За время карьеры достиг популярности как в странах бывшего СССР, так и других странах Восточной Европы и Центральной Азии.

Вместе с тем первый исполнитель песни — Жан Татлян.

 Тем не менее, первоисточник —

Жан Арутюнович Татлян (арм. Ժան Հարությունի Տատլյան, род. 1 августа 1943 года, Салоники) — советский, французский и российский эстрадный певец.

Американский журнал New York Magazine в 1987 году отметил: …Жан Татлян — если уж не русский Фрэнк Синатра, то Барри Манилоу точно.

И уже упомянутый — лучший кавер:

«Браво» — советская и российская поп-рок-группа из Москвы, образованная гитаристом Евгением Хавтаном в сентябре 1983 года. Название придумала солистка Жанна Агузарова. Музыкальный стиль группы — рокабилли с элементами рок-н-ролла, «новой волны», твиста и регги. Визитной карточкой группы стала композиция «Жёлтые ботинки» (1984).

Композитор и бессменный лидер группы — Евгений Хавтан. Состав коллектива неоднократно менялся. В качестве солистов в группе принимали участие Жанна Агузарова, Сергей Рыженко, Анна Салмина, Татьяна Рузаева, Евгений Осин, Ирина Епифанова, Валерий Сюткин, Роберт Ленц и Евгений Хавтан.

Обычно для иностранных песен я предлагаю послушать отечественный вариант песни. В сегодняшнем случае предлагаю послушать "зарубежных" артистов —

MARIACHI LOS PANCHOS (Марьячи Лос Панчос) — это большие сомбреро, жгучие ритмы, интерактивы с публикой и 100% эксклюзивности! Коллектив исполняет латиноамериканскую музыку от фольклора и серенад до популярных современных хитов!

Одной из особенностей коллектива являются кавер версии русских песен на испанском языке, в латиноамериканской манере. Так после Деспасито или Ламбады, можно услышать песню Олега Газманова в стиле Сальса, а может Ф. Киркорова в стиле Румба, научиться танцевать бачату под «Руки Вверх», да еще в исполнении колоритных мексиканцев! (https://vk.com/mariachipanchos?w=club41911944&ysclid=lomrh93cxr242689330)

И давайте в жанрах покопаемся, они у нас несколько отличные от всего мира...

И, наверное, самый советско-эстрадный вариант, достойный приемником которого является —

Сергей Валерьевич Волчков (русский: Сергей Валерьевич Волчков, белорусский: Сяргей Валер'евіч Ваўчкоў, Сергей Валерьевич Волчков; родился 3 апреля 1988 года в Быхове, Белорусская ССР, СССР) - российский певец белорусского происхождения.

Такая вот версия — в стиле ВИА:

Дебют квартета "Электрон" состоялся в 1963 году в эфире популярной в то время радиостанции "Юность". Участники "Электрона" в разное время учились в музыкальных школах, В. Приказчиков и Е. Гусев занимались в музыкальном училище при Московской консерватории по классу гитары. Но настоящую школу они получили в художественной самодеятельности, в ансамбле гитаристов, которым руководил А. Иванов-Крамской.

"Мы решили назвать так наш ансамбль, - говорил руководитель "Электрона" Валерий Приказчиков, - не только потому, что его основу составляют электроинструменталисты. Само направление работы ансамбля, его звучание, характер исполнения мы стремимся сделать современным. И нам кажется, что название "Электрон" в какой-то мере выражает эти наши стремления".

Квартет "Электрон" выступал и записывался как с сольными программами, так и в качестве аккомпанирующего состава с М. Магомаевым, К. Смирновой, М. Кристалинской, В. Дворяниновой, вокальным квартетом "Улыбка" и другими исполнителями. Ансамбль использовал в своих выступлениях два вариант состава: три гитары и бас или две гитары, электроорган и ударные.

Но основу репертуара составляли инструментальные пьесы. В середине 1960-х на отечественной эстраде "Электрон" был лидеров в области усовершенствования электроинструментов, экспериментов в области звуковых и тембровых сочетаний, общего звучания и применения эффектов звукозаписи. Обращают на себя внимание сольные записи В. Приказчикова, - так, в пьесе Э. Вианелло используется семикратное наложение звучания гитар.

Состав ансамбля со временем менялся, что привело в конечном итоге к возникновению квартета "Новый Электрон". В конце 1970-х — начале 1980-х В. Приказчиков работал с ВИА "Коробейники". В 1999 году музыкант погиб в автокатастрофе.

И даже в рок стиле можно что-то найти...

Вот неплохой вариант, который исполнители почему-то называют пародией —

Данный ролик является музыкальной пародией. Все материалы, использованные для создания этой музыкальной пародии, принадлежат их правообладателям! Данная музыкальная пародия создана проектом "Рок Привет" в культурных целях и предназначена для бесплатного прослушивания и бесплатного просмотра!

И давайте в этом же стиле, но потяжелее (я бы сказал и попародийнее) —

Leos Hellscream — основатель и преподаватель крупнейшей рок школы в СНГ – Hellscream Academy.

В школе по методике Лео работает более 20 преподавателей, а занимается более 1500 студентов со всех уголков мира. Студенты школы успешно выступают и гастролируют со своими коллективами собирая полные залы по всей стране, появляются на музыкальных ТВ Шоу и собирают миллионы просмотров на YouTube и других платформах. Вокалист, гитарист метал группы FIEND.

Постоянно сотрудничает с ведущими музыкальными компаниями в России: AT Trade, МузТорг, Pop-Music, SkifMusic, Avallon, Skybeat, Dynatone, Гранд Мистерия, Music-Expert, Pult Ru, Muz Depo, Mixart.

Является артистом и лицом брендов: ESP Guitars, Ernie Ball, Fokin Pickups, TopEars, Soyuz Microphones, AMT Electronics.

За время музыкальной карьеры вместе со своей группой FIEND выступал на одной сцене с такими монстрами мировой рок сцены как: Children Of Bodom, Norther, PAIN, Wolfheart, Kivemetsan Druidi, Betraying The Martyrs и Degradead, а также с Денисом Клявером в рамках ТВ Проектов на Россия 1, Матч ТВ, и Music Box в Кремлевском Дворце и МосФильме.

Если обратиться к современности, то тут в плане популярности попадаем только на попсу...

В частности наипопсовейший, на мой взгляд —

SOPRANO («СОПРАНО») — российская вокальная группа, образованная Михаилом Турецким в 2009 году.

Вот такой вариант —

Гриша - голос, песни и гитара Маша - голос, красота

Олег - гитары , Ринат - бас и баян , Серега - барабаны , Поп-рок из Подмосковья.

Ну, и этнические всякие дела — всегда интересно:

История создания оркестра русских народных инструментов «Былина» восходит к 1984 году. Инициатором его создания и первым руководителем был баянист и композитор Владимир Меркушин. Эпическое название «Былина» предложил Валерий Санин – участник первого состава ансамбля. Основу репертуара составляли обработки русских народных песен и танцев. Исполняемые в игровой форме, музыкальные композиции быстро нашли отклик в сердцах слушателей. Признание и любовь публики, систематичность и дисциплина репетиционного процесса, фанатичная увлеченность и энергия руководителя и каждого исполнителя явились необходимыми условиями прогресса и определили значимость и перспективу развития «Былины».

И давайте что-то похожее на джаз...

Стильный, московский, вокально — инструментальный, калорийно — диетический, генетически не модифицированный, эстрадно не симфонически — джазовый, рафинированно — не пастеризованный, культурно — дикорастущий, всепогодный, ветроустойчивый, ретро — джаз ансамбль свежей, сочной и спелой авторской музыки со скромным названием: Артемов Light Jazz Комбо.

И ближе к концу давайте к классике подбираться ...

ТенорА XXI века — арт-проект в составе оперных певцов-теноров: Александр Захаров, Дмитрий Сибирцев, Александр Богданов, Михаил Урусов, Максим Пастер, Александр Скварко, Сергей Писарев, Эдуард Семёнов (умер в 2010), Александр Островский, Георгий Фараджев, Станислав Мостовой.

Проект создан в 2006-м году Дмитрием Сибирцевым, который привлёк в него своих постоянных партнёров, солистов московских оперных театров. «ТенорА XXI века» постоянно выступают в Государственном Кремлёвском дворце, Большом театре, Театре им. К. С. Станиславского и Немировича-Данченко, Малом театре, Театре Эстрады, в Концертном Зале имени П. И. Чайковского, Московском Международном Доме Музыки, Концертном Зале «Россия», Колонном Зале Дома Союзов и на многих других площадках Москвы.

И такой вот ещё оркестр и солист!

Национальный филармонический оркестр Армении (АНПО) (армянское: Հայաստանի ազգային ֆիլհարմոնիկ նվագախումբ) - национальный оркестр Армении. Был основан в 1925 году как симфонический оркестр Ереванской государственной консерватории. В настоящее время он выступает в зале имени Хачатуряна, Ереван.

Во время празднования 866-летия Москвы в 2013 году лейтмотивом праздника стал шлягер Муслима Магомаева «Лучший город Земли»

Супруга Леонида Дербенева Вера Ивановна вспоминала:

• “Лучший город Земли” постоянно крутили по радио "Маяк", и мы были очень довольны, ведь за ее исполнения шли авторские отчисления, а мы в это время строили кооперативную квартиру.

Композиция звучала всего месяц, после чего ее сняли с эфира. Муслим Магомаев в своих воспоминаниях приводил более подробную версию событий:

• Окружение Хрущева, относившееся к современным ритмам подозрительно, оповестило его об этой «крамоле». Уже предубежденный против этой песни, он услышал ее по радиостанции «Юность».
• — Что? Твист? О Москве?!! Снять!!!

Правда через несколько месяцев Хрущева отправили в отставку, а песню реабилитировали.

В 1994 году группа "Браво" записала свою версию песни в дуэте с Муслимом Магомаевым для альбома "Дорога в облака". В отличие от многих советских песен он не оказался забыт и в новую эпоху.

В 2013 году песня стала лейтмотивом празднования Дня города — 866-летия Москвы. В том же году появился масштабный летний фестиваль под названием "Лучший город Земли".

#домвинтажноймузыки #фондкультурныхиницитиав #грантдлякреативныхкоманд #историямузыки #историяпесни