От хобби к гениальности. |
В чем разница между обычным преподавателем рисования и художником с большой буквы? Многие сейчас думают, что быть художником – это очень просто. Подумаешь, нарисовать картину, а вот физика – это действительно очень сложно. Да, не спорю, точные науки требуют большого напряжения ума, а, если взглянуть на картину Малевича, например, то, кажется, что для того, чтобы нарисовать один простой черный квадрат, много ума не требуется. В чем же подвох? Давайте выясним.
Первые шаги.
Растет ребенок и не понимает еще, какая жестокая судьба ему уготована – быть художником. Почему жестокая? Отвечаю вам, занимаясь каким-либо другим делом, он будет несчастен, ему постоянно будет не хватать этого. Если же этот самый ребенок захочет посветить себя важному ремеслу рисования, то, уже начиная с детских лет, ему придется стать борцом, потому как, то и дело, он будет сталкиваться с препятствиями на своем пути.
Сначала родители, конечно, будут рады, что у них такой славный малыш, которой не выпускает цветные карандаши из рук. Но со временем, они поймут, чем это грозит. И начнутся разговоры о правильном и неправильном образовании, и о том, куда он должен, по их мнению, идти учиться. И так далее, и так всю жизнь. Каждый день борьба, эмоциональный стресс.
Все это я говорю не просто так. Пройдя, через все трудности, социальное отчуждение и собственную неуверенность, человек уже не хочет делать свое любимое дело, хоть и несложное для него, просто так, бесплатно. И не надо на это обижаться, это нормально. Любой труд должен быть оплачен.
Любимая профессия.
А теперь взглянем на всю ситуацию с другой стороны. Перед клиентом, который, как правило, ничего не понимает в искусстве, встает вопрос, как выбрать художника/дизайнера из большого многообразия представителей этой профессии и не ошибиться?
А какой вообще художник может считаться хорошим, а какой гениальным. Тяжело ответить на этот вопрос, потому что искусство – это очень субъективная вещь. Кому-то нравится, кому-то нет. Но общие правила все же есть.
Художник очень хорошо должен знать правила композиции, быть хорошим рисовальщиком, и он должен выполнять законы тона и колорита. Правил там много, я упомяну лишь о некоторых:
Гармоничная композиция.
Изображение не должно вываливаться из формата или казаться слишком маленьким. Изображаемые предметы или фигуры (если это портрет) должны заслонять друг друга в отношении, приблизительно, 2 к 1, а не стоять отдельно. Все части композиции должны уравновешивать друг друга.
Правильный тон.
Художник должен уметь передавать отношения по светлоте. Конечно, в природе великое множество цветов и оттенков, но все мы можем точно сказать, какой предмет темнее или светлее другого. Именно это должно сохраняться на изображении. К сожалению, это не всегда так. Неправильная передача тона ведет к невыразительному содержанию картины в целом.
Колорит.
Это цветовой строй картины. Дело в том, что каждый предмет имеет свой собственный цвет, о котором мы все знаем. Например, кожаный чемодан имеет коричневый цвет. Но существует множество факторов, которые меняют этот обычный цвет. И каждый художник должен об этом помнить. Например, в темноте все предметы становятся черными, а при свете дня – окружающий нас мир теряет насыщенность красок. Непрофессиональные художники рисуют, так как знают, то есть коричневый чемодан у них при любом освещении будет коричневым, а это неправильно.
Анатомия.
Кажется, что этот предмет, которой изучается на уроках биологии, никак не должен быть связан с искусством, но все совсем не так. Все в этом мире имеет свое строение, и рисовальщик должен точно уметь передавать пропорции, иначе получиться не похоже. Только качественное рисование дает правдоподобный результат, будь то архитектурное построение, животный мир или портрет человека.
Не могу сказать, что хороших художников или дизайнеров у нас в стране нет. Они есть, но, как правило, работают за большие деньги. Хотя цена тоже не всегда показатель высокого качества. К сожалению, наша поп-культура позволяет раскручивать непрофессионалов и делать их популярными. Конечно, ценители понимают это, но основная масса населения не разбирается в искусстве и считает, что это хорошо потому, что это популярно.
ArtWandererнаходится еще в начале пути, но у нас собраны только профессионалы, обучавшиеся у лучших педагогов страны. Мы создаем качественный продукт, который будет радовать вас долгое время, за вполне демократичную цену.
Гениальность.
«Не спрашивай, в чем нуждается мир, спрашивай, что заставляет чувствовать тебя живым и делай это. Потому что то, в чем нуждается мир - это люди, которые стали живыми»- Труман.
Гениальный художник – это адская смесь из творчества, низкой самооценки и высокомерия одновременно, абсолютная отстраненность от реальной жизни и полная отдача любимому делу.
Такой человек, если, конечно, он не хочет умереть в нищете и прославиться только после своей смерти, должен уметь идти к своей цели несмотря ни на что, огибая все преграды на своем пути. Просто хороший рисовальщик ничего не достигнет. Как и в любом другом деле, человек должен уметь преподносить себя в выгодном свете.
А я желаю удачи и начинающим творческим людям, и работодателям, которые ищут необходимые им услуги в области искусства. Надеюсь, вы все же встретитесь.
|
Метки: профессия художник |
Всем привет! |
|
|
Дневник kraasssotka |
|
|
| Страницы: [1] Календарь |
