Привалова все записи автораЭтого художника считают достоянием мексиканской культуры, и интерес к его творчеству не иссяк и сегодня...
Jesús Enrique Emilio de la Helguera Espinoza Jesús Helguera (28 мая 1910 – 5 декабря 1971 гг.) - мексиканский художник, родился в Чиуауа. Детство провел в Мехико, где почувствовал интерес к живописи и начал рисовать.
Но в 1910 году в стране началась революция, и семья переезжает в Испанию, где Иван (так его называли и называют в Мексике) часто посещает музеи и картинные галереи: живопись увлекла его всерьез...
В возрасте 14 лет он был принят в Escuela Superior de Bellas Artes, учился в академии Сан-Фернандо, затем стал профессором...
Переводила биографию художника из Википедии, смотрела видео и вдруг сказала себе "СТОП"! Надо больше узнать о жизни и творчестве художника.
Нашла статью Бенджамина Франсиско Ернандеса (живет в San Francisco, California), который с такой теплотой рассказывает о художнике, что невозможно было оторваться от чтения... Поэтому перевела и помещаю здесь...
Jesús Helguera
(перевод мой):
«Моя мама говорила так: "Cada cabeza es un mundo", буквально:
"Каждая голова - мир ".
Долгое время я не знал точно, что она имела в виду. Сегодня я возвращаюсь назад, в мою молодость и вспоминаю детство в Риверсайде, Калифорния.
Я помню запах кофе с корицей на Рождество. Я помню, как под Новый год мама вывешивала на кухонной стене рядом с телефоном новый календарь.
Календари с королями и воинами ацтеков - мои первые детские воспоминания. Эти героические образы подстегнули мое любопытство.
Мои вопросы рождали долгие разговоры за кухонным столом о древних цивилизациях, пирамидах и сокровищах.
Я слушал мифы и легенды об Ацтекском Короле-воине и его прекрасной невесте.
Воины, Храбрый Орел или Ягуар, всегда были сильными и гордыми.
Женщины - эротичными.
Я разглядывал календари и представлял, что путешествую во времени и попадаю в то время и место, когда мои далекие предки не были иностранцами на их собственной земле.
Несколько поколений мексиканских американских семей имели такие календари с живописью Иисуса Эльгера на стенах своих квартир.
Некоторые так и не замечали подписи художника в нижнем правом углу.
Искусство Ивана - это христианские духовные и мифологические мистические образы Мексики, это ее культурное прошлое.
Есть у Ивана изображения пейзажей Мексики, сельские сцены, написанные с благоговейным уважением к природе. Тлеющие вулканы и пустыни, склоны гор и реки напоминают зрителю, что Tonantzin (Мать-Земля) сильна и темпераментна и в то же время хрупка, и легко нарушить природное равновесие…
Вот на одном полотне: Мать-Земля дает человеку жилье и питание. На другой картине она дает человеку жизненную силу. Человек должен помнить, что он не хозяин на планете, а, скорее, только малая часть того хрупкого равновесия между человеком, землей и природой.
Такие календари Ивана были уникальными, в отличие от стереотипного изображения мексиканской культуры в Соединенных Штатах в 1950-х и 60-х годах.
Обычно в американских мультфильмах того периода герои-мексиканцы были глупыми, ленивыми, спали в зарослях кактусов и носили широкополые сомбреро. Это, конечно, абсурд, потому что никто не может ни опереться на кактус, ни тем более сидеть или лежать на нем…
Герои имели уничижительные прозвища, типа Bandito или Тугодум Родригес, и все говорили на очень плохом английском с ужасным мексиканским акцентом. Самым правдивым героем был Зорро.
Было так мало положительной массовой информации о мексиканской культуре! Фильмы о ковбоях и индейцах, как правило, показывали мексиканских banditos.
Фильмы Аламо заставили людей поверить, что мексиканцы вторглись в США, когда на самом деле все было наоборот.
Поэтому календари Ивана Эльгера дали понять латиноамериканцам, что им есть чем гордиться: это богатая мексиканская культура и история. Они напомнили нам, что мы не иностранцы, а потомки выходцев из Мексики.
Искусство Иисуса Ивана уже на протяжении многих десятилетий привлекает внимание публики своей красотой и искренностью. Репродукции его картин выходят многочисленными тиражами, а культурные календари по-прежнему можно найти в бесчисленных tienditas, пекарнях, кафе, магазинах, mercados (рынках) и мексиканских домах, потому что содержат сюжеты прекрасного культурного наследия мексиканского народа.
Что же ценно в живописи Эльгера? - Те визуальные эффекты, то воздействие на зрителя, которые продолжают ценить мексиканцы по обе стороны границы. Сильные культурные образы богатой доколумбовой, то есть коренной истории: изображения небесных богов и богинь, основанные на ацтекской мифологии.
Эльгера, как художник-символист, создает культурный видеоряд, который вызвал гордость у молодых художников Мексики: многие переняли и перенимают и манеру и тематику знаменитого мастера.
Самая известная картина Ивана называется «Легенда о Вулканах»(La Layenda de los Volcanes):
Картина была приобретена издательской компанией, а репродукция перепечатана в огромных количествах и распространена по всей территории Мексики как календарь.
Это изображение было настолько сильным, что его скопировали сотни, если не тысячи современных художников, начиная с 1940 года.
Теперь о женских образах…
Жена Ивана, Джулия Гонсалес los Llanos, уроженка Мадрида, была его любимой моделью и источником вдохновения для многих картин. Иногда Джулия изображена в традиционной мексиканском наряде сельских жительниц, на других – в ярких фольклорных костюмах.
Иногда это страстная сексапильная красавица, иногда – нежная и хрупкая мечтательная девушка.
Вот она в испанском наряде, а вот в наряде племени мексиканских индейцев - и снова красивая мексиканка. Наиболее популярны картины с Джулией, где она изображена знойной ацтекской богиней.
Иисус Иван родился в Мексике, но провел большую часть своей юности в Испании. В 1917 году его семья переехала из Чиуауа, Мексика, в Испанию, когда ему было семь лет. Это было время после бурной Мексиканской Революции 1910 года.
Талантливый молодой художник, Иисус послушал совета своего учителя начальной школы и стал брать уроки живописи.
Он начал учиться в возрасте девяти лет, стал рисовать карты и пейзажи. Он любил природу и диких животных. В то же время любил серьезное искусство и был серьезным студентом. Всегда выделял время, чтобы посетить художественные галереи и музеи в Испании. Читал статьи критиков и копировал великих художников, чьи картины были выставлены в Музее Прадо.
А талант его рос и креп, и он начал работать на коммерческое искусство: рисовал иллюстрации к книгам и журналам, издаваемым в редакции «Araluce» Барселоны.
Иисус женился на Джулии, у них родилось двое детей.
Когда в Испании началась Гражданская война, Иисус решил вернуться в Мексику вместе со своей семьей. Мексика приняла своих граждан.
Иисус вернулся в штате Веракрус, где он жил в детстве. Он наслаждался пейзажами рек, озер и гор. Долгое время проводил за чтением и изучением мексиканской истории, был очарован ацтекской мифологией.
"Легенда Вулканов" была куплена и опубликована издательством Litoleosa. Иисус продолжал работать там до 1953 года – создавал подобные изображений для календарей.
В 1954 году художника приглашает на работу издательство «Galas De Mexico». Появляются картины, где изображены женщины, дети и семьи. В домах мексиканцев появились изображения святых кисти художника, например, Святая Дева Гваделупская (Virgen de Guadalupe) или «Подношение Смуглой Деве» (Ofrenda A La Virgen Morena).
Иисус Иван - художник, который вошел в мою жизнь в детстве и теперь не забыт, когда я стал взрослым.
Я разделяю восхищение его талантом с моей семьей.
Он художник, чьи работы любят и ценят «мехиканос» и «чиканос» по обе стороны границы, его образы живут в наших сердцах.
Какая ирония судьбы! Иисус Эльгера был мексиканским художником, который покинул Мексику после мексиканской Революции.
Он женился на испанской женщине родом из Мадрида.
Он покинул Испанию во время Гражданской войны в Испании.
Он написал испанку в виде полуобнаженной ацтекской богини и сельской женщины- мексиканки.
Он увековечил ацтекскую мифологию и Святую Деву Гваделупскую. Сегодня, спустя шесть десятилетий, мы, чиканос, полюбили эти изображения.
Мы принимаем их как свое собственное наследие, опыт…
Художника Ивана сейчас знают в Мексике, Испании и Соединенных Штатах.
Он умер в возрасте 61 года, но его картины продолжают жить и вдохновлять».
Привалова
