1048
Омар Хайям (персидское имя — Гияс ад-Дин Абуль Фатх Омар ибн Ибрахим Хайям Нишапури; персидское имя — غیاث الدین ابوالفتح عمر بن ابراهیم خیام نیشابورﻯ)
персидский поэт, философ, математик, астроном, астролог. Омар Хайям знаменит во всём мире своими четверостишиями «рубаи». В алгебре он построил классификацию кубических уравнений и дал их решения с помощью конических сечений. В Иране Омар Хайям известен также созданием более точного по сравнению с европейским календаря, который официально используется с XI века. В имени отображены сведения о жизни поэта: غیاث الدین Гийяс Оддин — «Плечо веры», означает знание Корана; ابوالفتح عمر بن ابراهیم Абульфатх Омар ибн Ибрагим — кунья; «Абу» — отец; «Фатх» — завоеватель; «Омар» — жизнь; Ибрагим — имя отца; خیام Хайям — прозвище; лакаб — «палаточный мастер», ссылка на ремесло отца. От слова «хайма» — палатка, от этого же слова происходит старорусское «хамовник» — текстильщик. نیشابورﻯ Нишапури — ссылка на родной город Хайяма — Нишапур. Уроженец города Нишапура в Хорасане (ныне иранская провинция Хорасан-Резави). Омар был сыном палаточника, также у него была младшая сестра Аиша. В 8 лет знал Коран по памяти, глубоко занимался математикой, астрономией, философией. В 12 лет Омар стал учеником Нишапурского медресе. Он блестяще закончил курс по мусульманскому праву и медицине, получив квалификацию хакима, то есть врача. Но медицинская практика мало интересовала Омара. Он изучал сочинения известного математика и астронома Сабита ибн Курры, труды греческих математиков. Детство Хайяма пришлось на жестокий период сельджукского завоевания Центральной Азии. Погибло множество людей, в том числе значительная часть учёных. Позже в предисловии к своей «Алгебре» Хайям напишет горькие слова: Мы были свидетелями гибели учёных, от которых осталась небольшая многострадальная кучка людей. Суровость судьбы в эти времена препятствует им всецело отдаться совершенствованию и углублению своей науки. Большая часть тех, которые в настоящее время имеют вид учёных, одевают истину ложью, не выходя в науке за пределы подделки и лицемерия. И если они встречают человека, отличающегося тем, что он ищет истину и любит правду, старается отвергнуть ложь и лицемерие и отказаться от хвастовства и обмана, они делают его предметом своего презрения и насмешек. В возрасте шестнадцати лет Хайям пережил первую в своей жизни утрату: во время эпидемии умер его отец, а потом и мать. Омар продал отцовский дом и мастерскую и отправился в Самарканд. В то время это был признанный на Востоке научный и культурный центр. В Самарканде Хайям становится вначале учеником одного из медресе, но после нескольких выступлений на диспутах он настолько поразил всех своей учёностью, что его сразу же сделали наставником. Как и другие крупные учёные того времени, Омар не задерживался подолгу в каком-то городе. Всего через четыре года он покинул Самарканд и переехал в Бухару, где начал работать в хранилищах книг. За десять лет, что учёный прожил в Бухаре, он написал четыре фундаментальных трактата по математике. В 1074 году его пригласили в Исфахан, центр государства Санджаров, ко двору сельджукского султана Мелик-шаха I. По инициативе главного шахского визиря Низам аль-Мулька Омар становится духовным наставником султана. Кроме того, Малик-шах назначил его руководителем дворцовой обсерватории, одной из крупнейших. Он не только продолжал занятия математикой, но и стал известным астрономом. С группой учёных он разработал солнечный календарь, более точный, чем григорианский. Составил «Маликшахские астрономические таблицы», включавшие небольшой звездный каталог. Однако в 1092 году, со смертью покровительствовавшего ему султана Мелик-шаха и визиря Низам ал-Мулка, исфаханский период его жизни заканчивается. Обвинённый в безбожном вольнодумстве, поэт вынужден покинуть сельджукскую столицу. О последних часах жизни Хайяма известно со слов его младшего современника — Бехаки, ссылающегося на слова зятя поэта. Однажды во время чтения «Книги об исцелении» Абу Али ибн Сины Хайям почувствовал приближение смерти (а было тогда ему уже за восемьдесят). Остановился он в чтении на разделе, посвященном труднейшему метафизическому вопросу и озаглавленному «Единое во множественном», заложил между листов золотую зубочистку, которую держал в руке, и закрыл фолиант. Затем он позвал своих близких и учеников, составил завещание и после этого уже не принимал ни пищи, ни питья. Исполнив молитву на сон грядущий, он положил земной поклон и, стоя на коленях, произнёс: «Боже! По мере своих сил я старался познать Тебя. Прости меня! Поскольку я познал Тебя, постольку я к Тебе приблизился». С этими словами на устах Хайям и умер в Нишапура 4 декабря 1131 года. Также есть свидетельство о последних годах жизни поэта, оставленное автором «Четырёх бесед»: В году 1113 в Балхе, на улице Работорговцев, в доме Абу Саида Джарре остановились ходжа имам Омар Хайям и ходжа имам Музаффар Исфизари, а я присоединился к услужению им. Во время пира я услышал, как Доказательство Истины Омар сказал: «Могила моя будет расположена в таком месте, где каждую весну ветерок будет осыпать меня цветами». Меня эти слова удивили, но я знал, что такой человек не станет говорить пустых слов. Когда в 1136 я приехал в Нишапур, прошло уже четыре года с тех пор, как тот великий закрыл свое лицо покрывалом земли, и низкий мир осиротел без него. И для меня он был наставником. В пятницу я пошел поклониться его праху взял с собой одного человека, чтобы он указал мне его могилу. Он привел меня на кладбище Хайре, повернул налево у подножия стены, огораживающей сад, и я увидел его могилу. Грушевые и абрикосовые деревья свесились из этого сада и, распростерши над могилой цветущие ветви, всю могилу его скрывали под цветами. И пришли мне на память те слова, что я слышал от него в Балхе, и я разрыдался, ибо на всей поверхности земли и в странах Обитаемой четверти я не увидел бы для него более подходящего места. Бог, Святой и Всевышний, да уготовит ему место в райских кущах милостью своей и щедростью! Хайям известен благодаря своим четверостишиям — мудрым, полным юмора, лукавства и дерзости рубаи. Долгое время был забыт, но его творчество стало известным европейцам в новое время благодаря переводам Эдварда Фицджеральда.
Не спрашивают мяч согласия с броском.
По полю носится, гонимый Игроком.
Лишь Тот, Кто некогда тебя сюда забросил, —
Тому все ведомо, Тот знает обо всем.

Памятник Омару Хайяму в Ашхабаде, Туркмения.
Хайяму принадлежит «Трактат о доказательствах проблем ал-джебры и ал-мукабалы». В его первых главах Хайям излагает алгебраический метод решения квадратных уравнений, описанный ещё ал-Хорезми. В следующих главах он развивает геометрический метод решения кубических уравнений, восходящий к Архимеду: неизвестное в этом методе строилось как точка пересечения двух подходящих конических сечений. Хайям привёл обоснование этого метода, классификацию типов уравнений, алгоритм выбора типа конического сечения, оценку числа (положительных) корней и их величины. К сожалению, Хайям не заметил, что кубическое уравнение может иметь три положительных вещественных корня. До явных алгебраических формул Кардано Хайяму дойти не удалось, но он высказал надежду, что явное решение будет найдено в будущем. В «Трактате об истолковании тёмных положений у Евклида», написанном около 1077 года, Хайям рассматривает иррациональные числа как вполне законные, определяя равенство двух отношений как последовательное равенство всех подходящих частных в алгоритме Евклида. В этой же книге Хайям пытается доказать пятый постулат Евклида, исходя из более очевидного его эквивалента: две сходящиеся прямые должны пересечься. Хайям возглавлял группу астрономов Исфахана, которая в правление сельджукского султана Джалал ад-Дина Малик-шаха разработала принципиально новый солнечный календарь. Он был принят официально в 1079 г. Основным предназначением этого календаря была как можно более строгая привязка Новруза (то есть начала года) к весеннему равноденствию, понимаемому как вхождение солнца в зодиакальное созвездие Овна. Так, 1 фарвардина (Новруз) 468 солнечного года хиджры, в которое был принят календарь, соответствовало пятнице, 9 рамазана 417 лунного года хиджры, и 19 фарвардина 448 года эры Йездигерда (15 марта 1079 г.). Для отличия от зороастрийского солнечного года, называвшегося «древним» или «персидским» , новый календарь стали называть по имени султана - «Джалали» или «Малеки». Количество дней в месяцах календаря «Джалали» варьировало в зависимости от сроков вступления солнца в тот или иной зодиакальный знак и могло колебаться от 29 до 32 дней. Были предложены и новые названия месяцев, а также дней каждого месяца по образцу зороастрийского календаря. Однако они не прижились, и месяцы стали именоваться в общем случае именем соответствующего знака зодиака. С чисто астрономической точки зрения календарь «Джалали» был точнее, чем древнеримский юлианский календарь, применявшийся в современной Хайяму Европе, и точнее, чем позднейший европейский григорианский календарь. Вместо цикла «1 високосный на 4 года» (юлианский календарь) или «97 високосных на 400 лет» (григорианский календарь) Хайямом принято было соотношение «8 високосных на 33 года». Другими словами, из каждых 33-х лет 8 были високосными и 25 обычными. Этот календарь хорошо соответствовал астрономическому году и природным сезонам, но требовал трудоёмких астрономических наблюдений и расчётов, чем обусловлена была его непростая судьба даже на его родине - в Иране, не говоря уже о других странах исламского мира, упорно державшихся традиционного лунного календаря. В конечном итоге календарь Хайяма уступил место другим календарным системам. Учениками Хайяма были такие учёные, как ал-Асфизари и ал-Хазини.

Памятник Омару Хайяму в Бухаресте, Румыния.
Литература: Поэзия: крупнейшие переводы Рубайят; Константина Дмитриевича Бальмонта, 1910; Осипа Борисовича Румера, 1935; Владимира Васильевича Державина, 1965; Германа Борисовича Плисецкого, 1971; Игоря Андреевича Голубева, 2008. Математические, естественнонаучные и философские трактаты: Хайям Омар. О доказательстве задач алгебры и алмукабалы. Историко-математические исследования, 6, 1953, страницы 15—66; Хайям Омар. Комментарии к трудным постулатам книги Евклида. Историко-математические исследования, 6, 1953, страницы 67-107; Хайям Омар. Об искусстве определения золота и серебра в состоящем из них теле. Историко-математические исследования, 6, 1953, страницы 108—112; Хайям Омар. Трактаты. Перевод А.П.Юшкевича. Статья и комментарии Б.А.Розенфельда и А.П.Юшкевича. Москва: Издательство восточной литературы, 1961; Хаййам Омар. Трактаты. Перевод Б.А. Розенфельда. Редакция В.С.Сегаля и А.П.Юшкевича. Статья и комментарии Б.А.Розенфельда и А.П.Юшкевича. Москва, 1962; Хайям Омар. Первый алгебраический трактат. Историко-математические исследования, 15, 1963, страницы 445—472; Хайям Омар. О прямом кустасе. Историко-математические исследования, 19, 1974, страницы 274—278; Хайям Омар. Речь о родах, которые образуются квартой. Историко-математические исследования, 19, 1974, страницы 279—284. О нём: История математики с древнейших времён до начала XIX столетия (под редакцией А.П.Юшкевича). — Том I. — Москва : Наука, 1972; Крамар Ф.Д. Об исследованиях Омара Хайяма и Насирэддина Туси по теории параллельных линий. — Алма-Ата, 1964; Розенфельд Б.А., Юшкевич А.П. Омар Хайям. — Москва, 1965; Розенфельд Б.А., Юшкевич А.П. Теория параллельных линий на средневековом Востоке. — Москва : Наука, 1983; Султанов Ш.З., Султанов К.З. Омар Хайям. — Москва: Молодая гвардия, 1987. — 320 страниц. Тираж 150 000 экземпляров. (Жизнь замечательных людей. Выпуск 679); Шамсиддинов Д. Проблема общих понятий и научной абстракции в творчестве Омара Хайяма // Философские науки. — 1987. — № 7. — Страницы 101—105; Ильясов Я. Заклинатель змей; Башня молчания: Повести. — Ташкент: Издательство литературы и искусства, 1986. — 496 страниц; Гулиа Г.Д. «Сказание об Омаре Хайяме». — Москва: Художественная литература, 1980. Издания: Омар Хайям. Рубаи: Перевод с персидко-таджикского / Вступительная статья З.Н.Ворожейкиной и А.Ш.Шахвердова; Составитель и примечания А.Ш.Шахвердова. — Ленинград: Советский писатель, 1986. — 320 страниц. Тираж 100 000 экземпляров. (Библиотека поэта. Большая серия. Издание третье); Омар Хайям. Рубаи. Перевод С.Северцева — в: Великое Древо. Поэты Востока. Москва, 1984, страницы 282—284.


1186
Константин Всеволодович (Мудрый)
князь Новгородский (1205—1207), князь Ростовский (1207—1216), Великий князь Владимирский (1216—1218). Старинные историографы награждали его эпитетами «Мудрый» и «Добрый». Старший сын Великого князя Владимирского Всеволода Юрьевича Большое Гнездо. Родился в 1186 году в Ростове. Уже на десятом году отец женил его во Владимире на дочери князя Смоленского Мстислава Романовича, не известной по имени (в иночестве — Агафья, ум. 24 января 1220). До 1205 года он находился при отце, присутствуя, как представитель последнего, при освящении церквей во Владимире и участвуя в 1199 году в походе к Дону на половцев. В конце 1190-х годов недолго княжил в Переяславле-Южном. В 1205 году был послан отцом на княжение в Новгород на место брата его Святослава, где пробыл до 1207 года, но большую часть времени проводил не в Новгороде, а во Владимире и в Ростове. Тогда же он, собрав новгородцев, псковитян, ладожан и новоторжцев, прибыл с ними к Москве для оказания помощи отцу в походе на Рязань и в осаде Пронска. Спустя некоторое время, отец дал ему в удел Ростов с другими пятью городами, но какими именно, — неизвестно. В его отсутствие в 1211 году выгорел почти весь Ростов, и он, узнав об этом, немедленно возвратился в него из Владимира, куда ездил для свидания с отцом. Как уроженец Ростова и человек, долго живший там, он завязал со своей родиной не только нравственную связь, но проникся и её политическими идеалами, добиваясь как старшинства Ростова перед Владимиром, так и политической неделимости всей Ростово-Суздальской земли. Между тем новгородцы приняли к себе на княжение князя торопецкого Мстислава; вследствие этого Константин с братьями выступил к Торжку против Новгорода. Дело, однако, окончилось без кровопролития. В 1212 году, когда отец его «нача изнемогати», он послал в Ростов за князем Константином, с тем, чтобы «благословить» его великим княжеством Владимирским, а Ростов передать его брату Юрию. Князь Константин отказался ехать во Владимир и передать Ростов, доказывая, что он, как старший сын, имеет право на всё великое княжество. После троекратного приглашения Всеволод призвал к себе епископа Иоанна, духовных и мирян всех чинов и состояний и заставил их присягнуть Юрию, как своему преемнику в великокняжеском достоинстве, завещал ему Владимир и Суздаль, а Константину — Ростов и Ярославль. В 1212 году Всеволод скончался и между братьями возгорелась борьба; младшие их братья переходили на сторону то одного, то другого из старших братьев. Константин, опираясь на право старшего в роду, начал домогаться великого княжения, и Юрий, желая покончить миром, уступал ему Владимир, а себе просил Ростов, но Константин не соглашался, желая взять себе и Ростов и Владимир, а Юрия отправить в Суздаль. На съезде в Юрьеве Константин и Юрий примирились, но в 1213 году Константин опять задумал идти на Юрия, который, однако, предупредил его, сам подошёл к Ростову, пожёг здесь множество селений, но кровопролитная битва на реке Ишне окончилась безрезультатно; вскоре братья заключили мир, но в 1216 году опять начали борьбу. В 1215 году Ярослав Всеволодович выступил против Новгорода за то, что последний принял к себе на княжение Мстислава Удалого; Константин сначала принял сторону брата, но потом Мстислав привлёк его на свою сторону обещанием доставить ему великокняжеский стол. Битва произошла на берегах реки Липицы: Ярослав и Юрий бежали, а Константин торжественно вошёл во Владимир, привёл жителей ко кресту, примирил Ярослава с Мстиславом, Юрию дал Городец Радилов на Волге. Сделавшись великим князем Владимирским, он не порывал, однако, связей с Ростовом, проводя здесь большую часть времени, заложив соборную церковь и оставив после себя много других памятников, и, между прочим, библиотеку, которая продолжала увеличиваться при сыне его Васильке. Летописцы называют Константина «блаженным», украшенным «всеми добрыми нравы», не помрачившим ума своего «пустошною славою прелестного света сего», «вторым Соломоном»; передают, что он «весь ум свой впери» в «нестареющую бесконечную жизнь», которую и «улучи своими милостынями и велиим беззлобием», указывают на его правдивость, щедрость, кротость и смирение, на его заботы о создании «прекрасных Божиих церквей», которые он украшал «чудными» иконами и снабжал книгами, хвалят его, что он «чтил паче меры иерейский и мнишеский чин» и прочее. Константин удостоился прозвища «Мудрый»: он владел несколькими языками, любил книги «паче всякого имения» и собирал, «не щадя состояния» (в его библиотеке только греческих рукописей насчитывалось больше тысячи), ценил искусство, держал при себе «учёных мужей», занимавшихся переводами с иноязычных текстов. Князь Константин имел троих сыновей: Василька, Всеволода и Владимира. В 1217 году, Константин, чувствуя скорую смерть и боясь за судьбу малолетних детей, призвал брата Юрия из Городца, одарил многими дарами и назначил ему, после своей смерти, Владимир, а пока отдал Суздаль, заставив поклясться, что будет отцом для племянников, отдав Ростов — Васильку, Ярославль — Всеволоду, а Углич — Владимиру. Скончался князь Константин 2 февраля 1218 года, вызвав всеобщую печаль в народе; летопись так говорит: «плакали плачем великим, — бояре, како заступники земли их, слуги, как о кормителе и господине, убогие и чернецы, как о своем утешении и одеянии наготы их».


1367
Тхэджон (корейское имя — 태종, 太宗)
3-й ван корейского государства Чосон, правивший в 1400—1418 годах. Имя — Панвон (корейское имя — 방원, 芳遠, Bang-won). Второе имя — Юдок. Посмертные титулы — Конджон-тэван, Кванхё-тэван. Был пятым сыном Ли Сонге, в 1392 году помогал своему отцу установить в Корее верховную власть династии Чосон. В 1400 году в результате «войны принцев» сверг своего брата Чонджона, бывшего наследником отца. При Тхэджоне была проведена реформа политической и военной систем страны. Он основал шесть министерств, установил единое командование армией (отменив при этом право высших аристократов иметь собственную армию), распустил тайный совет и заменил его новым. В период его правления также активно шло подавление буддизма и секуляризация земель, принадлежавших буддистским монастырям. Ещё одним важным нововведением Тхэджона был закон, предписывающий каждому жителю государства иметь при себе небольшую табличку, на которой были записаны его имя и место жительства, чтобы иметь возможность контролировать перемещение населения по стране. Умер 10 мая 1422 года. Литература: Концевич Л.Р. Хронология стран Восточной и Центральной Азии. — Москва: Восточная литература Российская Академия Наук, 2010. — 806 страниц — ISBN 978-5-02-036350-2; Концевич Л.Р. Хронология стран Восточной и Центральной Азии. — Москва: Восточная литература, 2011. — Т.Addenda. — 687 страниц — ISBN ISBN 978-5-02-036479-0; Восточная Азия // Правители Мира. Хронологическо-генеалогические таблицы по всемирной истории в 4 томах / Автор-составитель В.В.Эрлихман. — Том 3. — Страницы 346—353.

1475
Афонсу Португальский (португальское имя — Afonso de Portugal)
наследный принц Португалии; единственный сын короля Португалии Жуана II и его жены, португальской принцессы Леоноры Ависской. Мальчик погиб в результате несчастного случая в возрасте 16 лет. Афонсу родился в Лиссабоне, в семье бывшего португальского короля Жуана II и его жены Леоноры Ависской; кроме Афонсу в семье был ещё один сын, Жуан, умерший во время или вскоре после рождения в 1482 году. Мальчик был назван в честь деда-короля Афонсу V, который очень сильно любил внука и назвал в его честь меньший из островов Сан-Томе и Принсипи (Принсипи в переводе с португальского означает «принц»). В 1475 году разразилась Война за кастильское наследство: после смерти короля Энрике IV сразу две женщины заявили о своих правах на кастильский трон — Изабелла, дочь короля Хуана II, и её племянница Хуана, собственно дочь Энрике IV. Хуана была известна под прозвищем ла Бельтранеха из-за слухов о том, что она была внебрачным ребёнком супруги Энрике IV Жуаны Португальской и её любовника Бельтрана де ла Куэва. Именно эти слухи дали право Изабелле претендовать на престол. Дед Афонсу, Афонсу V, которому Хуана также приходилась племянницей, заключил с ней брак. Заключение такого брака было продиктовано не только амбициями португальского короля, но и желанием защитить честь семьи. Афонсу V провозгласил себя королём Кастилии и Леона и, таким образом, оказался втянут в войну против Изабеллы и её мужа Фердинанда II Арагонского. В конечном итоге Изабелла и Фердинанд победили; в 1479 году был заключён Алкасовашский договор, одним из условий которого было заключение брака между маленьким Афонсу и Изабеллой, старшей дочерью Католических королей, которая была на пять лет старше инфанта. Договором также предусматривалось, что Фердинанд и Изабелла дадут дочери большое приданое, а сама принцесса будет находиться в Португалии в качестве гарантии, что её родители будут соблюдать условия договора. В 1480 году пятилетний Афонсу вместе с бабушкой по материнской линии поселился в Море; десятилетняя Изабелла присоединилась к будущему мужу в начале следующего года. Изабелла провела в Португалии три года, а затем вернулась домой. 28 августа 1481 года умер король Афонсу V; отец Афонсу снова стал королём, а сам инфант — наследником престола. Весной 1490 года в Севилье был заключён брак по доверенности между Афонсу и Изабеллой. 19 ноября того же года Изабелла прибыла в Бадахос, где её поприветствовал дядя Афонсу, Мануэл, который позднее стал королём Португалии и вторым мужем самой Изабеллы. Афонсу и Изабелла воссоединились в Элваше 22 ноября и на следующий день в монастыре Эворы принцесса встретилась со своей свекровью, королевой Леонорой; в Эворе был ратифицирован брачный договор, подписанный ранее в Севилье. Несмотря на то, что это был брак по расчёту, супруги любили друг друга. Брак между Афонсу и испанской инфантой получил благословение обоих королевств. Изабелла I, чья мать и няня были португальского происхождения, желала сближения с этой страной, и вместе с тем брак позволил ей «следить и контролировать действия своей вечной соперницы Хуаны ла Бельтранехи» через свою дочь. В июле 1491 года королевская семья отправилась на лето в Сантарен, располагавшийся недалеко от берегов реки Тежу. 13 июля 1491 года король Жуан II пригласил сына поплавать с ним. Афонсу отказался, но затем, видя желание отца составить ему компанию, передумал. Далее, согласно хроникам Руи де Пина, произошло следующее: конь принца на большой скорости споткнулся и упал, затянув под себя мальчика, который, оказавшись на земле, выглядел «мёртвым, лишившимся всех чувств». Узнав о случившемся, мать Афонсу, Леонора Ависская, вместе с Изабеллой Арагонской бросилась к сыну, чтобы помочь, но ничего уже нельзя было сделать. Двор облачился в чёрное. Мальчика похоронили рядом с дедом в монастыре Баталья. Принцесса Изабелла была убита горем и позже убедила себя, что Господь пожелал смерти её молодого супруга из-за того, что в Португалии получило убежище множество евреев, изгнанных из Испании родителями принцессы. Принцесса вернулась на родину искренне религиозной и объявила о строгом посте и самобичевании, которым Изабелла собиралась подвергать себя до конца жизни в знак траура по Афонсу. Жуан II, потеряв единственного законного наследника, безуспешно пытался легитимизировать своего бастарда Жорже. Его жена, королева Леонора, была настроена против того, чтобы на трон взошёл внебрачный ребёнок, и, как и католические короли, считала более законным наследником своего брата Мануэла. В 1494 году Жуан, чьё здоровье сильно ухудшилось, подписал своё последнее завещание, в котором назвал Мануэла наследником престола. Жуан умер в октябре 1495 года, а в 1497 году Мануэл I женился на вдове Афонсу. Литература: Downey K. Isabella: The Warrior Queen — New York City: Knopf Doubleday Publishing Group, 2014. — 520 p. — ISBN 978-0-385-53411-6; Fernández Álvarez M. Isabel la Católica — Madrid: Espasa-Calpe, 2003. — P. 266, 366—387. — ISBN 84-670-1260-9; Francisco, Albertino; Agostinho, Nujoma. Exorcising Devils from the Throne: São Tomé and Príncipe in the Chaos of Democratization. — Algora Publishing, 2011. — P. 24. — 229 p. — ISBN 0875868487, 9780875868486; Rodrigues Oliveira, Ana. Rainhas medievais de Portugal: dezassete mulheres, duas dinastias, quatro séculos de história. — Lisbon: A Esfera dos Livros, 2010. — P. 526—541. — 673 p. — ISBN 9896262616, 9789896262617; Las relaciones entre Portugal y Castilla en la época de los descubrimientos y la expansión colonial / ed. Carabias Torres, Ana María. — Universidad de Salamanca, 1994. — 372 p. — ISBN 8474817927, 9788474817928.


1513
Феликс из Канталиче (итальянское название — Felice da Cantalice; в миру Феличе Порро, Felice Porro; в некоторых источниках Феличе Порри, Felice Porri; он же «брат Део гратиас», frate Deo gratias)
монах, член ордена Братьев Меньших Капуцинов (O.F.M.Cap.), святой Римско-католической церкви. В течение сорока лет нёс послушание сборщика милостыни в монастыре капуцинов в Риме. Заслужил уважение горожан евангельской простотой и добротой. Дружил со святыми Филиппом Нери, Карло Борромео и римским папой Сикстом V. Обладал даром предвидения и чудотворения. Несколько раз ему являлась Богоматерь с младенцем. После смерти был канонизирован. Мощи его покоятся в церкви Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии в Риме. Литургическая память ему отмечается 18 мая. Феличе Порро родился 18 мая 1513 (или около 1515) года в Канталиче, городке в провинции Риети в Папской области. Он был третьим ребёнком из пяти детей в семье крестьян Санте Порро и Санты, урождённой Нобили. В возрасте восьми-десяти лет родители отправили его на работу в соседний городок Читтадукале, где он батрачил на землевладельца Марко Туллио Пики в течение последующих двадцати лет. Феличе пас стада и работал в поле. Призвание к жизни, посвящённой Богу, в нём проявилось в раннем возрасте. Свободное от работы время Феличе проводил в уединении и молитве. Слушая истории о жизни святых, которые читал ему грамотный друг, он пожелал жить, как отшельник, но отказался от этой мысли из-за отсутствия аскетического опыта. Осенью 1543 года он принял решение стать монахом. Ему предложили принять монашеский постриг у августинцев, в то время пользовавшихся большим влиянием в Церкви, но он выбрал капуцинов. Феличе был принят в их монастыре в Читтадукале, откуда, спустя десять дней, его отправили в монастырь святого Николая у ворот близ Квиринальского холма в Риме, для беседы с куриальным прокуратором капуцинов Бернардино д’Асти. В феврале 1544 года его перевели, уже как новиция, в монастырь капуцинов в Антиколи-ди-Кампанья, ныне Фьюджи. После длительной болезни, 18 мая 1545 года в монастыре Монте-Сан-Джованни-Кампано Феличе принял монашеский постриг и стал называться братом Феликсом из Канталиче. Сохранился его единственный автограф, составленное им перед постригом исповедание. За следующие два года он побывал в монастырях капуцинов в Тиволи, Витербо и, вероятно, Л’Акуиле. В 1547 году его перевели в монастырь Монте-Кавалло в Риме, построенный при участии покровительствовавшей капуцинам Виттории Колонна. Ему был поручен сбор милостыни. В Риме он прожил следующие сорок лет до самой смерти, только однажды выйдя за пределы города, когда в 1580 году отправился к римскому папе Григорию XIII во Фраскати с просьбой снять отлучение с жителей Читтадукале. Занимаясь сбором милостыни, Феликс оказывал помощь больным и бедным. Среди бедных встречались и обедневшие дворяне, которым статус не позволял просить милостыню и обрекал на голодную смерть. Нищие в то время составляли большинство населения Рима. Если Феликс видел на улице человека, нуждавшегося в духовной помощи, то обращался к его совести. Он делал это с любовью и уважением к личности того, к кому обращался.
Крест Христа передо мной,
слова Христа в моих устах, любовь Христа в моём сердце.
— Феликс из Канталиче
В большом шумном городе Феликс вёл молитвенную жизнь монаха. Он почти не спал и ел, что придётся. Утром много часов проводил на молитве в церкви, так как день его проходил в исполнении послушания по сбору милостыни. Феликс непрестанно молился, тихо повторяя имя Иисуса. Особое почтение он испытывал к Богородице, которая являлась ему несколько раз. По праздникам совершал паломничество по семи церквям или посещал больных в госпиталях Рима. Бог даровал ему способность видеть будущее и проникать в тайны сердец. Он предвидел победу христиан над мусульманами в сражении при Лепанто, избрание римским папой Сикста V, который стал его другом и собеседником. Точно определял призвание человека и время его смерти. Особая дружба возникла между ним и Филиппом Нери, священником, заботившимся о беспризорниках. Они часто виделись в приюте святого Иеронима для милосердия, чтобы побеседовать и помолиться. Случалось, Феликс и Филипп встречались на улицах города и устраивали весёлые духовные представления для нравственного назидания горожан. Римляне относились к их представлениям благосклонно. Феликс пользовался уважением у местных жителей за евангельский образ жизни. Его принимали как близкого человека и представители духовенства, и аристократия, и простой народ. В 1580 году во время голода в Риме ему доверили сбор милостыни для голодающих. К нему, безграмотному монаху, Филипп Нери направил кардинала Карло Борромео за советом, когда тот работал над написанием конституции для Конгрегации облатов святого Амвросия. Особым доверием он пользовался у детей, которые, завидев его, бежали навстречу и просили благословения. Благословляя их, Феликс говорил: «Део гратиас, дорогие дети!», то есть «Благодарение Богу (латинское название — Deo Gratias), дорогие дети!» Поэтому за ним закрепилось прозвище «брат Део гратиас». Дети распевали написанные им духовные песенки, посредством которых они усваивали катехизис. Эти песенки пользовались такой популярностью у горожан, что нередко они приглашали детей петь в свои дома. В конце апреля 1587 года Феликс серьёзно заболел. Он умер в Риме 18 мая 1587 года. Перед смертью ему явилась Пресвятая Дева Мария с сонмом ангелов. Через несколько месяцев после его успения, по благословению папы Сикста V, останки Феликса были выкопаны и положены в раку в церкви святого Николая для всеобщего почитания. Тот же папа, сразу после смерти капуцина, дал указание написать его подробную биографию, ставшую первым житием, и начал первый процесс по немедленной канонизации Феликса, который был прерван со смертью Сикста V в 1590 году. Второй, уже ординарный, процесс был открыт по инициативе Екатерины Лотарингской 1 апреля 1614 года и завершился в ноябре 1624 года. 1 октября 1625 года папа Урбан VIII причислил брата Феликса из Канталиче к лику блаженных. 27 апреля 1631 года его мощи были перенесены из церкви святого Николая в монастырь Непорочного зачатия Пресвятой Девы Марии на вия Венето в Риме, где покоятся и сегодня во второй капелле слева от входа. 22 мая 1712 года папа Климент XI провозгласил блаженного Феликса из Канталиче святым. Святой Феликс из Канталиче почитается чудотворцем. Литургическая память ему совершается 18 мая. В 1854 году, по благословению монаха-капуцина Гонората из Бялы, терциарка-францисканка Мария Ангела, в миру София Камилла Трушковская, основала Конгрегацию сестёр святого Феликса из Канталиче или фелицианок] (C.S.S.F.) с харизмой в служении Богу через служение бедным и больным. Ещё при жизни портрет святого Феликса из Канталиче, вместе со святым Филиппом Нери, написал Джузеппе Чезари. Это первое и единственное прижизненное изображение святого было написано в последние годы его жизни. В иконографии он изображается в образе нищего монаха-капуцина. Нередки изображения сюжетов из его жития, например, явления Ангела, наполняющего пустые сосуды вином, или Богоматери, передающей ему в руки младенца Иисуса Христа. Также святого Феликса из Канталиче изображают в обществе других святых, часто вместе с его святыми друзьями Филиппом Нери и Карло Борромео. Художниками, вдохновлявшимися служением святого, были Лодовико Карраччи, Симоне Кантарини, Гверчино, Джамбаттиста Пасквалини, Раффаэле Саделер, Франческо Конти, Питер Пауль Рубенс и многие другие, включая анонимных авторов. Отчасти такому вниманию к личности святого Феликса из Канталиче со стороны живописцев способствовало распространение его почитания по всей Европе. Уже в 1600 году его портреты продавались в Брабанте и Баварии. Литература: Armstrong, Regis J. Peterson, Ingrid J. The Franciscan Tradition — Collegeville, Minn. : Liturgical Press, 2010. — P. 30–36. — 216 p. — (Spirituality In History). — ISBN 978-0-81-463922-1.


1525
Питер Брейгель (Старший; нидерландское имя — Pieter Bruegel de Oude)
известный также под прозвищем «Мужицкий» — нидерландский живописец и график, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников. Мастер пейзажа и жанровых сцен. Отец художников Питера Брейгеля Младшего («Адского») и Яна Брейгеля Старшего («Райского»). Питер Брейгель родился в городе Бреда (в современной нидерландской провинции Северный Брабант) или деревушке Брёгел около этого города. Первоначально фамилия художника писалась Brueghel (это написание сохранилось у фамилий его детей), однако с 1559 года он начал подписывать свои картины Bruegel. Свою творческую биографию он начал как график. К середине 1540-х годов он попал в Антверпен, где обучался в мастерской у Питера Кука ван Альста, придворного художника императора Карла V. В мастерской Ван Альста Брейгель работал до самой смерти своего учителя в 1550 году. В 1551 году Брейгель был принят в антверпенскую гильдию живописцев и поступил на работу в мастерскую к Иерониму Коку, печатавшему и продававшему гравюры. В мастерской Кока художник увидел эстампы с картин Босха, которые произвели на него такое впечатление, что он нарисовал собственные вариации на темы великого художника. В 1552—1553 годах по предложению Кока Брейгель совершил путешествие во Францию, Италию, Швейцарию, чтобы сделать серию рисунков итальянских пейзажей, предназначенных для репродукции в гравюре. Был потрясён древними памятниками Рима и шедеврами Возрождения, морскими стихиями и живописными гаванями Средиземноморья. Предположительно в Риме он работал с миниатюристом Джулио Кловио. В 1563 году Брейгель женился на дочери своего учителя Ван Альста, Марии (Майкен). В 1556 году Брейгель работал в Антверпене для печатной мастерской «Четыре ветра», принадлежавшей нидерландскому издателю Иерониму Коку. По рисункам Брейгеля здесь были изготовлены гравюры «Большие рыбы поедают малых» и «Осёл в школе». Желая угодить вкусам богатых заказчиков, Кок даже не гнушался подделывать подписи на гравюрах. Так, гравюра «Большие рыбы поедают малых» была продана с подписью знаменитого нидерландского художника Иеронима Босха. В 1557 году Брейгель написал цикл гравюр, иллюстрирующий семь смертных грехов. В 1563 году переселился с семьёй в Брюссель. Можно многое узнать о художнике, ответив на вопрос, чего он не писал. Насколько известно, Брейгель не писал заказных портретов и обнажённых фигур. Из портретов, приписываемых Брейгелю, только один несомненно принадлежит ему. Это картина «Голова крестьянки» 1564 года. Наверняка художник не имел недостатка в просьбах написать портреты своих современников, но судя по всему, Брейгель подобных заказов не принимал. В 1565 году была написана серия «Картины месяцев или времён года», от которой сохранилось всего пять произведений. В позднесредневековых иллюстрированных молитвенниках для знати религиозным текстам часто предшествовал календарь, где на каждый месяц приходилось по страничке. Смена сезонов изображалась чаще всего через призму занятий, соответствующих каждому месяцу. Но у Брейгеля в смене времён года основную роль играет природа, а люди, так же как и леса, горы, вода, животные, становятся лишь частью необозримого ландшафта. «Возвращение стад. Осень», «Охотники на снегу. Зима» и «Сенокос» — одинакового формата и, возможно, выполнены для одного заказчика. Две другие — «Жатва. Лето» и «Сумрачный день. Весна». Карел ван Мандер называет заказчиком всей серии «Месяцев» богатого антверпенского купца Николаса Йонгелинка, который затем, срочно нуждаясь в крупной сумме денег, отдал все эти картины в залог и так и не выкупил их. Чтобы не путать Питера Брейгеля с его сыном — тоже живописцем, Старшего позднее окрестили Брейгелем Мужицким. Более тридцати приблизительно из сорока пяти картин кисти Брейгеля (или приписываемых ему) посвящено изображению природы, деревни и её жителей. Безликие представители сельских низов становятся главными героями его работ: на своих рисунках он зачастую вообще скрывает лица. Никто из художников ранее не осмеливался создавать произведения на подобные темы. Но многие поздние работы свидетельствуют о растущем интересе художника к индивидуальным фигурам. Художник начинает писать крупные фигуры людей, по отношению к которым окружение играет уже подчинённую роль. К таким картинам относятся «Притча о слепых», «Разоритель гнёзд» (другое название — «Крестьянин и разоритель гнёзд»), «Калеки» и «Мизантроп». Питеру Брейгелю было около сорока, когда армия испанского герцога Альбы с приказом уничтожить еретиков в Нидерландах вошла в Брюссель. В течение последующих лет Альба приговорил к смерти несколько тысяч нидерландцев. Последние годы жизни прошли в атмосфере террора, насаждаемого Альбой. Об одной из последних работ Брейгеля, «Сорока на виселице», ван Мандер пишет, что «он завещал жене картину с сорокой на виселице. Сорока означает сплетников, которых он хотел бы увидеть повешенными». Виселицы ассоциировались с испанским правлением, когда власти начали приговаривать к позорной смерти через повешение предикантов, а сам террор Альбы держался почти исключительно на слухах и доносах. Картина «Избиение младенцев» содержит изображение зловещего человека в чёрном, наблюдающим за исполнением приказа царя Ирода; этот человек очень похож на Альбу; значит, короля Филиппа II художник сравнивает с Иродом. Ван Мандер сообщает также о последней картине Брейгеля «Торжество правды», которую он называет самой лучшей в творчестве художника. До нас она не дошла, к тому же у ван Мандера соседствуют правда и вымысел. Художник умер в Брюсселе 5 сентября 1569 года. Похоронен в брюссельской церкви Нотр-Дам де ла Шапель. Из всех сохранившихся картин Брейгеля около трети находятся в Музее истории искусства в Вене. В России произведений Брейгеля нет. Некоторые известные работы: Цикл картин «Перевёрнутый мир»: Битва Масленицы и Поста, 1559. Музей истории искусств, Вена; Игры детей, 1559-60. Музей истории искусств, Вена; Нидерландские пословицы, 1559. Берлинская картинная галерея, Берлин; Падение Икара, 1558. Королевские музеи изящных искусств, Брюссель; Морской бой в гавани Неаполя, 1558—1562. Galleria Doria Pamphili, Рим; Триумф смерти, 1562. Музей Прадо, Мадрид; Падение мятежных ангелов (др. название: Падение восставших ангелов), 1562. Королевские музеи изящных искусств, Брюссель; Вавилонская башня, 1563. Музей истории искусств, Вена; На пути в Египет, 1563. Институт искусства Курто, Лондон; Вино на празднике Святого Мартина, 1563-65. Мадрид; Путь на Голгофу (др. название: Несение креста), 1564. Музей истории искусств, Вена; Самоубийство Саула, 1564. Музей истории искусств, Вена; Поклонение волхвов, 1564. Лондонская Национальная галерея, Лондон; Христос и женщина, уличённая в прелюбодеянии, 1565. Институт искусства Курто, Лондон; Цикл картин «Двенадцать месяцев», сюжеты которых основаны на часослове; первоначально содержал 6 или 12 картин, из которых сохранилось только 5: (Охотники на снегу, 1565. Музей истории искусств, Вена; Возвращение стада, 1565. Музей истории искусств, Вена; Сенокос, 1565. Дворец Лобковица в Пражском Граде, Прага; Жатва, 1565. Музей Метрополитен, Нью-Йорк; Сумрачный день, 1565. Музей истории искусств, Вена); Перепись в Вифлееме, 1566. Королевские музеи изящных искусств, Брюссель; Свадебный танец, 1566. Институт искусств Детройта, Детройт; Избиение младенцев, 1566. Музей истории искусств, Вена; Обращение Савла, 1567. Музей истории искусств, Вена; Страна лентяев, 1567. Старая пинакотека, Мюнхен; Крестьянский танец, 1567. Музей истории искусств, Вена; Крестьянская свадьба, 1568. Музей истории искусств, Вена; Сорока на виселице, 1568. Гессенский музей, Дармштадт; Мизантроп, 1568. Музей Каподимонте, Неаполь; Притча о слепых (др. название: Слепые), 1568. Музей Каподимонте, Неаполь; Калеки, 1568. Лувр, Париж. В кинематографе: «Мельница и крест» (Швеция, Польша, 2011). Режиссёр — Лех Маевски. В роли Питера Брейгеля — Рутгер Хауэр. В литературе: «Питер Брейгель» — роман бельгийского писателя Феликса Тиммерманса (1928). Литература: Bastelaar R. van, Hulin de Loo G. Peter Bruegel l’Ancien, son oeuvre et son temps, v. 1-2. Brux., 1906—1907; Алпатов М. Питер Брейгель Мужицкий. Москва, 1939; Климов P. Питер Брейгель. Москва, 1959; Львов С.Л. Питер Брейгель Старший. Москва, 1971; Гершензон-Чегодаева Н. М. Брейгель. Москва, 1983; Grossmann F. Peeter Brueghel. — L.: Firenze, 1956; Rocquet C.-H. Breuegel ou l’atelier des songes. P., 1987; русские переводы: Роке К.-А. Брейгель (серия «Жизнь замечательных людей»). Москва: Молодая гвардия, 2008. 304 страницы. ISBN 978-5-235-03134-0; Роке А. К.-А. Брейгель, или Мастерская сновидений. Санкт-Петербург: «Вита Нова», 2010. ISBN 978-5-93898-306-9; Marijnissen R.H. Bruegel: tout l’oeuvre peint et dessiné. Anvers, 1988; Francastel P., Ferrier J.L. Bruegel. P., 1995; Rucker R. As above, so below: A novel of Peter Bruegel. N. Y.: Forge, 2002; Хаген Р.М., Хаген Р.. Брейгель. — М.: Taschen/Арт-Родник, 2002. 95 страниц. ISBN 3-8228-7150-8; Бьянко Д. Брейгель: Сокровища мировых шедевров / Пер. с ит. В.Гривиной. М.: БММ, 2012. — 160 страниц, иллюстрации, 3000 экземпляров, ISBN 978-5-88353-461-3.


1525
Джордж Гаскойн (George Gascoigne)
английский поэт и драматург. Учился в Кембридже и Лондоне. Вследствие распутной жизни лишенный отцом наследства, поступил на военную службу в Голландии; в 1573 г. был взят в плен при Лейдене и отправлен обратно в Англию, где получил должность при дворе. Главные его труды : "Supposes" (1566), обработка комедии Ариоста "I suppositi", первая английская комедия в прозе; "Jocasta" (1566), трагедия, по "Финикиянкам" Еврипида; "The glasse of governement, a tragical comedie" (1575); "Poesies" (1575); "The complaint of Philomene" (1576); "A delicate diet for daintiemouthed droonkards" (1576); "The steele glass", сатирическая картина лондонской жизни. Свои приключения в Голландии он описал в "The fruites of warre" и "Gascoignes voyage into Hollande ". Умер 7 октября 1577 года. Собрание его сочинений вышло в Лондоне, в 1587 г. Собрание его стихотворений издал W.С.Hazlitt ("The complete poems", 1869-70). Лучшие произведения издал Arber (1861, с биографией). Литература: Schelling, "Life and writings of George Gascoigne" (Бостон, 1893).


1610
Стефано делла Белла (итальянское имя — Stefano della Bella)
флорентийский гравер и художник. Стефано делла Белла родился во Флоренции. Его отец Франческо делла Белла был скульптором, который работал в студии Джованни Болонья. Сначала Стефано учился на ювелира и медальера. Потом, с 1623 года, юноша учился у гравёра Орацио Ванни; затем его отец отослал его учиться живописи к Джованни Баттиста Ванни и Чезаре Дандини — известна только одна его картина.
Первые самостоятельные опыты делла Белла относятся к 1626—1627 гг. во Флоренции — с этого времени его покровителем становится регент Тосканы, дон Лоренцо Медичи. К этому периоду относят его гравюры «Банкет общества Piacevoli» и «Празднества в честь канонизации Андреа Корсини». Стефано проявил своё мастерство, копируя гравюры Калло, у которого перенял основные принципы для создания собственного стиля.

Въезд в Рим посольства графа Осолинского.

Въезд в Рим посольства графа Осолинского.
В 1633 году Лоренцо Медичи отослал его в Рим, где делла Белла провёл большую часть следующих шести лет жизни. Вероятно, в этот период он приезжал во Флоренцию, где делал декорации для скачек и похорон вельмож. Стиль его работ в римский период имеет сильное влияние гравёра Жака Калло и других флорентийских художников — Джулио Париджи и Ремиджио Кантагаллини. В Риме делла Белла создает первое своё «гениальное» произведение — «Польское посольство графа Осолинского» (1633) и сближается с венецианцем Либери; к 1634 году относится серия «Гаваней», к 1637 году — серии, увековечившие придворные празднества во Флоренции по случаю бракосочетания Фердинанда II. После этого делла Белла учился искусству гравюры в ателье Ремиджио Кантагаллини, который также был учителем Жака Калло. В 1639 году делла Белла переселяется в Париж, где он, войдя в сношения с издателем Калло и с другими типографами, выпускает одну за другой свои серии: «Agreable diversitе de figures» (1642); «орнаменты», «фризы», «элементы» (1648); «Diversi figure e paesi» (1649); отдельные листы: «Осада Арраса» (1641), «Le reposoir du S. Sacrement» (1645) и «Le Pont Neuf» (1646). В 1647 году мастер совершает путешествие по Нидерландам, где его портрет пишет караваджист Стокаде. К 1650 году делла Белла возвращается на родину и в том же году, в обществе юного фламандского живописца Liviusa Mehus, он отправляется вторично в Рим, где художник живёт до 1652 года и куда он ещё раз приезжает в 1656 году. Последние годы жизни, гравёр провёл в своем роскошном доме во Флоренции. К этому времени относятся разные пейзажи, серии римских руин (1656) и серия «Пляски смерти». Умер мастер во Флоренции после года болезни 12 июля 1664 года. На делла Беллу, кроме Калло, оказали влияние знаменитый в своё время архитектор, декоратор, механик, гравер и преподаватель аристократов-любителей Джулио Париджи (ученика архитектора и декоратора Бернардо Буонталенти), а также сотрудник Париджи — Ремиджио Кантагаллини. Гравюры: «Слон», серия «Diversi Animali», резцовая гравюра на меди, 1641; Бракосочетание Косимо III и Маргариты Луизы Орлеанской, 1661. Литература: PhD. Massar Presenting Stefano della Bella, Seventeenth-century Printmaker, New York, 1971; PhD. Massar Stefano Della Bella. Catalogue raisonné Alexandre De Vesme, New York, 1972; Forlani Tempesti Stefano Della Bella. Incisioni, Firenze, 1972; Forlani Tempesti Mostra di incisioni di Stefano Della Bella, Firenze 1973; Jacques Callot Stefano Della Bella, dalle collezioni di stampe della Biblioteca degli, Intronati di Siena // Catalogo della mostra, Siena, 1976; Ortolani T. Stefano Della Bella, Aggiornamento del «Catalogue Raisonné» di A.De Vesme e Ph.D.Massar, Piacenza 1996; Stefano Della Bella, Musée des Beaux-Arts de Caen, 1998; Talbierska J. Stefano Della Bella — Etchings from the Collection of the Print Room of the Warsaw University Library, Varsavia, 2001; Stefano della Bella — Ein Meister der Barockradierung, Staatliche Kunsthalle, Karlsruhe, 2005; Stefano della Bella — Incisioni della Pinacoteca Tosio Martinengo // a cura di Roberta D’Adda, Elena Lucchesi Ragni, Maurizio Mondini, Brescia, 2007.


1616
Иоганн Якоб Фробергер (немецкое имя — Johann Jakob Froberger)
немецкий композитор, клавесинист и органист. Родился в Штутгарте. Базовое музыкальное образование Фробергер получил в родном Штутгарте, где в придворной капелле (с 1621) работал капельмейстером его отец Базилий (Basilius). В 1634 г. Фробергер переехал в Вену, где в 1637 г. стал органистом при дворе Фердинанда III. В том же году Фробергер уехал в Рим, где учился у Джироламо Фрескобальди, подружился с Афанасием Кирхером и Микеланджело Росси, пристально изучал современную итальянскую музыку. В 1641 г. Фробергер вернулся в Вену, где работал придворным органистом вплоть до 1657 г., периодически покидая город по дипломатическим поручениям императора: он посетил Брюссель, Дрезден, Антверпен, Лондон и Париж, где он прожил 3 года (1650—1653), концертировал и изучал французскую музыку. В Париже Фробергер познакомился с клавесинистом Луи Купереном, лютнистами Дени Готье, Ф.Дюфо, Бланкроше (Ш.Флёри). После смерти Фердинанда Фробергер переехал в замок близ Мёмпельгарда (владение герцогов Вюртембергских), где преподавал и сочинял музыку. Умер в Мёмпельгарде 7 мая 1667 года. Фробергер сочинил множество озаглавленных и программных произведений, в том числе клавесинные «плачи» на смерть лютниста Бланкроше, императора Фердинанда III (1657) и его безвременно усопшего сына Фердинанда IV (1654). В музыкальной эпитафии (французское название — tombeau) на смерть Бланкроше и в плаче (итальянское название — lamento) на смерть Фердинанда IV композитор воспользовался приёмами музыкальной звукописи: он представил падение Бланкроше с лестницы, приведшее к его гибели, нисходящей гаммой, а вознесение души Фердинанда — восходящей. До наших дней дошли около 35 сюит (именно в творчестве Фробергера сформировался жанр 4-частной сюиты), обычно исполняемых на клавикорде. Фробергер сочинял и произведения, которые с равным успехом можно играть на струнных клавишнх инструментах и на органе. Он писал в различных распространённых полифонических жанрах своего времени, таких как токкаты, каприччо, канцоны и ричеркары. Фробергеру также приписывают два мотета для вокального трио, 2 скрипок и basso continuo. Сохранилось два мотета Фробергера для вокально-инструментального ансамбля. Творчество Фробергера оказало огромное влияние на Дитриха Букстехуде, Георга Бёма, Иоганна Пахельбеля и, в известной степени, И.С.Баха. Издания сочинений: Neue Ausgabe sämtlicher Clavier- und Orgelwerke, herausgegeben von Siegbert Rampe. Kassel: Bärenreiter, 1993–2014 (содержит также полный каталог сочинений Фробергера, условное сокращение FbWV; издание продолжается); 1. Libro secondo (1649); 2. Libro quarto (1656); Libro di capricci e ricercate (ca. 1658); 3/1. Clavier- und Orgelwerke abschriftlicher Überlieferung. Partiten und Partitensätze, Teil 1; 3/2. Clavier- und Orgelwerke abschriftlicher Überlieferung. Partiten und Partitensätze, Teil 1b = Keyboard and organ works from copied sources. Partitas and partita movements, Part 1b; 4/1. Clavier- und Orgelwerke abschriftlicher Überlieferung. Partiten und Partitensätze, Teil 2 = Keyboard and organ works from copied sources. Partitas and partita movements, Part 2; 4/2. Clavier- und Orgelwerke abschriftlicher Überlieferung. Partiten und Partitensätze, Teil 3 = Keyboard and organ works from copied sources. Partitas and partita movements, Part 3; 5/1. Clavier- und Orgelwerke abschriftlicher Überlieferung. Toccaten; 5/2. Clavier- und Orgelwerke abschriftlicher Überlieferung. Polyphone Werke; 6/1. Clavier- und Orgelwerke abschriftlicher Überlieferung. Neue Quellen, neue Lesarten, neue Werke, Teil 1; 6/2. Clavier- und Orgelwerke abschriftlicher Überlieferung. Neue Quellen, neue Lesarten, neue Werke, Teil 2; 7. Ensemblewerke und Verzeichnis sämtlicher Werke.


1667
Антонио Банкьери (итальянское имя — Antonio Banchieri)
итальянский куриальный кардинал. Родился в Пистое, Папская область. Папский вице-легат в Авиньоне с 23 декабря 1702 по 8 августа 1706. Секретарь Священной Конгрегации Пропаганды Веры с мая 1706 по август 1707. Асессор Верховной Священной Конгрегации Римской и Вселенской Инквизиции с августа 1707. Секретарь Священной Конгрегации Священной Консульты с 3 октября 1712 по 1724. Губернатор Рима и вице-камерленго Святой Римской Церкви с 30 сентября 1724 по 30 апреля 1728. Государственный секретарь Святого Престола и префект Священной Конгрегации Священной Консульты с 15 июля 1730 по 16 сентября 1733. Кардинал-дьякон in pectore с 9 декабря 1726 по 30 апреля 1728, с дьяконством S. Nicola in Carcere с 10 мая 1728. Умер в Риме 16 сентября 1733 года.

1690
Андреас Хойер (датское имя — Andreas Hojer)
датский историк и юрист. Родился в Шлезвиге. В 1718 году вышел его первый исторический труд: «Kurtzgefasste Dännemärckische Geschichte vom Anfang dieses mächtigen Reichs bis zum Ausgang des XVII Seculi». Почти одновременно Хойер выступил и с полемическим сочинением против введения во всеобщую историю Людвига Хольберга. Полемика завязалась самая ожесточенная. Тогдашние учёные практически всецело стали на сторону Хольберга, обвиняя А. Хойера в отсутствии патриотизма, в цитировании преимущественно шведских и немецких историков и многом другом. В том же 1718 году вышло новое рассуждение Хойера: «Diagramma de nuptiis propinquorum jure divino non prohibitis», вызвавшее против него движение со стороны всего духовенства. Король Дании и Норвегии Фридрих IV сделал Хойера своим историографом и поручил ему написать его биографию. Хойер прилежно исполнил данное ему поручение, но сочинение Хойера «König Friederich des Vierten Glorwürdigstes Leben» было напечатано только в 1829 году. Умер 28 августа 1739 года.


1692
Джозеф Батлер (Joseph Butler)
английский философ-моралист. Родился в Вонтидже, Великобритания. В 1715 году поступил в Ориел Колледж Оксфорда. В 1718 году после получения степени и посвящения был назначен проповедником в церковь в Лондоне. В 1738 году епископ в Бристоле. В 1740 году настоятель собора Святого Павла. В 1747 году секретарь кабинета короля Георга II. Критик психологического гедонизма и эгоизма. Предложил своеобразную концепцию нравственного сознания. Внёс существенный вклад в развитие деонтологической этики. Исследователи отмечают стремление Батлера заниматься такими теоретическими вопросами, которые затрагивают моральные решения людей. Его рассмотрение устройства мира в целом и устройства человеческой природы призвано защитить добродетель во времена моральной распущенности. Он встает на защиту религии во времена равнодушного и скептического к ней отношения. Предлагая два способа рассмотрения моральных вопросов(способ, начинающий с рассмотрения абстрактных отношений вещей, и способ, идущий от наблюдения и изучения фактов), он считает последний способ наиболее подходящим. Подлинная добродетель заключается в действии, согласованном со всем устройством природы. И в этом устройстве «совесть» является высшим авторитетом. Умер в Бате (Великобритания) 16 июня 1752 года. Литература: Fifteen Sermons Preached at the Rolls Chapel Upon the following Subjects. Upon Humane Nature. Upon the Government of the Tongue. Upon Compassion; Upon the Character of Balaam. Upon Resentment. Upon Forgiveness of Injuries. Upon Self-Deceit. Upon the Love of our Neighbour. Upon the Love of God; Upon the Ignorance of Man. By Joseph Butler, L.L.B. Preacher at the Rolls, and Rector of Stanhope in the Bishoprick of Durham. London: Printed by W. Botham, for James and John Knapton, 1726, 312p; Second edition. London: James and John Knapton, 1729, xxxiv, 318p; Third edition. London: James, John and Paul Knapton, 1736, xxxiv, 318p; Fifteen Sermons preached at the Rolls Chapel…. To which are added six sermons preached on publick occasions. Fourth edition. London: printed for John & Paul Knapton, 1749, xxxiv, 480p; Joseph Butler’ Moral and Religious Thought. Tercentenary Essays.Oxford, 1992; Bartlett Thomas. Memoirs of the Life, Character and Writings of Joseph Butler.London, 1839; Stephen L. History of English Thought in the Eighteenth Centure. N.Y., 1876; Kyle, W.M. «British Ethical Theories: The Place and Importance of Butler.» // Australasian Journal of Philosophy. 7 (1929) 252—262; Windsor, A.C.A. «Bishop Butler and the Contemporary Ethics.» // Church Quarterly Review. 168 (1967) 181—190; British moralists.1650-1800. Vol.I.Oxford, 1969; Stewart, Robert M. Butler’s Argument Against Psychological Hedonism. // Canadian Journal of Philosophy 22 (1992) P. 211—221; Ward, David. The Solution of the Problem of Personal Identity Via Locke, Butler and Hume // Locke Newsletter. 25 (1994.) P. З53-63;Батлер Дж. Проповедь XI. О любви к ближнему. Предисловие и перевод М.П.Косых. // Метафизические исследования. Санкт-Петербург, 2005. Выпуск 216. Страницы 209-221.

1699
Ян Ланга (верхне-лужицкое имя — Jan Langa; немецкое имя — Йоганн Ланге, Johann Lange)
лютеранский священнослужитель и серболужицкий культурный делатель, один из четырёх переводчиков первого полного перевода Библии на верхнелужицкий язык. Один из деятелей национально-культурного сербско-лужицкого возрождения. Родился в серболужицкой деревне Палов, в коммуне Земицы-Тумицы, Лужица, курфюршество Саксония, в крестьянской семье. После окончания будишинской гимназии изучал теологию в Майсене и с 1691 года – в Лейпцигском университете. С 1696 года по 1704 год служил настоятелем в лютеранском приходе в деревне Будишинк, с 1704 года по 1710 год – в деревне Смельна и с 1710 года до своей кончины служил в деревне Минакал. В сотрудничестве с Яном Бемаром, Яном Вавером и Матеем Йокушем сделал полный перевод Библии Мартина Лютера на верхнелужицкий язык. Этот перевод потребовал одиннадцатилетнего труда для обработки языка и сверки с польским, чешским и старославянским переводами. Библия была издана в 1728 году после его смерти на средства серболужицкого культурно-просветительского общества «Сербское проповедническое общество». В настоящее время этот перевод под наименованием «Biblija 1728» считается в сорабистике одним из памятников серболужицкой письменности и языка. Будучи противником переводов церковной литературы на лужицкий язык, издал в 1720 году небольшое двуязычное сочинение «Christliche und reiflich überlegte Gedanken über Herrn Petri Schiracks, Pfarrers in Creba errafften critico-philologischen Vortrag, den er aus allen bisher in Druck herausgegebenen Wendischen Schrifften geraffet», в котором критиковал Петра Шераха с его концепцией переиздания Катехизиса Варихиуса (Warichiusowy katechizm). Умер в деревне Минакал, Лужица, королевство Саксония 27 декабря 1727 года. У него было два сына: Ян Бальтазар Ланга и Ян Бедрих Ланга. Литература: Jan Šołta, Pětr Kunze, Franc Šěn. Langa, Jan // Nowy biografiski słownik k stawiznam a kulturje Serbow. — Budyšin: Ludowe nakładnistwo Domowina, 1984. — P. 48; K. A. Jenć, Spisowarjo hornjołužiskich evangelskich Serbow, wot 1597 hač 1800, Časopis Maćicy Serbskeje, 1875, XXVIII, страница 20; M. Hórnik, Cyła biblija serbska a jeje nowy wydank, Časopis Maćicy Serbskeje, 1894, страницы 61 – 62.