1900
Михаил Иванович Жаров
выдающийся советский актер театра и кино, режиссер, народный артист СССР. Родился в Москве в семье типографского рабочего. Русский. Член ВКП(б)/КПСС с 1950 года. С 1913 года ученик наборщика в типографии, с 1915 года – администратор и помощник режиссера в труппе Оперного театра С.И.Зимина. В 1920 году окончил студию при театре Художественно-просветительного Союза рабочих организаций (ХПСРО). В 1920 году актер Первого передвижного фронтового театра, в 1921 году – Рогожско-Симоновского театра имени Сафонова, в 1921-1925 годах – Театра В.Э.Мейерхольда, в 1926-1927 годах и в 1929 году – Бакинского рабочего театра, в 1928 году – Казанского Большого драматического театра, в 1930 году – Реалистического театра, в 1931-1938 годах – Московского Камерного театра. С 1938 года актер академического Малого театра. Дебютировал в театре ХПСРО ролью Шута в комедии Шекспира «Виндзорские проказницы» (1918). Отработав сезон в театре имени Сафонова и поступив к В.Э.Мейерхольду, с успехом играл у него эпизодические острохарактерные роли: мадам Брандахлыстову («Смерть Тарелкина», 1921), секретаря («Учитель Бубус», 1925), денщика («Мандат», 1925). Актер был уморительно смешон, азартен и напорист. Но более свободно он себя почувствовал все же, когда, уйдя от Мейерхольда, увлекающегося эксцентрикой, стал играть роли психологически обоснованные, построенные на тщательно отобранных бытовых деталях. Среди наиболее запоминающихся персонажей тех лет: нелепый домоуправ («Зойкина квартира», 1927), балагур Васька Окорок («Бронепоезд 14-69», 1927), демобилизованный буденовец («Первая Конная», 1929), грубоватый матрос Алексей («Оптимистическая трагедия», 1933). Наиболее полно раскрылось актерское дарование Жарова в Малом театре, где он играл в основном роли классического репертуара: Мурзавецкий («Волки и овцы», 1941), внушительный Городничий («Ревизор», 1946), Харитонов («За тех, кто в море», 1947; Сталинская премия, 1947), неуемный Прохор («Васса Железнова», 1952), пьяница Иннокентий («Сердце не камень», 1954), злобный, невежественный Дикой («Гроза», 1962). В кино Жаров дебютировал крохотной, практически незаметной ролью опричника в фильме «Царь Иван Васильевич Грозный» (1915). Первую большую роль – красноармейца Егора, изменившего жене с молоденькой девушкой, – сыграл в 1925 году в фильме «Дорога к счастью». В те годы Жарова считали непревзойденным мастером эпизода, среди фильмов того времени: «Дон Диего и Пелагея», «Человек из ресторана» (оба – 1927), «Белый орел» (1928), «Окраина» (1933), «Марионетки» (1934). Он находил для своих персонажей выразительные характерные детали, сочные, яркие краски, наделяя всех – и отрицательных и положительных героев – общим качеством: все они великие жизнелюбцы, обаятельные, уверенно и по-хозяйски чувствующие себя в этой жизни. Его герои умеют получать удовольствие от всего: еды, бильярда, вина, женщин, незамысловатых песенок, которые они частенько мурлычут себе под нос, солнечного дня, неожиданного выигрыша. Жаров соединял в них абсолютную достоверность, рельефность психологических характеристик с подчас гротесковым рисунком роли, «оживляя» своим присутствием любой, даже серьезный сюжет. В 1930-е годы благодаря кино к Жарову пришла всенародная популярность. Артист был нарасхват. Его приглашали самые известные режиссеры. У Н.В.Экка он сыграл одну из самых известных своих ролей – бандита Жигана («Путевка в жизнь», 1931), у Г.М.Козинцева и Л.З.Трауберга – самодовольного конторщика Дымбу («Возвращение Максима», 1937; «Выборгская сторона», 1938), у В.М.Петрова – веселого озорника Кудряша («Гроза», 1934) и добродушного, неунывающего царедворца Меншикова («Петр Первый», 1937-1938; Сталинская премия I степени, 1941), у И.М.Анненского – громогласного, пышущего здоровьем помещика Смирнова («Медведь», 1938), жизнерадостного учителя Коваленко («Человек в футляре», 1939) и беспечно прожигающего жизнь помещика Артынова («Анна на шее», 1954), у братьев Васильевых – удалого казака Перчихина («Оборона Царицына», 1942; Сталинская премия I степени, 1942), у С.М.Эйзенштейна – Малюту Скуратова, хитрого, жестокого, «себе на уме» мужика, сумевшего стать правой рукой царя («Иван Грозный», 1944). В 1949 году ему было присвоено звание «Народный артист СССР».Всего Жаров сыграл более чем в 60 фильмах. С годами куража у его героев поубавилось, они становились спокойнее, мудрее, основательнее. Последний его киногерой – сельский милиционер Анискин («Деревенский детектив», 1968; «Анискин и Фантомас», 1974; «И снова Анискин», 1978). Роль для актера программная: его Анискин – деревенский философ, мудрец, проницательный, несуетливый, вникающий во все дела. Герой, в полной мере реализующий самую великую иллюзию того времени, – веру в то, что наша жизнь зависит от нашего собственного решения жить «правильно», разумно. Как режиссер Жаров поставил три фильма: «Беспокойное хозяйство» (1946), «Анискин и Фантомас» (1974, совместно с В.Раппапортом), «И снова Анискин» (1978, совместно с В.И.Ивановым). Указом Президиума Верховного Совета СССР от 4 ноября 1974 года Жарову Михаилу Ивановичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот».Жил в городе-герое Москве. Скончался 15 декабря 1981 года. Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве. Награждён 2 орденами Ленина (30 октября 1970, 4 ноября 1974), орденом Октябрьской Революции (26 октября 1979), 2 орденами Трудового Красного Знамени (23 марта 1938, 26 октября 1949), орденом Красной Звезды (14 апреля 1944), медалями. Лауреат Сталинской премии (1941, 1942, 1947). Автор книги «Жизнь, театр, кино» (1967).
В Москве на доме, где он жил, установлена мемориальная доска. Сочинения: Жизнь, театр, кино, (Москва, 1967). Литература: Меттер Л., Михаил Жаров, Москва, 1939; Ефимов Н., Михаил Жаров, Ленинград, 1940; Краснов П., Народный артист СССР М.И.Жаров, Москва, 1951: Юренев ., Михаил Жаров, в сборнике: Актеры советского кино, выпуск 1. Москва, 1964.
Читать далее...
