
1809
Надежда Васильевна Репина
артистка оперы (драматическое сопрано) и драмы. Жена композитора А.Верстовского (с 1841). Родился в семье музыканта (отец играл в оркестре крепостного театра А.Столыпина, впоследствии был выкуплен дирекцией московского театра). В 1816—1825 воспитанница Московского театрального училища. Пению обучалась у итальянского певца Бравура, уроки музыки брала у скрипача, дирижёра и композитора А.С.Гурьянова, позднее занималась по вокалу у А.Верстовского, оказавшего большое влияние на её творческое развитие. Ученицей училища в 1823 дебютировала в нескольких операх-водевилях (Императорский театр на Моховой). 14 октября 1824 выступила на открытии московского Малого театра в балете "Лилия Нарбонская" (вместе с А.Сабуровой). 6 января 1825 на открытии здания московского Большого Петровского театра исполняла партию Каллиопы в аллегорическом прологе "Торжество муз" А.Алябьева и А.Верстовского. Окончив училище, заняла ведущее положение на московской сцене, где с успехом выступала до 1841 в драматических спектаклях, водевилях, концертах, но с особенным успехом — в опере. Обладала подвижным, не очень сильным голосом небольшого диапазона (при этом исполняла не только сопрановые, но и меццо-сопрановые партии), ярким драм. талантом. Исполнение отличалось естественностью, поэтичностью. Большое внимание уделяла гриму, костюму и пластическому рисунку образа. "Репина, необыкновенно даровитая артистка, долго была истинным украшением московской сцены, занимая в ней амплуа, соответствующее амплуа Щепкина, потому что в её таланте есть аналогии с его талантом" (В.Белинский). Репина продолжила традиции Е.Сандуновой и была одной из первых московских оперных певиц, утверждавших на оперной сцене принципы сцен. реализма, стремилась к достижению вокального и сценического единства роли. В обширном и разнообразном репертуаре артистки (около 100 партий) преобладали партии лирико-комедийного плана. Умерла Репина 2 декабря 1867 года. 1-я исполнительница партий: Каллиопы ("Торжество муз" А.Алябьева и А.Верстовского, 1825), Марии де Люссень ("Женщина-полковник" Н.Кубишты, 1823), Наденьки ("Хлопотун, или Дело мастера боится" А.Алябьева и А.Верстовского, 1824), Людмилы ("Учитель и ученик, или В чужом пиру похмелье" А.Алябьева, А.Верстовского и Ф.Е.Шольца), Эмилии ("Три десятки, или Новое двухдневное приключение" А.Алябьева и А.Верстовского, 1825), Шарлотты ("Две записки, или Без вины виноват" А.Алябьева и А.Верстовского, 1827), Волшебницы Морганы ("Пастушка, старушка, волшебница, или Что нравится женщинам" А.Алябьева и А.Верстовского, 1827), Ленушки ("Молодая мать и жених в 48 лет, или Домашний спектакль" А.Алябьева, 1827), Клодины ("Моя жена выходит замуж" А.Алябьева и А.Верстовского, 1827), Фанни ("Пять лет в два часа, или Как дороги утки" А.Верстовского, 1828), Луизы ("Бонар в луне, или Астрономические бредни" И.Фельцмана, 1833), Юлии ("Пан Твардовский" А.Верстовского, 1828), Викторины ("Средство выдавать дочерей замуж" А.Верстовского, 1828), Эммы ("Муж и жена" А.Алябьева, А.Верстовского. Л.Маурера и Ф.Е.Шольца, 1830), Лизы ("Сюрприз" И.Геништы, 1829), Горожанки ("Девкалионов потоп, или Меркурий-предъявитель". Музыка из народных песен, 1829), Царь-девицы ("Иван-царевич" А.П.Полякова, 1830), Вильгельмы Блюменталь ("Старый гусар, или Пажи Фридриха II" А.Алябьева, И.Геништы, Л.Маурера, Ф.Е.Шольца, 1831), Гремиславы ("Вадим, или Пробуждение двенадцати спящих дев" А.Верстовского, 1832), ? ("Ивановщина, или Именины пращура" шутка-дивертисмент, 1834), Надежды ("Аскольдова могила" А.Верстовского, 1835; эта партия была написана композитором специально для певицы), Даши ("Ещё чудные встречи, или Суматоха в Сокольниках" Н.Изуара, 1836), Лизы ("Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная дебютантка" водевиль Д.Т.Ленского, музыка А.Верстовского, 1839), Розалии ("Тоска по родине" А.Верстовского, 1839; эта партия была написана композитором специально для певицы), Параши ("Параша-Сибирячка" А.Верстовского, 1840), Катерины ("Любовное зелье, или Цирюльник-стихотворец" Д.Т.Ленского, 1833); в Москве — Маши ("Лунная ночь, или Домовые" А.Алябьева, 1823); в московском Большом театре — Маши ("Иван Сусанин" К.Кавоса, 1826), Нисеты ("Фанфан-Тюльпан, или Давно пора бы догадаться" П.Турика, 1827), Милославы ("Русалка" С.И.Давыдова или К.Кавоса, 1828), Зелии ("Алина, королева Голкондская" Ф.Буальдьё, 1828), Анны ("Обезьяна-воровка, или Жертва злобы ослепления". Музыка разных авторов, 1829), Аннеты и Камиллы ("Жоконд, или Искатели приключений" Н.Изуара, 1829), Гюльнары ("Гюльнара, или Персидская невольница" Н.Далейрака, 1829), Всемилы ("Илья-богатырь" К.Кавоса, 1829), Церлины ("Фра-Дьяволо, или Гостиница в Террачине" Д.Обера, 1831), Бетти ("Женни" М.Э.Карафа, 1831), Фионы ("Рославлев". Сочинения А.Шаховского. Музыка А.Верстовского и А.Варламова, 1832), Троепольской ("Актеры между собою, или Первый дебют актрисы Троепольской" А.Верстовского и Л.Маурера, 1832), Фаншеты ("Новый Парис" А.Верстовского и Л.Маурера), Ленушки ("Карантин" А.Верстовского и Л.Маурера, 1832), Эми ("Лейчестер и Елизавета, или Замок Кенильворт" Д.Обера, 1834), Пиппо ("Сорока-воровка, или Опасность судить по наружности" Дж.Россини, 1834), Бетли ("Швейцарская хижина" А.Адана, 1837); на русской сцене — Галатеи ("Чёрный латник, или Сын проклятия" Э.Мегюля, 1827), Анна ("Белая дама"/"Белая волшебница" Ф.Буальдьё, 1828), Генриетты ("Каменщик" Д.Обера, 1829), Сюзетты ("Невинный в вине, или Судейский приговор" Н.Изуара, 1829), Мальвины ("Вампир, или Мертвец-кровопийца" Г.Маршнера, 1831), Генриетты ("Невеста" Д.Обера, 1831), Бетти ("Две ночи" Ф.Буальдьё, 1831), Кеттли ("Кеттли, или Возвращение в Швейцарию" неизвестного композитора, 1832), Эммы ("Эмма, или Безрассудные обещания" Д.Обера, 1834), Франчески ("Людовик, или Ненависть и любовь" Л.Герольда, 1834), Нисетты ("Тайный брак, или Поединок в Пре о’Клер" Л.Герольда, 1834), Леокадии (одноим. опера Д.Обера, 1835), Марии ("Клятва, или Делатели фальшивых монет" Д.Обера, 1836), Имогены ("Пират" В. Беллини, 1837), Сары ("Сара, шотландская сирота" А.Гризара, 1837), Анны ("Ганс Гейлинг, или Царь земных духов" Г.Маршнера, 1838), Анжелы ("Чёрное домино, или Таинственная маска" Д.Обера, 1838), Марии ("Мария, или Безнадежная любовь" Л.Герольда, 1839), Мадлен ("Почтальон из Лонжюмо" А.Адана, 1839). Лучшие партии: Надежда ("Аскольдова могила" А.Верстовского), Церлина ("Дон Жуан" В.Моцарта, 1835), Церлина (Фра-Дьяволо, или Гостиница в Террачине" Д.Обера), Мадлен ("Почтальон из Лонжюмо" А.Адана), Анжела ("Чёрное домино, или Таинственная маска" Д.Обера), ? ("Швейцарское семейство, или Тоска по отчизне" И.Вейгля). Другие партии: Маруся ("Казак-стихотворец" К.Кавоса); Зетюльба ("Калиф Багдадский" Ф.Буальдьё), Агнесса ("Агнесса"/"Отец и дочь" Ф.Паэра), Люция ("Осада Коринфа" Дж.Россини), Лореза ("Жан Парижский" Ф.Буальдьё). Партнёры: А.О.Бантышев, П.А.Булахов, В.И.Живокини, Н.В.Лавров, В.И.Рязанцев, Н.С.Семёнова, М.С.Щепкин. Пела под управление И.Фельцмана, Ф.Е.Шольца и др. Большой популярностью пользовались в исполнении Репиной песни А.Верстовского "Колокольчик" ("Вот мчится тройка удалая..."), "Песня Земфиры" ("Старый муж, грозный муж...") из музыкы к инсценировке поэмы "Цыганы" А. Пушкина (поставлена 29 января 1832), а также песни сумасшедшей Фионы в драме "Рославлев" А.Шаховского (муыка А.Верстовского и А.Варламова), песня дочери Мельника ("По камушкам, по желтому песочку") из музыки А.Алябьева к инсценировке "Русалки" А.Пушкина (20 апреля 1838, московский Большой театр). На драматической сцене была постоянной партнёршей П.Мочалова (в том числе в "Гамлете" У.Шекспира, где играла Офелию), М.С.Щепкина (в водевилях), В.Каратыгина. Драматические роли: Софья ("Горе от ума" А.Грибоедова), Сюзанна (Женитьба Фигаро" П.Бомарше), Луиза ("Коварство и любовь" Ф.Шиллера), Мирандолина ("Трактирщица, или Хозяйка гостиницы" К.Гольдони). Репина была знакома с А.Варламовым, А.Алябьевым, А.Гурилевым, А.Пушкиным, А.Грибоедовым, С.Аксаковым, В.Одоевским, Р.Шуманом, Ф.Листом, Г.Берлиозом. В расцвете славы в 1841 оставив сцену, не прекращала связь с театром, часто бывала на спектаклях, помогала молодым артистам. Современник артистки С.Соловьев писал: "Репина жила искусством и для искусства, жизнь её состояла или в игре на сцене, или в приготовлении к этой игре; помимо этой жизни она не жила и не могла жить". Литература: Родиславский В. Надежда Васильевна Верстовская. (Некролог) // Современная летопись. 1867. № 45; Родиславский В. Надежда Васильевна Верстовская (Репина) // Искусство. 1883. № 9; Соловьев С.П. Двадцать пять лет из жизни московского театра // Ежегодник императорских театров. Сезон 1902—1903. Приложение 1; Надежда Васильевна Репина (по поводу 33-летия её смерти) // Ежегодник императорских театров. Сезон 1902—1903. Приложение 3. Страницы 80—84; Финдейзен Н. Новые материалы для биографии А.Н.Верстовского // Музыкальная старина. Выпуск 1. — Санкт-Петербург, 1903; Марков П. Малый театр тридцатых и сороковых годов // Московский Малый театр: 1824—1924. — Москва, 1924. Страницы 165—244; А.Б. Новые приобретения Государственного театрального музея имени А.Бахрушина // Вестник работников искусства. 1926. № 8. Страница 23; Белинский В.Г. О драме и театре: Избранные статьи и высказывания. — Москва,; Ленинград, 1948. Страница 359; Аксаков С. Литературные и театральные воспоминания. 1812—1830 // Аксаков С. Избранные сочинения. — Москва, Л., 1949. Страницы 435—495; Белинский В.Г. Полное собрание сочинений Том VIII. — Москва, 1955. Страница 533; Штейнпресс Б. Страницы из жизни А.А.Алябьева. — Москва, 1956; Гозенпуд А. А. Музыкальный театр в России: от истоков до Глинки. Очерк. — Ленинград, 1959. Страницы 706—711; Доброхотов Б. Оперная примадонна старой Москвы // Муз. жизнь. 1979. № 17. Страница 19; Сконечная А.Д. Торжество муз. — Москва, 1989. Страницы 70—79; Дмитриев Ю. Василий Живокини. — Москва, 1988. Страницы 55, 61.
Читать далее...