Без заголовка |
Работы Лорен Леви довольно замысловаты и трудоемки, в них вложена вся эмоциональная глубина творческого процесса и личного опыта мастера.
Леви живет и работает в Остине, Техас. Представляет художницу галерея DBerman Gallery.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Пекинская (Бейджинская) перегородчатая эмаль, или «Цзинтай Лань» — одно из традиционных достояний китайской культуры. Выполненные в этой технике изделия всегда были признаком богатства и высокого социального статуса, и служили китайским императорам в качестве дворцовой и храмовой утвари, предметов обихода. Сегодня мы побываем на фабрике перегородчатой эмали, расположенной в пригороде Пекина, и посмотрим, как создаются эти уникальные изделия.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Один месяц, чтобы создать форму, три недели, чтобы прикрепить листья, и до пяти месяцев чтобы высохнуть. Вот краткое изложение процесса работы HitomiHosono, которая создает ботанические керамические скульптуры.
|
Без заголовка |
Бонсэки - это мини-пейзажи, нарисованные на черном лакированном подносе белым кварцевым песком разного помола и камнями разного калибра. Как правило, художники изображают горы, реки, водопады, морские пейзажи или же дороги, - в общем, все то, что вдохновляет человека и живописно выглядит даже в виде такой миниатюры.
|
Без заголовка |
Существует несколько легенд, описывающих, как именно бонсэки распространилось в Японии и Китае, внезапно завоевав такую же популярность, как и складывание оригами или же выкладывание мандал. Согласно одной из них, бонсэки как искусство появилось в Китае благодаря императору Ши Хуан-ти, по просьбе которого перед дворцом воссоздали огромный макет его владений, изобразив в миниатюре все провинции, вплоть до деревень, речушек, садов и пастбищ.
|
Без заголовка |
Рина-Mandarina - другое название и не придумать, потому что художница по имени Рина открыла студию Mandarina – сначала в мошаве Нахалим около Петах-Тиквы, а потом в мошаве Натур на Голанах.
Ситать и смотреть видео здесь:
all-israel.livejournal.com/473727.html
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Если вы думаете, что творение из кофейных зерен - удел дилетантов, то вы глубоко ошибаетесь. Готовые, самой природой приготовленные для творчества, кофейные зерна-мозаичины вдохновляют на вполне профессиональных художников-мозаичистов:
|
Без заголовка |
Очень интересные есть пейзажи, выполненные в технике кожной пластики. Часть из них с дополнительной прорисовкой, росписью, тонировкой. Уровень работ очень разный. От "Ничего, миленько", до "Упасть и не встать".
Предлагаю их вашему вниманию:
|
Без заголовка |
Очень интересные работы с тиснением по коже. Техники тиснения, как я понимаю, весьма различны, но результат однозначно хорош. Игра с объемом просто восхищает.
|
Без заголовка |
Весьма широко представлен в кожной пластике натюрморт. Не могу найти объяснения, почему народ так увлекся скрипичной тематикой, но факт... Любуемся вместе:
|
Без заголовка |
Интересно, что художники активно работают в портретном жанре, хотя именно в этой технике исполнение портрета весьма непросто. респект отважным! Особо удачные работы я хочу вам показать сегодня:
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Заключительный пост из серии "кожаной красоты". Любуемся цветами.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Источник
http://www.kulturologia.ru/blogs/070609/11157/
Ингрид Силиакус (Ingrid Siliakus) впервые открыла для себя бумажную архитектуру, увидев работы создателя этого вида творчества японского профессора Масахиро Чатани (Masahiro Chatani, котрый занимается изучением и развитием данного направления с начала 1980-х годов. Ингрид была просто очарована искренней и подробной манерой дизайна бумажных шедевров и той красотой и изысканностью, которую они излучали.
В течение нескольких лет Ингрид Силиакус изучала мастерство бумажной архитектуры, которая дает ей собственные средства самовыражения. Приобретенные за 15 лет творческой деятельности дизайнерские навыки и умения позволяют художнице создавать архитектурные шедевры и удивительные абстрактные скульптуры.
|
Без заголовка |
Очень интересные и необычные картины. Источник http://holst.com.ua/blog/2010/05/11/modern-art-update/
Заходите на сайт http://modernart.com.ua, если вы из Украины, и на http://modernarts.ru, если из России. Выбирайте понравившуюся картину, щелкайте на нее, на новой странице вы увидите цену картины.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Рисуем осенние листья.
Осень - прекрасная и красочная пора. Листья разноцветным ковром устилают землю.
|
Без заголовка |
|
Дорогие Друзья! Я приготовила для Вас Уроки моей любимой акварелистки Małgorzaty Szczecińska. Один из уроков этой замечательной художницы "Воздушная нежность" смотрите здесь… Дополнительно - прекрасный Урок от Марины Трушниковой «Как нарисовать снегопад?»
Урок 1. История Акварельной зимы от Małgorzaty Szczecińska. Это не полная история. Заканчивается она на том месте, где рисунок полностью просох и мы снимаем маскирующую жидкость. Причины две: первая – хотела показать вам только главные этапы рисования, вторая – не хватило дневного света…
|
|
Без заголовка |
|
Как рисовать акварельными красками. Советы для начинающих. Автор: Евгения Таран
Акварель - это краска, которая разводится и легко смывается водой. Акварельная краска обладает удивительными свойствами, которые придают рисункам особую прозрачность. Техника рисования акварельными красками требует определенных умений и знаний. Художники, работающие акварельными красками, могут точно определить количество воды для получения необходимого оттенка.
|
|
Без заголовка |
|
Сергей Андрияка "Желтые лилии". Уроки живописи. По просьбе читателей! С древнейших времен цветы - излюбленная тема художников. Цветы дарят нам наслаждение и радость, чаруют красотой и неожиданностью. Но они не долговечны. Художник продлевает этот прекрасный миг жизни цветка.
Народный художник России, член-корреспондент Российской Академии художеств Сергей Андрияка в этом фильме раскрывает секреты рождения прекрасных акварельных букетов. Подробно показаны все этапы работы над натюрмортом: от постановки и освещения до завершающего этапа - усиления контрастов.
|
|
Без заголовка |
|
Свобода и спонтанность в акварели Fabio Cembranelli. Уроки рисования. Шаг за шагом. Fabio Cembranelli получил образование архитектора, окончив государственный университет в Сан-Паулу, после чего решил изучить искусство рисования. Он подошел к делу основательно — отправился на курсы рисунка и фотографии.
В настоящее время работает с акварелью, маслом и акриловыми красками. Обычно рисует из собственноручно сделанных фотографий или набросков, но использует их только в качестве отправной точки, ведь картины создает в студии, в процессе работы добавляя новые формы, цвета и идеи, которые рождаются на интуитивном уровне. Художник говорит, что ему не нужно видеть букет роз, чтобы нарисовать их. Для этого нужен только один цветок, дабы разгадать его цвет и анатомию.
|
|
Без заголовка |
Акварельная роза. Видео-Урок.
Автор: Dusty-Feather
Дополнительно прилагаются контурные рисунки.
|
Без заголовка |
|
Сочные Фрукты. Урок акварели + Галерея. Автор: Barbara Fox
|
|
Без заголовка |
Как рисовать линиями – знают многие. В этом уроке предлагается изучить методы тонирования и рисования несколькими слоями, что безусловно усложняет рисунок и делает его глубоким и насыщенным.
Цветные карандаши так универсальны и просты в обращении, что позволяют использовать любую технику рисования, отвечающую вашему темпераменту и вашим потребностям. Однако большинство художников использует технику так называемого многослойного тонирования.
Тонирование
При тонировании карандашные штрихи накладываются плотно, образуя сплошные участки цвета.
Многослойное – подразумевает наложение друг на друга нескольких полупрозрачных слоев тона.
|
Без заголовка |
Сладкая Клубничка.
Видео-Уроки. От простого к сложному.
Дополнительно прилагаются Контурные рисунки.
|
Без заголовка |
Орхидея. Четыре разных техник живописи. Видео-Уроки
|
Без заголовка |
|
Нарушая традиции. Альтернативные методы. Создание абстрактного произведения с использованием альтернативных методов. Путем разбрызгивания краски можно создать интересную текстуру.
В смешанной технике могут быть использованы прозрачные краски, плотные пигменты, тушь, цветные карандаши и другие средства живописи. Пользуйтесь альтернативными методами, только когда это необходимо для изображения объекта или создания некого настроения. Их использование не должно быть самоцелью: главное - сами художественные образы, а не то, как вы их создаете.
|
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
