Легенды "Медного всадника"

Всадник Апокалипсиса

Всадник, вздыбивший коня на краю дикой скалы и указующий в бездонную пропасть, есть всадник Апокалипсиса, конь бледный, появившийся после снятия четвёртой печати, всадник, "которому имя смерть; и ад следовал за ним; и дана ему власть над четвёртой частью земли - умерщвлять мечом и голодом, и мором, и зверями земными".

Монумент был открыт 7 августа 1782 года. Появление на берегах Невы бронзового всадника вновь всколыхнуло извечную борьбу века минувшего с веком нынешним.

Легенда, скорее всего, родилась в среде старообрядцев. В своём неприятии петровских преобразований они использовали фантастические видения Апокалипсиса, получившие удивительное подтверждение.

Всё совпадало. И конь, сеющий ужас и панику, с занесёнными над головами народов железными копытами и всадник, с реальными чертами конкретного Антихриста, и бездна - вод ли? земли? - но бездна ада там, куда указует его десница. Все совпадало.

Вплоть до четвертой части земли, если верить таинственным слухам о том, что вчетверо уменьшилось население на Руси во время его царствования.

Вместе с тем нельзя забывать, что оценка личности Петра и его деяний противоречива даже в трудах известных историков и философов, тем более не удивительно, что разноголосье присуще и фольклорным оценкам Петра Великого.

Далее

Царское ...



В 25 километрах к югу от Санкт-Петербурга расположен небольшой город Пушкин, всемирно известный своим дореволюционным названием – Царское Село. Царское Село – один из красивейших дворцово-парковых ансамблей Европы, с 1990 года включено в Список памятников всемирного культурного и природного наследия ЮНЕСКО.
Историческая жемчужина в ожерелье Северной столицы! Памятник мировой архитектуры и русского барокко. Три его парка, занимающие 600 гектаров, содержат в себе более 100 архитектурных сооружений.
Первые упоминания о Сарице, впоследствии Сарицкой, «Саари-мойс» Саарской мызе («мыза на возвышенном месте») – будущем Царском Селе относятся к 1501 году – ко времени новгородских земель, отмеченных в «Переписной окладной книге по Новгороду». В XVII веке земли были захвачены шведами, а затем в результате побед, одержанных в начале Северной войны, отошли к России.
История Царского Села официально начинается 24 июня 1710 года, или 13 июня по старому стилю. В этот день Петр I подписал указ о даровании земель своей супруге Екатерине Алексеевне, будущей русской царице Екатерине I. Именно благодаря ей весь комплекс построек в первый период своего существования представлял собой не «увеселительный замок» и не загородную дачу, а обычную усадьбу русского вотчинника, сохраняя особенности древнерусского бытового уклада.
По завещанию Екатерины I Царское Село перешло в собственность цесаревны Елизаветы, которая развернула здесь грандиозное строительство. За годы ее правления Царское Село превращается в большой дворцово-парковый комплекс в стиле русского барокко. После смерти Елизаветы Царское Село переходит к Екатерине II. В годы ее правления Царское Село переживает наивысший расцвет. В это время строится новый Александровский дворец, расширяется Большой (Екатерининский) дворец увеличенный пристройками Агатовых комнат, Камероновой галереи, Великокняжеского корпуса, надстройкой Церковного корпуса.






Richard Klayderman - Бетховен, обработка I части Лунной сонаты

При Павле I все неоконченные постройки в Царском Селе были заброшены, многие картины, статуи, бронза, антика и мебель вывезены для украшения Михайловского дворца, Павловска и Гатчины.
Строительство в Царском Селе продолжилось при Александре I и Николае I. По решению Александра I в 1811 году был открыт Лицей, ставший символом Царского Села и связавшим его Александром Пушкиным.
Каждый последующий российский император оставил о себе память в Царском Селе. При Николае I был построен городской Екатерининский собор, проведена первая в России железная дорога. В царствование Александра II новых больших построек не возводилось, но всё, что имелось, поддерживалось в образцовом порядке. При императоре Александре III Царское Село – это благоустроенный европейский город с качественно устроенными водопроводом и канализацией, телеграфом, телефоном, радиостанцией.
Читать далее...

Коровка из флиса.Мягкая игрушка

 

Выкройка

Лошадка (Horse)+выкройка




При распечатке в формате А4 - рост лошадки 31 см.

ВЫКРОЙКА

Ранункулюсы из бумаги своими руками.Мастер-класс +шаблон

шаблон: http://vk.com/doc158258992_148503111?hash=de2ce601ca34ef2a24&dl=53c11c18359b9d2f75

<<Читать далее...

Войлочные идеи. Много.

Войлочные идеи. Много.

Здесь много много поделок

Читать далее...

Цветы из шелковых лент от Suzana Mustafa. Идеи и мастер-класс

Мастерица из Малайзии Suzana Mustafa не перестает удивлять своими цветочными шедеврами. Как же у нее все здорово получается. Вы видели вышивку лентами от мастера, самую красивую, которую можно найти в сети интернет? Если нет, загляните ко мне сюда:

Восхитительная красота вышивки лентами. Хризантемы от Suzana Mustafa

Объемная вышивка лентами. РОЗЫ от Suzana Mustafa

Ниже вас ждет фото мастер-класс вот на эти цветы:

Читать далее...

Фетровый алфавит с игрушками из фетра

Фетровый алфавит с игрушками из фетра

Читать далее...

Украшения из цветов своими руками

Ну, вот публикую несколько мастер классов, в которых учимся делать красивые цветы своими руками, а уже из использованием них, украшения, да, в принципе из такой красоты можно сделать и брошки, и заколки для волос и так далее или украсить сумку, например.

Читать далее...

Красивые заколки для волос

Ну, не обязательно из очень красивых цветов из ткани делать только украшения для волос, то есть заколки для волос. Можно и для других целей применить этот мастер класс!! Ну, я так думаю во всяком случае

Вот так!!! Ваша santa3

Читать далее...

Искусство мозаики . Спас на крови .

Храм Воскресения Христова, известный также как Спас-на-крови, построен на месте трагического события: здесь 1 марта 1881 года народоволец И. Гриневицкий смертельно ранил Александра II, известного как "царь-освободитель", отменивший крепостное право в России.

Уже на следующий день, 2 марта Городская дума на своём чрезвычайном заседании приняла решение просить нового императора Александра III «разрешить городскому общественному управлению возвести часовню или памятник» погибшему государю.
Сразу после получения такого разрешения на месте покушения была освящена временная деревянная часовня работы Л.Н. Бенуа. Эта часовня была построена на средства лесопромышленника И.Ф. Громова. А когда из губерний стали поступать крупные пожертвования на памятник Александру II, правительство решило возвести здесь собор.
Был объявлен архитектурный конкурс. Его условием были: ориентация на русскую культовую архитектуру XVII века, включение во внутренний объём собора места трагедии. Проекты рассматривал лично Александр III. Свои проекты предлагали Н.Л. Бенуа, А.И. Резанов, В.А. Шретер, Р.И. Кузьмин и другие архитекторы. Победителем конкурса оказался Альфред Парланд.
Храм выполнен в стиле русской архитектуры 16-17 веков и напоминает собор Василия Блаженного на Красной площади в Москве. Сложный живописный силуэт и многоцветное декоративное убранство делают Спас-на-крови непохожим на большинство архитектурных сооружений Петербурга, отличающихся строгостью пропорций и цветовых сочетаний.
Спас-на-Крови строился долго. Его освящение состоялось только лишь 19 августа 1907 года, уже при внуке Александра II, императоре Николае II.
Одним из украшений фасадов собора Спас-на-крови стала мозаика, из которой выполнены гербы русский городов, губерний и уездов. Мозаичное убранство также является главной особенностью и внутренней отделки храма. Мозаичный в Спасе-на-крови даже иконостас.
В 1930 году собор закрыли. Его планировалось снести как не представляющий ни исторической, ни художественной ценности. С 1930х годов здание стало использоваться как склад, в результате оно сильно пострадало. В 1941–1942 годах сюда свозили тела погибших во время блокады Ленинграда. После Великой Отечественной войны храм использовался для хранения декораций Малого Оперного театра.
В 1970 году собор передали в качестве филиала музею «Исаакиевский собор».
По преданию, в храме Вознесения Христова есть икона, на которой зашифрованы все даты, значимые для российской истории: 1917 г., в котором произошла Октябрьская революция; 1941 г., когда началась Вторая мировая война; 1953 г. - год смерти Иосифа Сталина; а также некоторые другие даты. Люди говорят, что на иконе можно увидеть и еще одну дату, относящуюся к будущему, однако точно разглядеть цифры еще не удавалось никому.
Другая легенда о Спасе-на-крови возникла сравнительно недавно. Как известно, в годы советской власти с храмом обращались варварским образом, превратив его в склад, ничуть не беспокоясь о том, что это губительным образом сказывается на его убранстве. В 1970 году началась реставрация храма, который хотели превратить в музей керамики. Вокруг Спаса-на-крови были возведены леса. Реставрация затянулась на десятилетия, и даже казалось, что она уже никогда не завершится. Именно тогда пошел слух, будто советская власть продлится в стране до тех пор, пока вокруг храма возведены реставрационные леса. Можно посчитать это совпадением, но в 1991 году леса были разобраны. А в августе 1991 года произошли знаменитые события, положившие конец советской власти в России.
Хочу познакомить вас с этими великолепными произведениями мозаичного искусства .
Все фото кликабельны :


Смотреть Далее

ХРАМ СПАСА НА КРОВИ.

Спас на крови, или храм Воскресения Христова был построен и освящен в 1907 году по проекту архитектора А.А. Парланда на том самом месте, где в 1881 году народовольцами был убит император Александр II.

Читать далее...

Соборы и храмы Петербурга и его окрестностей

1. Собор Покрова Пресвятой Богородицы в Гатчине

Смотрим далее (часть фото кликабельные) >>>

Разные способы вязания носочков

Разные способы вязания носочков (копилка) 

Валерия

читайте здесь:

Носки, связанные на двух спицах без шва.

 

ОПИСАНИЕ:

На спицы набираем 50 петель. Далее вяжем:
1-й р. 1 краевая; (2 лиц., 2 изн.) х 5 раз; 8 лиц. (коса); (2 изн., 2 лиц.) х 5 раз; 1 краевая.
2-й р. и все чётные все петли вяжем по рисунку.
3-й р. начинаем вывязывать в середине косу ОХОХ по схеме (мой комментарий: в МК схемы не было, я добавила ее - см. в конце МК). Остальные петли вяжем по рисунку 1-го ряда.


Таким образом провязываем прямо 40 рядов.



Затем набираем 20 воздушных петель для пятки с лицевой стороны вязания.



Повязываем их так: 1 лиц,; ( 2 лиц., 2 изн.) х 10 раз; 8 лиц. п. косы; (2 изн., 2 лиц.) х 5 раз; 1 лиц.



Вязание переворачиваем и набираем со 2-й стороны 20 п для пятки. Повязываем их так: 1 изн., (2 изн., 2 лиц.) х 10 раз; 8 изн. п. косы; (2 лиц., 2 изн.) х 10 раз; 1 изн.



Переворачиваем на лицевую сторону и начинаем убавление по обеим сторонам косы для подъёма. Вяжем 35 п. резинкой 2х2, а 36 п. и 37 п. провязываем вместе лицевой.



Вот так.



Затем 1 лиц.; 2 изн.; 8 п. косы; 2 изн.; 1 лиц. Далее 1 п. снимаем, как лицевую, непровязанной на правую спицу.



Следующую провязываем лицевой.



И одеваем на неё непровязанную с правой спицы. Далее вяжем по рисунку.



Убавляем петли только в лицевых рядах, в лицевых петлях возле косы.



Вязание должно равномерно уменьшаться с 2-х сторон.



В итоге получается вот такой треугольник. Отсюда и название носков. На спицах должно остаться 14 п.



Далее вяжем в лицевом ряду 2 лиц., 2 изн.)х 3 раза, 2 лиц.



Из краевых петель бока носка набираем 39 лиц. п.



Вязание переворачиваем и провязываем набранные 39 п. изнаночными + 14 п. резинки мыска



Далее из краевых петель набираем 39 п изнаночными с другой стороны носка.



Вязание переворачиваем на лицевую сторону и провязываем набранные 39 п. лицевыми + 13 п. резинки (1 лиц. п. оставляем на левой спице).



Затем вводим за задние стенки правую спицу в 2 петли на левой спице (1 лиц. п. резинки + 1 набранная из 39 п. краевых)



Вытягиваем петлю.



И провязываем вместе за задние стенки.



Вязание поворачиваем. Первую петлю снимаем.



Далее провязываем остальные 12 п. по рисунку, а 14-ю провязываем вместе с набранной петлёй изнаночной.



Вязание переворачиваем. Первую петлю снимаем.



Опять провязываем следующие 12 п., а 14-ю провязываем вместе за задние стенки с набранной петлёй.



Таким образом привязываем все набранные из боковин петли. В середине всегда должно оставаться 14 п.



Вяжем до тех пор, пока на спицах не останется опять 14 п. резинки.



Вот так должен выглядеть носок сбоку.



Теперь набираем петли для пятки. С изнаночной стороны, из краевых петель, набираем 20 п изнаночными.



Переворачиваем, провязываем набранные петли лицевыми, 14 п. резинкой и с другой стороны набираем 20 п лицевыми.



Переворачиваем, вяжем 20 п. изнаночными, 13 п. резинкой 2х2, а 14-ю и 15 п. провязываем вместе изнаночной.



Вязание переворачиваем. Первую петлю снимаем. Вяжем 12 п. резинки, а 14 п. и 15 п. провязываем вместе за задние стенки.



Таким образом привязываем все петли пятки. На спицах должно остаться 14 петель резинки.



Затем из кромочных петель набираем лицевыми 21 п. манжеты.



Вязание переворачиваем. Повязываем набранные петли изнаночными, 14 п. резинка 2х2, 21 изн. п. из краевых петель.



Вязание переворачиваем. Набранные 21 п. вяжем лицевыми, 13 п. резинки, а 14 п. и 15 п. провязываем вместе за задние стенки.



Вязание переворачиваем и опять 1-ю п. снимаем, вяжем 12 п. резинкой по рисунку, а 14 и 15 провязываем вместе изнаночной.



Таким образом привязываем все петли боковины. На спицах должно остаться опять 14 п. резинки. Эти петли закрываем по рисунку.



Носок готов.

СХЕМА косы OXOX 


Воплощение:

Как имидж мастера ручной работы влияет на заработок

Продолжая тему заработка на ручной работе, хочу обратить внимание на такое понятие, как имидж.

Его порядком затерли, подменяя брендовой одеждой и сплетнями.

На самом деле, имидж, это то, как видит Вас потенциальный покупатель.

И нужно показать себя правильно

Конечно, это не Вы сами, это Ваш Образ. То есть - Имидж

Покупатель хочет знать, у кого он покупает.

Ведь в каждом изделии - частичка Мастера...

Предлагаю Вам, мои уважаемые Мастера, несколько статей, которые помогут Вам создать себе правильный имидж.

О том, как правильно выбрать ник(логин) и как на продажи влияет Ваше имя, читайте в статье Как продавать ручную работу. Имя в интернете

О том, как правильно сделать самопрезентацию на сайте или на Вашей личной странице, читайте в статье Как продавать ручную работу. Самопрезентация в интернете. Личный PR

О том, как правильно описать вашу работу. чтобы подтолкнуть клиента к покупке, читайте в статье Как продавать ручную работу в интернете. Описание товара

Если у Вас есть конкретные вопросы по этой теме, задавайте их, пожалуйста на ФОРУМЕ, в теме Как заработать в интернете на рукоделии

К вопросу о ценообразовании изделий hand-made

http://www.mastera-rukodeliya.ru/statii/poleznyie-statii/2669-cenoobrazovanie.html

Автор: Пузанова Оксана

Журнал автора: homaaxel

Сейчас довольно много людей занимаются тем, что создают что-то профессиональное руками. У кого-то увлечение остается на уровне хобби, а кто-то таким образом получает дополнительный заработок. Разброс цен очень разный. Часто начинающие рукодельницы так и пишут:"Не знаю сколько стоит моя работа. Помогите оценить".

Во-первых, чтобы работу купили, она должна быть действительно интересна покупателю. Причем не на уровне "Ну ничего так. Может быть возьму", а на уровне "Ух ты! Беру!". Работа должна цеплять, она должна быть уникальна. Если вы делаете шаблонные работы, такие же, как у остальных - смысл брать работу именно у вас? Ищите свое.

Во-вторых, работа должна быть сделана качественно. Она должна быть доделана, а не оставаться на уровне заготовки. К сожалению, подобное часто вижу в ЖЖ и даже на выставках. Т.е. продавец (не могу назвать его мастером) продает заготовки работ, выдавая их за уже готовый результат. Лень доводить до ума, я понимаю.

Подумайте, на какого клиента ориентирована ваша работа? Какой у него дневной заработок? Вот от этого и танцуйте. Я, например, рассчитываю на клиента, который в день зарабатывает 2000 р. И я думаю, что мои игрушки стоят недорого - как два рабочих дня в офисе. Или как мои два рабочих дня

Решите, сколько стоит ваш рабочий день. Сколько хотелось бы зарабатывать в месяц? Конечно, вы будете зарабатывать на жизнь не только ручным трудом, но все же если решили, что эта работа вам будет приносить деньги - она должна их приносить. В конце-концов сколько людей смогут повторить ваш труд? Разве он не уникален?

Я помню, как на рукодельной выставке молодой мужчина лет 35 долго просил скидку на войлочное кольцо в 300 р. Одет он был при этом более чем элегантно, при нем была очаровательная спутница. Кольцо предназначалось ей, мужчине явно было жалко 300 р. Я ему объяснила, что кольцо стоит всего лишь как чашечка кофе. Он подумал, что-то соотнес в своей голове. Тогда я спросила:"Вы можете так сделать?" "Что?, - не понял он. "Вы можете так повторить?" "Нет" "Вот поэтому оно так и стоит." Мужчина ушел с кольцом.

Если нам что-то нужно - мы это делаем. Если у нас нет талантов это сделать - мы покупаем. Если считаем, что у нас нет денег, но нам очень нравится эта вещь - мы зарабатываем.

Нет понятия "дорого", есть понятие "я не могу сейчас себе это позволить". Чувствуете разницу? Для каждого мастера есть свой клиент. На каждую работу есть свой покупатель.
Конечно, многое зависит от того, в каком обществе и как именно вы представляете свою работу. Но это уже к вопросу о рекламе и поиске клиентов.

Обязательно будут клиенты, которые будут просить вас сделать 50% скидку, будут говорить, что сейчас у них нет денег. Нет денег - нет работы. Если клиенту действительно нужна ваша работа - он заработает на нее.

Я понимаю, это всегда сложно (вернее, лень) увеличивать свои знания, претендовать на работу с большей ответственностью и, соответственно, с большей зарплатой. Гораздо проще жаловаться на недостаток денег и взывать к состраданию. Вы делаете свою 100% качественную работу. Почему вы должны за нее получить только 50% или 70% оплаты?

Что входит в стоимость работы:

- Ваше время (самое дорогое, что есть у человека)
- Ваша фантазия (уникальная вещь! Цените ее)
- Материалы (включите сюда ваши разъезды по магазинам, выставкам, заказ материалов по интернету)
- Ваша фото-работа (специальные объективы, фон, софт-бокс, время, которое вы проводите, создавая красивые кадры)
- Оборудование рабочего места (дополнительное освещение)
- Участие в выставках (а оно недешевое, от 12000)

Места надо знать, или Где в интернете продавать товары ручной работы

Когда задумываешься о том, где в интернете разместить свои товары для продажи, на ум приходят крупные интернет-моллы типа eBay (www.ebay.com), Etsy (www.etsy.com), нового проекта Artfire.com (www.artfire.com) или нашей рунетной Ярмарки мастеров (www.livemaster.ru). Однако есть и другие места, которые могут стать хорошей площадкой и привлечь к вам своих клиентов, пусть даже всего несколько человек.

Читать далее...

25 способов преодолеть творческий ступор


Прочитала интересную статью. Она не нова и на ЛиРу мелькала уже давно.
Читать статью
Я человек творческий - то творю, то вытворяю)
И я тоже иногда борюсь с творческим ступором.
Идея, в принципе, не моя. Давно я где-то прочла, как японцы накапливают энергию. Один день в месяц (два) они не делают ровным счетом ничего! Просто сидят, лежат и отдыхают. Там было сравнение - как будто закручивают пружину энергии. А потом она распрямляется и человек энергично продолжает жить.
Я применила этот прием к творчеству. Когда у меня исчезают идеи, да и само желание что-либо создавать я убираю все свои проекты с глаз долой. И не собираюсь к ним возвращатся. Чтобы не испытывать давление от незаконченого. Т.е. я их "списываю". Условно)
Сама же в это время начинаю заниматься тем, что не люблю больше всего в жизни - домашним хозяйством. Готовлю сложные болюда, перемываю посуду из серванта, перетираю книги (а их мульон!). И в какой-то момент ловлю себя на мысли, что меня тянет... повязать. Даже не то, что я отложила, а просто взять в руки пряжу и спицы.
Но я терплю. Мне же нужно затянуть пружину на максимум)
Но чтобы желание не перегорело, я начинаю перекладывать свои рукодельные запасы - пряжу, ткани, пуговички и ленточки. И желание рукодельничать крепнет) Начинаю мелькать идеи - еще прозрачные и неокрепшие. Но я мужественно продолжаю домашние дела.
Этот период может длится не один день, но результат всегда один.
Однажды я чуствую, что терпеть больше нет сил и достаю недоделки. Начинаю вязать (шить, вышивать) и испытываю при этом такой кайф! Даже чисто физическое удовольствие!
И моя пружина раскручивается! А я творю!)

Ценнообразование ручной работы!

Конечно ручная работа - это бесценно! Мастера  точно спорить не

будут, а вот большинство клиентов вряд ли поймут...  

Далее