Как день, светла, но непонятна,
Вся - явь, но - как обрывок сна,
Она приходит с речью внятной,
И вслед за ней - всегда весна.

кликабельно

часть-1:"Женское романтичное"-здесь

Кони мои, кони, Звонкие подковы, Кто вас кони, гонит, По тропе земной. Шелковые гривы - Чутки да пугливы - Поиграйте, кони, Во степи со мной. Вы легки - упруги, Только жмут подпруги, Только тесна больно Вам тропа людей. Вам бы в Чисто Поле - Там вольная воля, Там живет привольно Страна лошадей.

Я - ваш вольный ветер, Вас давно приметил, Над землею Русской, Над рекой степной - Вы же в степь широку Знаете дорогу, Что ведет вас узкой Светлою тропой.. Встрепенулись кони, Сбросили подковы, Ничего не взяли - Ушли от людей. Пусть им гладит гривы Ветер молчаливый - Пусть гуляют кони В стране лошадей.

©Александр Ратыня

список всех уроков

иллюстрация Милы Наумовой 

Учимся рисовать 

ПТИЦ

Рисуем кошку.

Рисуем сами на холсте, легко и просто!  У Вас обязательно все получится!

Мастер-класс и видео мастер класс.

РИСУЕМ РОЗЫ,очень необычно,оригинально и легко!

Пузырьковая живопись

Вы не слышали о такой? Оказывается есть такая, она годится для оформления фона открыток, для подарочных пакетов, получается классно и совсем не сложно нарисовать такую картину.

Юрий Анатольевич Обуховский
Родился в 1965 году в Перми.
В 1987 году окончил живописное отделение Пензенского Художественного Училища им. К.А. Савицкого.
Работает в жанре пейзажа в технике масляной живописи и акварели, продолжая и развивая традиции русской реалистической школы, точнее, её направления “романтический реализм”.
С 1989 года – выставки во многих галереях Москвы и Санкт-Петербурга.
1992г. – выставка акварели в Лондоне.
1993-2006гг.- участие в выставках русских художников в Финляндии, Швеции и США.
С 1998 года – ежегодные выставки в Центральном Доме Художника в Москве.

Работы находятся в частных и корпоративных коллекциях у нас в стране и во многих странах мира.
Живет и работает в Москве.

Даниэль Денсборн, современный французский художник, родился в 1946 году, в небольшом гордке в провинции Лотарингия, но уже более 35 лет живет в Провансе. Даниэль самоучка, но все же он посетил несколько семинаров для того, чтобы рисовать более профессионально. Рисование с самого детства было частью повседневной жизни Даниэля. В возрасте 19 лет, когда он поселился в

Южной Франции, цвет и масло навсегда вошли в его жизнь. Тогда нож стал продолжением руки, рождающим брызги краски на холсте. Свои натюрморты и пейзажи художник пишет в технике “knife painting”. Каждый видит, как жизнь разворачивается перед ним, его широкие мазки кистью с едва заметными линиями позволяют зрителю дать волю своему воображению.

Люди, деревья, дома балансируют на холсте, как волны в океане. Бухты светлого, между мелом и слоновой кости, цвета на фоне небесной синевы Средиземного моря. С каждым взмахом ножа прямые линии исчезают и цвета ложатся на свои места. Персонажи на картинах Даниля оживают, можно увидеть как фермер собирает свой урожай или движение малиново-красного платья цыганской танцовщицы или аристократический жест тореадора... Ритмический ход нож делает реальными воздух, свет, приливы и зыбкое отражение в воде.

Daniel Densborn

Современный испанский художник Мануэль Санчес Альмендрос родился в городе Бержа, в 1958 году. Образование получил в Университете Барселоны, который окончил со степенью бакалавра по специальности изобразительное искусство. После завершения учебы в течение десяти лет служил в качестве профессора в Средиземноморской свободной школе, основанной великим художником Хоакином Торренцо Лладо. С 1988 года художник начал выставлять свои работы в галереях в Испании и за рубежом.

Все эти годы он путешествовал по Европе, изучая классическую живопись великих мастеров прошлого и современности, заряжаясь творческой энергией и постоянно черпая вдохновение в крупнейших музеях мира. С 1999 до конца 2001 года он живет в Сан-Франциско, где пишет для галереи Траяна в городе Кармель. Также работает над проектом из четырех больших картин, на открытие нового кампуса западного университета хиропрактики в городе Хейворд, Калифорния. В том же университете, в течение одного года, работает художественным руководителем ряда проектов. В настоящее время живет и работает в Барселоне, полностью посвятив себя живописи и обучению студентов.

Manuel Sanchez Almendro

 

 Уникальные иллюстрации, неоднократно занимавшие первые места на различных выставках, художницы из Канады, Сары Тайсон.
"Ее рисунки очень хорошо выстроены: форма, текстура, контрастность и цвет, все играет важную роль в ее картинах. Сару вдохновляют раннехристианская и византийская живопись, а также картины некоторых художников двадцатого века".

Sara Tyson

После окончания средней школы он получил приглашение от местного художественного колледжа, где изучал секреты живописи и дизайн. Окончив его, Кармело начал карьеру, приступив к работе в качестве внештатного иллюстратора. Работал с различными архитекторами, дизайнерами и рекламными агентствами. Однако не смотря на то, что карьера складывалась вполне успешно, в 2002 году Бландино решил бросить все и посвятить себя исключительно живописи. Сегодня его рисунки цветов широко известны своей чувственностью, даже сладострастием цветовой гаммы и очертаниями потаенного движения.

Люсия Сарто, современная итальянская художница, родилась в 1950 году, в провинции Удине. Когда ей едва исполнилось одиннадцать, она была удостоена первой премии на региональном конкурсе в местной школе живописи города Триест. Несколько позже Сарто начала учиться ремеслу художника в Венеции и Турине, известных центрах итальянской художественной и культурной жизни, там она изучала работы художников писавших в стиле романтический реализм, таких как Де Ниттис и Палицци Гиданти, их творчество оказало решающее влияние на работу Люсии. 
Нельзя, не упомянуть художника американского импрессиониста Джона Сингера Сарджента, чьи картины также оказали не малое влияние на Люсию.

Кстати, и это важно, он был учителем известного художника Б. Гуиди, под руководством которого Сарто разработала свой собственный стиль в духе романтического реализма. Картины Сарто это череда свежих и спонтанных выразительных образов. Ее тонкая техника живописи характеризуется светлыми оттенками зеленого и синего. Она ассимилировала для своей живописи поэтические, но, при этом, строгие цвета старинных венецианских мастеров. Все это становится очевидным в выборе Сарто оттенков для будущей картины и легкости штрихов. Работы Люсии Сарто были выставлены в городском музее города Фоджа. В начале своей карьеры она была награждена медалью и признана "художницей года" на конкурсе в городе Комо, Италия. В настоящее время картины Сарто можно найти в различных государственных и частных коллекциях Нью-Йорка, Мюнхена, Токио, Вены, Франкфурта, Лондона и Портофино.

Прогулки на лошадях... Heywood Hardy(1842-1933)

Tom Fedro - Fidostudio

Современный художник из Чикаго Том Федро (Tom Fedro) или Fidostudio, создает живопись, полную ярких красок и безграничного юмора. Его картины - это сочетание нововведений, творческих открытий, ярких красок и игривости, которые включают наше воображение, в результате получаются поп-коллажи и причудливые портреты, которые имеют свой захватывающий ритм.
Яркие цвета, усиленные шквалом смелых линий являют собой настолько мощную смесь, что, кажутся, электрически заряженными. Основная цель художника, дать зрителю возможность взглянуть на мир его глазами.

В настоящее время красочные работы Тома представлены в нескольких галереях Соединенных Штатов и Европы. Его картины украшают собой  множество частных коллекций живописи, разбросанных по всему миру. Том живет и работает в деревне Мт. Проспект, Иллинойс, недалеко от Чикаго с женой Алисией и сыном Джорданом. Образование получил сначала в университете Вальпараисо, а затем в институте искусств Иллинойса. В течении многих лет он владел галереей в Чикаго. Сейчас, помимо живописи часть своего времени Том также уделяет новой собственной галерее - Метафора. Галерея появилась в октябре 2006 года с целью выделить "уголок" Чикаго для уникальных произведений искусства местных и международных художников. Экспонаты галереи - это динамичное сочетание современной живописи, графики, гравюры, керамики, стекла, фотографии, скульптуры и ювелирных изделий ручной работы.