На протяжении столетий гобелен был необходимой частью убранства королевских замков и императорских дворцов, других вельмож. Почему же монархи всего мира отдавали своё предпочтение именно этому жанру прикладного искусства?

    Гобелен (от французского gobelin) — вытканный вручную по живописному рисунку-образцу (картону) ковёр-картина (шпалера) из шерстяных, шёлковых,а иногда и с включением серебряных и золотых нитей.
     Искусство изготовления шпалер (гобеленов) имеет большую историю. Точные дата и место возникновения гобелена не известны. Самые ранние европейские шпалеры — немецкие. Ткали их при монастырях или же небольших мастерских. В огромных холодных каменных постройках (дворцах, замках, монастырях), с вечными сквозняками, шпалеры не только украшали помещения, но и помогали сохранить в них тепло.

    Средние века и эпоха Возрождения в Западной Европе — времена расцвета шпалерного ткачества. Центры производства шпалер сначала переносятся в Париж, Аррас, несколько позднее — в Брюссель.

    Изготовление шпалер (гобелена) было делом очень трудным, кропотливым и долгосрочным (на создание одной шпалеры уходило порой несколько месяцев), а соответственно и дорогим, поэтому позволить себе приобрести ковры-картины могли только члены королевских семей (Франциск I, Генрих II, Генрих IV, Людовик VIII) и самые знатные и состоятельные феодалы, вельможи, которые нередко при своих замках организовывали специальные шпалерные мастерские. В этих мастерских и была создана знаменитые гобелены «Дама с единорогом» (XV век),  а также «Жизнь и смерть  Христа», «История Сципиона», «История Константинополя»,  «История Дианы». Большинство из этих шпалер теперь можно увидеть  в  экспозициях  самых известных музеев Европы.

    Шпалеры в то время ткали из шёлковых, шерстяных и даже серебряных и золотых нитей по красочным эскизам, размеры которых соответствовали размерам будущего ковра. Шпалеры заказывали сериями, в которых насчитывалось иногда до 12 ковров, объединённых общей темой. (Прообраз будущего кино или комиксов).

     Ценились они  по всей Европе и не только. За серию шпалер был выкуплен из турецкого плена французский принц.  Шпалеры начали считаться правилом хорошего тона, то есть вошли в моду, ими украшали интерьеры и развешивали на трибунах для зрителей во время рыцарских турниров. Шпалеры использовали для убранства храмов во время литургии, служили передвижными стенами в рыцарских замках. Из шпалер составляли передвижные коридоры на улицах во время мистерий и шествий.

     Интерес к шпалерному ткачеству проявляли многие великие художники. Эскизы для их создания писали Рафаэль, Рубенс, Ван-Дейк,  Пабло Пикассо, Бове Матисс, Фернан Леже, Сальвадор Дали, Василий Кандинский.

     Гобеленами шпалеры начали именоваться в 17 веке, когда на основе созданной в 15 веке красильщиками Гобеленами мастерской в предместье Парижа была создана королевская ткацкая мануфактура.

    В Россию гобелен попал в 18 веке, когда Пётр1 пригласил в Петербург мастеров по плетению гобеленов.  Русская шпалера соединила в себе европейские традиции и самобытность русского искусства. Первые мастера воспроизводили из шерсти, шёлка и льна картины русских и французских художников.

     Наряду с огромными сюжетными гобеленами, напоминающими старинные шпалеры и предназначенными для выставочных залов, всё чаще стали появляться декоративные настенные панно. 

    Утвердившись в качестве высокого искусства, гобелен вернулся в интерьер. В последние годы снова возрос интерес декораторов к этому  жанру прикладного искусства. И одних из таких производителей гобеленов стала “Студия Текстильного Дизайна”. В этой студии можно заказать гобелен картины, гобеленовую ткань и даже гобеленовые наволочки. «Студия текстильного дизайна» может разработать  рисунки для жаккардовых, мебельных, портьерных и других тканей. Обратите внимание, что это происходит в эпоху  когда свежие идеи и нестандартные решения в оформлении помещений необходимы, как воздух.