Обзор витражных красок по стеклу

Я для себя делю витражные краски для стекла на 2 вида - обжигаемые и необжигаемые. 
Но, кроме того, существует еще деления - например, на растворителе краски или на воде, и другие.

.

Витражные краски с обжигом

Название "обжигаемые" говорит само за себя - эти краски должны проходить обязательный обжиг в духовке.

Температура и время обжига у красок разных производителей разные, их лучше смотреть на каждой конкретной баночке. Но обычно температура - от +120°С до +160°C, а время - от получаса до полутора часов. После такой термообработки изделия можно спокойно мыть и вообще использовать. Царапать их ножом или ногтями все равно не рекомендуется, да и в посудомоечной машине лучше не мыть, но прочность у них намного выше, чем у необжигаемых красок по стеклу и керамике. Поэтому для росписи кружек, бокалов и прочих вещей, которые должны часто мыться, я использую только обжигаемые краски.

Кстати, пока краски не обожжены - они удаляются очень просто, и к рисунку надо относиться аккуратно. Правда, только первую неделю. Дальше краски к стеклу присыхают и приходится надолго их замачивать, чтобы смыть рисунок.

Перед обжигом краски должны высохнуть несколько часов (точнее указано в инструкциии к каждой краске, у разных производителей время немного разное). 
При обжиге расписанная вещь ставится в холодную духовку, а потом уже дается температура. Не стоит бояться, что тонкие стеклянные бокалы не выдержат необходимой температуры и лопнут - в заводских условиях их производят при гораздо более высоких температурах. Но вот резкий перепад температур им может быть вреден, именно поэтому лучше нагревать их вместе с духовкой, а не ставить в уже разогретую. Необходимо иметь термометр (встроенный в духовку или отдельно покупаемый), а температуру лучше ставить чуть пониже той, что указана производителем (градусов на 5-10). Встроенные духовки имеют тенденцию немного занижать температуру, а при перегреве краска коричневеет (да и что происходит с ее прочностью - неизвестно. Но вряд ли что-то хорошее :) ). Обожженную вещь лучше тоже вытаскивать из уже остывшей духовки, чтобы не было перепада температур.

Все обжигаемые витражные краски, которые я встречала - на воде, а не на растворителе. Т.е. кисточки промываются обычной водой. Плюс эти краски не пахнут, что тоже удобно. Для аллергиков, например, это просто спасение, да и вообще приятней пользоваться.

В магазине обжигаемые краски можно отличить по слову "Porzellan" или "Porcelain" (в зависимости от языка) на баночке или по температуре - рядом с названием стоит цифра "150", например. Да, Porzellan - переводится как фарфор, но они практически так же прозрачны, как и витражные краски.

Обжигаемые краски по стеклу, которыми пользуюсь я:

Lefranc&Bourgeois

Читать далее...

Уроки росписи стекла. Аппликация.

Самоклеящаяся лента очень удобна в работе. Она может быть использована в отдельных участках росписи тем же традиционным способом, что и в витраже. Ленту лучше применять, когда на рисунок уже нанесена краска.

Снимите с ленты защитную бумажную оболочку, открыв клеящую поверхность, которая легко прикрепляется к стеклу.

Прижмите ленту к поверхности стекла. При этом можете использовать вспомогательные инструменты, например палочку из кости или дерева, но ни в коем случае не металлическую, поскольку она оставляет следы на ленте.

ДОПОЛНЯЮЩИЕ ДЕТАЛИ

Вы можете сделать проект более интересным. Для этого достаточно усложнить фактуру, используя незамысловатые украшения: пуговицы, проволоку, ракушки, бисер, блестки из металла и других материалов.

Посыпьте расписанную поверхность стекла бисером и распределите его в группы с помощью острого кончика кисти,

Покройте бисер слоем краски, что обогатит поверхность росписи. Прозрачные бусинки будут выделяться на ярком фоне. Если же, напротив, вы захотите использовать цветной бисер, применяйте для нанесения верхнего слоя прозрачную краску.

Источник

Серия сообщений "Витражи, роспись по стеклу":
Часть 1 - Мастер-класс по витражной росписи
Часть 2 - Роспись по стеклу. Подсвечник. МК
...
Часть 12 - Уроки росписи стекла. Работа с красками.
Часть 13 - Уроки росписи стекла. Контур и декорирование.
Часть 14 - Уроки росписи стекла. Аппликация.
Часть 15 - Мастер-класс по росписи кружки с листьями
Часть 16 - Как украсить бутылку - украшение бутылок
...
Часть 31 - Рисунки на стекле: ландыши.
Часть 32 - Мастер-класс по росписи
Часть 33 - Роспись по стеклу

Уроки росписи стекла. Контур и декорирование.

Краска - аутлайнер

Нанося контуры узора на стекло, стремитесь добиться рельефности линий. Это создает эффект, подобный применяемому в витраже. Контуры составляют одно целое с колоритом росписи, дополняя его черным цветом, а также золотом и серебром. Когда вы овладеете мастерством очерчивания форм, то сможет работать свободно и легко, а приступив к исполнению проекта, вероятно, захотите и поэкспериментировать. 

Читать далее...

Уроки росписи стекла. Работа с красками.

Если вы хотите применить в росписи по стеклу новейшие достижения техники, рекомендуем несколько приемов, которые следует хорошо освоить, прежде чем вы приступите к исполнению своих проектов. Эти приемы очень просты и в дальнейшем не раз фигурируют в данной книге. Практикуйтесь в овладении техникой росписи на старых стеклянных кувшинах, блюдах, изразцах, пока не почувствуете уверенность в своем мастерстве. В ходе технических опытов вы, возможно, откроете и некоторые собственные приемы раскрашивания композиции.
Когда вы постигнете основы технического мастерства, тогда можете переходить к эксперименту с различными стилями. Старайтесь использовать в декоре различные эффекты и материалы. Попытайтесь испробовать технику росписи стекла и на иных поверхностях, например на изделиях из керамики и пластмасс. Если вы увлеченный человек и художник в душе, то вас ждут незабываемые ощущения и прекрасные результаты.

Читать далее...

Мастер-класс росписи стекла. Ваза с перьями павлина

Читать далее...

Мастер-класс росписи стекла. Стойка в стиле Тиффани

Читать далее...

Очень интересная работа с применением яичного кракле и точечной росписи - МК

Нашла по ссылке zarrya, но поскольку некоторые вещи предпочитаю целиком видеть в своем дневнике, притащила (собрала по сусекам) мастер-класс полностью.

Автор очень талантливая дама Сулико, которая делает потрясающие свадебные бокалы

ИТАК, Мастер-класс называется "Бокалы "Воспоминание об Италии"

еще фотографии и подробнейший МАСТЕР-КЛАСС

 

 

Декупаж+рисование рюшей и кружев. Видеоурок.









1.


2.


3.


4.


5.


6.

мастер-класс изумительной техники рисования!

кухонные доски

















http://gallery.ru/watch?a=FS4-gMGa

Пермогорская роспись. Блюда, скобкари, шкатулки

Скобкарь

 

«Кто таскает с блюд, того и бьют»
«Хороша рыба на чужом блюде»
«Был Елизар, да только блюдо облизал»
«Поросенок только на блюде не хрюкнет»

 

+ много...

Рисование. Уроки бразильских мастеров. МК.

Рисуем на ткани.

Пейзаж гладью.

http://gallery.ru/watch?a=VW0-guJp

Оригинальные кисти для росписи one stroke

Применение таких кистей в видеоуроке
в БЛОГЕ У ТАТЬЯНЫ КУДРЯВЦЕВОЙ:

http://video.mail.ru/inbox/kudriav/
Кисти сделаны из комплектующих высочайшего качества. Идеальны для декорирования поверхностей любого типа и для техники двойного мазка!
Можно заказать их и другие товары для росписи в технике one stroke на сайте Татьяны Кудрявцевой: http://www.onestroke.ru/index.php?categoryID=88

кисть "ласточкин хвост" Плоская кисть с фигурным краем позволяет выполнять мазки сложной формы, набирать дополнительные цвета на выступающий край. Это делает мазок живописным и визуально создается впечатление, что он выполнен в несколько приемов. Помогает ускорить процесс росписи.

кисть "лепесток"- плоская кисть с купольным очертанием. Ее можно использовать как обычную плоскую кисть, а в перпендикулярном положении к поверхности - как круглую. На удлиненную рабочую часть кисти можно набрать дополнительный цвет, что позволит сделать мазок более живописным.

кисть "мех" "Гребешок" - имеет два уровня выставки, что позволяет получить мазок, состоящий из множества отдельных линий. Идеально подходит для рисования шерсти животных, травы, ветвей елей.

Кисть "Рельеф" - плоская кисть с фигурным краем позволяет выполнять мазки сложной формы, набирать дополнительные цвета на выступающий край. Это делает мазок живописным и визуально создается впечатление, что он выполнен в несколько приемов. Помогает ускорить процесс росписи.

Кисть "Ступенька". Плоская кисть с фигурным краем позволяет выполнять мазки сложной формы, набирать дополнительные цвета на выступающий край. Это делает мазок живописным и визуально создается впечатление, что он выполнен в несколько приемов. Помогает ускорить процесс росписи.

Кисть "Трезубец". Плоская кисть с фигурным краем позволяет выполнять мазки сложной формы, набирать дополнительные цвета на выступающий край. Это делает мазок живописным и визуально создается впечатление, что он выполнен в несколько приемов. Помогает ускорить процесс росписи.

Кисть "Шотландка" - можно выполнить одновременно несколько параллельных линий. Позволяет быстро и легко создавать фактуры, имитирующие текстиль.

Кисть овальная. Ей можно писать как обычной плоской кистью и, в то же время, в перпендикулярном положении к поверхности - как круглой.

Кисть овальная фигурная. Фигурный край позволяет добиваться более фактурного мазка, интересных цветовых переходов. Идеально подходит для написания цветов с "рваными" лепестками (ромашка, гвоздика).

Кисть наклонная дает точный, направленный мазок. Подходит для корпусной живописи, создания текстуры. Формирует тонкие линии, прорисовки. Такая форма кисти позволяет легко набирать два цвета краски, даже на кисть небольших размеров.

уроки китайской живописи

как нарисовать пион



розы и бабочки




Donna Dewberry teaches you how to paint the cabbage rose



Peony, Rose, Orchid, and Flowers Chinese painting by Cui Qingguo



Peony, Rose, Orchid, and Flowers Chinese painting by Cui Qingguo 02





Peony, Rose, Orchid, and Flowers Chinese painting by Cui Qingguo 04





Peony, Rose, Orchid, and Flowers Chinese painting by Cui Qingguo 06



07



08



09



10



11



12



13

Облака

До столицы – там, вдали, –
Остается половина неба…
Снеговые облака.
Басё

more

ДоброУтреннее..

Федотова Надежда
ранее картины были здесь

Мой маленький мечтатель

***

Мастер-класс: рисуем бабочку на керамической плитке

Мастер-класс: рисуем бабочку на керамической плитке

Во многих культурах бабочка символизирует здоровье, вечную молодость, женственность, крепость семейных уз. А в буддизме бабочка считается символом мудрости. Мы же чаще всего воспринимаем бабочку как символ наступления тепла, лета и беззаботной жизни. Давайте украсим рисунком бабочки обыкновенную однотонную керамическую плитку светлого цвета, белого или бежевого.

Берем за основу выбранный рисунок.

На обезжиренную плитку будем переводить рисунок через копировальную бумагу.

Переводим.

Эскиз готов!

Приступаю к росписи красками.

Стараюсь писать "по мокрому".

Прописываю далее...

Усики, тельце...

После просушки, часов 5-7, можно плитку с бабочкой вставить в рамку!

В перспективе: такими бабочками можно украсить любое зеркало!

Как загрунтовать холст.





В этой статье, речь пойдет о том, как загрунтовать, и тем самым подготовить холст или картон для живописи маслом.



Недавно, я встретил одного знакомого, самобытного художника. Он пишет свои картины, в основном, на готовых, покупных холстах.
И тут у меня спрашивает: а, как и чем можно загрунтовать холст? Сначала, этот вопрос меня удивил. Ведь о том, как загрунтовать холст, существует много художественных книг. Где все расписано и разжевано. Сотни рецептов. И вдруг такой вопрос! Поискав, в интернете, ответ на этот вопрос, пришел к выводу, что эта тема интересует многих, начинающих художников. Покупные холсты, стоят прилично. А для начинающих художников, это все ж накладно.
Итак, начнем, небольшой мастер класс, по подготовке холста.

Для обучения подойдут, полотна самодельного производства. По характеристикам, не уступающим фабричным, а где-то, и превосходящих их. Но то, что это будет дещевле- факт.

Самый простой, но не самый удачный вариант- покрыть натянутый холст клеем
ПВА, немного разведенным водой, в несколько слоев.
Этот способ покрытия холста, более подойдет для этюдов или эскизных работ.

А теперь, перейду к рассказу, о нормальном способе грунтовки холста.

Возьмем готовый подрамник с уже натянутым холстом (для ученических работ или этюдов, вместо холста можно использовать бортовку, двунитку или даже мелкую мешковину). Теперь, нам нужно взять, обычный пищевой желатин. Он продается, в любом продуктовом магазине. Думаю, найти его, для Вас не составит большого труда.
Насыпаем желатин в стакан, хватит половины чайной ложечки, а затем заливаем холодной водой, и даем желатину набухнуть.
Обычно, я делаю эту процедуру вечером, тогда за ночь, желатин успевает набухнуть.

Небольшое отступление. Желатин попадается разный. Бывает прозрачный желатин, его запариваешь, а он как вода, не густеет и не превращается в желе. Такого желатина надо больше класть в стакан. Одну- полторы чайные ложки. Вычисляется, только на практике.
Желательно покупать, желтый насыщенный желатин. И получать желе при комнатной температуре.

Далее, берем кастрюльку, наполовину заполненную водой, и ставим ее подогреваться на огонь. В это время, переливаем воду с желатином из стакана, в какую - нибудь баночку с ручкой. Чтобы было удобно, держать, эту самую баночку над кастрюлькой.
Ждем, чтобы вода в кастрюльке закипела. Теперь, опускаем нашу баночку в кастрюльку с кипящей водой, придерживая за ручку. Следим за тем, чтобы вода из кастрюльки, не попала в баночку с желатином. После того, как желатин раствориться и снизу баночки, начнут подниматься пузырьки, выньте ее с желатином из кастрюльки и поставьте остужаться.

После того, как желатин остыл и принял студнеобразную форму, берем шпатель или линейку, и втирающими движениями, вгоняем, втираем, желатин сначала в дырки холста.
После этого, промажем весь холст, и даем ему полностью просохнуть.

После полной просушки, просмотрите весь холст и убедитесь, что все отверстия заполнены. Далее, повторяем процедуру еще раз. После второго раза, все отверстия заполнятся. Промазка желатином, нужна для того, чтобы защитить сам холст от красок, и воздействия лаков на материалы холста.
После второй просушки, можно приступать нанесению грунтовки.

Однажды, вместо грунтовки, использовал белую фасадную краску. Она имеет белоснежный цвет и пластична на холсте, после просушки.
Разводим фасадку, до состояния жидкой сметаны, и простой щетинной кистью, нужного размера, красим весь холст, уже прогрунтованного на два слоя желатином.
Можно сделать и цветной холст, просто добавляем в краску колер. ( краситель нужного цвета).
Эту процедуру, так же выполняем в два слоя. С полными просушками.

И последнее, завершающее действие. Возьмем прозрачную фасадную глубинную пропитку. И пройдемся щетинной кистью, пропитывая уже загрунтованный и высохший холст. Это придаст холсту дополнительный защитный слой. И при будущем письме масляными красками, холст не будет вытягивать масло из красок.
Теперь, дайте холсту выстояться. Старые мастера, выдерживали холсты после
грунтовки по 6 месяцев и более. А Вы сами смотрите. При новых технологиях, все процессы ускоряются. Но дать, на полную просушку 2-7дней, стоит.

Вот и все, холст готов. Смело приступайте к работе с ним.
Такими холстами я пользуюсь сам, вот уже более 10 лет.

P.S
Вчера на одном сайте мне попалась заметка,похожая на мою.
Там один художник советует, в желатин добавить мел или сухие цинковые белила.
Это и будет грунтовка. Да это старая технология.
Я предлагаю вам сделать небольшой эксперимент. Возьмите 3 подрамника с натянутыми холстами.
И загрунтуйте их тремя разными способами. Приведенными выше. И почувствуйте разницу.
Нарисуйте на них маслом. А потом напишите , свои комментарии.

Мастер класс по росписи стекла

http://www.livemaster.ru - источник

Элджи - автор
МК