22 мая исполнится 63 года со дня рождения Евгения Мартынова. И 40 лет – его песне «Баллада о матери».



Это драматическая история о незаживающих ранах давно отгремевшей войны, крик женщины, увидевшей на миг оживлённого киноэкраном своего навеки потерянного сына.
Это уже история. А начиналось все так.
У песни два автора и два рождения. Автор слов - Андрей Дементьев, музыки - Евгений Мартынов.
Вспоминает Андрей Дементьев: « Как-то я был в санатории на Кавказе, мне было очень скучно. И вот слушаю приёмник, где передают коротенькую информацию о матери из грузинского села. Она ждала сына с войны, который пропал без вести, и вдруг мать видит своё дитя на экране документального фильма. Остальные слова я домыслил сам, сразу в этот день написал стихотворение «Баллада о матери».

Ему было 32 года, ей 24. У него была семья, ее ждал жених, но они полюбили друг друга. Через 50 лет они снова встретились и поняли, что их любовь жива.

Счастливые супруги согласились рассказать историю своей удивительной любви, к которой они шли 50 долгих лет.

— Месье Легран, ваша музыка из фильма «Шербургские зонтики», написанная еще в 1964 году, до сих пор любима в России. Говорят, ее постоянно заказывают на свадьбах.

Маша Мериль: А вы знаете, когда мы были в Америке, супруг Барбры Стрейзанд сказал Мишелю по секрету: «Мы всегда ставим твои «Зонтики», когда начинаем заниматься любовью!» Так что Мишель сумел угодить влюбленным всего мира!

Олег Анофриев прославился не только как замечательный актёр, но и как прекрасный поэт-песенник. В честь 85-летия Олега Андреевича вспомним песни в его исполнении, которые полюбились всей стране.



В фильмографии Олега Анофриева более полусотни ролей. Но подлинно народным артистом — и не только по званию — его сделали песни. Олега Андреевича можно смело назвать «голосом эпохи», ведь ни один другой актёр не исполнил столько песен, полюбившихся всей стране, как он.

Только близкие знают, как панически она боялась сцены. Как безжалостно критиковала себя после каждого спектакля. Больше полувека она прослужила в одном театре, но на самом пике популярности семь лет не получала новых ролей. Шмыга стала примадонной оперетты, но ей так и не суждено было стать матерью. Вся ее жизнь – это череда репетиций и премьер, но болезнь разлучила ее с любимым делом.

В Петербурге скончался бард Лобановский, написавший музыку к песне "Очарована, околдована"...

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 5 августа. Один из первых советских бардов Александр Лобановский скончался в Санкт-Петербурге в возрасте 80 лет. Об этом ТАСС сообщил друг семьи Сергей Нотик.
"Александр скончался в Петербурге, последние несколько лет он жил здесь", — сказал он.
В конце июля Лобановский попал в больницу с обострением миеломной болезни /заболевание системы крови/.
Прощание с бардом состоится в четверг в Санкт-Петербургском крематории.

Биография

Окончил Ленинградское Нахимовское училище.
Учился в Ленинградском государственном университете им. А. А. Жданова (закончил 4 курса дневного отделения юрфака и 4 курса заочного отделения филфака).

Писал песни, в основном на свои стихи, с 1950 года. С 1962 года выступает от общества «Знание». С 1969 года выступал от различных филармоний на профессиональной эстраде. Более двадцати лет его имя находилось в «чёрных списках» деятелей культуры, о которых не должны были упоминать средства массовой информации.

В 1990 году Лобановский подаёт в суд на автора-исполнителя Михаила Звездинского, указывая, что тот присвоил его песни «Сгорая, плачут свечи», «Очарована, околдована», «Проститутка Буреломова», «Шёл я в ночь», «Увяли розы», «Сенокос» и «Нерусь». Несмотря на то, что Лобановский суд выиграл, материальной компенсации он не дождался, а вместо этого получил звонки с угрозами. Несмотря на это, в Российском авторском обществе авторами всех спорных песен, кроме «Проститутки Буреломовой», «Шёл я в ночь» и «Нерусь» указаны и Звездинский, и Лобановский.

Скончался 3 августа 2015 года.

Награды и премии

Избран Действительным членом Академии русской словесности и изящных искусств имени Г. Р. Державина.
Принят в члены Союза писателей.
Присвоено звание профессора (по совокупности творческих работ).

медаль «За служение Родине с детства» (2004)
«За веру и службу России» (2010, к 75-летию)
орден «Польза, Честь и Слава» (2010, к 75-летию)
«Орден Богдана Хмельницкого» (2010, к 75-летию)

Это называется истинным ПРОСВЕЩЕНИЕМ, становившимся все больше народным.

«Это было в 1913 году. Одиннадцатилетняя девочка, пансионерка Московской Ржевской гимназии, приставала к своему дядюшке с просьбой показать, что написано на медальоне, который тот всегда носил на груди. Дядюшка снял медальон и протянул девочке. Девочка открыла крышку, а там ничего не написано. Кроме пяти нотных линеек и четырёх нот: соль-диез — си — фа-диез — ми. Девочка помедлила мгновенье, а затем весело закричала: — Дядюшка, я знаю, что здесь написано! Ноты на медальоне означают: "Я люблю Вас". И вот здесь возникает вопрос.... Вы представляете себе, КАК УЧИЛИ ЭТУ ДЕВОЧКУ, если она, увидав четыре ноты, пропела их про себя, а пропев, узнала начало ариозо Ленского из оперы Чайковского "Евгений Онегин". И начинается это ариозо... словами "Я люблю Вас" — и четырьмя нотами, которые девочка и увидала в медальоне».

М.Казиник
http://nngan.livejournal.com/663431.html

24 сентября исполняется 70 лет поэтессе Ларисе Рубальской, автору слов к песням «Угонщица» и «Странная женщина».
Писательница, поэтесса и переводчица Лариса Рубальская сегодня отмечает 70-летний юбилей. С её творчеством знакомы миллионы, ведь она написала более 600 песен, которые входят в репертуар практически всех российских эстрадных исполнителей.

В день рождения автора-песенника я хочу вспомнить музыкальные шлягеры, ставшие визитной карточкой Рубальской.

25 сентября 1765 года родился Михаил Огинский, автор полонеза «Прощание с Родиной».


Музыка, знакомая с детства

В современной России классическая музыка не имеет широкой популярности. Классические музыкальные произведения, известные всем, можно пересчитать по пальцам.

В это число, без сомнения, входит полонез «Прощание с Родиной», известный также как «Полонез Огинского».

В путь-дорогу птицам пора,
Птицам снится юг,
Жёлтый лист кленовый вчера
Сел в ладонь мою.
Кто-то мне пусть скажет в ответ -
Ничего такого здесь нет,
Жёлтый лист, как птица, вчера
Сел в ладонь мою.

Кленовый лист, кленовый лист,
Ты мне среди зимы приснись,
В тот миг приснись, когда пурга
Качает за окном снега.
В тот миг, когда всё замело
И на душе белым-бело,
Ты мне приснись, рыжий лист кленовый,
Приснись, приснись, рыжий лист кленовый.

Век моих усталых коснись,
Тихий сон даря,
Заплутавшей птицей вернись
В стужу января.
Кто-то мне пусть скажет в ответ -
Ничего такого здесь нет,
Безрассудной птицей вернись
В стужу января.

Кленовый лист, кленовый лист,
Ты мне среди зимы приснись,
В тот миг приснись, когда пурга
Качает за окном снега.
В тот миг, когда всё замело
И на душе белым-бело,
Ты мне приснись, рыжий лист кленовый,
Приснись, приснись, рыжий лист кленовый.

Снится птицам море и юг,
В дымке золотой.
Жёлтый лист доверясь мне,
Вдруг сел в мою ладонь
Кто-то мне пусть скажет в ответ,
Ничего такого здесь нет
Спрыгнув с ветки жёлтый лист,
Вдруг сел в мою ладонь.

Кленовый лист, кленовый лист,
Ты мне среди зимы приснись,
В тот миг приснись, когда пурга
Качает за окном снега.
В тот миг, когда всё замело
И на душе белым-бело,
Ты мне приснись, рыжий лист кленовый,
Приснись, приснись, рыжий лист кленовый.

Вообще-то песня композитора Рафаила Хозака и поэта Евгения Аграновича имеет другое название: «Вечный огонь», но, как это часто бывает, помнят ее по первым строчкам:

От героев былых времен
Не осталось порой имен.
Те, кто приняли смертный бой,
Стали просто землей и травой...

Впервые песня прозвучала в фильме, ставшем для нескольких поколений советских людей культовым – в картине, которую снял режиссер Владимир Роговой - «Офицеры». Помните знаменитый посыл героев: «Есть такая профессия – Родину защищать»?

Программа "Избранное" это и спектакль, и концерт. Это целая галерея образов от комичной «новой русской» в «Не делайте мне больно, господа», до выходящего на манеж «Арлекино». Идеально выстроенные мизансцены, и полное освоение сценического пространства. А главное, вокальное мастерство самого высокого класса.
Новые, подчас неожиданные аранжировки хорошо известных песен, красивые подпевки придавали объемность вокалу певицы и насыщенность музыкальной ткани. В режиссуре просматриваются чисто музыкальные приемы построения композиции. Песни перетекают одна в другую, сюжет одной становится предысторией для другой. Все переплетено, все взаимосвязано, как это собственно и бывает в жизни. Причем переплетено настолько естественно, что "изнанка" даже не проглядывается. Вот она вышла на подмостки — фигура в черном на фоне черного задника. Белое сосредоточенное лицо, выгравированное тонкими кистями прожекторов. Лицо мима — выразительные глаза, четко очерченный рот. Пластичные руки. Маленький дирижер большого оркестра наших сердец...

6 ноября 1893 года не стало, пожалуй, самого великого и известного русского композитора, Петра Ильича Чайковского.



О жизни Чайковского ходило много легенд, сплетен, порой небезосновательных. Он и правда был «другим» человеком, поэтому писал гениальные музыкальные произведения. Однажды в жизни он принял решение - посвятить себя музыке и оставался верен своему решению.

Без средств к существованию

Ему было 14 лет, когда умерла любимая мама. Это она открыла для него волшебный мир музыки. Благодаря ей он уже в 5 лет играл на фортепиано, а еще через 3 года уже читал ноты и записывал свои первые музыкальные впечатления. Именно тогда Петр Чайковский навсегда заболел музыкой.

Запись-31 августа 1974 г.



Я несла свою Беду
По весеннему по льду.
Надломился лед - душа оборвалася,
Камнем под воду пошла,
А Беда, хоть тяжела,-
А за острые края задержалася.

И Беда с того вот дня
Ищет по свету меня.
Слухи ходят вместе с ней с Кривотолками.
А что я не умерла,
Знала голая ветла
Да еще перепела с перепелками.

Кто ж из них сказал ему,
Господину моему,-
Только выдали меня, проболталися.
И от страсти сам не свой,
Он отправился за мной,
А за ним - Беда с Молвой увязалися.

Он настиг меня, догнал,
Обнял, на руки поднял,
Рядом с ним в седле Беда ухмылялася...
Но остаться он не мог -
Был всего один денек,
А Беда на вечный срок задержалася.

На иврите:

На протяжении вот уже многих лет меня постоянно спрашивают о том, что такое "хава нагила". Какой в ней смысл, кто её написал и т.п.

Постоянно мне приходится развеивать самые фантастические легенды вокруг этой песни - и то, что её пели ещё маккавеи, долбая врагов по головам; и то, что это специальная свадебная застольная песня, под которую полагается осушать не менее трёх стаканов алкоголя подряд по древней еврейской традиции...

Пора уже сделать, наконец, одну универсальную запись с ответами - к каковой и отсылать сонмы заблуждающихся.

На советском кинематографе выросло несколько поколений зрителей, до сих пор с ностальгией вспоминающих добрый и интеллигентный юмор, песни, которые поем до сих пор, талантливых разноплановых актеров и фразы, ставшие крылатыми.



В этом разделе вы найдете бесплатные советские фильмы и проведете чудесный вечер за их просмотром.
http://www.ivi.ru/movies/sovetskoe_kino

Автор неофициального гимна Петербурга, композиции «Город над волной Невой», ушел из жизни 2 декабря 1979 года. В годовщину смерти Василия Соловьева-Седого вспомним знаменитые произведения великого композитора.

За свою жизнь Василий Павлович написал свыше 400 песен. В историю он вошел как один из самых успешных русских композиторов XX века. Первое знакомство с музыкой у него состоялось в детстве, когда отец, главный дворник Невского проспекта, подарил ему балалайку. Ребенок с большим энтузиазмом принялся осваивать новую «игрушку» и, преуспев в этом, организовал с соседскими мальчишками, у которых была гитара и мандалина, настоящее трио.

Кто был адресатом «Лунной сонаты», или Почему Бетховена обвиняли в том, что его музыка слишком мрачна и угрюма.

Уникальный музыкальный талант великого композитора Людвига ван Бетховена сочетался в нем с неуживчивым угрюмым характером, из-за чего с ним всегда приключались неприятные истории. Он был замкнутым, нелюдимым и чересчур прямолинейным, поэтому редко вызывал в ком-то теплые чувства. Не везло композитору и в отношениях с женщинами, но благодаря одной из них появилось гениальное музыкальное произведение – «Лунная соната».

Борис Пастернак жил и творил в непростое для России время, когда рушились старые каноны, жестко менялась прежняя жизнь, ломались люди и судьбы. Но его стихотворение, написанное в 1931 году, которое начинается словами «никого не будет в доме», погружает читателя в особую атмосферу тишины и покоя зимнего вчера. И долго еще после прочтения стихотворения в памяти остается эта картина, наполняя душу покоем, умиротворением и сладостным ожиданием чуда.

Никого не будет в доме,
Кроме сумерек. Один
Зимний день в сквозном проёме
Незадёрнутых гардин.

Только белых мокрых комьев
Быстрый промельк моховой,
Только крыши, снег, и, кроме
Крыш и снега, никого.

И опять зачертит иней,
И опять завертит мной
Прошлогоднее унынье
И дела зимы иной.

И опять кольнут доныне
Неотпущенной виной,
И окно по крестовине
Сдавит голод дровяной.

Но нежданно по портьере
Пробежит сомненья дрожь, —
Тишину шагами меря.
Ты, как будущность, войдёшь.

Ты появишься из двери
В чём-то белом, без причуд,
В чём-то, впрямь из тех материй,
Из которых хлопья шьют.

Борис Пастернак, 1931 г

Показателем того, что стихотворение действительно удалось, может стать тот факт, что его положили на музыку, а песню исполнили в популярнейшем фильме.





Источник: http://www.kulturologia.ru/