Как же всё это красиво! Антикварные вазы Х!Х века.

Антиквариат (от лат. antiquus – старый) – старый предмет коллекционирования. Его собирают и хранят из-за возраста, редкости,  уникальных особенностей.  Антиквариат – это обычно предметы, которые показывают некоторую степень мастерства, или определенное внимание к дизайну, производству.  Это предмет, который представляет предыдущую эру в человеческом обществе.

 

 Германия 1830 год.  Сам характер декора напоминает знаменитые вазы  Мейсеновской мануфактуры, что не удивительно: многие фарфоровые мануфактуры Европы выпускали изделия, подражающие фарфору Мейсена, чьё великолепие уже стало частью общемировой культуры.

Читать далее...

Яркие вазы из стеклянных бутылок своими руками

 

 

Если у вас появились какие-то красивые прозрачные стеклянные бутылки, например, из-под крепкого алкоголя ( иногда попадаются очень красивые варианты), не спешите их выкидывать. Можно сделать очень красивые, яркие вазы из бутылок своими руками.  Красить бутылки изнутри, так что лучше, если будут полностью прозрачные, из бесцветного стекла. А может быть, у вас их несколько? Тогда можно сделать разные вазочки и использовать их для декора дома, причем, эти яркие вазы будут отлично смотреться даже без цветов внутри. Вот что у нас получится:

Химизм в декупаже

Gella :

"Доброго времени суток всем, кто сейчас читает эту публикацию! Долго сомневалась, а стоит ли её писать, но потом для себя всё же решила, что проще один раз написать, а потом кидать ссылку, нежели каждый раз писать стену текста под всё возникающими и возникающими вопросами в сообществе: «А почему у меня лак отошёл?", «Чем покрывать битум?", «А почему нельзя гуашью подрисовку делать?".. и т.п.

Читать далее...

Картинки для декупажа шкатулочек

Эти фотографии знаменитых Обюссоновских ковров очень неплохо на мой взгляд подойдут для декупажа шкатулочек:

.



 

Site

Круглые картинки для декупажа.

Читать далее...

Техника "ПОЛИХРОМИЯ"

Полихромия – весьма эффектный прием декорирования рельефных поверхностей с помощью их раскрашивания и нанесения патины. Описание этой техники можно найти и в литературе, но чаще всего это переводные издания, в которых все работы делаются с применением материалов или недоступных для нас, или весьма дорогих. А иногда, в связи с неточностью перевода, воспользоваться советами, данными в книге просто невозможно, если не знать, что и как перевел и обозвал переводчик.
Предлагаю Вашему вниманию МК, в котором все процессы происходят с применением доступных материалов, т.е. адаптированный к нашей действительности.

читать дальше>>>

В мир грез с художником Евгением Захаровым

Очень красивые, оригинальные работы замечательного художника Евгения Захарова действительно уносят в мир грез...Родился Евгений Захаров в 1958 году в городе Реутов Московской области. Закончил в 1983 году художественное училище в Москве. С 1990 года член Международного союза художников ЮНЕСКО.

Его работы выполнены масляными красками на холсте. Весьма оригинальная техника лессировочного письма, сформировавшаяся в процессе более, чем двадцатилетнего творческого пути. Его работы вызывает чрезвычайный интерес как у профессионаов, так и ценителей прекрасного. Именно по этой причины картины художника легко и гармонично вписываются в любой современный интерьер, будят фантазию и уносят в мир снов, располагают к медитации...
Картины автора находятся во многих галереях и частных собраниях в России и за рубежом.

Читать далее...

Александр Маскаев. 'Кошки-мышки'

Александр Васильевич Маскаев родился в 1959 году. Закончил Тюменское художественное училище, факультет станковой живописи. Творческую деятельность начал в г. Нижневартовске, на протяжении многих лет участвуя в выставке "Художники Сибири" и занимаясь преподавательской работой. Член Союза Профессиональных художников России. Живет и работает в г. Луховицы Московской области. Сотрудничает со многими галереями Москвы и России. Работы автора находятся в частных коллекциях России, Японии, Италии, Германии и др. стран. Разработал авторское направление - сказки в живописи для детей и взрослых.


Именины

далее +13...

Декупаж от tender Helen. Объёмные магниты в технике Арт-Франчез.

После декупажного марафона решила попробовать, сделать немного мелочёвки в технике Арт-франчез. Много про эту технику видела и слышала, но руки так и не доходили... А тут решила испробовать... Вот что получилось!

                                                               

Читать далее...

Тюлевое кружево. Построение. МК.

Меня много раз просили рассказать, как я делаю "ровненько" кружевные полоски. Покажу на примере  "тюлевого" кружева, которое я люблю и часто использую в различных вариантах. Все просто. Правда!
Вступление: все кружево я делаю "Таиром"  - белым, светлым серебром. Всю разметку и "наметку" - светлым серебром, т.к. этот контур дает самую мелкую точку и легко перекрывается последующей росписью.      1. Намечаю ширину  кружевной полоски, и делаю разметку по 1 см (в данном случае).                                  2. Соединяю точки дугами. Две вниз.                                    3. Теперь две вверх.              4. Продолжаю по всей длине. У меня это будет низ кружевной полоски.  Намечаю размер будущего "листочка". Сейчас это легко сделать, ориентируясь относительно существующего рисунка                   5. По разметке делаю "наметку" листочков и кружочков, все они буду "дырочками" на тюле, т.е. не закрашенными. Еще раз повторюсь, что всю наметку - светлым серебром.                         6. Начинаю заполнять "тюлевое полотно". Светлым серебром, практически не нажимая на тюбик, ставлю микро-точки в хаотическом порядке,  близко друг к другу. Важно - не повторять микро-точками контуров рисунка, т.е. не идти вдоль намеченных линий, чтобы рисунок "тюля" не дублировал контуры листочков и дырочек.                            7. Заполняю все плотно "тюлем". Выглядит вот так                      8. Начинаю обводить все намеченные листики и кружочки белым контуром, точки не крупные, но очень плотные, чтобы было впечатление плотно обметанных "дырочек"                    9. Теперь самое приятно - декор нашего кружавчика, тут уж все,что в голову придет. Один совет: начали делать какой-то элемент -   продолжайте его повторять по всей длине полоски. Рука  как бы привыкает к ритму и рисунку и он получается все ровнее и увереннее.     У меня в этот раз вот так нарисовалось, показываю поэтапно, уже без комментариев.                       Как вы понимаете, вариантов оформления кромки кружева масса,  все зависит от размеров предмета и от того, как вы распределите акценты (наиболее яркое и плотное по росписи кружево)                           На этой шкатулке я сделала вот такой вариант.                   А так она выглядит целиком. К вопросу об акцентах - поскольку самая сложная и объемная роспись на крышке, то на боковинах я сделала не слишком насыщенную кружевную полоску. Желаю всем успехов, вдохновения и творческого настроения! Надеюсь, этот МК в чем-то вам поможет.
 

 

автор юлия левашова,

источник

Мини МК"Имитация вуали"

Автор Алла Буряк

Автор: В данном МК я покажу Вам упрощенный способ рисования вуали, который я для себя вывела. 

смотреть мастер класс

Фолиант — тайник «Подземные жители»

Фолиант — тайник «Подземные жители».Работу выполнила: Любовь Снежинская. источник: DCPG.ru                                                                    Далее текст автора.

1.

Читать далее...

Шкатулка "Попрыгунья-стрекоза" от Любови Снежинской. Мастер-класс

Шкатулка "Попрыгунья-стрекоза" от Любови Снежинской. Мастер-класс

Я просто с замиранием всегда просматриваю работы и мастер-классы необычайно талантливой мастерицы Любови Снежинской, неспешно смакуя детали, восхищаясь тонкостью мастерства и в то же время удивляясь простоте решений. 

Хочу познакомить вас с великолепной работой и отличным мастер-классом от Любови Снежинской по декупажу шкатулки с эффектами тени и имитацией выбеленной кости. Приятного просмотра!

Читать далее...

Шкатулка для леди «Майская королева».МК по декупажу.

Работу выполнила Любовь Снежинская

Здравствуйте, многоуважаемые Мастерицы!

Представляю Вашему вниманию МК по созданию шкатулки с контурной росписью и с подрисовкой «тающих» акварельных теней.

Незабудка! Разные народы складывают свои легенды об этом цветке, но почему-то в разных странах все они связаны с понятием о верности, доброй памяти. Например, рассказывают, что много лет тому назад пошла одна влюбленная пара погулять вдоль реки. Вдруг девушка увидела на краю крутого берега прелестный голубой цветок. Юноша полез вниз,чтобы сорвать его, но не удержался и упал в реку. Сильное течение подхватило юношу, только он успел крикнуть любимой: «Не забудь меня!», как вода накрыла его с головой. Это только одна из множества легенд о том, как нежный голубой цветочек с желтым глазком в середине получил столь примечательное имя. Незабудку любят и в Англии — здесь с ней связано популярное празднество, известное под названием празднества «майской королевы».

Материалы:

1. Заготовка

2. Акриловый грунт, краски, кисти

3. Изображения (основной мотив + рисованые вензеля для контурной росписи)

4. Контур белый, предпочтительнее «Таир»

5. Лаки (акриловый, битумный)

6. Для донышка натуральная замша, миништоф, клей для ткани(карандаш)

7. Трафарет, рельефная паста, мастихин

1. Я заметила, что на некоторых готовых работах, после покраски и лакировки остаются заусенницы в углублении фаски на заготовках МДФ. Чтобы этого не произошло, грунтуем шкатулку в два слоя, шкурим до идеальной гладкости, и снова грунтуем… Базовый слой должен быть отполирован! Это важно. В обратном случае готовая работа будет выглядеть не аккуратно.

2.На боковины приклеиваем салфеточный мотив с вензелями. Прорисовываем карандашем. Это трафарет для контура. Покрываем в 3-4 слоя лака. Лак нужен для того, чтобы во избежании неровной контурной линии, мы могли легко удалить ее, и начать расписывать заново.

3.Можно витееватый узор перевести через копирку, как я сделала на крышке.

Изображение незабудок — распечатка. Ее можно не истончать.

4.Рисуем контуром, повторяя узор на салфетке. Контурные окружности должны быть ровными! Заломы портят и простят работу. Неровности легко исправляются тонкой деревянной шпажкой.

Для такой техники, требуется определенный навык, но я думаю Вы несомненно справитесь, и с каждым разом результат будет все лучше и совершеннее..

5.Приклеиваем мотив. Покрываем в три слоя лака. Пусть Вас н смущают неистонченные края, на последнем этапе мы покроем овальный центр глянцевым лаком в несколько слоев.

Вокруг мотива наносим основной цвет.

Рисуем акварельные тени. Нужно взять цветовую гамму с самой светлой незабудки, постепенно растушовывая к переферии. Дополнительные цвета нам не нужны. Гамма состоящая из монохромных теней очень нежная, и в совершенстве подходит для этих трогательных цветов.

6.Окрашиваем в основной цвет всю шкатулку.

7.Вырезаем донышко. Сделать это нужно максимально аккуратно, встык к боковинам! Внтутренние стенки и донышко должны быть единым целым! Проложенный кант на стыках будет выглядеть грубовато.

8.Материал приклеиваем на клей — карандаш. Оставленный след любого клея на материалах с мини ворсом, не удаляется! И опять же соблюдаем аккуратность.

9.На боковины наносим 3- 5 слоев акрилового лака. Просушиваем сутки! Наносим битумный лак. Оставляем на 5- 8 минут, и стираем СУХОЙ безворсовой материей. Стираем не для того чтбы только убрать излишки, здесь очень важно правило светотени! Это очень оживляет работу. Битумные тени начинают играть под определенным углом!

10. Крышка шкатулки.

11. Вечерний свет.

12. Для меньшего расхода краски можно в качестве грунта использовать клей ПВА.

13. Окрашиваем в основной цвет внутренюю поверхность крышки. Через трафарет шпатлевкой, рельефной пастой делаем виньетку. Ах, красота! Очень изящно вышло!

14. Из самозастывающей пластики делаем медальон. Я применила кукольный La Doll. При просушке это материал не выгибается. Работать с ним одно удовольствие!

Приклеиваем на Момент — Кристалл.

15.Далее нам нужно сделать дорогую и привлекательную деталь:-)

Расписываем медальон акрилом. Надеюсь декупаж не обидится;-)

16. Можно срисовать с распечатки. Лепестки у незабудки чередуются гаммой в сине — голубых тонах, от очень темных до нежно — светлых. На медальоне рисуем акварельные тени, в той же технике, что и на крышке.

17. Красотща вышла! Очень натурально и художественно. Покрываем глянцевым лаком.

18. Старим битумным лаком, после просушки акрил — уретановым.

19. Покрываем овальное обрамление многократным глянцевым лакированием. Контурную роспись стараемся не задевать. По желанию можно добавить 3D гель, фурнитуру, декоративные элементы.

Игра света глянцевого лака на поверхности разная. Очень интересный и необычный эффект!

…«Скоро жимолость в нашем саду зацветет,

И опять незабудками сплошь зарастет

Мшистый берег над речкой студеной»…

Спасибо за внимание! Дарите миру прекрасное!

источник   http://dcpg.ru/mclasses/1281/

Мастер Любовь Снежинская.

Читать далее...

Именная шкатулка "Татьяна"

Приветствую всех на страницах моего дневника! Хочу представить одну из моих последних работ с фотографией!


1.


...Нет, поминутно видеть вас,
Повсюду следовать за вами,
Улыбку уст, движенье глаз
Ловить влюбленными глазами,
Внимать вам долго, понимать
Душой все ваше совершенство,
Пред вами в муках замирать,
Бледнеть и гаснуть... вот блаженство...Читать далее...

Маленькие подсказки...автор Лилия Егорова.

Складочки

Для того, что бы нарисовать складки реалистично, заложите любую ткань в складки и зафиксируйте их. Затем с натуры нарисуйте эскиз будущих складок

---

Распечатка

Читать далее...

Набор для кухни Лаванда мастера Ольга

дальше

Country Style Decor

дальше

Эффект пэчворк в декупаже

Автор мастер - класса Ольга Сычева.

Декорировать в технике Декупаж можно в принципе чем угодно.

Можно распечатывать понравившейся мотив, можно наклеить кусок обоев, красивую открытку, вырезку из журнала, цветную бумагу, салфетку. Главное остается- "вырезал и наклеил". Но!

Понимая это и признавая безграничные возможности работы с распечатками, ничего не могу с собой поделать;) Для меня Декупаж был и остается пока "салфеточной" техникой. Внутренне борюсь, но...

Итак, поговорим о салфетках. Салфетки - дело тонкое, причем во всех смыслах. Тонкие, почти прозрачные (мы ведь используем только их верхний слой, иногда второй, если хочется эффектов), легко растягиваются, еще легче рвутся, при наклеивании образуются складки всякие некрасивые, да еще и краска на некоторых крайне не устойчивая.
И за что я их люблю?)))

За то, что они хорошо "вливаются" в поверхность, "вживляются" в нее и... получается какая-то магия, честное слово!

Я хочу вам показать как с салфетками можно работать. Успешно, качественно и с удовольствием!

 

Читать дальше...