Мастер-класс по декупажу: Имитация живописи мастихином

ИСТОЧНИК

  АВТОР МК : Ирина Безрукова 

  По материалам методических рекомендаций по реставрации зданий и художественных работ.

Рассматривая  старинные лепные украшения театральных балконов и потолков, трудно поверить, что все это великолепие создается из кучи рваной бумаги.Разумеется, сегодня в отделке интерьеров "правят бал" синтетические материалы, но ио папье-маше не  забывают хотя бы  по одной простой причине:  слишком много в мире  любителей всего натурального и старинного. Если прибавить к ним всех тех, кто заботится об экологии и приветствует вторичную переработку материалов, то можно не сомневаться, что предлагаемые ниже рецепты папье-маше, несмотря на свой уже солидный возраст, еще долго будут востребованы не только в мире реставраторов.

Мыльница с названием любимой песни,
"Завтра будет море..."

Вот надумался мне следующий вариант этих штор, так сказать эконом-вариант))из того что есть у меня дома)) Вот решила поделиться-может кому то и пригодится.

Шкатулка с лепниной и деликатным золочением.

Мария Терехина источник: Мария Терехина 

Материалы:

1.заготовка

2.краски акриловые

3.Распечатка (салфетка, декупажная карта)

4.кисти

5.ножницы

6.пластика и силиконовая форма.

7.Контурная паста.

8.Лак акрикловый

9.кракелюрная пара. MAIMARE 753-754

10.Пигмент золотой (для затирки кракелюра)

11.медиум PLAID 3в1

12.клей супер-момент гель.

13.фольга для тиснения или для нейл-арта(дизайн нотей)

14. бархат для отделки внутри шкатулки.

Фантазия и творческий порыв)))

Розы. Пошаговый МК в картинках. 

 Автор этих МК Татьяна Королева, мастер ногтевик. Розы она пишет просто сногсшибательные.

1.

Часы

Как Донна Дьюберри рисует розу в технике One Stroke?
How do I paint a One Stroke™ rose?

Набираем на плоскую кисть акриловые краски FolkArt двух или трёх цветов. Рисуем основу лепестка розы. Светлая краска на внешней стороне кисти.

Покачивающим и натягивающим движением, "наворачиваем" кисть по дуге. Получается лепесток в форме морской раковины.

Заканчиваем мазок по дуге и получаем первый лепесток.


Ставим несколько направляющих точек по кругу, чтобы помочь себе определить положение пяти подобных лепестков. При этом, край каждого следующего лепестка будет перекрывать край предыдущего.




Рисуем пять лепестков и получаем "юбочку" розы.


Затем рисуем бутон розы в центре одного из лепестков. Рисуем часть верхушки бутона, перекрывая часть поверхности лепестка.

Далее рисуем нижнюю часть бутона.


Начинаем рисовать внутренние лепестки. Прикасаемся кистью с правой стороны бутона и рисуем здесь основу другого лепестка.

Рисуем ещё один лепесток с левой стороны бутона.









Продолжаем добавлять лепестки вокруг бутона, пока не нарисуем четыре лепестка.

Завершаем оформление сердцевины, прорисовывая ребро лепестка в нижней правой части бутона.

Рисуем "запятую" на другой стороне бутона, заканчивая её в центре.

Последний штрих.
Рисуем такую же "запятую"- лепесток под бутоном.


 

http://tereshkina.ru/raz2123_142.html

Спасибо Дорогой Lud milaya вот ссылка на дневник www.liveinternet.ru/users/lud_milaya/profile/ 

за проявленный интерес ко мне и моему дневнику. Спасибо за симпатию, на которую у меня не получается ответить взаимностью - они сокрыты в дневнике. Но это не может быть помехой для моей благодарности. Эта серия рассказов о росписи посвящена Вам и всем желающим научиться рисовать или разбираться в искусстве.

Принцип техники росписи "One stroke" такой же, как в Жостовской, городецкой, классической гжельской росписях. Очень напоминает наши народные промыслы.
Суть заключается в том, что рисуется элемент всего одним движением, в один прием.
"Оne stroke", в переводе один мазок. На кисточку набираются одновременно две краски, и одним движением рисуются лепестки, листья и т.д.
Узнала об этой технике совсем недавно и спешу поделиться с вами! 
На первый взгляд техника предельно проста, но здесь всё-таки необходим навык. Важно уловить принцип правильного ведения кисти. Ну и естественно практиковаться. Я вот насмотрелась видеоуроков и решила, что сразу напишу шедевр!  Не тут-то было! На первом же элементе я поняла, что до шедевров мне ещё очень далеко. И всё-таки при желании этой техникой можно овладеть в короткие сроки!
Изделия, выполненные в технике "One stroke"

Золочение краской

Существуют готовые золотые краски, при нанесении которых на очищенную поверхность получается золотой вид изделия. Краска состоит из металлического порошка, воспроизводящего цвет металла (золота, бронзы, меди, железа и др.). Однако краска может лишь приблизительно имитировать настоящее сусальное покрытие.

1. На подготовленный деревянный подсвечник в качестве грунта наносят акриловую краску. К золоту лучше подходит красный цвет а к серебру — прохладный синий. Дайте грунту высохнуть.


2. Перед нанесением золотую краску тщательно перемешивают деревянной палочкой, так как пигменты оседают на дно емкости. В старое блюдце наливают небольшое количество золотой краски и равномерно подкрашивают подсвечник снизу вверх. Краска сохнет очень быстро.




3. Чтобы придать подсвечнику старинный вид, после высыхания краски «золотой» слой слегка шлифуют грубой шерстью до тех пор, пока в некоторых местах не начнет просвечиваться красный грунтовочный слой.

Взято: http://remstd.ru/

1. Чтобы превратить деревянную шкатулку в золотую, воспользуемся поталью. Сначала необходимо нанести на основу клей. В данном случае подойдет акриловый (он быстро сохнет).

2. Лист потали наклеивается целиком Поскольку он толще, чем сусальное золото, его возможно отделить руками и уложить на подсохший сухой клей. Листы должны ложиться без морщин, один на другой с небольшим нахлестом.

3. С помощью колонковой кисти поталь разглаживается и легким постукиванием приклеивается к основе. Особенно тщательно нужно прижимать края и углы. Излишки подхватывают на листок бумаги для дальнейшего использования.

4. Поскольку поталь сделана из таких металлов, как медь, цинк и алюминий, она под воздействием влаги окисляется и темнеет. Поэтому сверху необходимо нанести защитный слой прозрачного лака. Используйте шеллак или цапонлак. Битумный лак придает золоченым вещам старинный вид. После высыхания лак полируется везде, кроме труднодоступных мест, где остается благородная патина.

Как по мановению волшебной палочки, можно буквально за полчаса подготовиться к Рождеству. Предметы обихода — орехи, галька и фигурные тыквы — на самом деле имеют более широкий спектр применения, чем обычно полагают. Особенно если поверхность, сверкающую золотом и серебром, подсветить свечами.

На шкатулку наносят кистью слой клея и, пока он еще влажный, посыпают мелкими блестками. Блестки распределяют руками, следя за тем, чтобы поверхность покрывалась равномерно. Чудное украшение для туалетного столика.

Серия сообщений "Техники - имитации":
Часть 1 - МК по эффекту старения битумным лаком
Часть 2 - Декоративный эффект старины
Часть 3 - Декоративное золочение
Часть 4 - Битумный лак для состаривания.
Часть 5 - Основные приёмы тонировки шпатлёвки
...
Часть 28 - Описание имитации малахита
Часть 29 - Малахитовая шкатулка. Мастер-класс
Часть 30 - Имитация чеканки

Таинственная женщина с карты для декупажа "Csaba" от «Base of Art» сразу захватила мое сердце и определила идею мастер-класса: будем делать золотую, загадочную шкатулку для арома-масел! Для такой вещи нет слова "чересчур" - будет много золота, росписи и узоров) В этом мастер-классе узнаете о вживлении картинки в поталь, точечной росписи и битуме)