Пейп-арт: при помощи этой техники можно имитировать другие более дорогостоящих и трудоёмких техник изображения. Можно им имитировать резьбу по дереву, по кости; вышивку и гобелен; чеканку и даже ювелирные изделия. Техника проста в исполнении , так как изначально придумана для детей в студии, и работает на дешёвом и бросовом материале.

Для работы я брала следующие материалы:

1. Салфетки любого цвета
2. Клей ПВА
3. Белый акриловая матовая краска
4. Монеты
5. Краска акриловая цвет золота
6. Карандаш
7. Сковородка
8. Лак для состаривания битумная патина
9. Пуговицы
10. Клей момент кристалл
11. Кисти
12. Поролон или губка
13. Лак матовый сауна
14. Краска золото в аэрозоле

Приступаем к работе, берем подходящую поверхность для панно, я нашла старую сковородку. Обклеиваем поверхность салфетками или грунтуем белой акриловой краской.

Далее карандашом делаем набросок будущего денежного дерева.

Далее нарезаем салфетку на двух сантиметровые полоски (в два слоя), если нужны более тонкие жгутики, тогда разрезаем салфетку на более тонкие полоски.

Я в интернете нашла немало способов  скручивания салфетки, но в итоге у меня получился свой. Я беру полоску, чуть-чуть смачиваю кончик, закручиваю его.

Затем, влажными пальцами прохожусь по всей полоске, слегка скручивая.

Получается вот такой недоделанный жгутик, но ещё довольно прочный, потому что полусухой.

Далее обильно мочим пальцы водой и начинаем скатывать жгутик как тесто (салфетка при намокания становится как масса для лепки) и если очень аккуратно, то можно раскатать жгутик чуть подлиньше и потоньше. Если жгутик из салфетки в процессе раскатывания рвется, не огорчайтесь! Вам всегда будут нужны коротки жгутики для создания мелких элементов.

Получаются вот такие жгутики из которых мы и будем выкладывать рисунок денежного дерева.

Приклеиваем ещё влажные жгутики на клей ПВА по наброску.

Размачиваем салфетку клеем ПВА и формируем крону дерева, на которую будем потом приклеивать монетки, для того чтобы наше дерево выглядело объемным. В левом углу я из пуговиц сделала маленький цветочек и также приклеила его на клей ПВА.

Также при помощи жгутиков оформляем ручку.

Ждем когда просохнет клей примерно сутки. Зимой когда есть центральное отопление, можно просушить гораздо быстрее, я просто поставила работу к батареи.

Обильно покрываем крону клеем ПВА и приклеиваем монетки в произвольном порядке. И опять ждем когда все просохнет.

После просушки я взяла кисть, темно-коричневую, черную и темно-серые краски и загрунтовала всю сковородку (можно просто взять черную или коричневую краску в аэрозоле и покрыть одним цветом).

Следующим этапом берем поролон или губку, наносим кистью обильно краску акриловую цвет золото и затираем всю работу. После этого, берем битумный лак для состаривания и наносим на золото на всё панно за исключением кроны дерева с монетками.

Покрываем двумя слоями матового акрилового лака сауна.

Для оформления банки в стиле пейп-арт, нам понадобится:

1. Банка из под чая или кофе
2. Салфетки
3. Клей ПВА
4. Краска в баллончике

Берём банку из под чая или кофе и промазываем ее клеем ПВА.

Затем, оклеиваем салфетками и формируем складочки.

Пока банка сохнет. Из бумажных салфеток нарезаем полосочки  шириной 2 см.

Крутим жгутики из салфеток .

С помощью нитки  намечаем  примерный рисунок и обводим его карандашом.

Готовые жгутики смачиваем в клее ПВА и начинаем выкладывать узор.

После того, как наша баночка  высохнет, приступаем к покраске.

Для покраски нам понадобится краска в балончике, цвет на ваше усмотрение.

Вот и все банка в стиле пейп-арт готова!

Автор: Карамнова Любовь

Это стеклянная бутылка в форме графина:

И я собираюсь сделать для этого графина «бронзовую» оправу.

Для декорирования бутылки в технике пейп-арт мне понадобятся:

• столовая салфетка
• клей ПВА
• ножницы
• бронзовая акриловая краска
• кусочек поролона
• бамбуковая шпажка
• пшенная крупа
• фигурные макаронные изделия в форме звездочек
• гуашь (красная, черная, зеленая)
• кисти (с синтетическим ворсом — для клея ПВА, с натуральным ворсом — для лака)
• глянцевый акриловый лак
• влажные гигиенические салфетки

Важное примечание: для работы необходим качественный клей ПВА. Я использую тот же клей ПВА и акриловый лак, что и для работ в технике декупаж.

1. Подготовка поверхности бутылки к пейп-арту

Перед тем, как приступить к декорированию в технике пейп-арт, обезжириваю поверхность бутылки и удаляю остатки клея от этикеток при помощи влажных гигиенических салфеток.

Поскольку пейп-артом будет украшена только часть поверхности бутылки, я не стану оклеивать графин салфеткой, как это делается обычно. Иначе приклеенные салфетки и прочий декор будут видны изнутри бутылки через стекло.

Покрываю клеем ПВА часть поверхности бутылки, где предполагается выполнить «бронзовую» оправу в технике пейп-арт.

Наношу несколько слоев ПВА с промежуточной сушкой, чтобы подготовить основу для выкладывания узоров пейп-арта. Излишки клея, расползающиеся за границы будущей «бронзовой» оправы бутылки, удаляю влажной салфеткой.

После полного высыхания клея ПВА, покрываю загрунтованную часть бутылки бронзовой акриловой краской при помощи спонжа из кусочка поролона.

Таким образом изнутри оправа графина будет иметь вид «бронзовой».

2. Узоры в технике пейп-арт

Для создания узора в технике пейп-арт я использую двойные жгутики из салфеток, пшенную крупу и фигурные макаронные изделия-звездочки.

Для изготовления двойного жгутика из салфетки сначала делаю длинный одинарный жгутик.

Чтобы сделать длинный одинарный жгутик в процессе скручивания соединяю несколько салфеточных полосок, накладывая концы полос один на другой внахлест.

Место соединения полос из салфеток в жгутике дополнительно уплотняю пальцами, чтобы жгутик для пейп-арта имел одинаковую толщину по все длине.

Свернув одинарный жгут из четырех полосок салфетки, скручиваю его концы в противоположных направлениях, при этом держу жгут натянутым.  Эта процедура напоминает процесс изготовления витого шнура.

После того, как салфеточный жгутик свернут до отказа, одной рукой придерживаю жгут посредине, а второй рукой соединяю его концы вместе, и жгут закручивается.

Промазываю клеем ПВА границы «бронзовой» оправы для бутылки в технике пейп-арт

и приклеиваю свернутый из салфетки двойной жгутик, пока он не успел подсохнуть.

Чтобы жгутик плотно приклеился к поверхности бутылки можно дополнительно прижать его кистью, смоченной в ПВА.

Для создания узоров пейп-арт используются не только традиционные жгутики из салфеток и элементы из керапласта, как я это делала при создании шкатулки в технике пейп-арт из картонной коробочки. Для декора поделки подходит и всевозможная швейная фурнитура (замочки, пуговицы, заклепки), а также крупы.

Поэтому в качестве дополнения к жгутикам из салфетки я выкладываю узоры из пшенной крупы и фигурных макарон-звездочек. Для этого сначала рисую на поверхности бутылки элементы узора клеем ПВА, а затем выкладываю пшено и макаронные звездочки при помощи бамбуковой шпажки.

Салфеточным жгутом я также оформляю и нижнюю часть оправы бутылки.

Кроме того выкладываю идентичные узоры из жгутиков и крупы на каждой из сторон графина.

Очень важно хорошо зафиксировать узоры пейп-арт. Покрываю приклеенный к поверхности бутылки декор в технике пейп-арт клеем ПВА. Наношу несколько тонких слоев клея, чтобы не залить рельефные элементы узора. Каждый слой ПВА просушиваю.

Если макаронные изделия приклеиваются к загрунтованной поверхности бутылки сразу и практически намертво, то пшенная крупа довольно легко отстает. Именно поэтому наибольшее внимание я уделяю участкам с наклеенным пшеном. В этих местах наношу 4-5 слоев ПВА.

И вот узоры пейп-арт выложены и надежно зафиксированы. Перед тем, как приступить к следующему этапу работы, сушу бутылку в течение 12 часов.

3. Окрашивание бутылки в технике пейп-арт

Для того чтобы готовая оправа для стеклянной бутылки выглядела, как бронзовая, поверхность с узорами пейп-арт необходимо окрасить.

Смешиваю гуашь красного, зеленого и черного цветов. При этом очень напоминаю  мультипликационного персонажа Вреднюгу, которая смешивала яркие разноцветные краски, чтобы сделать грязь. Но в итоге получаю смесь, по моему мнению, очень похожую по цвету на потемневшую от времени античную бронзу.

Добавляю к гуаши глянцевый акриловый лак в пропорции 1:1. Состав, как обычно, получается слишком густым, и я развожу его небольшим количеством воды до консистенции акриловой краски.

Наношу полученную краску на поверхность оправы бутылки при помощи кусочка поролона.

Покрываю оправу несколькими слоями краски с промежуточной сушкой. Особое внимание уделяю местам с рельефным узором. Очень важно, чтобы все элементы декора были хорошо прокрашены.

4. Тонирование бутылки в технике пейп-арт

Когда краска высохла, тонирую поверхность оправы бутылки бронзовой акриловой краской.

Для этого набираю немного краски на поролоновый спонж, делаю несколько оттисков спонжем на бумаге, а затем без нажима протираю спонжем поверхность бутылки с узорами в технике пейп-арт.

5. Фиксация работы в технике пейп-арт

Фиксирую работу в технике пейп-арт глянцевым акриловым лаком. Покрываю бутылку двумя слоями лака. Каждый слой акрилового лака сушу в течение 3 часов.

После высыхания последнего слоя лака удаляю с помощью влажной салфетки излишки краски, клея и лака по краям «бронзовой» оправы бутылки. Теперь можно полюбоваться готовой поделкой в технике пейп-арт.

Это детали узоров пейп-арт на поверхности графина и на верхней части пробки:

А это и сама бутылка, декорированная в технике пейп-арт:

Для роботи нам знадобляться наступні матеріали:
Дві коробочки
Туалетний папір
Клей «ПВА»,
Пензлики,
Клей «Титан»,
Серветки,
Ножиці,
Керапласт,
Чорна акрилова фарба,
Акрилове золото.

Взяли дві коробочки, маленьку й велику, у мене це стара коробка від телефону і коробочка від шоколаду. Маленьку коробочку розмістимо на кришці великий і приклеїмо клеєм «ПВА».

Туалетний папір наріжемо на шматочки і оклеим нашу коробочку, трохи розтягуючи папір і добре промазуючи клеєм «ПВА».

Обклеєну коробочку ще раз промаж клеєм, розведеним водою, і дамо повністю висохнути.

Після висихання приступимо до прикраси і оформлення нашої скриньки .

З керапласта зробимо ніжки, оформимо краю і зробимо прикраси.

Всі деталі ліпимо на дошці і сирими наклеюємо на вироби клеєм «ПВА», трохи примазывая. Знову даємо гарненько просохнути.
Беремо серветки і нарізаємо на однакові смужки, шириною 1-2см. Тримаючи смужку за один кінець, опускаємо у воду і відразу виймаємо.

На картоні прокручуємо смужку пальцями, скручуючи її в нитку.

З салфеточных ниток можна скрутити спіральки, пелюстки або те, що підкаже вам ваша фантазія. Наклеюємо візерунок на клей «ПВА». Візерунок робимо сирими нитками, якщо висохли потрібно змочити.

Прикрашаємо салфеточными нитками всю поверхню нашої скриньки і даємо висохнути.

Після висихання покриваємо виріб чорної акриловою фарбою і знову чекаємо, коли просохне.

Тепер беремо акрилове золото. Пензликом розмішуємо золото на шматочку поролону.

Розтираємо на папері. А потім, як-би протираючи нашу скриньку, наносимо фарба тонким шаром.

У нутрії скриньку оклеим тканиною, на кришку клеєм «Титан» приклеїмо дзеркало.

Скринька готова. Вид зверху.

І з боку.

А це скринька, також виконаний в техніці пейп-арт, старший брат нашої шкатулочки.

МК по изготовлению сундучка.

Вид сзади.

За основу взяла коробку от мясорубки

Это верх коробки. Из него делаем крышку. Чтоб она послушно согнулась полукругом нужно с нажимом провести вот такие линии. Можно тупым карандашом.

Получается примерно так. Я конечно извиняюсь, но другого фото нет. Котяра от меня не отходил. Он тоже любит потусоваться во время рукоделия. )))

Затем вырезаю вот такой полукруг для крышки. Оклеиваю обоями и оставляю вот такие зубчики для последующего приклеивания.

Это внутренний(дополнительный) короб. Сначала хотела оклеить тканью. Но потом от этой идеи отказалась. И оклеила обоями.

Прикрепив ручки, вставила внутренний короб и начала оклеивать обоями.

Приклеивать внутренний короб к внешнему помогали прищепки.

Вот что получилось.

Из кожзаменителя клею ремни (на ПВА).

Это запекаемая глина. Раскатываю, как тесто и ножом вырезаю узоры. Запекаются они очень быстро, так как очень тонкие- 2мм.

Вот салфеточные нити. Иногда использую скрученные х/б нити (красно- белые на фото)

И начинаю украшать. С симметрией конечно накосячила, так как нет копировальной бумаги. Всё на глазок.)))

Это донышко и ножки. Теперь жалею, что деревянных напилила. Надо было для ножек крышечки от йогурта взять.

Под прессом приклеиваю донышко.

Крашу чёрным акрилом.

Чпокаем губкой с золотом.

Вот что получилось.

Узоры беру из Интернета. Кто заинтересуется отправлю ссылку в личку.

Сундук не маленький. 37х24, высота 31см. Кот 4кг. )))

Вот мои два красавчика. Только большой сундучок послезавтра отправится в подарок.

Для декорирования вазы нам понадобится:

• салфетки

• солёное тесто или керопласт

• клей ПВА

• акриловые краски

• сама ваза

Перед тем как приступить, нужно тщательно промыть вазу. Итак, первым этапом наклеиваем однослойные салфетки на всю поверхность вазы (сейчас цвет салфеток не важен, так как в дальнейшем поверхность будет покрыта акриловыми красками).

Когда ваза полностью закрыта салфетками, можно приступать к изготовлению главного узора.

Для этого понадобится солёное тесто или керопласт, оба материала хорошо подходят для данной работы, но в данном пейп-арт мастер классе используется солёное тесто.

Узор может быть самым разным, в данном случае основной мотив - цветки. Их слепить довольно легко. Для этого скатаем несколько шариков, расплющим их, и далее уже вылепим нужную форму. На лепестках можно прорисовать узор.

Теперь, когда наши цветки готовы, не дожидаясь полного высыхания, нужно приклеить их на вазу клеем ПВА.

После того, как основной узор будет изготовлен, приступаем к другим составляющим. Подготовим салфетки, стакан с водой и ножницы. Разрезаем на небольшие (1,5-2 см) полоски двухслойные салфетки; опускаем их в стакан с водой, чтобы они немного размокли, достаём и скатываем. Таким образом, у нас получаются бумажные «канатики», из которых и будет выполнен весь дальнейший узор.

Из бумажных трубочек теперь выкладываем фигурки и клеем их на вазу. Когда весь узор высохнет, можно будет покрывать вазу акриловыми красками. Еще одной интересной техникой применения бумаги является оригами, использовав которую, можно создать эффектную фигурку оригами Ангел.

За основу будет взята чёрная краска, покрываем ею одним слоем. Можно использовать акриловую краску в тюбиках или покрыть распылителем из баллончика, это легче и займёт меньше времени.

Далее покрываем золотой краской в два слоя.

Симпатичный викторианский домик из бумаги со схемой от Lisa будем делать в этом мастер классе своими руками. И как всегда сделать такую поделку будет очень просто так как макет дома из бумаги уже готов во всех мелочах, нужно просто скачать схему, распечатать и использовать ее как шаблон для вашей поделки. Необходимо только подобрать подходящую плотную бумагу с приглянувшемся принтом, такой бумаги для творчества сейчас в большом количестве продается в художественных магазинах и магазинах для творчества.

Как сделать домик из бумаги

И так для будущей поделки викторианского домика из бумаги нам понадобиться следующие материалы:

- плотная бумага с принтом;

- макетные ножи;

- карандаши;

- схема домика из бумаги.

Скачиваем схему домика из бумаги в викторианском стиле.

Распечатываем схему на обычной бумаги для принтера чтобы использовать ее как шаблон. Ровненько вырезаем все необходимые отверстия на шаблоне и прикладывая его к заранее приготовленному плотному листу переносим все метки отверстий на него. Все сплошные линии вырезаются а пунктирные сгибаются.

Затем по линейки прорезаем макетным ножом окна двери, вырезаем конур макета. Если у вас по рукой оказался только белый лист плотной бумаги его всегда можно дополнительно декорировать наклейками или разрисовать. Вы также можете распечатать макет сразу на чистовом плотном листе бумаги – 200гр.-овая бумага для принтеров подойдет идеально для таких поделок, а потом декорировать ее самостоятельно.

Чтобы все углы домика аккуратно сгибались и не заламывались необходимо сделать биговку всех сгибов – просто пройтись стеком по линейке продавливая все места сгибов.

Затем можно складывать дом из бумаги, застегивая края вставляя их друг в друга.

К стати такой домик из бумаги может выполнять еще и практическую роль например роль подсвечника – под него можно спрятать электронную свечку на батарейке.

Осветив изнутри электронными свечками несколько домиков вы получите весьма эффектное вечернее световое оформление.

Вот и все что требуется для того чтобы сделать домик из бумаги своим руками который может играть роль подсвечника для электронной свечки. Приятного вам настроения, наслаждайтесь творчеством.

Декорирование бутылки, подготовка к работе: 

Для работы я использовала:

1. Бутылочка;
2. Салфетка для декупажа;
3. Краски акриловые — синяя, белая (для декупажа);
4. Краска акриловая — золотая (для пейп-арт);
5. Клей ПВА;
6. Клей-лак для декупажа — желательно, Но не обязательно;
7. Лак акриловый;
8. Кисточка, губка, ножницы.

Дома, при приготовлении блюд, мы любим использовать различные специи, соусы. У меня  были в наличии пустые бутылки из-под соуса, их я решила задекорировать и использовать под специи. Вот такую бутылочку я взяла за основу.

Пустая бутылка

Подготовила бутылку к декорированию. Помыла, убрала этикетки.

бутылка готова к декорированию

Декорирование бутылки, Декупаж:

Для декупажа, я взяла салфетку вот с таким рисунком. Мне он показался очень симпатичным. Причем на салфетке есть большие картинки и точно такие же маленькие. Большой — я украшу саму бутылку, а маленькой — крышечку.

Салфетка для декупажа

Так как салфетка трехслойная, я отделила два нижних слоя и использовала их для основы под декупаж. 

Отделила все слои

Нижние (белые) салфетки разрезала на кусочки. А из основы, вырезала нужный мне рисунок, башмачки.

Разрезала салфетку на нужные мне фрагменты

Развела клей ПВА с водой в равных количествах. Затем начала салфетки приклеивать к бутылочке. Обмакивала кисточку в клей и осторожно промакивала салфетку. Я не старалась добиться, того что бы салфетка ложилась ровно. Наоборот, мне нужно было, что бы получались складочки, так сказать «Жмурка» (есть такое понятие в декорировании кожей).

Приклеиваем салфетку

Проклеила поверхность бутылки. Нижнюю часть не трогала, так как она сама по себе фактурная, симпатичная. Таким же способом проклеила крышку. Оставила все сохнуть.

Проклеила бутылку

Салфетка, тонкая, прозрачная, после приклеивания, буден хорошо виден фон. Поэтому, после того, как все просохло, середину бутылки, я прокрасила белой акриловой краской. На это место будет клеиться рисунок, башмачки. 

Прокрасила середину бутылки белой акриловой краской

С этой же целью прокрасила середину крышечки.

Прокрасила середину крышечки

После высыхания краски (акриловая краска сохнет быстро), на клей-лак для декупажа я приклеила рисунки. Кстати, с таким же успехом можно приклеивать и просто на акриловый лак.

Приклеила картинки

Снова оставила все сохнуть. Затем развела синюю акриловую краску водой, соотношение воды и краски — на глаз, только, что бы краска ни была густой. И прокрасила всю поверхность бутылочки, не затрагивая низ и картинку с башмачками. Затем, так же прокрасила крышечку.

Прокрасила синей краской.

После высыхания краски, слегка позолотила поверхность бутылки и крышки.

Позолотила поверхность

Для золочения, я пользовалась обычной кухонной губкой. Наносила золотую краску на грубый слой губки, растирала губку на полиэтилене. Затем — короткими, рваными движениями прошлась по поверхности бутылки и крышки. Естественно не затрагивая картинки, только по синей краске.

Растираем губкой краску

Декорирование бутылки декупажем, закончено. Следующий этап пейп-арт.

Декорирование бутылки, Пейп-арт:

Саму технику Пейп-арт описывать не буду, это авторская техника — Татьяны Сорокиной, описания много в интернете. От себя могу добавить, что салфеточные нитки-жгутики покрасить все-таки можно. Я пишу об этом, так в интернете встречается вопрос: можно ли покрасить эти нитки-жгутики отдельным цветом или нет? И вкратце, ответ находила только такой: НЕ КРАСЯТСЯ. Как человек сомневающийся, я попробовала. Мой ответ: ПОКРАСИТЬ МОЖНО! И это не сложно. Более того, после покраски жгутики становятся более пластичными»,  податливыми. 

Я крашу салфеточные нитки — жгутики на полиэтилене, акриловыми красками, с помощью широкой кисточки. Пробовала губкой, но кисточкой удобнее. Прокрашенные жгутики, пока сохнут, 2-3 раза переворачиваю, что бы не сильно присыхали к полиэтилену.

Красим салфеточные нитки — жгутики

Как видите, покрасить салфеточные жгутики не сложно. 

После высыхания жгутиков, начинаю делать рисунок — орнамент на бутылочке. Наношу клей — лак для декупажа на места, где будет рисунок. И пальцами выкладываю из жгутиков рисунок. Под рукой стоит баночка с водой и тряпочка, что бы ополаскивать пальцы от клея. 

Если нет клея-лака для декупажа, можно использовать акриловый лак. Но на лак клеить сложнее. Вот такой рисунок у меня получился.

Формируем рисунок салфеточными жгутиками

Для рисунка в нижней части (полукольца), я разрезала жгутики на равные части. Затем обжимала их вокруг карандаша, придавая им форму дуги. Затем приклеивала.

Делаем полукольца из жгутиков

Бутылку снизу, я не декорировала, оставив стекло прозрачным, т.к. изначально стекло было рифленым. Я только слегка прокрасила золотой краской, воспользовавшись очень тонкой кисточкой.

Подкрашиваем золотой краской стекло

И завершающий штрих: покрыла баночку акриловым лаком, на два раза. Что бы можно было протирать.

Наконец, работа закончена. Так же, я задекорировала еще несколько бутылок. Получился неплохой набор для специй. Но такие бутылочки можно использовать подо что угодно. Вот результат моей работы.

Бутылки декорированные в технике Декупаж и пейп-арт 

Декорирование бутылки в технике Декупаж и пейп-арт

Есть несколько способов состарить бумагу, это очень увлекательное занятие, кроме того, здесь есть элемент неожиданности, ведь каждый лист получается неповторимым. Состаренная бумага незаменима, когда вы хотите сделать что-то необычное, с налетом времени. Часто для этого используют крепкую чайную заварку, залитый кипятком растворимый кофе, молоко, даже лимонный сок.

Сегодня мы состарим бумагу при помощи акварели и обычной поваренной соли.

Материалы, которые понадобятся:

• 
  бумага (у меня была акварельная),


• 
  простой карандаш,


• 
  ластик,


• 
  акварельные краски,


• 
  кисти – тонкая и толстая,


• 
  поваренная каменная соль,


• 
  салфеточка,


• 
  баночка для воды,


• 
  гелевая ручка с черными чернилами, если есть, с коричневыми – тоже пригодится,


• 
  также гелевая ручка с белыми чернилами (если такой  нет, не страшно),


• 
  белая гуашь,


• 
  старый календарь или газетка, чтобы постелить на стол.

Смачиваем лист бумаги влажной салфеткой или забрызгиваем из пульверизатора.

Начинаем распускать акварель. Поскольку нам нужен эффект старой бумаги, выбираем соответствующие цвета – охристые, коричневые, желтые. Стараемся наносить краску так, чтобы образовывались живописные цветовые переходы.

Следим за влажностью бумаги, если она подсыхает, дополнительно смачивайте водой. Уже окрашенные участки бумаги посыпаем солью. Соль должна быть крупной, мелкую «Экстру» брать не следует – она не дает нужного эффекта, который заключается в том, что соль, впитывая окрашенную акварелью влагу с намоченного листа, образует пятнистый рисунок.

Когда совершенно не осталось белых участков, лист бумаги нужно попеременно поворачивать в разные стороны, наблюдая, как растекается краска, получится очень живописно.

Теперь кладем лист на стол и хорошенько посыпаем солью. Если вам показалось, что недостаточно цвета, погуще подкрасьте коричневой акварелью нужные места, следите за тем, чтобы кисть была хорошо смочена. Сбрызгиваем водой, это тоже даст дополнительные пятнышки, еще раз посыпаем солью.

Опять поворачиваем лист в разные стороны.

Смотрим, что получилось, можно еще добавить цвета и еще раз посыпать влажные участки солью. Оставляем сушить.

Так выглядит готовый фон.

Пока бумага сохнет, придумываем, что мы нарисуем. «Думать» лучше всего с карандашом в руке. У меня придумался вот такой вариант – растительный мотив и первые буквы имени близкого человека. С давних времен вензель с инициалами использовался, как декоративный и опознавательный элемент на гербах, белье, столовом текстиле, посуде, украшениях, решетках ограды замка или поместья, боевом снаряжении. Это был знак рода, династии, принадлежности к определенному дворянскому или ремесленному сословию. Так как рисовать будем на состаренной бумаге, буквы должны соответствовать по стилю. Для вдохновения можете посмотреть какой-нибудь костюмный исторический фильм, как правило, в таких картинах много визуальной информации, которая вам пригодится.
Или же стоит вспомнить, что такое буквица – начальная, отличная от остальных, первая буква в заглавии книги, текста, главы. Подумайте, на какой шрифт будете ориентироваться, взяв за основу – старославянский или, к примеру, готический, буквы какого алфавита вам больше нравятся, латинского или русского. У каждого своя прелесть и особые черты.

Если у вас нет опыта в написании шрифтов – не беда. Поищите в интернете старинные шрифты, распечатайте и переведите потом на состаренную бумагу через копирку или срисуйте. Главное, не бойтесь, что не получится, мы не на уроке черчения или чистописания.
 

Простым карандашом наносим рисунок широкими движениями. На карандаш сильно давить не нужно, мы пока только намечаем. Если что-то не так пошло, осторожно, чтобы не стереть краску, воспользуйтесь ластиком.

Прорисовываем тонкой кистью весь рисунок. Ярко и сочно рисовать не стоит, наоборот, нам нужны полупрозрачные, словно, выцветшие оттенки.

Далее продолжаем работать тонким черным маркером для CD-дисков и черной гелевой ручкой. Прорисовываем детали, добавляя им объема. Растительный мотив можете придумывать на ходу или подсмотрите где-нибудь, если вам так будет легче. Рисуем мелкими штрихами, точками.

На самый кончик кисти берем белой гуаши и произвольно добавляем тонких белых линий.

Вот, что примерно должно получиться.

В заключении напоминаю, работу обязательно следует оформить в рамку под стекло. Когда человек, чьи инициалы вы нарисовали, получит в подарок такую вещь, его радости и удивлению не будет предела. Попробуйте – убедитесь сами!

а

Когда Ran Hwang спрашивают о ее инсталляциях из кнопок, булавок и пуговиц, художница из Кореи отвечает: «Это форма медитативной практики, которая помогает познать себя».

Ran Hwang создает потрясающие работы на белых стенах, используя тысячи кнопок и булавок. И никакого клея. Кнопки можно перемещать, изменяя картину. Опадающие булавки также являются частью постоянно меняющегося изображения.

Источник: VELVET.by

В последнее время многие используют бумагу в качестве материала для творения. Кроме оригами, талантливые художники создают целые картины, скульптуры, мозаики, работая с бумагой в самых разных техниках. Но Лизе Родден (Lisa Rodden) удалось найти собственный стиль.

Работы Лизы Родден объемные и выразительные

Ее работы отличаются – они лаконичны, объемны и имеют очень точные, максимально продуманные и аккуратно исполненные линии. Она вырезает на белой бумажной плоскости рельефные узоры, геометрические и фантазийные. Каждый штрих – на своем месте. Надрезов ровно столько, сколько нужно.

С первого взгляда я бы сказала, что это работал японский мастер. Во-первых, картинам японских художников характерен минимализм и лаконичность; во-вторых, им также присуща терпеливость и даже скрупулезность исполнения. Однако, как оказалось, Лиза Родден родом из Сиднея.

В ее творческой биографии есть период работы волонтером в общинах аборигенов Австралии. По ее словам, там она получила богатейшие впечатления, понимание истинной ценности природы и общества, и важности взаимосвязи людей с Землей. «Люди теряют себя, не имея взаимосвязи с Землей и друг с другом, и положение вещей вокруг нас является отражением этого. Правда в том, что все вокруг неразрывно связано, и все наши поступки имеют свое влияние. В своих работах я отталкиваюсь от этой истины, и хочу с их помощью донести людям ощущение мира и их места в нем».

Красивые фотографии на стене – это не только повод в очередной раз окунуться в приятные воспоминания, но и отличное украшение интерьера.
А трехмерное фото сразу из двух изображений – это уникальное и эффектное решение.

Вам понадобятся:

- две фотографии одинакового размера, из которых будет состоять будущая трехмерная картина
- деревянные треугольные рейки равного сечения (кол-во зависит от размера создаваемой картины)
- лист фанеры размера с фотографию
- столярный клей
- бумага
- ножницы
- карандаш, линейка
Делаем разметку, на сколько равных полос, шириной в грань рейки, можно разделить фото. Разрезаем обе фотографии на равные полоски по разметке.
Фанерный лист будет основой нашей картины. Треугольные рейки подрезаем под его размер и наклеиваем на фанеру плотными рядами.
На грани деревянных реек с правой стороны наклеиваем полосы первого фото, а с левой стороны — полосы второго.
Трехмерная картина готова. Торцы у основания можно покрасить акриловой краской или лаком. А также сбрызнуть саму картину лаком из баллончика.
Объемная картина готова! Теперь можно повесить её на стене и любоваться результатом. В зависимости от угла обзора вы будете видеть объемное изображение одной или другой фотографии.

Как плести браслет из шнурков

Сегодня наша статья посвящена плетению браслетов из шнурков. Если ты увлекаешься плетением, тогда настоятельно рекомендуем тебе ознакомиться с лучшей подборкой по плетению браслета из шнурков. Благодаря нашему мастер-классу ты научишься плести браслеты из шнурков разными способами.

Чтобы сплести такие браслеты тебе понадобятся:

• 4 мотка тонких шнурков разного цвета;
• скотч;
• ножницы;
• зажигалка (нужна для опаливания краев шнура, тогда края будут гладкими и аккуратными).

Цветные шнурки

Способы плетения браслетов из шнурков:

Такие браслеты могут быть разной длинны: чтобы обернуть вокруг запястья один, два или три раза. Чтобы обернуть браслет один раз-достаточно сделать шнурочек длинной 19 дюймов; для двух обертываний - 27 дюймов, а для трех - 35 дюймов.

Пометка: 1 дюйм=2,54 см.

Мастер-класс "Первый способ".

1. Связываем все шнурочки (6 шнурков) в простой узел, отступив сверху 5 см от верхнего края. Для удобного плетения можно воспользоваться скотчем, временно зафиксировать шнурки к плоской поверхности.

Завязываем концы шнурков в узел

2. Плетем из шнурочков звенья цепочки. В конце плетения используем наружный край шнура.

Плетем цепочки, завязывая узлы

3. После окончания плетения, обрезаем все кончики шнурков за исключением одного, чтобы завязать браслет.

Обрезаем концы шнурков, за исключением одного, чтобы завязать браслет

4. Далее: все делаем по фотографиям.

С каждой стороны оставляем по одному шнурочку, чтобы завязать узел

5. Вот так выглядит первый вариант браслета.

Первый вариант браслета

Мастер-класс "Второй способ: двойная косичка".

Браслет-двойная косичка

1. Берем 6 шнурочков разного цвета. Все шнурки связываем в один узел и для удобного плетения фиксируем скотчем к прямой поверхности.

Завязываем шнурки в один узел

2. Начинаем плести обычную косичку. Плетем до необходимой длины.

Плетем двойную косичку

3. Обрезаем кончики шнурков, оставляя по одному с каждой стороны. Обрезанные кончики прижигаем.

Завязываем концы браслета

Мастер-класс "Третий способ плетения браслета".

Браслет из шнурков

Браслет из шнурков

Браслет из шнурков

Браслет из шнурков

Браслет из шнурков

Мастер-класс "Четвертый способ плетения браслета". Смотри МК в фотографиях.

4 способ плетения браслета

4 способ плетения браслета

4 способ плетения браслета

4 способ плетения браслета

4 способ плетения браслета

4 способ плетения браслета

4 способ плетения браслета

Мастер-класс "Пятый способ плетения браслета".

5 способ плетения браслета

5 способ плетения браслета

5 способ плетения браслета

5 способ плетения браслета