Мысль, сделать светильник своими руками, пришла в голову, когда после укладки линолеума в доме, осталась картонная труба (на которую был намотан линолеум).

 Для изготовления светильника своими руками, осталось докупить самую малость :) по 2 метра черного и красного провода, 2 метра светодиодной ленты на клейкой основе, блок питания на 12В 1А, краска спрей в баллончике. Светодиодная лента конечно обошлась дороговато, но с ней легче работать. Можно было использовать отдельно сверх яркие светодиоды, но с ними много мороки в плане распайки между собой и креплении внутри трубы.

 Изготовление светильника своими руками, было начато с нанесения предварительных эскизов на бумагу. Было желание, чтобы светильник не только был изогнут в плоскости, но и в пространстве, и имел причудливую форму 3d волны.


 После того как эскиз на бумаге удовлетворял моим желаниям, приступил к изготовлению светильника. Была измерена каждая труба на рисунке, и по этим размерам производилась резка труб. Чтобы получить необходимые углы, из бумаги вырезались шаблоны и крепились скотчем на трубе.



 Все трубы были выложены на столе, и сделана подгонка относительно формы волны.

 Пропилы делались на стационарной циркулярке. Таким образом получается ровные пропилы без задиров шириной 2 мм.

 Теперь нужно соединить все трубы в одно целое. Главная задача сделать плавные изгибы, для этого не помешает применить шаблон (лист ДВП) на столе. Поскольку трубы картонные, то соответственно соединять их можно при помощи клея ПВА, но я бы рекомендовал использовать клеи которые по крепче и быстрее застывают (момент, суперклей).

 С обратной стороны на саморезы были привинчены деревянные планки, чтобы самодельный светильник можно было повесить на стену. И в каждой трубе были просверлены отверстия для вывода проводов от светодиодных лент.

 Окраска труб производилась обычной краской в баллончике. Использовался красный цвет, поскольку стена, на которой должен быть расположен светильник, была белой, то хотелось получить некий контраст.

 Краска высыхает очень быстро, по этому можно приступать к монтажу светодиодов. Главное запомните, что разрезать светодиодную ленту можно только в специально отмеченных местах. Ленту заранее необходимо разметить, чтобы ее хватило на все 12 труб.

 Припаиваем к "+" контакту красные провода, а к "-" черные, чтобы в последствии не перепутать полярность.

 Светодиодные полоски размещаем внутри труб и фиксируем клейкой стороной к стенке трубы, а провода выводим через заранее проделанные отверстия. Остается только параллельно соединить все провода (красные содинить с красными, а чертные с черными) и подключить к блоку питания.

 Теперь пришло время, чтобы повесить самодельный светильник на стенку.

 Зажигаем :)

 Вот такой получился светильник своими руками. Хоть светодиоды и применялись белые, но свечение из труб получилось с розовым оттенком.

Люстра с бабочками (точнее – с абажуром из бабочек) – это не новаторство, идея уже была воплощена в жизнь в люстре Ниагара от фирмы Лиадро. Автором этой люстры стал дизайнер Бодо Сперлайн. В основе люстры лежат 300 фарфоровых бабочек,

закрепленных на светящихся оптико-волоконых нитях. На этом мастер-классе мы с вами постараемся создать подобную люстру без использования фарфора, а также посмотрим на другие варианты люстр и светильников с бабочками.

Для изготовления люстры с бабочками нам понадобятся:

1.  абажур от старой лампы с 2 кругами (или квадратами),
2.  пассатижи,
3.  ножницы,
4.  цепочка (легкая по весу, по 10 см на каждую бабочку),
5. краски акриловые,
6. тонкий перманентный фломастер,
7. проволока,
8. прозрачные пластиковые бутылки
9. прозрачный клей момент или клеящий пистолет
10. бусины, стразы и проч.

Сам абажур для начала можно покрасить в выбранный вами цвет. Требования к оттенку: на его фоне должны быть хорошо видны бабочки и он должен хорошо сочетаться с интерьером вашей комнаты.

Для создания бабочки своими руками нам понадобятся:

1. Пластиковые бутылки – темные и светлые — прозрачные
2. Трафарет – рисунок бабочки
3. Перманентный тонкий маркер/водостойкий  фломастер
4. Ножницы
5. Акриловые краски
6. Кисти 1-4 номеров
7. Двухсторонний скотч (крепить готовую бабочку на поверхность) или булавку (крепить на ткань или растение)

Итак, мы распечатываем подобранный заранее рисунок понравившейся бабочки.

Обращаем внимание, что рисунок должен подходить к общему стилю комнаты, потому что для детской может подойти контур пчелки Майи, а для гостиной лучше подобрать контур настоящей тропической бабочки.

Распечатанный трафарет размещаем внутри обрезанной бутылки. Если бутылка внутри сырая, бумага легко ляжет вплотную к пластику. При желании трафарет можно закрепить скотчем, но это необязательно.

Обводим контур бабочки перманентным тонким маркером любого цвета. Не забываем про усики.

Когда перевели весь трафарет на пластик, бумагу достаем и вырезаем по контуру нашу бабочку.

Когда заготовка вырезана, ее надо согнуть по линиям крыльев так, чтобы выявилось тельце.

Теперь можно начинать раскрашивать нашу бабочку. Здесь есть одна хитрость – краски лучше не разбавлять водой, густые лучше ложатся на поверхность пластика. Если вдруг получаются «проплешины» или непрокрас – просто дождитесь, когда просохнет первый слой, и нанесите второй.

Так, шаг за шагом, слой за слоем мы рисуем нашу бабочку – своими руками. Она может иметь сложный рисунок, или быть однотонной, иметь или не иметь усики,… в общем, бабочка будет такой, какой вы ее сделаете.

Когда все бабочки раскрашены, мы выбираем место, куда будем их крепить. В данном случае – на ровную гладкую поверхность, поэтому используем 2х сторонний скотч.

Наш рой бабочек готов и летает по комнате.

Такие поделки можно делать вместе с ребенком. Таким образом, ребенок, создавая поделки своими руками, учится оформлять интерьер комнаты.

После того, как бабочки вырезаны (они могут быть плоскими или объемными), их можно покрасить акриловыми красками, или украсить тканью и стразами, или прикрепить к ним светодиоды. Если вам не нравится пластик – можно сделать бабочек из бумаги в технике оригами.

Для крепления бабочек к абажуру можно использовать легкие декоративные цепочки примерно по 10 см длиной. В эти цепочки можно также вставлять бусины.

Когда все детали собраны, бабочки прикреплены к люстре, а люстра – к потолку, можно использовать трафареты с бабочками краски для оформления стен (например, фосфоресцирующими красками).

Дизайн интерьера всегда живет своей жизнью, и зависит от стиля жизни людей, для которых он был создан. Есть интерьеры уютные, есть практичные, есть просто красивые, а есть – музейные, сделанные не для того чтобы в них жить, а чтобы их показывать и вызывать восхищение (часто вполне заслуженное, но слишком дорогое в оформлении).

Но почти все интерьеры нуждаются в оживлении, в нотке движения и действия. Так, например, интерьер комнаты могут оживить бабочки. Это один из наиболее древних и наиболее популярных символов, корни которого можно найти еще в эре палеолита. Бабочки в интерьере могут быть где угодно – на стенах, на потолке, на цветах, на шторах, на окнах и на зеркалах.

В дизайне есть такое направление – энтомодизайн. Это – оформление интерьеров профессионально подобранными коллекциями насекомых. Самые свежие идеи этого направления состояли в том, что засушенных бабочек располагали внутри стекла, а также в витражах – на окнах и в стеклах межкомнатных дверей.

Сам по себе символ бабочки – часто символ обновления, возрождения, легкости, способности к  трансформации и превращениям, а также часто – символ радости. В наши дни бабочка стала ассоциироваться больше с легкомыслием и непостоянством, но на самом деле бабочка имеет гораздо более древний и более обширный символизм.

Красивый смысл придается бабочкам в восточных культурах. Например, в Китае различным сочетаниям бабочек с цветами, деревьями и другими объектами придавалось значение долголетия, бессмертия, радости, лета, красоте в старости, а также избытка свободного времени.

В фен-шуй бабочка символизирует возрождение, красоту, легкость и совершенство. Как всех животных, так и насекомых лучше располагать парами, особенно в спальне они становятся символом любви и семейного счастья. Также можно оформить помещение целым роем бабочек, придав общее направление движения внутрь комнаты. Это придаст дизайну интерьера неповторимый, живой и в то же время легкий стиль.

В Японии есть суеверие, гласящее: если влетевшая в комнату бабочка села перед бамбуковым экраном, то ждите визита любимого человека.

Общее оформление интерьера можно выполнить на основе того, что любят бабочки: легкий цветочный аромат, яркие или чисто-белые цвета и краски. Можно создать неповторимый, стильный дизайн интерьера на основе контраста и стилизации – монохромного оформления фона и яркого движения бабочек.

Из интересных фактов о бабочках, которые можно использовать в оформлении интерьера, можно выделить следующие. В традициях тибетской национальности Дулун – нанесение татуировки в виде бабочки на лицо девочек, достигших 10-12 летнего возраста, на счастье. Фотографию такого лица можно красиво оформить в интерьере.

 

Однотонные бабочки также существуют в природе – на канадском острове, недалеко от северного полюса. Эти бабочки имеют почти прозрачные крылья.

 

Как и из каких материалов можно собственноручно сделать люстру ? Некоторые люди уверены, что в доме должна быть хотя бы одна вещь, сделанная своими руками. Она может быть не слишком изысканной, но именно она представляет собой олицетворение характера хозяина, изюминку дома, которая дарит тепло и уют. Тем не менее, решив сделать своими руками предмет интерьера, следует приложить усилие и некоторые творческие способности, делать все максимально аккуратно, иначе такой домашней поделкой в пору будет украшать кладовку, а не гостиную или спальню.

Отличным примером самодельной вещицы для интерьера служат люстры, сделанные своими руками. Такая люстра – уникальное творение, а не какой-нибудь китайский ширпотреб. К тому же, такую люстру можно без труда оснастить нормальным патроном, подходящим под лампочку любой мощности, даже под энергосберегающую. И нет никаких ограничений по количеству патронов. При желании патрон можно установить керамический, ведь он отличается надежностью и долговечностью.

Самой распространенной и легко создаваемой своими руками является люстра-шар из ниток. Чтобы ее сделать, понадобится лишь воздушный шарик круглой формы, нити и клей. На надутый шарик наматывается нить, предварительно смоченная в клее. Нитки можно брать самые обычные швейные – Т40. Опытные мастерицы рекомендуют сначала смочить в клее всю катушку, а затем в ходе наматывания еще и нить отдельно. Для этого можно нить вдеть в иглу, которой потом прокалывается бутылочка с клеем. Протягиваемая сквозь пластиковую бутылочку нить будет хорошо смачиваться клеем. Намотав необходимое количество ниток, шар оставляют высыхать, после чего сдувают и аккуратно вытаскивают из получившегося плафона. Затем в плафоне прорезают отверстие для патрона. Скрепляется конструкция при помощи двухстороннего скотча. Ниже вы найдете подробный мастер класс с фото инструкцией по изготовлению люстры из ниток своими руками.

Следующий вариант люстры – облако из фатина. Она больше подходит для спальни, так как создает романтичную атмосферу. Чтобы ее сделать, нужен довольно жесткий фатин. Из него вырезается 6-7 кругов, каждый из которых в диаметре меньше предыдущего на 20 см. Самый большой круг имеет в диаметре 160 см. Затем в центре кругов делается отверстие диаметром 20 см, которое по краю собирается на крепкую нить. В результате люстра должна напоминать пышный цветок.

Также очень интересную самодельную люстру можно сделать из одноразовых стаканчиков или ложечек. Используя в качестве рабочего материала стаканчики, плафон создается путем скрепления их стенок между собой. Делать это можно с помощью степлера, создавая ромб, овал или прямоугольник. В качестве подвеса служит леска прикрепленная к краям будущей люстры. Натягивая сильнее отдельные лески, плафон можно сделать выгнутым. Готовую конструкцию закрепляют на крюке под потолком таким образом, чтобы лампочка оказалась над плафоном.  

Если же в качестве рабочего материала использовать одноразовые ложки, то можно сделать люстру в виде еловой шишки. Для этого черпала ложек нужно аккуратно обрезать, оставив небольшую часть ручки. Затем подготавливается основа нужной формы, например, обрезается пятилитровая пластиковая бутыль. Начиная с низа основы, ложки приклеиваются в шахматном порядке, образуя как бы чешуйки шишки. Вставляем внутрь патрон – и люстра готова.

Люстры из ниток,сделанные своими руками. Интересная фото галерея.

Как сделать люстру из ниток своими руками. Мастер класс для начинающих.

Для работы нам понадобится:

• скорлупа – берем скорлупу от сырых яиц, очищаем от пленочки (под водой) и сушим 12 часов;
• спирт, вата – для обезжиривание поверхности;
• краски акриловые цветные;
• краска акриловая белая для грунтовки;
• кисть плоская для приклеивания салфетки, кисть для нанесения клея, краски, и маленькая кисточка для прорисовки контуров (если понадобится);
• палитра (можно крышечки от бутылок – после работы можно выкинуть);
• баночка с водой;
• губка хозяйственная или тампончик (будем тампонировать поверхность);
• зубочистки;
• ножницы маникюрные;
• ПВА;
• лак;
• салфетки для декупажа или любые трехслойные;
• и сама поверхность.

Немного об обработке поверхностей:

стекло, керамика – обезжириваем.

дерево можно пошкурить, если поверхность шершавая.

пластмасса: изделие из пластмассы надо немного зашкурить, чтоб оно не такое гладкое было, а то с него все облезет потом. Идеально — зашкурить полностью, поцарапать как бы, а потом покрыть базовым гипсовым или акриловым покрытием. А потом опять пройтись шкуркой, уже помельче, чтоб опять стало гладеньким. Тогда все будет отлично держаться.

железо: для железных банок обязательное условие — базовое покрытие. Какое угодно, лучше, конечно, специальное, но не красьте банку краской без этого покрытия — она довольно быстро может облезть. Хотя, если краска для металла, то может и можно обойтись.

Проверьте вначале работы (где-нибудь с изнанки) будет ли держаться краска на вашей поверхности…

После каждого слоя, будь то краски или клей – очень хорошо просушиваем….

Итак, приступаем….

У меня пластмассовая тарелочка…Я ее пошкурила и обезжирила.

Наносим клей на оклеиваемую поверхность столько, чтобы скорлупки и не «плавали» в нем и в то же время, чтобы они приклеились….

Берем скорлупу, разделяем руками на не очень большие кусочки, и выкладываем вогнутой стороной внутрь.

Теперь нам нужна зубочистка.. Ею мы будем доламывать скорлупки до нужного размера и определять расстояния между ними. Расстояние, размеры, формы — все делается по вкусу и желанию….

Основа сделана… сушим…

После просушки наносим второй слой клея на всю поверхность и опять сушим…..

Далее.. .

скорлупки и поверхность бывают разного цвета… Наша задача сделать их однотонными… Берем белый акрил и закрашиваем двумя слоями с промежуточной просушкой….Вот здесь обратите внимание: если акрил очень густой – разбавьте его немного водой… и когда будете наносить на поверхность, смотрите, чтобы не «залепились» промежутки между скорлупками – не выровняйте поверхность…

На данном этапе, пока грунт сохнет, можно подобрать рисунок… Вырезаем аккуратно маникюрными ножницами все очень точно…. В местах, где ножницами не получится вырезать, по окончании работы надо будет подрисовать фоновой краской…

Приложила вырезанные фрагменты на поверхность, посмотрели … – нравится… продолжаем….

Цвет поверхности выровняли…. Наносим основной цвет… Подбираем краску под основной фон салфетки

Если вы хотите сделать контрастный фон (черный, темный), то не забудьте обязательно оставить белый фон под фрагменты салфетки, чтобы наш рисунок не потерялся в темноте..

У меня фон светлый, поэтому я покрыла полностью всю поверхность…Мне хватило 2х слоев краски…

Теперь самое интересное и красивое – приклеиваем салфетку….

Клеим только верхний слой салфетки…Берем плоскую кисть, макаем чуть в воду, потом чуть в ПВА легкими движениями, начиная с середины, приглаживаем.. Не торопимся…. Если фрагменты маленькие, то они клеятся очень легко, но уж если получились пузырьки, то можно выровнять их мокрой губкой, но делать это надо очень осторожно, чтобы не порвать салфетку…….

Приклеили….. сушим…..

Теперь «изюминка»

Я взяла золотую краску и обвела все лепесточки у розочки золотом…. Очень красиво…

Но это еще не все….

Беру губку (у меня тампончик), обмакнула в контрастную краску , обсушила на бумаге и наношу на кайму тарелки…

А сверху золотом…..

Красота…. Просушила… покрыла лаком , можно не менее 3-х слоев… И все..

Фотография при дневном свете… И еще 2 новые тарелочки…

Попробуем выполнить декупаж без спец.средств, используя материалы из строительного магазина. Если нам в руки попала вот такая отжившая свой век дощечка, на которой когда-то красовался кухонный комплект из досочек и лопаточек, мы ее не выбрасываем, а пытаемся реанимировать.

Пассатижами удаляем гвозди

Моем, удаляем старый лак и краску, без ножа не обошлось, уж больно хорошо делали вещи в старые добрые времена

далее в ход идет шкурочка, зачищаем все очень хорошо, чтобы была гладкая поверхность

покрываем лаком, чтобы не выступила "вековая" желтизна, лак со сногсшибательным запахом, поэтому работаем на свежем воздухе (балконе)

после того, как лак хорошо просох покрываем белой краской, "чпокающими" движениями

краска самая обычная, алкидная эмаль

есть множество способов приклеивания салфеток , испытаем "горячий" способ. У салфетки отделяем верхний красочный слой.

используем клей ПВА, нашу дощечку хорошо просушенную покрываем толстым слоем клея. Ждем, когда он полностью высохнет.

примеряем салфетку

сверху кладем белый лист бумаги и проглаживаем теплым утюгом

в результате ни одной складочки!!!!! Способ хорош для ровных, гладких поверхностей

лишнее обрезаем при помощи канцелярского ножа или ножниц

подгибаем края салфетки и приклеиваем утюгом, по бокам получилось и без бумаги (если не жалко утюга). А можно и просто проклеить клеем ПВА поверх салфетки кисточкой.

Последний этап - покрываем лаком в несколько слоев, с хорошей просушкой каждого слоя. После нанесения второго слоя лака пройдемся мелкой наждачкой для удаления всех шероховатостей, если в процессе наклейки получились мелкие складочки, то после шкурения они пропадут

теперь возьмемся за сами дощечки, так же грунтуем белой краской, но здесь попробуем приклеить салфетку методом "лужица"

салфетку брызгаем лаком для волос, просушиваем и проглаживаем утюгом через белую бумагу. Делаем это для того, чтобы "укрепить" салфетку, т.к. она очень тоненькая и от воды попросту расползается в руках. Для горячего способа это делать необязательно

Разводим клей в воде, в идеале должно быть 1:1, но мы разводим немного пожиже, клея поменьше, воды побольше.

клеить начинаем от центра салфетки, не жалея капаем нашу "микстуру" и кисточкой круговыми движениями разгоняем по салфетке. делаем все очень аккуратно, стараясь не намочить края салфетки

в идеале кисточка должная плоской , а лучше веерной, не имея таковых, находим в пенале у ребенка самую хорошую и смело пользуемся

продолжаем капать "микстуру" в центр салфетки, при этом нужно приподнимать осторожненько края салфеток, то с одной, то с другой стороны так разглаживаются складочки

лужица все увеличивается, салфетка плотно ложится на доску, в процессе активно используем свои пальчики, они ведь у нас чувствительные, под ними разлаживаются все мелкие складочки. Пальчиками так же можно выгнать мелкие пузырики воздуха, которые могут быть под салфеткой

ну вот почти добрались до края

все! наклеили! складок нет!!!!

приступаем к "декору", декор в кавычках, потому что декоратор я еще тот! Используем акриловые краски

делаем три полоски

по ним губочкой пройдемся белой краской

далее немного пройдемся красной

а теперь на красной полоске "прочпокаем" желтой краской, на желтой полоске красной. ВСЕ с декором закончили, так как досочки предполагается активно использовать, не стала делать каких либо выпуклых деталей

И в заключении покрываем в 4 слоя паркетным лаком, после первого слоя проходимся наждачкой. Может слоев надо больше? Но кажется дощечка и так очень гладкая.

Ах, да, совсем забыла, надо ведь еще и гвоздики на место вставить и можно смело вешать на стену.

Материалы, которые нам понадобятся для работы:

• металлическая заготовка – ведерко
• спирт
• акриловый грунт (Сонет)
• наждачная губка
• кисти
• акриловые краски
• одношаговый кракелюрный лак (Esprimo)
• салфетка
• лак (Esprimo)

 
Шаг 1. Декупаж на металле «Розовый букет»
Прежде чем приступить к работе с ведерком, нам необходимо обезжирить всю поверхность при помощи спирта и ватного спонжа. Далее приступаем к грунтовке поверхности: для этого кусочек губки смачиваем акриловым грунтом, убираем излишки так, чтобы губка была полусухой и легкими «чпокающими» движениями наносим грунт на поверхность ведерка. Движения должны быть мягкими и быстрыми, в случае образования пузырьков, необходимо пройтись по этому месту вторично, но уже сухой губкой.

 
После того, как всю поверхность покрыли грунтом, оставляем сушить на несколько минут.

 
Шаг 2. Декупаж на металле «Розовый букет»
Пока сохнет нанесенный грунт, выбираем мотив из салфетки и аккуратно вырезаем (или вырываем) нужные нам элементы.

 

После этого накладываем рисунок на ведерко в том месте, где он должен быть в конечном итоге и аккуратно обрисовываем его карандашом, для того, чтобы поверхность под салфеткой оставалась белого цвета, так мы не потеряем истинные цвета салфетки.

 
Шаг 3. Декупаж на металле «Розовый букет»
Следуюшим шагом нашего мастер-класса для начинающих является выбор цвета трещин на ведерке, стараемся выбрать оттенки, которые используются на салфетке. В моем случае, это розовая гамма, поэтому берем краску и покрываем всю поверхность ведерка, оставляя при этом белым, там где будет наш рисунок.

 
Легкими «чпокающими» движениями наносим краску нужно оттенка. После того, как краска нанесена, даем ей как следует высохнуть. Затем можно пройтись по всей поверхности мелкой наждачной бумагой, чтобы выровнять поверхность для нанесения следующего слоя.

 
Шаг 4. Декупаж на металле «Розовый букет»
Кракелюр (фр. craquelure) — трещина красочного слоя или лака в изделии. Такое эффект придаст нашему ведерку дух «старины» и определенный шарм. Для его создания необходимо нанести специальный кракелюрный лак. Я это делаю кистью, стоит отметить, что необходимо покрыть всю окрашенную поверхность. Следим, чтобы не было подтеков. Оставляем сохнуть, примерно 30-40 минут.

 
Шаг 5. Декупаж на металле «Розовый букет»
Когда кракелюрный лак полностью высох, при помощи губки, легкими движениями, наносим краску основного цвета, в моем случае, это белая краска. Нужно постараться сделать это быстро и, по возможности, не проходить два раза по одному месту. Трещины должны появляться на глазах, если нет, то можно подсушить краску при помощи фена.

 
Шаг 6. Декупаж на металле «Розовый букет»
Возвращаемся к вырезанному мотиву, который служит нам главным декорирующим элементом для создания этой красивой вещи своими руками. Отделяем два нижних слоя и откладываем в сторону, так как для работы нам понадобится только верхний слой с картинкой, и прикладываем его на нужное нам место.

 
Приклеиваем мотив при помощи плоской синтетической кисти и клея. Аккуратно промазываем его от центра к краям, стараясь разглаживать, образовавшиеся складочки. Работаем аккуратно, чтобы не порвать салфетку. Оставляем сохнуть.

 
Шаг 7. Декупаж на металле «Розовый букет»

Затем берем краски, тонкую кисть и начинаем подрисовку, чтобы наш рисунок «ожил» и «заиграл» яркими оттенками.

 
Шаг 8. Декупаж на металле «Розовый букет»
Лакируем поверхность ведерка, для этого нам понадобится синтетический лак.

 

Аккуратно плоской кистью наносим лак на поверхность ведерка и ждем, когда лак высохнет. Лакируем до тех пор, пока результат не удовлетворит. Вот мой результат:

 
В ведерко я поместила жить розочку, уверенна, что она будет радовать нас своими новыми цветами

Мастер-класс подготовила Ирина Тарасовская.

Мне понадобились следующие материалы:

— бутылка;

— салфетка с рисунком;

— губка;

— клей ПВА;

— белая акриловая краска (интерьерная);

— цветные акриловые краски (интерьерные);

— аэрозольный и акриловый лаки;

— контуры объемные;

— цветные акриловые краски;

— наждачная бумага нулевка;

— кисточки;

— глиттеры;

— яичная скорлупа;

— строительный скотч.

В данном МК я использую пустую бутылку, но можно и полную с магазина.

1. Выбираем бутылку. Сначала ее нужно обезжирить (можно спиртом или водкой). С боков оклеиваем ее строительным скотчем там, где нам не нужно, чтобы она была окрашена. Красим белой акриловой краской в 2-3 слоя. Между первым и вторым слоем краски дожидаемся полного высыхания.

2. После полного высыхания затираем наждачной бумагой, чтобы поверхность стала относительно гладкой. После затирания скотч можно снять.

3. Клей ПВА разводим немного водой, чтобы он не был слишком густым. Начинаем понемногу промазывать клеем нужные нам участки, где будет размещаться яичная скорлупа и прикладывать небольшие кусочки яичной скорлупы.

Яичную скорлупу я заготавливаю заранее. Скорлупа должна быть с сырого яйца. С нее нужно снять внутреннюю пленку и хорошо просушить.

Скорлупу прижимаем, можно зубочисткой или тонкой палочкой, чтобы она треснула, а осколки раздвигаем между собой. Таким образом, покрываем нужные нам участки на бутылке. Это и будет кракле из яичной скорлупы.

Когда нужные участки бутылки будут заклеены скорлупой, поверх скорлупы наносим слой ПВА. Даем клею высохнуть.

4. Когда клей высох, настает время для приклеивания фрагмента  из салфетки. Выбираем понравившуюся салфетку и вырываем из нее нужные фрагменты, намечаем их расположение. Отделяем нижние 2 слоя салфетки и используем только верхний слой.

Фрагменты лучше вырывать, чем вырезать. Когда фрагмент вырван, его рваные края лучше маскируются красками и их менее заметно.

5. Клей ПВА разводим с водой, соотношение клея с водой 2:1 и начинаем кисточкой от центра аккуратно приклеивать фрагмент. После приклеивания фрагментов оставляем все до полного высыхания.

6. Когда все высохло, берем кисточку или губку, акриловые краски, подбираем цвет в тон салфетки и закрашиваем белый фон. При этом немного заходим и на скорлупу. Оставляем высыхать.

7. Затем смешиваем еще несколько цветов краски, получаем нужный цвет и скорлупу окрашиваем еще в два цвета. Прежде чем наложить следующий цвет  краски дожидаемся полного высыхания предыдущего.

8. Теперь берем желтый тон краски и начинаем тоненькой кисточкой промазывать между промежутками скорлупы. Опять дожидаемся полного высыхания.

9. Чтобы фрагменты были немного поярче можно их подрисовать акриловыми красками, а можно оставить как есть. Я немного подрисовала.

10. Скорлупу я  покрыла декоративной краской «Хамелеон» она дает перламутровый оттенок и при этом в зависимости от освещения меняет оттенок цвета.

11. После того как перламутровая краска высохла, настало время приукрасить нашу бутылку. Я взяла глитеры (блестки) и слегка прошлась по рисунку. По краю скорлупы прошлась объемным контуром. И верх бутылки приукрасила тоже глитерами.

12. Даем контурам высохнуть не меньше суток, после чего покрываем всю бутылку кроме неокрашенных частей акриловым лаком в 2 слоя. Между первым и вторым слоем лака дожидаемся полного высыхания. А аэрозольным акриловым лаком наносим 3 слой. Бутылка готова и ее можно подарить на любой праздник.

Например, для изготовления красивой подставки с трещинками вам понадобится старый компакт-диск который нужно пошкурить наждаком с обеих сторон. Этим вы уберёте глянец с поверхности.

Подберите кусочек тонкого гофрокартона и приклейте его к диску, щедро намазав клеем-карандашом.

Вырежьте канцелярским ножом картон по окружности диска.

 Края обработайте наждаком, чтобы они стали как можно ровнее.

Отверстие в диске замажьте строительной шпатлевкой и подождите, пока она засохнет.

Затем окрасьте диск с обеих сторон белой акриловой краской с помощью поролонового спонжа. Вот получилась заготовка для изготовления подставочки.

Для того, чтобы сделать яичное кракле на одной из сторон подставки – подготовьте скорлупу от сырых яиц. Тщательно её вымойте и снимите внутреннюю плёнку. Это лучше делать сразу же после разбивания яйца, пока плёночка не засохла, иначе она не даст возможности делать кракле.

На получившуюся заготовку подставки (со стороны картона) наливайте щедрым слоем коей ПВА.

Кладите кусочки яичной скорлупы (выпуклой стороной вверх) и придавливайте сверху тыльной стороной кисточки. Скорлупа будет растрескиваться, и приклеиваться к заготовке. 

Рядом прикладывайте следующие кусочки скорлупы, и когда она треснет – немного раздвигайте осколки, чтобы между ними образовывались пространства. Сверху сразу же тоже промазывайте клеем, он будет дополнительно скреплять кусочки, создавая плёночку.

Так как толстый слой клея будет сохнуть в течение нескольких часов (а ещё лучше – оставьте заготовку до утра), у вас есть время подобрать салфетку для декупажа. Пусть наша подставочка будет выполнена в стиле старой английской готической фрески, черная салфетка с красной розой – подходящий вариант для такого декупажа.  

После высыхания клея ПВА, загрунтуйте диск с кракле обычной белой акриловой краской.

Вот теперь так выглядит заготовка для декупажа яичной скорлупой.

Прикладывайте салфетку к заготовке и промазывайте сверху акриловым лаком. Размазывайте кисточкой лак от центра к краю диска, салфетка должна ровно прилегать к яичной скорлупе и повторять все трещинки между осколками скорлупы.

После высыхания лака оторвите лишнюю салфетку и края зашкурьте наждаком.

Декупаж яичной скорлупой окончен. Обратите внимание, салфетка повторяет все трещины, которые получились благодаря тому, что вы раздвигали кусочки скорлупы.

Для оформления обратной стороны подставочки выберите акриловые краски таких цветов, которые есть на салфетке: черную, красную, зелёную.
Подготовьте также поролоновый спонж и старую зубную щетку.

Окрасьте поверхность черной краской.

После её высыхания сделайте набрызг вначале зелёным цветом, а затем – красным. Обмакните зубную щетку в яркую краску, расположите её на расстоянии нескольких сантиметров от поверхности диска и проводите по щетине большим пальцем. Капли краски, попадая на черную поверхность, создают живописную картину. 

Теперь необходимо залакировать получившуюся подставку акриловым лаком с обеих сторон.

 Для выделения псевдо трещин кракле возьмите масляную краску контрастного цвета (например, светлое золото) и нанесите её ватным тампоном на лицевую поверхность подставки. Лишнюю краску сразу же сотрите, чтобы она осталась только в углублениях декупажа яичной скорлупой. 
 

Всё, любуйтесь результатами своей работы. 

Работа Татьяны - души и сердца сайта "Золотые руки":

Это было

Этапы:

Результат:

Муж Татьяны изобрел крепление для тарелки, за что ему большое человеческое спасибо!!!

2. Тарелка в исполнении Юлии:

Результат:

А заодно и шкатулка под руку подвернулась:

3. Тарелка в исполнении Elektra:

И самый быстрый результат:

И еще горшочки:

И коробулька:

4. Тарелка работы Genia

Текущий результат

5. Моя тарелка

Результат, причем по ходу для тарелки придумалось название: "Осенний блюз"

удивительные вещи в технике так называемого яичного кракле.

Вообще кракелюры – это трещинки на краске, которые отличают по-настоящему старые вещи. В декупаже используется специальный лак для создания кракелюр, а также практикуется техника яичного кракле.

Итак, нам понадобится яичная скорлупа любого цвета. Традиционно мастер-классы рекомендуют брать еще не засохшие скорлупки, потому что с них проще счистить внутреннюю пленочку, выстилающую яйцо изнутри. Если вы замочите скорлупки в слабом растворе соды, процесс очищения пойдет еще быстрее, но в принципе, вполне возможно (только труднее) почистить и те скорлупки, которые были сняты с вареных яиц.

Бывает, что вы готовите какое-то блюдо, куда используется много яиц, но вам некогда возиться со скорлупой. Не беда – залейте ее водой, она может несколько часов подождать, пока вы освободитесь!

После очистки (удобнее это делать под струей воды) скорлупу необходимо как следует просушить. Можно ее покрасить в разные цвета: тогда из раскрашенных осколков можно будет выкладывать мозаику. Можно подобрать скорлупу разных оттенков и выкладывать рисунки из них.

Старайтесь только, чтобы в ваших изделиях не участвовали те кусочки скорлупы, на которых стоит синий штамп птицефабрики. Впрочем, если вы клеите кракле под покраску и дальнейший декупаж – можно смириться и со штампами.

Материал готов? Можно приступать!

Клеят скорлупки на клей ПВА или же лак. Если вам нужно не очень «густо» заклеить поверхность, удобнее брать довольно большие кусочки скорлупы и уже на месте давить их, аккуратно «растаскивая» осколки в стороны. Это позволит сделать трещины равномерными, а покрытие – плоским. Можно укладывать обломки при помощи зубочистки и брать только маленькие кусочки, тогда ваша работа будет длиться дольше, но покрытие будет более «плотным».

После того, как все изделие покрыто скорлупой, его необходимо как следует просушить. Затем все зависит от ваших дальнейших планов.

Прямо на скорлупу можно наклеить мотивы из салфеток или целую салфетку. Можно предварительно выкрасить скорлупу акрилом, а можно клеить прямо так. Если поверхность покрашена, впоследствии  вы сможете тонировать рисунок вокруг салфетки в оттенках мотива, наклеенного на нее.

Если же вы будете клеить цветные кусочки скорлупы, выкладывая какие-то орнаменты или рисунок, то дальше останется только как следует залакировать готовое изделие, тщательно просушивая каждый слой лака (смотрите по инструкции, сколько времени занимает сушка).

На предыдущем фото вы видите, что использованы скорлупки разных оттенков в хаотичном порядке. Возможен вариант, когда вам захочется выложить какие-то разноцветные элементы из самой скорлупы, ведь она довольно сильно отличается по цвету, как на следующей разделочной доске:

Для начала приготовим все необходимое:

1. любая стеклянная баночка
2. белая акриловая краска
3. цветные акриловые краски
4. клей ПВА
5. кисточки, ножницы, деревянные палочки
6. салфетка для декупажа
7. скорлупа от сырого яйца (помыть и снять пленку, высушить)
8. вода для мытья кисточек, тряпочка и подложка чтоб не пачкать стол.
9. любое обезжиривающее средство для баночки (обезжирить баночку до начала работы).
10. акриловый лак.
11. поролоновая губка для посуды.


Итак, начинаем...
 

Баночка для декора. Необходимые материалы. Скорлупа яичная (с сырого яйца, пленочки внутри скорлупы снять, скорлупку высушить). Выбираем место для яичного кракле и смазываем клеем ПВА. Прикладываем скорлупу. Нажимаем пальцем на скорлупу, помогая ей растрескаться и принять форму банки. Палочкой раздвигаем скорлупки на небольшое расстояние друг от друга. Вот что получилось. Осторожно смазываем клеем ПВА наше кракле, чтобы не сдвинуть скорлупки с места. Далее повторяем процедуру приклеивания скорлупки в других местах. Вот что должно получится. Также промазываем сверху кракле клеем. Сушим работу. Клей должен стать прозрачным. Грунтуем скорлупу белым акрилом. Наносим на губку белый акрил. При помощи губки наносим акрил на баночку. Я оставиа один бок непрокрашенным и вот для чего... ...ставлю свою подпись так, чтобы её можно было правильно прочитать изнутри. Приклеиваю на подпись картинку клеем ПВА. Готово! Теперь сушим. Вид изнутри баночки. После высыхания закрашиваем наш обратный декупаж белым акрилом. Вот что получилось. Сушим. Затем наносим второй слой белой краски. Опять сушим. Приклеиваем маки, вырезанные или вырванные из салфетки. Все картинки приклеены. Сушим. Затем наносим один тонкий слой акрилового лака. Далее снова сушим. Готовим «затирку» для кракле (я смешала коричневую краску с добавлением капли черной). Берем краску на тряпочку... ...и слегка втираем в кракле. Потом излишки краски стираем сухой тряпочкой. Вот что должно получиться. Создаем фон (смешиваем желтый акрил, оранжевый и немного коричневого). Натираем всю баночку. Цветы не красим. Вот что должно получится. Цвет фона слился с цветом фона салфетки. Прокрашиваем красной краской буквы, которые в процессе затирания поблекли. Не дав высохнуть фону, сухой тряпочкой затираем те места, где нам нужны потертости. Кстати, изнутри виден наш обратный декупаж с надписью. Покроем баночку лаком и вот результат.

Автор: Игнатьева Мария

Сейчас мы займемся декорированием плоской бутылки яичной скорлупой.

Для этого нам понадобятся:

• Собственно яичная скорлупа (чуть ниже я расскажу, как ее правильно "приготовить"),
• клей ПВА (лучше густой, такой продается в строительных магазинах в банках большой емкости),
• Толстая игла для работы (сапожная другими словами),
• собственно бутылка,
• акриловые краски, акриловый контур.

Итак, первым делом мы определимся с тем, какой хотим видеть нашу бутылку. Ищем картинку, распечатываем ее. Я взяла фотографии "сердца" музея-заповедника деревянного зодчества под открытым небом в селе Нижняя Синячиха - Спасо-Преображенского храма - и пейзаж самого заповедника. 

После того, как определились с дизайном, распечатали и приклеили к нужному месту на бутылочном "тельце" нашу картинку, начинаем декупаж. Не забудьте положить на стол старую газету, иначе замажете все рабочее место. Перед работой я покрыла распечатанную фотографию акриловым прозрачным лаком. Делать это нужно быстро. Не знаю, как с этим справятся другие принтеры, мой - струйный, поэтому краска не въедается глубоко в бумагу, а лак может размочить ее.
Быстро покрываем (поролоновым валиком, тыкающими движениями, иначе краску полосами размажет) и быстро сушим феном. Горячим!

На фото ниже - задняя сторона бутылки, пейзаж.

Теперь подготовим скорлупу. После того, как разбили яичко, скорлупку нужно вымыть, обязательно удалить белую пленку (иначе после просушки и в процессе работы она будет мешать, а скорлупа отклеиваться) и высушить скорлупу. Если есть желание, можно сразу покрасить ее акриловой краской.

Это делается, если скорлупа наклеивается на предварительно оргунтованную и покрашенную поверхность, к примеру, другого цвета. В нашем случае предварительное окрашивание не нужно.

Покрываем маленький участочек поверхности клеем ПВА (не нужно жадничать и покрывать сразу обширные участки. Клей сохнет, потом все равно заново придется промазывать) и прикладываем кусочек скорлупки.

Теперь немного прижимаем скорлупку к бутылке иглой. Не бойтесь, что треснет. Нам как раз необходимо именно это, пусть ломается на кусочки!

Раскрошили? Молодцы! А теперь иголкой разводим кусочки немного друг от друга, создаем эффект трещин.

Сверху покрываем получившееся клеем ПВА. Кто-то не любит этого делать, якобы акриловая краска ложится плохо. Ничего подобного! А пожадничаем с клеем, так и отвалится наша работа.

Через несколько десятков минут нашего старания получаем следующее...

Ну, и практически в финале работы...

Дадим клею просохнуть. Можно воспользоваться хитрым способом: помощью друга-фена.

А теперь самая интересная часть нашего занятия. Покраска.
Выберем цвет. В моем случае это светло-зеленый, под цвет стен Спасо-преображенского храма-корабля. Помним, что цвет акрила после высыхания становится на три тона темнее. Учитывайте это.

Смешиваем акрил. Замечу, что это моя первая работа с такими красками, поэтому боялась, как первокласница, отвечающая у доски. Кстати, неправду говорят, что акрил не пахнет. Пахнет, и еще как. Но не сказала бы, чтоб запах был противен, своеобразен скорее.

Кто-то говорит, что в акриловые краски лучше добавлять не воду, а специальный растворитель. Якобы с водой и работа хуже, и ложится неровно, и трескается после сушки. Тоже чушь! Все прекрасно получилось, ниже сами убедитесь.

Смешали цвет, добавили чуточку воды (на мой взгляд чистая краска слишком густая получилась, и работать неловко с такой, да и расход велик).

Наносим первый слой краски. Я это делала кистью. Кисточка - это отдельная история.

ВНИМАНИЕ: очень и очень хорошо промойте кисть после работы! Ни в коем случае не оставляйте ее засыхать, иначе кисточку вы выбросите! Моем кисть в нескольких водах с мылом.

Нанесли первый слой, подождем, пока высохнет. Акрил сохнет быстро, но помощь фена также не отменяли. Зачем ждать? Приступаем к нанесению второго слоя краски. Тут уже понадобится поролоновый тампон.
Берем обычную губку для мытья посуды, отрезаем нужный кусочек, и инструмент готов!

Этим самым тампоном ТЫКАЮЩИМИ движениями (не надо мазать им как кисточкой!) промакиваем всю окрашиваемую поверхность. Поролоновый тампон наносит краску ровно по всей поверхности, а за счет своей пористой структуры как бы немного пенит краску, получается очень интересный эффект.

И снова даем высохнуть.
Третьим слоем в моей работе были блестки. Также на акриловой основе. С помощью все того же тампона наносим их на бутылку.

А вот на следующем этапе работы меня ждало разочарование. Нужен контур. А контура-то нет! И в магазинах найти не получилось, цвета есть, да не те. Что делать?
Берем краску золотого цвета...

Берем зубочистку и отрезаем самый кончик. В принципе, можно и спичку, но зубочистка-то круглая!

И начинаем, как контурным тюбиком, рисовать точечки в месте, где заканчивается яичная скорлупа и идет уже непосредственно фотография. Конечно, такой способ уступает контурному, эффект которого - объемный, но на безрыбье, как говорится....

На фото заметно, что по краю скорлупок идет еще серебряный цвет.

Готово!

Приступаем к декорированию крышечки. Как и в случае с телом бутылки, приклеиваем к ней кусочки скорлупы.

После высыхания покрываем крышку золотой краской и оттеняем блестками. Кроме того, тело бутылки также можно  окрасить в несколько цветов, либо оттенить некоторые места краской другого цвета. Тут уж как фантазия позволит.

Молодцы!
А вот и конечный результат!
Горлышко бутылки я украсила ниточкой с золотыми пайетками.

В шкатулках очень удобно хранить милые сердцу мелочи,а изготовить их можно из обычных картонных коробках и яичной скорлупы (с применением декупажа).Технику с применением ячной скорлупы называют «Кракле».Сам термин «кракле» происходит от французского слова «craquele»,что означает сеть тонких трещин на поверхности изделия,которая создается ради декоративного эффекта. Мастер класс про технологию изготовления подобных коробочек.

Наконец-то могу вам продемонстрировать пошаговую инструкцию!Вам понадобится коробочка из плотного картона. Например,я раньше использовала коробочки от детской обуви. Сейчас закупила кучу недорогих подарочных коробок разных размеров и форм.

 Подойдут любые коробочки из плотного картона. Например, в коробочке со снеговиком продавалась чашка.

Обувные коробки чем плохи,что внутри они обычно не очень привлекательны и приходится декорировать их не только снаружи. А подарочные коробочки обычно внутри оклеены яркой бумагой с различными рисунками

 Берем коробочку и отдираем с нее декоративную пленку. Если не поддается,то помогаем ножницами-поддеваем ими пленку.

 На обувных коробочках щели заклеиваем кусочками салфеток(на готовой коробочке с божьями коровками щелей нет). На подарочных коробочках места склеивания частей для подстраховки тоже проклеиваем.

Ну все,коробочки ободраны. Можно начинать оклеивать их скорлупой.

Что нам понадобится кроме хорошей коробочки? Клей(в России купите ПВА,я использую местный Хольцлайм), скорлупа, акриловая краска,салфетки, ножницы,пинцет,прищепка,губка для мытья посуды, лак, защитная подстилка на стол

Скорлупу лучше использовать от сырых яиц и белую. Замочите их в емкости с холодной водой и аккуратно и очень тщательно выньте внутреннюю пленку.

Почему важно вынимать пленку?Так как скорлупа с пленкой плохо приклеивается и скользит по поверхности с клеем,лохмотья пленки при обламывании кусочка торчат и портят вид декорируемой поверхности.

Оклеиваем дно коробочки. Наносим немного клея,размазываем его или кисточкой(тогда ее надо регулярно мыть,чтобы не засохла) или палочкой(например для японской кухни) или обратной стороной пинцета.

Кладем на участок,намазанный клеем небольшой кусочек скорлупы и надавливаем сверху пинцетом

Когда при надавливании кусочек разламывается,старайтесь чтобы осколки не наступали друг на друга,чтобы второго слоя скорлупок не было. Для этого пинцетом раздвигайте их немного друг от друга

Распределили кусочки скорлупы на некотором расстоянии друг от друга,пользуясь пинцетом. Пинцет в процессе работы пачкается в клее,не забывайте его регулярно очищать.

Остальное пространство заполняем маленькими кусочками скорлупы(используйте пинцет),чтобы не было больших пробелов.

Для оклеивания боковых сторон оденьте на коробку крышку и прямо под крышкой проведите пинцетом или ножницами линию,чтобы клеить скорлупу до этого места,иначе крышка может потом не налезть на коробочку.

Оклеиваем боковые стороны,крышечку

Коробочка оклеена. Оставляем сохнуть.

Как высохнет клей,начинаем красить. Наносим небольшое количество белой акриловой краски(свежей и лучше густой,иначе слишком жидкая краска потребует нанесения большего количества слоев и картон будет намокать).

Распределяем краску. Кисточка у меня широкая и жесткая. Тщательно прокрашиваем все промежутки между скорлупками.

После высыхания первого слоя нанесла на верх крышечки второй слой краски.

Нанесла поочередно три слоя краски и оставила сушиться. Отрезала от губки для посуды кусочек и закрепила его на прищепке,выдавила небольшое количество краски.

Нанесла поочередно три слоя краски и оставила сушиться. Отрезала от губки для посуды кусочек и закрепила его на прищепке,выдавила небольшое количество краски.

Наносим четвертый слой краски кусочком губки(чтобы не пачкать пальцы-закрепляем губку прищепкой).

Кисточка, при нанесении краски,оставляет следы-полоски,а при помощи губки вся поверхность становится однородной и аккуратной.

Выбираем подходящие салфетки. Я люблю салфетки с четким ярким рисунком и на белом фоне,чтобы легче было вырезать и не наносить потом тени вокруг вырезанного фрагмента.

Мне удобнее делать так-если элементы на салфетке очень мелкие,то сначала я отделяю все нижние слои салфетки и вырезаю фрагменты.

Стараюсь очень тщательно и аккуратно вырезать даже самые мелкие элементы,т.к. не люблю потом наносить вокруг фрагмента(если его фон отличен от фона готовой коробочки)тени.

А крупные фрагменты мне удобнее сначала вырезать,а потом отделить все нижние слои салфетки.

Если я,например, составляю композицию из множества мелких элементов,то я их раскладываю на дне коробочки пинцетом.

А потом переношу по одному элементу на крышечку и приклеиваю. Когда много мелких фрагментов,то они разлетаются при любом колебании воздуха,лучше не дышите на них,а то будете потом по всей квартире искать.

Кладем фрагмент салфетки на поверхность коробочки и промазываем кисточкой клеем для декупажа от центра к краю. Если образуются складочки,то вбиваем их сверху вертикально поставленной кисточкой в промежутки между скорлупками.

Клей для декупажа можете купить или сделать сами-разбавив небольшим количеством воды клей пва.

Дно оклеиваю тоже,вдруг будет на стеклянной полке стоять и снизу тоже будет выглядеть достойно! Оставляем сохнуть.

 Так,подбираем салфетки для боковых сторон коробочки. Вырезаем фрагменты.

Приклеиваю мелкие фрагменты на боковые стороны коробочки.

Приклеиваю очень мелкие фрагменты на боковые стороны крышечки.

Оставляем коробочку сохнуть. Потом покрываем лаком. Я купила очень красивый лак с блестками,на водной основе.

Я наношу обычно 2 слоя лака.

Лак на водной основе не пахнет и сохнет недолго. Лак-спрей автомобильный сохнет моментально,но пару дней воняет.

Ну вот и все!Готово!

Декупаж вазы в античном стиле

Суббота, 04 Январь 2014

Во-первых, для работы понадобится двухсторонняя декупажная карта. Поверхность вазы нужно тщательно вымыть и обезжирить, используя средство для снятия лака или любое другое подходящее для этих целей средство.

Из декупажной карты аккуратно вырезаем рисунок и замачиваем в теплой воде на время до полуминуты. Если декупажная карта достаточно толстая её можно оставить в воде на 1 мин. Теперь в таком состояние рисунок сможет легко впитать в себя клей.

Достаньте рисунок из воды и положите на полотенце, чтобы ушла лишняя вода. Теперь покройте изнаночную сторону клеем. Отлично подойдет клей Plade 3 в 1. Именно его Кристина использовала в своей работе.

Теперь наложите рисунок на вазу и покройте тем же самым клеем рисунок с лицевой стороны. Таким образом, клеем будет пропитан рисунок с обеих сторон. Кстати, будьте аккуратны и предусмотрительны. Продумайте композицию заранее, чтобы в дальнейшем не “елозить” рисунок по вазе в поисках лучшего места.

 Дайте работе высохнуть. Можно использовать фен. Теперь прибегаем к двух-шаговому кракелюру, т.е. наносим сперва первый состав, затем второй. Обязательно на каждом шаге изделие просушить.

Для большей реалистичности используем битум Маймери. Обмакиваем палец в битуме и наносим на трещинки.

Если не рассчитали с количеством битума и нанесли слишком много, возьмите обычную салфетку и сотрите излишки как можно быстрей, иначе застынет битум на поверхности и будет не красиво.

Вот что получилось на этом шаге:

Теперь берем спреевый лак и покрываем им вазу. Конечно, можно использовать и другие типы лака, но спреевый очень быстро сохнет и он довольно-таки экономичный.

Но на этом декупаж вазы не закончен. Для того, чтобы получилась по-настоящему античная ваза возьмите кракелюрную пасту (также называемая фацетной пастой), с ней получаются великолепные трещины. Как её использовать:

Ограничиваем зону действий малярным скотчем и покрываем нужную область грунтовкой. После того как высохнет грунтовка можно нанести фацетную пасту. Нанесите пасту толстым слоем, так трещины получатся глубже и фактурнее. В данном случае паста наносилась пластиковым ножом.

В получившиеся трещины втираем битум. Затем покрываем все лаком.

Двухсторонняя декупажная карта придала отличный рисунок не только снаружи вазы но и внутри.

Что потребуется для декупажа начинающему мастеру

Акриловый грунт – для лучшего сцепление акриловых красок с декорируемой поверхностью и для уменьшения расхода самих красок. Можно конечно, грунтовать просто акриловой краской, но поверьте: хороший грунт – это «долгая жизнь» изделия в дальнейшем.

Акриловые краски – здесь можно дать волю вашей фантазии и кошельку. Если вы умеете смешивать цвета – купите только белила и 3 базовых цвета: желтый, красный и синий, если нет – берите краски разных цветов.

Наждачная бумага – крупная и мелкая, для зашкуривания всех неровностей.

Кисточки и поролоновые тампончики – для нанесения красок, лаков и наклеивания изображений. Обязательно в арсенале должна быть мягкая кисточка, ею хорошо разглаживать складочки на салфетке.

Клей для декупажа или клей ПВА – можно пользоваться любыми, но по опыту могу сказать, что качественное средство для приклеивания салфетки – 50% вашего успеха.

Изображения для декупажа – кухонные и декоративные салфетки, декупажные карты, рисовая бумага, кружевная бумага, распечатки, фотографии, вырезки из журналов – всё, что вам нравится.

Лаки для декупажа – для промежуточного и финишного покрытия и защиты вашей работы. Понадобится акриловый лак (матовый, глянцевый) для хобби или же обычный строительный. Для работ, которые потом будут контактировать с водой (кухонные досточки, банки для сыпучих, расчёски и т.д.), желательно использовать водостойкий паркетный, мебельный или яхтенный лак.

Вот уже закуплены все материалы и наконец-то вы приступаете к творчеству – превращению чего-либо некрасивого или/и ненужного в настоящий, художественный шедевр.

Декорировать техникой декупаж можно любую поверхность: стекло, дерево, пластик, картон, металл и т.д. Нужно только правильно подобрать к каждой их них подходящие грунты, краски, лаки.

Что же нужно делать, чтобы не испортить работу?

Основные правила в декупаже

Не повторяйте моих ошибок, соблюдайте нижеописанные правила и можете не смоневаться, результат первых эспериментов вас не разочарует, как меня, когда я делала свои первые шаги в декупаже. Итак, золоты правила для начинающих в декупаже.

Любую поверхность нужно зашлифовать наждачной бумагой (кроме стекла) и/или обезжирить (стекло, пластик)

Пластик шлифуется для придания ему шероховатости и хорошего сцепления с ним грунта и акрила. Вообще-то пластик – самый сложный материал для декорирования, с него часто «сползает» краска во время эксплуатации предметов.

Деревянные поверхности обрабатываются наждаком строго вдоль волокон дерева, чтобы их «пригладить». Если будете тереть наждаком поперёк, сделаете ещё больше неровностей и заусениц. Стекло нужно обезжирить спиртом, средством для мытья окон или ацетоном.

Металлические поверхности нужно обрабатывать наждаком, чтобы счистить с них предыдущий слой краски или ржавчину.

Обязательно загрунтовать поверхность перед нанесением краски

Например, дерево – пористый материал, хорошо впитывает водную основу из акриловой краски. В результате акрил может «лечь» неравномерно и потребуется много слоёв. При использовании грунта на деревянной поверхности – как бы заклеиваются естественные поры дерева, и последующие слои краски ложатся очень ровно. На любой поверхности всегда заметно хорошо ли она прогрунтована.

Перед декупажем покрыть рабочую поверхность белой краской

Пока нет большого опыта – обязательно на белое приклеивать фрагменты и только потом закрашивать вокруг любым другим фоном. Не зря ведь салфетки делают трёхслойными с двумя слоями белого цвета. На белом фоне ярче смотрится рисунок, вырезанный из салфетки. Если белый слой нанесён неравномерно, пятнами – они потом будут проступать через приклеенную салфетку. При приклеивании даже самой яркой салфетки на цветной фон – рисунок может просто «потеряться». На фото заметна разница в яркости приклеенных фрагментов просто на стекло (слева) и на загрунтованное стекло (справа).

Грунт и краски наносить только тонкими слоями

Лучше нанести 3-4 тонких слоя краски, чтобы равномерно покрыть поверхность (они будут гораздо прочнее держаться), чем 1-2 толстых (и есть большая вероятность, что они отвалятся).

Начинать практиковаться в декупаже с мелких фрагментов

Когда научитесь клеить их без складок – постепенно увеличивайте размер приклеиваемых кусочков салфетки. Приклеивание фрагментов следует всегда начинать, проводя кисточкой от середины к краям, чтобы равномерно растянуть рисунок в разные стороны и тщательно выгнать из-под него пузырьки воздуха.

Складочки и неровности рисунка нужно зашкуривать или камуфлировать

Для этих целей используется объёмный контур, если, конечно, позволяет идея рисунка. Даже самая красивая и грандиозная работа будет смотреться не аккуратно, если на салфетке будут видны заломы и складки.

Чем больше слоёв лака – тем лучше

Если вы уже довольны получившимся результатом – закрепите его несколькими слоями лака. Некоторые, особо талантливые специалисты в области декупажа наносят от 50 до 100 слоёв лака! Тогда работа становится похожа на фабричную.

Уход за инструментом для декупажа

Не забывать мыть кисти, мочалочки, тампончики, и вообще всё, что вы используете в работе, и ваши инструменты прослужат долго. Во время работы нужно иметь на столе стакан с водой и сразу же ставить в него кисточки, а потом вымыть в проточной воде с мылом.

Хорошо просушивать каждый слой

Каждый этап работы: нанесение грунта, красок, приклеивание рисунка и т.д. нужно достаточно просушивать и приступать к следующему этапу только по абсолютно сухой поверхности (если обратное не указано в инструкциях к специальным средствам, таким как кракелюр, золочение поталью).

Не бойтесь экспериментов

И самое главное – творите, экспериментируйте! У вас обязательно получатся настоящие шедевры. Подходите к любому начинанию с энтузиазмом и решительностью. И пусть ваши изделия, преображенные с помощью декупажа, радуют своей красотой и вас, и окружающих.

статья подготовлена специально для МирСовет.ру

 

7. Карандаш

Складываем картон пополам. Если картон односторонний, проклеиваем его с другой стороны белой бумагой. 

Нарисуем шаблон сердца. Белую бумагу сгибаем, чтобы обе половинки сердца получились одинаковыми. Рисуем половинку сердца.

Вырезаем наш шаблон.

Вот что у нас получилось.

Прикладываем шаблон на открытку, обводим карандашом. 

Расправляем открытку и аккуратными медленными движениями макетным ножем прорезаем картон по контуру нарисованного сердца.

Берем красную бумагу, отрезаем полоску и сгибаем ее. Начинаем вырезать сердечки разного размера.

Результат трудов. 

Раскрываем открытку и начинаем приклеивать сердечки. Продвигаясь по кругу, получаем цветок.

Продолжаем с другими лепестками-сердечками. Оставшиеся сердечки можно произвольно наклеить то тут, то там. Это будут разлетевшиеся лепестки цветка.

Открытка готова.

Осталось написать трогательное пожелание и придумать подарок.  Идеи можно найти в нашем разделе «Подарки любимым». 

Для открытки нам понадобится:

- Картон красного цвета (или белого, розового - по желанию)
- Кусочки картона белого и красного оттенков (можно использовать только один цвет)
- Можно добавить ажурную салфетку, но не обязательно
- Ножницы
- Клей ПВА или двусторонний скотч
- Можно использовать дырокол с формой бабочки, сердечка и т.д.

1) Квадратный лист красного картона складываем пополам. Вырезаем из разных кусочков картона одинаковые сердечки. В данном случае сердечки вырезаны даже из ажурной бумажной салфетки, чтобы добавить открытке легкости.

2) Все сердечки сгибаем вертикально пополам и вклеиваем друг в друга в месте сгиба. Получившееся объемное сердечко приклеиваем к открытке.

3) Пишем или распечатывает надпись для открытки, вырезаем и делаем для нее подложку – кусочек картона чуть больше самой надписи. Можно добавить вырезанных дыроколом бабочек или сердечки. Внутрь открытки приклеиваем квадратный или прямоугольный лист белого картона для текста. Готово!

Мне понадобилось:
— полоски для квиллинга
— лист картона (А4, белый)
— клей ПВА
— ножницы
— палочка для кручения
 
Для начала я взяла белый лист дизайнерского картона и посередине, под линейку, непишущей ручкой провела две линии на расстоянии друг от друга в 1 см, для ровного сгиба. Это основа нашей открытки.

Для более реалистичной картины — схематично нарисовала небо и траву. Чуть влажной губкой с синей акварельной краской, сверху лицевой стороны открытки, ведем до середины (линии горизонта). Должно получиться сверху темнее, а ближе к земле светлее. Также, только зеленым цветом и снизу до линии горизонта рисуем траву.

Теперь в технике квиллинг делаем красивые цветочки:
 
1. Васильки – 2 шт.

Сердцевина: голубая полоска, шириной 1 см., длина 20 см, 80г/м² – 1 шт.
Складываем полоску втрое и ножницами аккуратно делаем бахрому. Затем скручиваем в тугую спираль, подклеиваем кончик и распушиваем.
 

 
Лепестки: синяя полоска, шириной 0,3 см., длиной 20 см., 160 г/м² – 7 шт.
Закручиваем в тугую спираль, кладем в линейку на диаметр 20 и подклеиваем кончик. Теперь формируем лепесток.

 Приклеиваем лепестки к серединке.
 
 2. Ромашка – 1 шт.
Серединка: желтая полоска 80г/м², ширина 1см., длина 40 см. Процесс как и у василька.
Лепестки: белая полоска 80г/м², ширина 4 см., длина 13 см.
Разрезаем бахрому с интервалом в 0,5 см и закругляем кончики.
Обматывая вокруг серединки, приклеиваем.

3. Розовый цветочек – 2 шт.
Серединка: оранжевая 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 15 см.
Лепестки: розовая 80г/м², ширина 1,5 см., длина 30 см.

 4. Одуванчик – 1 шт.
Желтая полоска 80г/м², ширина 2 см., длина 25 см.

 5. Фиолетовый цветок – 1 шт.
Серединка: розовая 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 6 см.
Лепестки: фиолетовая 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 15 см., диаметр 17.

 6. Маленький цветок – 3 шт.
Серединка: бежевая 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 6 см.
Лепестки: бордовая 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 10 см.
Тугая спираль

 
7. Колокольчик — 3 шт.
Лепестки: фиолетовая 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 6 см., диаметр 8.
Серединка: красная 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 5 см., диаметр 7.
Тычинки: желтая 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 3 см.
Палочка: зеленая 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 2 см.
И все это приклеиваем к одному стебельку: зеленая полоска, длина 10 см.

 8. Листики: зеленая 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 12-15 см — 5 шт.

 9. Бабочка: — 1 шт.
Маленькое крыло: синяя 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 6 см., диаметр 10 – 2 шт.
Большое крыло: оранжевая 160 г/м², ширина 0,3 см., длина 12 см., диаметр 15 — 2 шт.
Голова и тело: светло коричневая 160 г/м², ширина 0,3 см., длина7 см.

 10. Травка — 3 шт.

 Теперь все это красиво приклеиваем на титульной стороне открытки.

На внутреннюю я приклеила листик для пожеланий немного другого тона и украсила цветочком.

 Яичное кракле

Яичная скорлупа с трудом царапается ножом и по твердости приближается к мрамору. Она прекрасно шлифуется и полируется, приобретая приятный мягкий блеск. В восточной лаковой живописи яичную скорлупу наклеивали там, где нужно было изобразить покрытую трещинами каменную стену или скалу. Россыпью мелких скорлупок имитировали цветение весенних садов. Выразительность мозаики «кракле» придают так называемые кракелюры — трещины, образующие на поверхности различных материалов причудливый сетчатый рисунок. При распрямлении яичная скорлупа разламывается на множество мельчайших кусочков, которые не распадаются благодаря тонкой пленке, находящейся с внутренней стороны. Многие образовавшиеся между скорлупками трещины почти незаметны. Но стоит их проявить с помощью какого-нибудь красителя, сетчатый рисунок трещин становится зримым, превращая обычную яичную скорлупу в привлекательный декоративный материал.

Подготовка материала.

Собранную скорлупу опускают на две-три минуты в пятипроцентный раствор пищевой соды, а затем тщательно промывают в проточной воде. Скорлупа настолько непрочна, что стала своеобразным символом хрупкости. При выполнении мозаичного набора хрупкость яичной скорлупы доставляет много хлопот, вынуждает принимать специальные меры и быть предельно осторожным.

Но если скорлупу покрыть с двух сторон тонким слоем какого-либо эластичного клея, то ее можно резать ножницами. Правда, края разрезаемой скорлупы будут слегка крошиться. Если же на скорлупу наклеить тонкую бумагу, можно избежать и этой неприятности.

Внутреннюю поверхность скорлупы смазывают тонким слоем клея, например ПВА .

Затем раскладывают смазанные клеем скорлупки на тонком листе бумаги (желательно цветной) и прижимают сверху ровной дощечкой .

Примерно через минуту откладывают дощечку в сторону и каждую скорлупку с усилием проглаживают деревянной гладилкой ( вместо гладилки можно взять стек для лепки). Гладилка представляет собой стержень из твердого дерева, срез которого отполирован до блеска. Отдельные куски скорлупы раскалываются при этом на более мелкие части, которые будут плотно прилегать к бумаге.

После этого сверху снова накладывают дощечку и придавливают ее тяжелым грузом . Через две-три минуты, когда клей схватится, бумагу вместе с наклеенной на нее скорлупой смазывают тонким слоем мучного или крахмального клейстера. На смазанную клейстером поверхность скорлупы кладут папиросную бумагу и тщательно разглаживают ладонями ( можно использовать любую тонкую бумагу, которая размокает от воды). Сверху накладывают груз и дают клею высохнуть в течение нескольких часов. Расклеив таким способом всю заготовленную скорлупу, листы складывают в папку. В таком виде их можно хранить очень долго. На цветном или темном фоне силуэты наклеенной скорлупы хорошо видны даже сквозь папиросную бумагу. Это дает возможность правильно ориентироваться при раскрое заготовок, на которых нарисованы контуры мозаичных элементов. Силуэт наклеенной скорлупы неповторим, он может дать толчок воображению художника. В него можно вписать контуры различных животных, человеческие фигуры, строения, машины, растения, и многое другое. Нарисовав на папиросной бумаге найденные на скорлупе, например, контуры рыбы, обрезают скорлупу ножницами вокруг силуэта, не стараясь проработать мелкие детали. Ножницами скорлупу легко резать по прямым и кривым линиям только с внешней стороны. Всевозможные выемки, вогнутые вырезы и отверстия выполняют скальпелем или резаком, а также сверлами после наклеивания скорлупы на основу-подложку.

Выполнение мозаики удалением скорлупы.

Все работы выполняются на отдельных дощечках, играющих роль основы мозаичного набора — подложки. Подготовленную скорлупу разрезают на многоугольники с прямыми сторонами . При этом стараются, чтобы они по возможности имели прямые углы. Это упростит подгонку их при наклейке на основу. Одну из сторон дощечки оклеивают скорлупой сплошь, тщательно подгоняя друг к другу вырезанные многоугольники. Каждый многоугольник как можно плотнее прижимают к основе гладилкой. Затем на приклеенной к дощечке скорлупе рисуют простым карандашом контуры задуманного изображения. На участках, где должен быть фон, лишняя скорлупа удаляется различными режущими инструментами. Для сверления глухих отверстий применяют буравчики или небольшую дрель. Резьбу, а также скалывание скорлупы выполняют скальпелем или ножом-косяком. Работу начинают со сверления, после чего приступают к скалыванию скорлупы в участках, отведенных под фон. Закончив механическую обработку, удаляют с поверхности скорлупы наклеенную на нее папиросную бумагу. Предварительно бумагу осторожно смачивают водой с помощью кисти. Через некоторое время размокшая бумага легко отделяется от скорлупы. В местах стыковки иногда остаются небольшие швы, в которые вклеивают мелкую скорлупу.

На следующем этапе работы над мозаичным набором приступают к выявлению кракелюрных трещин. При этом фон окрашивается в какой-либо цвет, например в черный, темно-коричневый, темно-синий . Для этих целей удобно использовать тушь. В состав туши входят спиртовой раствор шеллака, красители, глицерин, желчь и антисептики. Благодаря присутствию желчи — поверхностно-активного вещества — тушь легко проникает в мельчайшие трещины, увлекая за собой все остальные компоненты. Заполнив трещины между отдельными скорлупками, тушь не только окрашивает их, но и скрепляет между собой. Этому способствует шеллак, который после высыхания не растворяется даже водой. Убедившись, что мозаичный набор окрашен равномерно, слегка влажной тряпкой или тампоном снимают лишнюю тушь с поверхности скорлупы . Дождавшись, когда оставшаяся тушь высохнет окончательно, приступают к шлифовке мозаики мелкозернистой наждачной бумагой, укрепленной на деревянном бруске. Шлифуют поверхность скорлупы очень осторожно — ведь яичная скорлупа настолько тонка, что в отдельных местах ее можно легко снять полностью. Закончив шлифовку, наждачную бумагу заменяют обычной писчей ( обычной 60 граммовкой). Она тоже обладает абразивными свойствами благодаря наличию в ней коалина и мела. Отполированная поверхность яичной скорлупы приобретает мягкий блеск и отдаленно напоминает старую слоновую кость или мрамор. Темный матовый фон подчеркивает и усиливает выразительность мозаичного набора.

Мозаичный набор с мастичным фоном.

Если фон занимает в мозаичном наборе значительное место, то нет смысла целиком оклеивать скорлупой поверхность украшаемого предмета. Ведь примерно половину наклеенной скорлупы придется потом удалить. В этом случае лучше оклеивать скорлупой только те участки, где будут непосредственно находиться мозаичные изображения.

Работу над мозаичным набором начинают с того, что подготовленный рисунок переводят на деревянную основу. Затем вырезают ножницами обобщенные силуэты из скорлупы и наклеивают их на основу. После высыхания клея лишнюю скорлупу удаляют скальпелем или резаком. Обычно следы резака портят поверхность фона, и на больших участках это очень заметно. Однако изъяны можно убрать, заполнив фон слоем специальной мастики вровень с наклеенной скорлупой. В качестве мастики используют чаще всего эпоксидный клей с наполнителем из графита, каменной пыли, кирпичного порошка. По моему опыту мастику можно заменить столярным клеем с наполнителем – крошкой от шкурения и шлифовки дерева. Иногда применяла банальную шпаклевку для дерева ( естественно тонированную). Окрашивать мастику можно любыми сухими пигментами, а также масляными красками. Мастику осторожно наносят на участки фона деревянной лопаткой или скульптурной стекой. Как только мастика окончательно затвердеет, мозаичный набор осторожно выравнивают напильником. Затем мозаику смачивают чистой водой. Папиросная бумага, наклеенная клейстером на скорлупу, намокает и легко отделяется от нее. Остается только с помощью кисти и туши выявить на поверхности скорлупы кракелюры. Если мастика окрашена, например, в темно-синий цвет, то и для проявления кракелюр применяют синюю тушь. В заключении набор шлифуют и полируют. Вся поверхность мозаики, включая фон, обретает ровный мягкий блеск.

Если удалось заготовить скорлупу, имеющую различные естественные цветовые оттенки, то по возможности используют и эту скромную палитру. Скажем, в наличии имеется белая, коричневая и кремовая скорлупа. Белая скорлупа подойдет для имитации снега, белокаменных стен, коричневая для стволов деревьев, а кремовая для листвы и т.д.

Декупаж – очень популярная современная техника декорирования различных предметов: от небольших тарелочек и вазочек до вместительных комодов и шкафов. Техника декупажа не очень сложна, но в ней есть приемы, требующие определенных навыков и умений.
 

Суть техники декупажа заключается в том, что тонкий слой бумаги с декоративным рисунком наклеивается на поверхность декорируемого предмета, создавая при этом иллюзию ручной росписи. Декоративные узоры выпускаются на специальных салфетках для декупажа. Кроме того, узор для декупажа можно вырезать и из обычной бумажной салфетки, из журнала, открытки, этикетки или даже из оберточной бумаги.

В набор инструментов, необходимых для декупажа, входят ножницы, различные кисти, вспомогательные приспособления. Ножницы для декупажа следует выбирать острые, с хорошо двигающимися лезвиями, иначе они могут испортить узор. Лучше всего приобрести несколько пар ножницы с различной длиной и формой режущих полотен.

Кисти при работе в технике декупажа нужны обязательно. С их помощью наносится клей, лак, акриловые краски. Выбирать кисти следует в зависимости от того, для какого вида работ они предназначены. Для работы с клеем подойдет плоская синтетическая кисть средней жесткости №8 или №10. Для лаков и красок следует использовать полумягкие плоские кисти, выполненных из волоса пони. Для создания особых эффектов пригодится также обычная зубная щетка.

Кроме кистей для работы с красками, клеем и лаками понадобятся также губки и валики. Губки нужны для окрашивания больших поверхностей при создании фона для декупажа. Также ими можно создавать специальные эффекты на поверхности предмета. Валики удобны для наклеивания картинок больших размеров, плотных картинок.

К вспомогательным инструментам и материалам для декупажа относятся ватные палочки, зубочистки, наждачная бумага, малярный скотч, фен. Эти инструменты и материалы служат как для создания специальных эффектов, так и для ускорения или облегчения работы. Например, с помощью фена очень быстро можно высушить слой лака или краски, а малярный скотч поможет защитить поверхности при окрашивании.

Основным материалом для работы в технике декупажа является клей. Это может быть специальный клей или же обычный клей ПВА. Для декупажа по ткани следует использовать предназначенный именно для этих целей специальный клей.

Краски для декупажа можно использовать акриловые. Эти краски имеют множество различных оттенков, хорошо смешиваются и хорошо ложатся на любую нежирную поверхность. Акриловые краски водорастворимые и до полного высыхания их легко можно смыть водой. Для получения полупрозрачных оттенков следует пользоваться специальными разбавителями для акриловых красок. Используются краски для оформления фона изделия, для создания эффектов старения, кракле и т.д.

Лак для декупажа необходим для защиты изделия от внешних воздействий. Лаком покрывается поверхность изделия перед началом работы, а по окончанию работы на изделие защитный лак наносится в несколько слоев. Лаки для декупажа используются акриловые, алкидные. Есть также специальные лаки для создания кракелюр.

Порядок работы в технике декупажа

Сначала следует подготовить поверхность, которую нужно декорировать. Если это деревянная поверхность, то ее нужно ошкурить, а затем нанести на нее грунтовку. В качестве грунтовки может выступать акриловая краска или неразбавленный клей ПВА.

Пока подсыхает поверхность, следует вырезать подходящий узор из салфетки. Чем точнее будет вырезан узор – тем лучше. Далее следует отделить два нижних слоя бумаги – останется только верхний, красочный.

Осторожно приложить салфетку к поверхности и кисточкой нанести на нее слой лака, аккуратно разглаживая салфетку. Важно следить за тем, чтобы под салфеткой не оставалось пузырьков воздуха. После полного высыхания первого слоя лака необходимо нанести еще один слой.

При выполнении декупажа на ткани техника несколько иная. Салфетка покрывается несколькими слоями специального текстильного клея, а затем после высыхания, ткань осторожно разглаживается теплым утюгом через тряпочку.

Для открытки понадобится:

— картон фиолетового цвета,
– бумага для рисования,
– полоски для квиллинга,
– фиолетовая тесьма,
– цветная бумага сиреневого цвета,
– клей ПВА,
– прозрачный водостойкий клей,
– пинцет,
– ножницы,
– канцелярский нож,
– маникюрные и обычные ножницы,
– зубочистка,
– ручка с блестящей сиреневой пастой.

Для изготовления данной открытки применяются две техники работы с бумагой: квиллинг и киригами. Внутренняя часть открытки выполнена в технике киригами. Для этого необходима бумага для рисования размером 19 х 14 см, на который наносится трафарет бабочки.



После нанесения рисунка его необходимо вырезать по сплошным линиям, по пунктирным линиям бумагу сгибаем.



Вырезать необходимо канцелярским ножом или маникюрными ножничками. После вырезания всех элементов приклеиваем бумагу с вырезанными элементами на картон размером 20 х15 см предварительно сложенный пополам как и бумага с бабочкой. Приклеиваем, так чтобы картон выглядывал со всех сторон от бумаги равномерно. Для приклеивания точечно на бумагу наносим клей ПВА. Даем время подсохнуть и вставляя крылышки в прорези друг друга получаем бабочку.



Внутренняя часть открытки готова.



С обратной стороны картона приклеиваем сиреневую цветную бумагу.

Из полосок для квиллинга сиреневого цвета длинной 15 см скручиваем роллы и распускаем их до 8 мм, кончик подклеиваем клеем ПВА. Из полученных роллов формируем элемент «капелька». Из желтых полосок длинной 10 см скручиваем роллы как можно плотнее и кончик подклеиваем. Из этих элементов формируем цветочки. Из зеленых полосок делаем элементы как на фото, накручивая их на зубочистки. Из полученных элементов формируем букетик. И приклеиваем его клеем ПВА. Ручкой делаем надпись: «Поздравляем! Удачи, счастья…».



Тесьму фиолетового цвета приклеиваем как на фото прозрачным клеем, нанеся его на ее кончики, и заправляем их между картоном и бумагой. Из тесьмы связываем бантик, кончики бантика обрезаем как на фото. И приклеиваем его прозрачным клеем.



Открытка готова.

Много интересного, от простого до сложного. Некоторые поделки — это целые бумажные картины, просто поражают своей красотой.