Для работы нам потребуется:
нить для вышивания (мулине) двух цветов, ножницы и хорошее настроение.

Отмерьте необходимую длину нити. Это можно сделать при помощи Вашей руки. Отложите нить от кончиков Ваших пальцев до плеча, а затем обратно до самых кончиков пальцев. Отрежьте. Повторите эту процедуру два раза для каждого из цветов. Сложите отрезанные нити пополам и завяжите в форме петли. В общей сложности у Вас должно получится 8 нитей для работы: по 4 нити каждого цвета. Закрепите петлю на доске или приколите булавкой к подушке.
Для начала рассмотрим основы плетения браслетов из ниток:

Держите вторую нить (синяя на рисунке) в левой руке. Правой рукой берете первую нить (она красного цвета на рисунке) и, сделав петлю на первой нити, протаскиваете красную нить влево. Натяните красную нить так, чтобы она образовала угол в 90° .Сделайте еще два узелка с этой стороны. Держите красную нить в правой руке!
Теперь переходим к левой стороне. Повторите эти действия. Для этой фенечки Вам необходимо будет сделать по три узла в каждом направлении.

Рассмотрим схему:
1. Расположите Ваши нити так, как показано на рисунке. Цвет первой и восьмой нити будет определять цвет сердечек на фенечке.

2. Сделайте первый ряд, следуя инструкциям, описанным выше. Не забудьте завязать узелок посередине, соединив тем самым левый и правый мотивы.

3. Сделайте второй ряд узелков таким же образом, но на этот раз, используя нити другого цвета.

4. Возьмите вторую нить и завяжите ее вокруг первой слева. Затем возьмите седьмую нить и завяжите ее вокруг восьмой.

5. Заполните пространство между узелками, сделанными в шаге 4. Начиная со второй нити (она у нас красного цвета) завяжите два узелка слева и аналогичным образом - справа. Соедините узелки в середине. На этом этапе мы сформировали верхнюю часть сердца.

6. Возьмите вторую нить (красная) и завяжите ее вокруг крайней синей нити. Седьмую нить обвяжите вокруг восьмой. Так мы сформировали крайние точки сердца.

7. Заполним середину сердца синим цветом. Сделаем два узла вправо, начиная со второй нити, и два узла влево, начиная с седьмой. Соединим их в середине.

8. Для формирования нижнего края сердца завяжем первую нить вокруг второй, третью - вокруг четвертой. Аналогично с правой стороны.

9. Повторяем эти шаги до тех пор, пока не достигнем нужной длины браслета.

Вот такая красота может получиться:

Если ты хочешь уберечь свой дневник или книгу от внешнего воздействия и хочешь, чтобы твоя обложка отличалась от других, то попробуй воспользоваться мастер классом из этой новости.
Для работы тебе понадобятся:
Старые джинсы;
Ножницы;
Булавки;
Нитки и иголки;
Клей для ткани ли клей для поделок.
Бусины, пуговицы, кусочки фетра для украшения.

Возьми с разрешения родителей старые джинсы, отрежь целиком одну из штанин. Разрежь штанину по полам (по длине). Попроси маму или бабушку аккуратно отпороть кармашек с джинсов.

Сформируй обложку по размерам своего дневника. Используй булавки, чтобы закрепить края в нужном положении.

Края обложки можно прострочить на машинке, а можно приклеить с помощью специального клея для поделок (или работы с тканью). Кармашек нужно приклеить на лицевую сторону обложки.

Кармашек можно украсить вышивкой в виде сердечка и цветов, можно использовать кусочек фетра в форме цветка, к центру пришить пуговку и от нее вышить длинные стебли. Ты можешь украсить такую обложку значками (только аккуратно, не повреди книгу или дневник). А в кармашек можно будет складывать карандаши или ручки.
Если ты будешь делать обложку для дневника, то подумай о месте для надписей (Имя ученика, класс, школа и так далее). Это нужно тем ученикам, от которых требуют наличие подписи на обложке дневника, если твой учитель не предъявляет таких требований, то будет достаточно подписи внутри. Можно быть оригинальной и вышить эту информацию, можно наклеить красивый кусочек бумаги и написать на нем.
Удачного творчества и удачной подготовки к школе!

 

Декоративное деревце из бумажных роз нежных, пастельных оттенков станет замечательным элементом праздничного декора. Поможет вам сделать такой топиарий мастер-класс, приведенный далее.

Материалы

Вам пригодятся:

• пенопластовый шарик;
• деревянная палочка;
• вазочки для основы;
• бумага розового и белого цветов;
• бусины;
• горячий клей;
• флористическая пена.

Шаг 1. Бумагу для роз необходимо нарезать спиралями. И уложить розами. Чтобы розы получились максимально ровными и одинаковыми, лучше нарезать их по спирали из кругов одинаковых размеров.



На первом фото – не удачная попытка скрутить розы из простых спиралей, а на втором – розы из кругов.




Шаг 2. Чтобы розы из бумаги не рассыпались, у основания закрепляйте бумагу горячим клеем.

Шаг 3. Тем же горячим клеем крепите розы к пенопластовому шарику, комбинируя по цветам.



Шаг 4. Украсьте получившуюся крону декоративного дерева бусинами. Приклеивайте их клеем. Вы можете просто поместить отдельные бусины внутрь цветков или пустить бусы по кроне топиария.




Шаг 5. Заполните вашу вазу для основания топиария монтажной пеной и вставьте в нее деревянную палочку. Если в качестве вазы вы используете картонную коробку или сама ваза сделана из легкого материала, предварительно на дно уложите несколько камней. В противном случае топиарий будет неустойчивым.
Чтобы скрыть пену, используйте любую декоративную мишуру или те же бусины.

Шаг 6. Пенопластовый шарик насадите на деревянную палочку.

Ваш бумажный топиарий готов! Можете дополнительно украсить его ленточками.

Нежный и воздушный топиарий можно сделать очень быстро и легко. Сам процесс займет около часа, а то и меньше, если не учитывать время на подготовку материалов.

Материалы

Чтобы сделать топиарий из салфеток понадобятся:
 

• салфетки;
• пенопластовый шарик;
• цветочный горшок;
• пенопласт;
• деревянная палочка;
• мешковина;
• бечевка;
• горячий клей;
• пистолет для горячего клея;
• декоративные веточки.

Шаг 1. Салфетки для этого топиария нужно брать белые, без рисунка и плотные по текстуре. Вырежьте из них круги. Вместо салфеток можно использовать фильтры для кофе или бумажные подложки для кексов.

Шаг 2. Придайте нужную фактуру бумажным заготовкам. Возьмите для этого один круг в его середину вставьте палец. Пальцами второй руки обхватите салфетку снизу и, сомкнув пальцы плотным кольцом вокруг первого, ведите их вверх. В итоге бумага загнется. Должно получиться нечто напоминающее плиссировку на юбках.

Шаг 3. Возьмите пенопластовый шарик и горячим клеем приклейте к нему все бумажные заготовки.



Шаг 4. После приклеивания всех салфеток приклейте к шарику деревянную палочку. Высота ее должна составить около 40 см.

Шаг 5. В горшок вставьте кусок пенопласта. В него воткните деревянную палочку. Для надежности можете проклеить их горячим клеем.

Шаг 6. Вокруг горшка при помощи бечевки, закрепите кусок мешковины. Драпировать его можете по собственному усмотрению.



Шаг 7. Верх горшка украсьте декоративными веточками. Бечевку или ленту для органичности композиции можете привязать у основания «кроны» топиария.

Итак, для работы нам, прежде всего, нужна сама банка. Удобно, если поверхность банки гладкая, без тисненых узоров. Их тоже можно задекорировать, но об этом как-нибудь в другой раз. Проверяем, что внутри банки ничего нет, сухо, чисто.

Кроме банки нам потребуется акриловая краска: белая и нескольких ярких цветов. Приготовьте несколько одноразовых тарелок, пару посудных губок, ножницы и тонкие кисточки.

Небольшой проблемой могут стать этикетки, которые трудно отчистить с поверхности банки. Нам поможет обыкновенное растительное масло. Нанесите его на этикетку при помощи ватного диска или салфетки. После того, как этикетка пропитается маслом, ее легко можно снять. Не забудьте затем обезжирить поверхность банки. Для этого подойдет любое средство, которым вы моете посуду.

Переходя к покраске, накрываем рабочую поверхность пленкой или газетой. Маленьких художников одеваем в фартуки и нарукавники, или в рабочую одежду. Теперь можно красить банку. Отрежем от губки небольшую часть, банку поставим вверх дном на одноразовую тарелку, выдавим сюда же немного краски. Губкой нанесем краску на дно банки. Для того, чтобы краска легла ровно, а губка не оставляла полосок, делаем штампующие движения – вертикально прикасаемся губкой к поверхности.

Дайте дну банки просохнуть. Ускорить процесс можно при помощи фена. Высохшая краска теряет блеск и не прилипает к пальцам. Готово? Значит, банку можно перевернуть и покрасить боковые стороны. Если вы собираетесь использовать для этой банки крышку, не стоит красить самую верхнюю часть банки, иначе крышка будет плохо закрываться. Крышку красим таким же способом.

Скорее всего, одного слоя краски будет мало, и рисунок или цвет банки еще будут проглядывать. После того, как первый слой краски хорошо высохнет, наносим второй слой.

Кстати, совершенно не обязательно оставлять банки белыми, второй слой может быть цветным. Мы специально использовали в нижнем слое белую краску, она выполняет функцию грунтовки, так верхние слои выглядят светлее и ярче.

Дальше можно расписать поверхность. Я буду использовать для этого трафареты: маленькие, на клеевой основе. Эти трафареты многоразовые, после использования их можно будет отмыть. Если такого трафарета под рукой нет, вырезаем трафарет из бумаги или расписываем банку в свободном стиле.

Но я вернусь к трафарету и приклею его к поверхности банки. В принципе, уже можно работать дальше, но, возможно, стоит защитить часть банки, выступающую за трафарет, малярным скотчем. Особенно это действие актуально, если вам помогают малыши: трафарет маленький, промахнуться легко, а так есть вероятность, что краска попадет только туда, куда нужно.

Небольшим кусочком губки наносим краску поверх трафарета. Я выбрала контрастный цвет, чтобы рисунок был хорошо виден. Краски на губку берем не слишком много, чтобы она не затекала под края трафарета.

Не дожидаясь высыхания краски, аккуратно снимаем скотч и трафарет, любуемся тем, что получилось.

Если на трафарете мало мелких деталей, их можно дорисовать самостоятельно. Кстати, кисточки могут понадобиться и для того, чтобы закрасить огрехи. Акриловая краска непрозрачна, слои хорошо перекрывают друг друга, так что подправить рисунок довольно легко.

Осталось дождаться, когда краска высохнет, и баночками можно пользоваться. Высохший акрил не размывается водой, но если банку замочить в воде надолго, краска снимется. Так что я бы хранила в таких банках что-нибудь сухое и не пачкающееся, чтобы банку не пришлось отмывать.

Буду рада, если вам и вашим детям понравится раскрашивать такие банки.

Ваши вопросы и рассказы об успехах жду в комментариях.
До встречи на следующей неделе!

 

Не можешь найти в магазинах вытяжку подходящего размера и нужного тебе дизайна - сделай её своими руками!
Дело в том, что многие из нас сталкивались со следующей проблемой. Заказываете кухонную мебель, и в процессе выясняется, что места под вытяжку остается совсем непропорционально ей! Стандартная ширина вытяжек, как известно, это 500, 600, 800 или 900 миллиметров. А проём, как правило, будет либо больше, либо меньше нужного. Что делать?

Варианты, конечно, есть! Например, кухню сделать под заказ. Но тогда о стоимости этой кухни мы промолчим. Можно взять вытяжку, которая подойдет под имеющийся проём. Но не факт, что подходящая по размерам вытяжка будет соответствовать интерьеру. Поэтому я, как всегда двигаюсь путем творческим и создаю такие важные предметы сам. Тут есть ещё одна сторона медали. Выбор дизайнов вытяжек не так велик (особенно в те года, когда делалась данная вытяжка), а ведь нам хочется что-то особенное, индивидуальное! Ведь вытяжка, как правило, становится лицом и доминантой кухни. Ладно, оставим общие предпосылки и перейдем к данной вытяжке.


Материалы и инструменты

---

В основу кухонной вытяжки была куплена чешская кухонная вытяжка пирамидальной формы.
Основным материалом нового корпуса вытяжки стали бруски квадратного, прямоугольного и круглого сечения и тонкая мебельная фанера, толщиной 4мм. Дополнительно были заказаны, в фирме, где заказывалась сама кухня, багетная и угловая планки и декоративная решетка.

Так же для работы потребовались:

• Клей ПВА;
• Грунтовка и шпатлевка по дереву;
• Строительная серпянка для проклеивания стыков корпуса;
• Саморезы;
• Плиточный клей и затирка для плитки;
• Белая матовая краска.

Инструменты и приспособления:

• Электрический лобзик;
• Шуруповерт;
• Ножовка;
• Сверла по дереву;
• Наждачная бумага с грубым и мелким зерном;
• Столярные струбцины;
• Кисти;
• Валик малярный;
• Рулетка;
• Карандаш;
• Большой стальной угольник;
• Строительный степлер;
• Нож;
• Крестовая отвертка.

Кухонная вытяжка своими руками

---

Конструктивно вытяжка состоит из двух независимых элементов. Электрической вытяжки и декоративного корпуса. Оба эти элемента крепятся на стене над плитой абсолютно независимо.

Конечно, вся работа начинается эскиза.

Только после найденных решений и утвержденного образца начинается долгая и кропотливая работа. Почему кропотливая? Да потому, что создавалась эта вытяжка не в условиях мастерской и без наличия специальных станков и прочего необходимого оборудования.

Собираем основу вытяжки, её портал.
Обрамляем портал багетной и угловой планкой заводского производства.

Изготавливаем задуманный столярный каркас, который позволит далее создать неповторимую форму этой вытяжки.

Потом из тонкого картона изготавливаем шаблоны стенок вытяжки.

По этим шаблонам из тонкой фанеры вырезаем стенки.

Тщательно шлифуем их и покрываем грунтом.

Приступаем к неспешному процессу наклеивания стенок на каркас, требующему особой аккуратности.

Проклеиваем стыки серпянкой, шпатлюем и зашкуриваем поверхности под покраску.
Затем идёт окрашивание вытяжки и установка на её портал декоративного бордюра заводского производства.

И финальные работы. На этом этапе по фартуку и по порталу вытяжки была произведена укладка плитки.

А эти фотографии сделаны в этом году. На мой взгляд, лучшее подтверждение качества и надежности сделанной мной работы. Как-никак, а семилетний срок эксплуатации говорит о многом!

Планируя ремонт или задумываясь о выборе стилистики интерьера, основное внимание мы уделяем крупным формам, упуская из поля зрения детали интерьера. С одной стороны, такой подход абсолютно правильный, ведь глупо подбирать раму для зеркала, пока не ясно, какая отделка будет у пола, стен или мебели. С другой стороны, совершенно забывать о деталях интерьера нельзя, ведь именно с их помощью он обретает приметы определённой стилистики, становится живым, уютным и целостным.

Зачастую, читая интервью известных дизайнеров интерьера можно натолкнуться на фразы: «Я увидел эту люстру, и весь интерьер сразу сложился в моей голове», «Цвет диванной обивки задал гамму всеми интерьеру». Разумеется, не профессионалам не стоит «плясать от дивана», однако понять, какую роль играют в интерьере детали, и как их правильно использовать, важно абсолютно для всех.

В роли интерьерных аксессуаров обычно выступают небольшие предметы, выполняющие в большей степени декоративную роль, хотя и не лишенные практической ценности. Яркие вазы, картины и скульптура, постеры, часы и необычные светильники, диванные подушки и коврики, любимая коллекция морских раковин или винотека — правильным образом оформленные и представленные, почти любые предметы могут стать настоящим украшением интерьера. Таких вещей не обязательно должно быть много, тем более, не обязательно тратить на них внушительные суммы, ведь украсить комнату может не только полотно известного мастера, но и рисунок вашего ребенка, вставленный в красивую раму.

Диванные подушки перекликаются с отделкой стен и освежают интерьер

Что важно учитывать, задумываясь о подборе интерьерных аксессуаров? Обозначим основные моменты:

• стиль интерьера
• цветовую гамму
• геометрию пространства (площадь комнаты, соотношение ее к высоте потолков, оконным и дверным проемам)
• возможности практического применения предметов и их индвидуальность

Остановимся подробнее на каждом из приведенных аспектов.

Стиль

Детали интерьера определяют стиль, так же как и стиль определяется деталями. Медный марокканский светильник будет уместен в восточном интерьере, однако испортит обстановку гостиной в классическом стиле. Выбрав определенный стиль для своего интерьера, не поленитесь полистать специализированные журналы, альбомы и Интернет-сайты, чтобы понять, какие именно такни, орнаменты, светильники, посуда и декор подходят к вашей идее.

Интерьерные аксессуары в стиле прованс

Вариант подбора цветов, фактур и орнаментов для интерьера

Хорошим подспорьем в данном деле станет стилистический коллаж, которым в равной степени пользуются как профессиональные дизайнеры, так и те, кто делает в декоре лишь первые шаги. Систематизировав вырезки из журналов или файлы на компьютере в более-менее единую композицию, вы сможете определиться со стилем и понять, какие интерьерные аксессуары являются для него определяющими.

Цвет

Аксессуары — прекрасный способ расставить в интерьере цветовые акценты и обновить уже существующие помещения. Большие плоскости ярких цветов многим могут показаться чересчур навязчивыми и утомляющими, однако несколько пестрых деталей разнообразят чересчур монохромный и скучный интерьер. Также, следует учитывать то, как соотносятся выбранный стиль интерьера с его цветовой гаммой.

Неброская гостиная в бежевой гамме или ничем не примечательная кухня заиграют новыми красками, если дополнить их яркими шторами, на стол поставить вазу из цветного стекла в тон текстилю, а на стене — цветной постер. В чем прелесть такого интерьера? Если вам в один прекрасный день надоест, например, серый интерьер с ярко-алыми акцентами, их легко можно сменить на лимонно-желтые или бирюзовые, корректируя интерьер в зависимости от сезона и своего настроения.

Желтые акценты в интерьере кухни-гостиной в современной стилистике. При нейтральной цветовой гамме, легко представить на месте желтого любой другой яркий оттенок

Если в цветовом решении комнаты все же присутствуют яркие цвета (например, яркая стена или цветные фасады мебели), имеет смысл повторить доминирующий цвет в одном или нескольких предметах декора, например, выбрать вазу для цветов или коврик под цвет акцентной стены.

Обратите внимание, как цвет кухонного фартука поддерживают в интерьере детали: салфетки, свечи и цветок

Геометрия пространства и масштаб

Основное правило просто: небольшим помещения противопоказаны крупные предметы декора, а количество мелких деталей должно быть сведено к необходимому минимуму. Для маленьких комнат старайтесь выбирать аксессуары, имеющие дополнительные практические функции, так вместо скульптуры можно выбрать декоративную вазу для фруктов, а в качестве основного акцента интерьера использовать кофейный столик или обивку дивана в комплекте с декоративными подушками.

Яркие органайзеры и полочки — пример функционального декора для рабочего места, Cascando

Небольшие предметы лучше объединять в группы по принципу общего цвета, материала, формы и так далее. Это может быть красиво расставленная на каминной полке или развешанная на стене ваша коллекция чего-либо (не важно, собираете ли вы произведения антиквариата или фигурки Микки-Мауса), подборка предметов похож по цвету или стилистике (например, искусственно состаренная шкатулка, бабушкина ваза и антикварная кукла). Принцип простой: даже самые простые и невзрачные предметы, объединенные в группу, приобретают особое очарование и становятся предметами декора. Разумеется, излишне перегружать пространство не стоит, достаточно будет 3-7 предметов разного размера.

Интерьерные аксессуары, коробочки с мелочами и книги на полке, расположенные, на первый взгляд, в хаотическом порядке, однако создающие единую, живую композицию, Pottery Barn

Коллекция кораллов и раковин в качестве украшения интерьера, Pottery Barn

Добавьте индивидуальности

Не стремитесь скопировать картинку из журнала в собственной квартире. Такой интерьер может выглядеть стильно, однако так и будет производить впечатление дорогого гостиничного номера. К тому же, поддерживать порядок в комнате, заполненной чужими и ненужными вам вещами, будет непросто.

Как мы уже упоминали, украшением интерьера, при наличии фантазии, может стать что угодно, поэтому смело выставляйте на видно месте свою коллекцию, подбирайте красивые рамочки и развешивайте на стенах семейные фотографии и превращайте домашнюю библиотеку в центр интерьера. Главное правило: аккуратность, соответствие стилю и цветовой гамме интерьера и чувство меры.

Резные рамки для фото разной формы и цвета для интерьера в классическом стиле

Винтажные часы как интерьерные аксессуары и предмет коллекционирования

Пример ассиметричного расположения аксессуаров, оживляющих строгий минималистичный интерьер. Обратите внимание на развеску картин и светильники. Мебель Presotto Industrie Mobili

Интерьерные аксессуары не обязательно должны пылиться без дела или стоить целое состояние. Многие предметы можно использовать по прямому назначению, например, посуду, декоративные свези, вазы, диванные подушки или доски для записей, а многие еще и изготовить собственными руками, придав им неповторимую индивидуальность дома, обставленного с вниманием к каждой мелочи и любовью.

Техника коллажа

Чтобы украсить дом оригинальными и красивыми картинами, вовсе не обязательно уметь хорошо рисовать. Немного фантазии, хорошего вкуса и подручных материалов, и вот уже перед вами единственный в своем роде авторский коллаж, идеально подходящий под стилистику и цветовую гамму интерьера. Техника коллажа не только позволяет вам проявить максимальную творческую свободу, но и сохранит приятные воспоминания о памятных событиях, путешествиях и людях.

Для создания коллажа в винтажном стиле ни дорогостоящих материалов, ни специальных навыков вам не понадобиться. Окружающие вас предметы сами послужат прекрасным источником вдохновения. Пригодиться все: старые открытки и фото, бусины, ленты, вырезки из газет и журналов, краски, сухоцветы, кружево и ракушки. При этом каждый коллаж — абсолютно уникальное произведение, которое невозможно повторить.

Как создать коллаж в винтажном стиле своими руками? Существует два основных подхода к созданию композиций в этой технике. Вы можете отталкиваться от имеющихся под рукой материалов, а можете, исходить из темы и стилистики, которую хотите создать. В этом мастер классе я предлагаю разобрать основные приемы, которые могут пригодиться для создания коллажа в ретро-стиле, характеризующегося использованием винтажных или искусственно состаренных материалов и предметов, и хорошо вписывающегося в интерьеры стиля Прованс, кантри, рустик или даже классику.

Основные правила создания коллажей:

• коллаж — это не разрозненное нагромождение предметов. Основой любого удачного коллажа является продуманная, гармоничная композиция
• определиться с главной темой и основным образом композиции. Обычно он располагается в центре, но даже если переместить его в один из углов работы, основное внимание все равно должно быть сосредоточено именно на главном образе
• уделите внимание цветовой гамме, она поможет выделить центральный образ. Выбирая цветовую гамму коллажа, имеет смысл обратиться к цветовому кругу, который использует большинство дизайнеров
• цветовая гамма может быть монохромной, то есть строиться на близких друг другу оттенках, или яркой и контрастной. В любом случае, старайтесь ограничиться 2-3 основными цветами, чтобы композиция выглядела гармонично
• не бойтесь использовать неожиданные и объемные предметы, ведь коллаж вовсе не обязан быть плоским
• используйте символы, знаки, цитаты и аллегории, это предаст большую содержательность и глубину работе
• если сомневаетесь в своих силах, сделайте на бумаге предварительный эскиз коллажа, желательно, в цвете
• перемещайте предметы на работе, подбирая наиболее эффектное их расположение. По возможности, сфотографируйте наиболее удачный вариант, чтобы потом ориентироваться на него

Коллаж в винтажном стиле

Список материалов для коллажа всегда носит условный характер. Вы можете заменить какие-то из предложенных вариантов теми, что есть под рукой именно у вас, однако, к рекомендациям, касающимся подбора основы, клея и других технических моментов отнестись стоит внимательно.

Материалы

• грунтованный холст в качестве основы
• акриловые или гуашевые краски для росписи
• цветная бумага, старые книги и ноты, обои, оберточная бумага для отделки
• открытки, фото, наклейки или вырезки из журналов
• ленты, тесьма, бусины, пуговицы
• обрезки ткани, нитки
• природный материал: веточки, раковины, сухие цветы

Инструменты

• острые ножницы
• канцелярский нож
• клей ПВА для наклеивания фона
• горячий клеевой пистолет или надежный клей типа «Момент-Универсал» для присоединения тяжелых деталей
• самовосстанавливающийся мат для резки, предохраняющий поверхность стала от повреждений или его аналог
• специальная тушь с эффектом старения и поролоновая губка
• пастельные мелки или цветные карандаши
• кисти для красок и клея

Как сделать коллаж в винтажном стиле своими руками

Прошлое — неисчерпаемый источник вдохновения в работе над коллажем. Вы можете художественно оформить старые семейные фото или старинные открытки в виде объемного коллажа или составить композицию из находок, обнаружившихся на ближайшем блошином рынке или в бабушкином сундуке.

Начинаем работу с выбора фона, темы и подходящих материалов. Я рекомендую использовать в качестве основы грунтованный холст, желательно на подрамнике. Холст удобно расписывать красками или декорировать бумагой, к тому же, он хорошо смотрится, если его повесить на стену в рами или без.

Обратите внимание на композицию. Если вы, как и я, решите использовать в качестве центрального элемента прямоугольное изображение, холст тоже имеет смысл взять прямоугольный. Для квадратного или круглого мотива лучше взять квадратный холст.

Чтобы работа получилась более динамичной, композицию можно сделать ассиметричной. Например, я использовала диагональный вариант композиции с акцентом в центре.

Для винтажного коллажа, конечно, лучше использовать старую, пожелтевшую бумагу, старинные открытки и фото, вырезки из старых журналов. Старые ноты, карты и плакаты также могут стать источником вдохновения. Для этой работы я использовала антикварную открытку начала ХХ века с изображением сидящей в лодке девушки. Тема пруда навеяла коричневато-зеленую цветовую гамму и декор в виде различных растительных мотивов. Разумеется, вы наверняка будете использовать другие материалы, это лишь пример, как декор и цветовое решение могут поддержать основную тему композиции и быть с нею непосредственно связаны.

Если под рукой нет страх материалов, бумагу можно состарить искусственно, например, распечатав понравившееся старинное изображение на принтере и придав ему в последствие потрепанный вид.

Способы искусственного состаривания бумаги:

• заварите крепкий черный чай и налейте его в тазик или небольшую кастрюльку. Положите в нее бумагу. Чем дольше бумага будет находится в чае, тем темнее она станет
• возьмите обычный чайный пакетик и просто потрите им бумагу

Фон коллажа можно полностью заклеить выбранной декоративной бумагой, а можно раскрасить красками. Для работы я рекомендую использовать акриловые краски. Они продаются отдельными баночками и тюбиками, имеют насыщенный и стойкий цвет и хорошо ложатся на холст. Наносить их удобно широкой и плоской кистью из синтетического волокна, практически не смачивая водой и смешивая, при необходимости, на палитре.

Наносить краску следует ровным, непрозрачным слоем, при необходимости, добавляя к основному цвету, нужные дополнительные оттенки. После того, как холст полностью покрыт краской, ей надо обязательно дать полностью просохнуть.

Просто фотография на цветном фоне выглядит скучно и не выразительно, если добавить к ней элементы аппликации из бумаги, наверняка получится значительно интересней. Начинаем подбирать бумагу.

Сначала ничего приклеивать не надо. Прикладываем различные элементы и присматриваемся к тому, как они взаимодействуют друг с другом. Когда расположение наиболее крупных деталей определено, сфотографируйте его, или аккуратно наметьте простым карандашом края деталей. Наиболее крупные части (ноты в моем случае) можно приклеить, используя клей ПВА. Клей наносим ровным, тонким слоем, приклеиваем бумагу, осторожно разглаживая ее по направлению от центра к краям, чтобы не было пузырей и складок.

Не бойтесь экспериментировать с материалами: в данном случае видно, что старые, оборванные ноты вполне органично сочетаются с новыми наклейками. Элементы из текстиля, также хорошо вписываются в винтажную стилистику, особенно, если использовать уже пожелтевшее от времени тонкое кружево или тесьму (аналогично, можно вымочить новый материал в чае).

Обратите внимание на интересный эффект от использования специальных коричневых чернил, созданных для подчеркивания иллюзии старения. Используя мягкую поролоновую губку с их помощью можно немного подчеркнуть края композиции или выделить некоторые акценты. Приобрести такие чернила можно в магазинах с товарами для скрапбукинга.

Схожего эффекта можно добиться, раскрошив пастельный мелок коричневого оттенка и аккуратно крошку кисточкой или мягкой салфеткой.

Коллаж — это обычно многослойная композиция. На этой фотографии видно, как продолжается работа в различных слоях. После того, как был раскрашен фон и приклеены ноты для создания диагональной композиции, переходить можно и к более мелким деталям — располагать элементы аппликации и наклейки, затонировать углы холста. Я решила выделить центральное фото, поэтому подчеркнула его края тонировкой.

Для винтажной стилистики довольно характерно использование старого бисера, медных деталей, потертых пуговиц или марок. Так как мой коллаж эксплуатирует также природную тематику, объемные природные элементы также станут для него отличным дополнением. Даже найденным на берегу и обточенным морем стеклышкам нашлось свое место!

Детали коллажа должно быть интересно рассматривать вблизи, однако важно не перегрузить композицию, чтобы главный акцент легко читался. Периодически отходите подальше от работы, чтобы со стороны оценить ее ход.

Когда коллаж готов, его можно поместить в раму или повесить на стену в исходном виде.

Сегодня я предлагаю вам рассмотреть мастер-класс росписи самой обыкновенно коробочки из дерева. Материал подготовлен мастрицей Keltma.

Такую коробочку можно приобрести в икее или магазине для творчества.

Мастер-класс будет интересен тем, кто сам из головы не рисует, а успешно пользуется всевозможными трафаретами для точечной росписи.

Довольно подробные изображения, поэтому, думаю мои комментарии будут тут лишними.

Но если у вас возникнут вопросы, пишите в комментариях, я обязательно вам отвечу.

Столик-тумба «а-ля Марокко»