Грифовые цесарки

Эти птицы, грифовые цесарки, предпочитают ходить, вместо того, чтобы бегать, а бегать, вместо того, чтобы летать.

Но летать они могут и летают, но только в том случае, когда чувствуют серьезную опасность.

А ещё они используют крылья для того, чтобы прятаться на ветвях деревьев от палящего африканского солнца.

На деревьях эти птицы и спят ночью.

Когда цесарка решает полетать, то очень редко её полет бывает длительным – не более 500 метров.

Для того, чтобы не тратить силы на постоянные перелеты, стая цесарок выставляет дозорных, которые следят за окружающим стаю пространством и в случае возникновения опасности подают стае сигнал.

ДАЛЕЕ

Ранее о художнике:http://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post379509972

Фердинанд Георг Вальдмюллер (Ferdinand Georg Waldmüller, 1793-1865)

Фердинанд Георг Вальдмюллер (нем. Ferdinand Georg Waldmüller, 15 января 1793, Вена — 23 августа 1865, Хинтербрюль близ Мёдлинга) — один из наиболее известных австрийских художников первой половины XIX в. Известен как своими пейзажами, так и работами в портретной и жанровой живописи. Наиболее известен как художник эпохи бидермейера, писавшие идиллические сценки в Вене домартовского периода. Творческое наследие Вальдмюллера охватывает около 1200 картин.

Биография

С 1807 по 1813 гг. Вальдмюллер периодически посещал занятия в венской академии художеств и учился у Губерта Маурера и Иоганна Батиста Лампи. Вальдмюллер зарабатывал на жизнь портретами-миниатюрами, а в 1811 г. получил должность учителя рисования в доме графа Гюлая в Загребе. Здесь он познакомился со своей первой женой певицей придворной оперы Катариной Вайднер, сестрой художника-портретиста Йозефа Вайднера. Свадьба состоялась в 1814 г. Чета Вальдмюллеров много путешествовала по разным городам, где выступала Катарина: Баден под Веной, Брюнн и Прага. Вальдмюллер занимался в это время оформлением театральных декораций. В 1814 г. Катарина получила приглашение в венский Театр у Каринтских ворот. В 1818 г. Вальдмюллер брал уроки живописи маслом у Йозефа Ланге, дополнительно занимался пейзажем под началом Иоганна Непомука Шёдльбергера. Портреты оставались главным жанром в творчестве художника. В 1822 г. портреты работы Вальдмюллера приняли участие в выставке в Академии св. Анны. C 1825 по 1844 гг. Вальдмюллер совершил несколько учебных поездок в Италию. В 1829 г. Вальдмюллер получил должность хранителя картинной галереи в академии и звание профессора. В 1830 г. он впервые отправился в Париж. В последующие годы художник создал несколько пейзажей Бад-Ишль, где он отдыхал летом, и венского Пратера. В 1835 г. Вальдмюллер получил звание советника Академии, в 1836 г. вместе с другим художником Йозефом фон Фюрихом Вальдмюллер составил каталог картинной галереи. Однако отношения с Академией художеств у Вальдмюллера испортились, поскольку академическому копированию старых мастеров он отдавал предпочтение писать с натуры. Реформаторские предложения Вальдмюллера стоили ему сначала художественной мастерской в академии, а затем и должности. Расставшийсь с первой супругой в 1834 г., в 1851 г. Вальдмюллер женился на модистке Анне Байер. Оказавшись в сложной финансовой ситуации в 1854 г., Вальдмюллер был вынужден выставить свои работы в салоне мод своей жены. Вновь международный успех пришёл к Вальдмюллеру на выставке в Букингемском дворце в Лондоне в 1856 г., на выставке истории искусства в Кёльне в 1861 г. на международной художественной выставке в Лондоне в 1862 г. и в конце концов в 1864 г. гнев на милость сменил и император Франц Иосиф I.
 Самыми известными учениками Фердинанда Вальдмюллера являются Ганс Канон и Антон Ромако.
В честь Фердинанда Георга Вальдмюллера в 1913 г. в парке у венской ратуши был возведён памятник работы Йозефа Энгельхарта. На закрытом католическом кладбище Мацляйнсдорф, где захоронен Фердинанд Вальдмюллер, в 1923 г. был разбит парк, получивший его имя.

Имя художника носит один из переулков Вены. К 100-летию со дня смерти Вальдмюллера была выпущена специальная почтовая марка.

Stanley Maxwell Brice известный современный, американский художник. Натюрморты, которые пишет Stanley Maxwell Brice – плод его воображения. Он никогда не использует реквизит. Но картины его настолько фотографически реалистичны, что видна каждая мелкая деталь; прожилки на лепестках роз, капли влаги на листьях и т.д. Stanley Maxwell Brice в своих натюрмортах изображает обязательно блестящий, металлический предмет, в котором, как в зеркале отображается интерьер комнаты. Что придает особую привлекательность и оригинальность его работам. Изящные цветы, рифленные . обтекаемые вазы, яркая, многоцветная палитра, делает картины Stanley Maxwell Brice поразительными по красоте.



3.

Французский художник Gabriel Ferrier (1847-1914) Изучал живопись в парижской школе изящных искусств. Его учителями были Pills, Lecoq, de Boisbaudran и Hebert. В 1872 году выиграл в Риме Гран-при, что позволило ему учиться в Италии за счет государства. Изучая искусство, копировал полотна известных художников, среди прочих - "Мону Лизу". Был прекрасным портретистом и декоратором общественных зданий. За время своей карьеры художник накопил многочисленные призы и награды, в том числе - Legion d'Honneur в 1906. Его фрески украшают музей д'Орсе (Париж), французское Посольство в Берлине, парижский Hotel de Ville, Сорбонну, Opera-Comeque, театры в Ниме и Монте-Карло.

Анна Ахматова

Мелисса Мэалер Йейтс (Melissa Mailer Yates), современная британская художница родилась 14 октября 1958 года, в графстве Уорикшир, Англия, известна, прежде всего, как портретист, хотя в ее коллекции много картин и на другие темы. Некоторые из ее последних работ - это увлекательное сочетание элементов абстракции и реализма в картинах, сюжеты которых вращаются, в основном, вокруг женщины. Эта коллекция стала основой большого международного тура, который вызвал огромный интерес у коллег, критиков и, конечно же, коллекционеров, благодаря уникальному подходу художницы к своей работе. Ее превосходная "конная" серия картин стала одной из первых, принесших художнице ряд престижных наград и подчеркнула необычное разнообразие ее художественных навыков. За ней последовали другие, не менее уникальные работы, по достоинству оцененные зрителем. Наряду с постоянными экспозициями в галереях Соединенного Королевства, ее работы можно найти и во многих коллекциях, как государственных, так и частых, других стран, включая Соединенные Штаты Америки, Канаду, Ближний Восток, Африку, Германию, Люксембург, Норвегию и Австралию. "Я обожаю художественные нововведения Леонардо и его нетривиальное виденье многих аспектов жизни, который заполняли его повседневную жизнь. Я стремлюсь думать таким же образом, что и он. Я в восторге от таких художников, как Пикассо и Брака, тех, кто раздвинул границы живописи в то время, когда Моне еще только изучал свет."

В лужах солнышко искрится, Верба пухом зацвела, "Живы, жить!" - щебечут птицы И поют колокола. На столе кулич душистый, Горка крашеных яиц. В этот праздник светлый, чистый Не увидишь хмурых лиц.... Со второго дня Пасхи начинается веселье: хождение в гости, игры, посещение театров, вечеринки и другие сугубо светские радости. В Пасхальную неделю, которая считалась началом возрождения, обновления жизни, проводилось много игр и обрядовых действий, связанных с заключением браков. Их инициаторами и главными участниками были холостая молодежь и молодожены.

Одна из популярных пасхальных забав - "Битки яйцами". Мы и в наше время так забавляемся... Зажимаем яйца в руке, так чтобы торчали только острые кончики и бьём яйца друг об друга. Когда одно из яиц разбивается с острого конца, его переворачивают в руке и подставляют под удар тупой конец. Разбитое яйцо с двух сторон отдается на съедение победителю.

Талантбек Чекиров родился 15 апреля 1971 года в небольшом городе в Киргизии. Талантбек получил образование в государственном художественном училище, где обучался с 1986 по 1990 годы, там он прошел полный курс обучения рисунку. В 1990 году Чекиров завершил свое образование с дипломом по специальности в области театральной живописи и конструктивного искусства. После того его путь привел его во всемирно известной Большой театр в Москве, где он взял на себя оформление сцены в художественных постановках в период между 1990 и 1992 годами. Затем художник отправился в тур по Европе. Во время своих путешествий с 1992 до 1994 годы, Чекиров изучал наиболее известные работы художников прошлого, которые были недоступны ему во время учебы в училище. В настоящее время он живет и работает в регионах в Бадене, Вестфалия, Германия.

Немецкая художница Maria Adelheid Dietrich (1827-1891) Художница Адельхайд Дитрих (1827-1891) родилась в Виттенберг (Германия), стала известна, благодаря ее сложным, очень красочным и реалистичным картинам - цветочным натюрмортам, которых насчитывается около пятидесяти. Ее учителем был отец, художник Эдуард Дитрих (1803-1877). Адельхайд в своих картинах придерживалась стиля натюрмортов голландских художников семнадцатого века.

Орлеан - известная историческая провинция Франции.Провинция славится легендарной территорией-долиной реки Луара,на которой выстроились один краше другого средневековые замки,вышедшие из сказок Шарля Перро,легенд и преданий