Без заголовка |
Здравствуйте, милые декупажницы и читатели моего дневника :) В преддверии новогоднего праздника хочу поделиться с Вами своим мастер-классом по декору шкатулочки с использованием различных средств и приспособлений :)
Если вас заинтересовала эта шкатулочка и Вы хотите узнать, как ее декорировать, то милости просим на мастер-класс
|
Без заголовка |
День добрый!
С огромным удовольствием представляю вам новую работу талантливейшей Натальи Родиной - Мастера с большой буквы, щедрого педагога и необычайно обаятельной женщины. Итак, встречайте, резная купюрница "Бабушкино наследство" и великолепный мастер-класс по ее изготовлению. Браво, Наталья!!
|
Без заголовка |
Мастер-Класс переноса изображения лазерной распечатки на любую поверхность, при помощи CarPlan Sealed With a Tss...
Автор утверждает - ...почти без запаха!
|
Шкатулка с лепниной и деликатным золочением. |
Дневник |
Материалы:
1.заготовка
2.краски акриловые
3.Распечатка (салфетка, декупажная карта)
4.кисти
5.ножницы
6.пластика и силиконовая форма.
7.Контурная паста.
8.Лак акрикловый
9.кракелюрная пара. MAIMARE 753-754
10.Пигмент золотой (для затирки кракелюра)
11.медиум PLAID 3в1
12.клей супер-момент гель.
13.фольга для тиснения или для нейл-арта(дизайн нотей)
14. бархат для отделки внутри шкатулки.
Фантазия и творческий порыв)))
1.Делаем лепнину из пластики.
Нам понадобится форма, ее можно сделать самостоятельно с помощью Руба-формы.(я делала слепок с фоторамки) Или купить готовою форму.
Силиконовую форму и заполняем пластикой. Хорошо утрамбовываем, что бы заполнить все углубления. И аккуратно извлекаем слепок из формы. Запекаем по инструкции.
2. Готовую лепнину из пластики, приклеиваем на заготовку.
3.Грунтуем 2-3 слоя.
4. Карандашом делаем разметку для контурного узора.
5.Контурной пастой прорисовываем узор.
6.Оставляем сушить контур 30-50 мин.
7. Подбираем подходящий мотив (салфетку, декупажную карту, распечатку на принтере)
8. Приклеиваем на крышку наш мотив клеем для декупажа. Если это декупажная карта, то предварительно замачиваем. Оставляем сохнуть…После полного высыхания, покрываем двумя слоями акрилового лака.Каждый слой хорошо просушиваем.Контуром делаем рамочку вокруг мотива.Сушим…
9.Тем временем контур высох, и можно приступать к покраске.
2-3 слоя акриловой краски цвета слоновой кости.Все кроме картинки.
10. Вот что должно получится. Краску надо закрепить слоем лака.
11.Теперь нам надо смешать медиум 3в1 с акриловой краской ( у меня розовая, в тон розочек в букете невесты на картинке). Пропорции 3 части медиума 1 часть краски. Получился состав для патинирования.
12. Прокрашиваем смесью медиума и краски всю поверхность шкатулки.
13. И сразу стираем излишки патины, таким образом патина остается только в углублениях.Даем время высохнуть.
14. Приступаем к созданию кракелюрных трещин. Для этого кистью наносим на картинку первый шаг кракелюр ной пары MAIMARE 753. Отставляем сушиться до тех пор пока состав не станет прозрачным…
15. Пока сушится первый шаг кракелюра, можно заняться золочением. Для этого нам понадобится липкий лак (Таир глянцевый)или клей (Можно воспользоваться первым шагом кракле). Тонкой кистью лаком прокрашиваем места где нужна позолота. Подсушиваем 2-5 мин.
16.Прикладывая фольгу и хорошо приглаживаем, что бы позолота прилипла к лаку.я использую фольгу для тиснения!!! с поталью процесс совсем другой!!!
17. И сразу снимаем пленку, если где-то золото не приклеилось, еще раз прижимаем фольгу. Так повторяя до тех пор пока результат нас не устроит…
19.Закрепляем позолоту лаком и любуемся результатом.
20.Пока мы золотили нижнюю часть шкатулки, крышка высохла.
Можно наносить второй шаг кракелюр ной пары MAIMARE 754.
Пальцем наносим состав 754 чуть заходя за границы первого шага,
не допуская пропусков и проплешин. Оставляем на 2-3 часа до появления трещинок…
21. Трещинки появились и нам надо их проявить. Для этого берем золотой сухой пигмент и кистью втираем в трещинки, стараясь не заходить на лицо ( Так как трещинки на лице испортят всю работу)
22. удаляем излишки пигмента салфеткой. И сразу идем смывать второй шаг. Под струей воды не трогая руками!!! Просушиваем феном.
23. Вот такие трещинки остались после душа. Осталось только покрыть лаком и добавить позолоты на рамочку…
24. Лакируем всю шкатулку до нужного на результата. 2-3 слоя лака или больше кому как нравится)))
Я еще добавила золото на украшения дамы)))
Вот несколько работ в этой же технике:
здесь еще раскрашены цветочки.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
French Vintage. Изящный декупаж табурета от Елены Коломиной. Перенос изображения с помощью акрилового лака
Источник. Далее текст автора
|
Отливаем яйца для Пасхального Декупажа |
Дневник |
|
Готовим принты для Декупажа яиц на пасху. |
Дневник |
|
Без заголовка |
Дневник |
Сегодня я хочу рассказать Вам “Как легко перевернуть изображение на принте”.
В нашем Пошаговом Мастер-Классе “Декор стула в стиле Прованс”, мы будем переворачивать изображение на принте. Как это сделать я сняла для Вас очень простой и подробный урок. Смотрим урок и учимся переворачивать изображение:
|
материалы для мк .Декор стула в стиле Прованс |
Дневник |
На Данном Мастер-Классе мы освоим:
|
Гуашь с ПВА как замена масла и акрила |
|
АКРИЛОВЫЕ ЛАКИ ДЛЯ ДЕКУПАЖА,КАК СЭКОНОМИТЬ |
Дневник |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Дневник |
Здравствуйте, дорогие друзья, мастерицы и посетители портала Ярмарка Мастеров! Если вы любите рубрику "сделай САМ", значит этот МК для Вас!
Сейчас, в разгар лета, вопрос ремонта и обновления дач, квартир актуален. Может моя скромная работа послужит толчком, примером для нового декора вашего дома.
Этот МК предназначен для тех, кто работал со шпателем, знаком с красками и слышал о технике декупаж)))
Думаю, что и для новичка не составит большой сложности повторить мою задумку в прихожей, а может и на любой другой свободной стене в квартире.
|
Без заголовка |
Дневник |
Предлагаю Вашему вниманию небольшой мастер-класс к Пасхе!
В этом году решила украсить пасхальные яйца в технике декупаж.)) Итак, начнем!
Материалы: вареные яйца (белые), крахмал, вода, кисточка, салфетки, пищевые красители (золотой, серебряный).
Время работы: от 1 часа (зависит от количества яиц)
Сложность: 1-2
Нам нужны салфетки с мелким рисунком. Снимаем два нижних слоя у салфеток и делаем заготовки мотивов - вручную делаем обрывки цветов небольшого размера. Очень люблю эту технику, я ее называю "лоскутная техника".))
Начинаем распределять мотивы на поверхности яйца. Делаем это с помощью кисточки и воды. Главное постараться разгладить все складочки.
Делаем клейстер из крахмала. Я использовала кукурузный крахмал, но можно и картофельный.
Клейстер варим, как для приклеивания обоев (если кто еще помнит)). Я брала 2 ч.л. крахмала, около 50 мл воды и подогревала в микроволновке - 20 сек - помешать - 20 сек - помешать - 10 сек - помешать - 10 сек - помешать - готово.))
После того, как все мотивы распределены, хорошо промазать клейстером и оставить сушиться.
Вместо крахмала можно использовать взбитый белок.
После того, как все яйца подсохнут (10-15 мин) - покрываем их декоративным слоем. Для этого в небольшое количество клейстера добавляем пищевой краситель.
Сушить задекорированный яйца лучше на решетке.
Вот такая красота у меня получилась!
Надеюсь, мой МК Вам пригодится!))
С уважением,
Sirma Root
Марина
|
Без заголовка |
Дневник |
Пасха – семейный праздник. К нему нужно готовиться вместе, всей семьей, привлекая к этому общему делу и детей. Поверьте, ничто так не объединяет людей, как совместное дело, а в нашем случае оно еще и очень радостное, светлое. Наш мастер-класс очень подробный и простой, а результат получается очень интересный.
Необходимые материалы для оформления цветочного горшка с эффектом фрески : цветочный горшок ( мы купили самый простой в магазине Икеа), шпатлевка ( любая быстросохнущая), шкурка не крупная, белая акриловая краска, цветная акриловая краска, салфетка, клей ПВА, лак для декупажных работ.
Наносим шпатлевку на горшок. Можно наносить с разными полосками - это Вы регулируете сами, так как Вам больше нравится.
Ждем пока не высохнет шпатлевка. Необходимо дождаться полного высыхания.
Это мы делаем очень аккуратно. Убираем все острые и неровные бугры. Все сглаживаем иначе салфетка не ляжет и может порваться.
Грунтуем белой акриловой краской. Это необходимо делать губкой, не красить, а как-бы промокать или "чмокать".
Теперь ждем когда высохнет краска. Можно воспользоваться феном.
Теперь нам необходимо выбрать фон цветочного горшка. Ни в коем случае нельзя фон делать темным. Салфетка очень тонкая и темный фон будет просвечивать. В нашем случае очень хорошо подошел светло желтый фон.
Ждем полного высыхания краски. В это время займемся салфеткой.
Чтобы рисунок смотрелся более натурально надо аккуратно вырезать картинку.
Теперь необходимо наклеить вырезанный из салфетки мотив на горшок. Вариантов нанесения салфетки существует масса, можно наносить с помощью файла, но в данном случае поверхность неровная поэтому наклеиваем сразу на поверхность. Сухую картинку прикладываем и кисточкой аккуратно наносим клей. ВНИМАНИЕ: не забудьте отделить нижное слои салфетки, их может быть два или три.
Декупаж - это лак, лак и еще раз лак. Наносим столько слоев лака чтобы наклееный мотив не выделялся ( край не был виден).
Ну вот и все. Лак высох и наш горшок в пасхальном стиле в технике декупаж готов к посадке красивых растений. С помощью нашего мастер-класса Вы можете оформить Ваш дом в пасхальном стиле. Если у Вас что-то не получилось - не стесняйтесь приходите к нам в клуб на мастер-классы Панеевой Анастасии
|
Без заголовка |
Дневник |
Совсем скоро все мы будем готовиться к Пасхе. Такой светлый и добрый праздник! Я решила рассказать вам о простом, бюджетном, но очень увлекательном (особенно для детей) способе украшения яиц. Пищевой декупаж, так сказать
Для этого нам понадобятся:
1. ВАРЕНЫЕ "Вкутую" яйца
2. Трехслойные салфетки с мелким рисунком
3. Одно "сырое" яйцо
4. Ножницы
5. Кисточка (НЕ щетина)
Вырезаем аккуратно небольшие рисуночки из салфеток, отделяем самый верхний(цветной) слой.
Берем сырое яйцо, разбиваем и отделяем белок от желтка. Это будет наш пищевой клей для декупажа. Конечно, можно было быиспользовать и простой ПВА, но все таки мы делаем яйца, которые потом будем кушать, поэтому идем по безопасному пути - используем только белок.
Теперь кисточкой аккуратно берем белок и "приклеиваем" им салфетку к яйцу. естественно, используем только белые яйца, т.к на пестрых картинка станет неяркой и потеряется.
Ну вот и все, ждем, пока яйца подсохнут, и наслаждаемсмя результатом
С наступающим вас праздником! Будьте счастливы
|
Видео-запись: Что можно сделать из старой корзины мк |
|
Без заголовка |
4 винтажных нотных фона можно распечатать на бумаге формата А4. Разрешение 5960*4200. Скачать полноразмерные файлы можно кликнув по картинке или здесь http://rukodelnaya-lavka.ru/files/1f4bc611
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Источник. Далее текст автора.
Хочу показать Вам , как можно сделать декупаж по манной крупе. Из обычного пивного стаканчика можно сделать миленькую вазочку под цветочки.
|
Без заголовка |
Дневник |
Мастер-классы → Способы состаривания декупажных работ без кракелюра
Способы состаривания декупажных работ без кракелюра
[00:17] Способ №1 - Создение эффекта потертостей
Способ №2 - Пачкающие составы
Способ №3 - Набрызг Способ №4 - Лессировка Способ №5 - Браширование дерева Работы с эффектами старения (по одиночке) Декупаж с совместным использованием различных приемов состаривания: набрызг, потертости, лессировка, грязь, патинирование.
Отдельное видео про набрызг:
|
|
Без заголовка |
Дневник |
|
Без заголовка |
Дневник |
В процессе тренинга «Художественный декупаж» мы с ученицами занимались пастельной растушевкой на досочках-панно. Как наносить пастель я уже рассказывала в Путеводителе (и даже показывала в видеоролике). В этой статье я хотела бы поделиться с вами несколькими практическими советами, которые могут вам помочь в самостоятельной работе с пастелью.
Сразу оговорюсь, что в работе мы использовали сухую пастель и на вопросы про масляную пастель я ответить не смогу, так как не имею такого опыта.
1. Много цветов
Если вы решились попробовать в декупаже пастельную растушевку, лучше взять сразу упаковку 30-60 цветов.
Чем больше оттенков у вас будет — тем проще работать. В работе используется пастельный порошок, который соскабливается ножиком с мелков, для работы нужно совсем чуть-чуть, поэтому большой упаковки пастели вам хватит на много лет вперед (мне эта коробка служит уже лет 10, и еще столько же прослужит ))). Кстати, декупажницы смогут использовать пастель не только для растушевки, но и для затирки трещин кракелюра.
Чем меньше у вас оттенков — тем сложнее попасть в нужный цвет, тем больше вам придется использовать смешанные цвета, которые не всегда себя адекватно ведут. Например, розовый оттенок, смешанный с использованием рыжего мелка, после фиксации может дать яркий рыжий цвет :((( Лучше уж изначально взять чистый розовый мелок.
2. Ровная поверхность
Для работы с пастелью нужна ровная заготовка. Любая зазубрина в дереве или в лаке создаст лунку, в которую будет забиваться пастельный порошок. Поэтому уделите внимание тщательной подготовке поверхности к декупажу, вооружитесь шкуркой и шпатлевкой — и аккуратно заделайте все сколы. И после приклеивания мотива — тоже нужно обязательно выгладить перепад высот лакировкой.
3. Светлый ровный тон
Также, если вы решили сделать под пастелью красочный фон — он тоже должен быть максимально ровный и плавный по тону. Никакой ярковыраженной полосатости или грубых пятен! Пастель — очень нежный, прозрачный материал, поэтому пятна фона будут отлично видны и сквозь пастельную дымку.
По этой же самой причине не стоит брать под пастель и темный фон: пастель на нем не будет видно.
Наилучший вариант фона под пастель: ровный светлый оттенок или плавный перетекающий фон.
Неудачный фон:
Удачный фон:
4. Матовая, сухая поверхность
Пастельный порошок должен за что-то зацепиться. Поэтому ровная глянцевая поверхность, напоминающая стекло, нам не поможет. Под пастелью желательно применять матовый лак — он чуть более шероховатый, чем глянцевый.
Пастель очень хорошо фиксируется влагой, поэтому поверхность должна быть сухой. Также, если вы втираете пастель пальцами, сухими должны быть и руки. Если волнение заставляет ваши пальчики потеть — лучше тогда втирать пастель не пальцами, а ватной палочкой или диском.
5. Тщательное вырезание
Для работы с пастелью не подходят вырванные мотивы! только тщательное нудное аккуратное вырезание:) Для этого удобно использовать старый журнал в качестве подложки и ножик с тонким и острым лезвием типа такого:
6. Выбор мотива для пастельной растушевки
Пастельная растушевка смотрится нежнее всего, когда мотив светлый и сам состоит из пастельных оттенков. В этом случае вам и тона мелков подобрать гораздо легче.
Сложнее работать с мотивами, в которых присутствуют оттенки серого, коричневого, темно-синего, фиолетового, серо-зеленого.
Такие оттенки часто приходится смешивать, используя чистые оттенки + серый мелок. Из-за чего неосторожные мазки могут привести к грязи на работе, тогда ни о какой нежности речи уже не будет идти, придется переделывать. Кстати, пастель можно смыть водой, а еще она стирается ластиком.
7. Выбор мелков для пастельной растушевки
Для начала стоит посмотреть на общий тон картинки (холодный или теплый? Или и тех, и других цветов примерно поровну?) и на его насыщенность.
Сначала про насыщенность: Если вся картинка бледная — растушевка должна быть бледная. Если вся картинка очень яркая — растушевка должна соответствовать и быть довольно насыщенной.
Пример: мотив и растушевка нежные и не сильно яркие:
А здесь и мотив насыщенный, и растушевка соответствует:
ДопустИм вариант, когда мотив в целом яркий, а растушевка — нежная, не очень насыщенная.
Но никак не наоборот!!!
И еще: лучше не берите для работы с пастелью те картинки, где соседствуют очень яркие насыщенные элементы и какие-то бледные куски. Иначе вы станете заложниками этих самых бледных кусков и придется подстраивать насыщенность растушевки под уровень самого бледного оттенка.
Теперь придется делать более бледную растушевку вдоль ярких цветов :( :
Теперь про температуру:
Если общий тон мотива теплый, но есть пара мест с холодными тонами — не стоит делать на них сильный акцент. Лучше этот цвет в растушевке приглушить, оставить лишь намек на него.
Пример: На тарелочке с зайчиками общий тон — теплый. Но присутствует голубое «холодное» яйцо. Если сделать возле него такую же голубую растушевку — это будет сильно бросаться в глаза и выделяться на общем фоне:
Поэтому будет лучше, если мы смешаем голубой мелок с каким-то близлежащим теплым оттенком (например, цветом корзинки), и сделаем растушевку уже им:
А еще скажу по секрету, что в растушевке некоторыми цветами можно вообще пренебрегать, или наоборот, добавлять оттенков от себя. Разумеется, сохраняя общую температуру работы и плавность растушевки.
Для проверки своих способностей по смешиванию разных оттенков рекомендуется использовать мини-выкраски и экспериментировать с растушевкой вокруг мотива на бумаге.
И еще маленькая видео-шпаргалка, которая может вам помочь в выборе мелков для растушевки. Для этого понадобится фото работы, мелков и фотошоп-онлайн.
8. Фиксация
Для фиксации можно использовать специальные «Фиксативы для пастели», у меня самый простой «Сонет». Фиксатив продается в художественном магазине и по сути является синтетическим лаком с резким запахом. Преимущество специализированного фиксатива в том, что он не изменяет оттенки мелков.
Если в вашем городе нет специальных магазинов и найти такой фиксатив затруднительно — можно поэкспериментировать с лаком для волос или с обычным аэрозольным лаком. Но здесь вы можете удивиться: некоторые лаки делают пастель сильно ярче. Поэтому если вы не уверены, что ваш лак не подкинет вам сюрпризов — нанесите пастель на бумагу и брызните вашим лаком сверху. Сможете оценить результат.
|
Без заголовка |
Дневник |
Многих новичков пугает словосочетание «художественный декупаж». Обычно после слов «здесь не хватает подрисовки и теней» у новичков, а то и у зрелых декупажниц начинают предательски трястись руки и дергаться глаз, а в голове возникают фразы «У меня нет художественного образования» и «Я не умею подбирать цвета». Данная статья, надеюсь, хоть немного облегчит вам жизнь и поможет понять, что художественный декупаж — не такая уж сложная штука, как рисует наше воображение. Надо лишь разложить его на простые составляющие.
Сразу скажу: у меня нет никакого художественного образования, кроме ИЗО в общеобразовательной школе, так что профессионалов прошу не кидаться тапками)))
Итак, у нас есть мотив, картинка на белом фоне, которая нуждается в художественном окружении. При помощи чего можно придать мотиву объем и «вписать» его в фон?
1. Тени.
2. Растушевка
3. Подрисовка и дорисовка
Пройдемся по всем пунктам.
Это один из самых простых способов добавить предмету объема и породнить его с поверхностью заготовки. Прост он потому, что только в этом случае нам не придется сильно заморачиваться с подбором красок, подходящих к мотиву: тень декупажницы чаще всего делают с использованием оттенков серого, коричневого, черного цветов с добавлением замедлителя высыхания акрила.
Самое сложное в этом процессе — определить, как именно падает тень, исходя из самого мотива. Для этого нужно внимательно рассмотреть картинку и постараться увидеть, где на ней располагаются тени по задумке художника, чтобы не получилось так, что нарисованная тень противоречит светотени мотива.
Например, на картинке с медведицей, тень, падающая вниз — не должна уходить вправо (см на тень от платья на лапах, тень от воротничка). Скорее даже наоборот, должна падать вниз и чуть влево.
Тени также позволяют добавить объема геометрическим элементам. Мне очень нравится, как благодаря одному-двум мазкам кистью появляется объем на этом рисунке в стиле пэчворк:
Кстати, обратите внимание на кисточку на этой фотографии, такой скошенной кистью работать удобнее всего.
Рекомендую посмотреть польские мастер-классы, где используются тени:
Растушевка — это продолжение цветов вокруг мотива с постепенным уходом к одному, фоновому цвету. Самое главное, на мой взгляд, чтобы растушевка уходила на разное расстояние от мотива, а не шла «ровной полосой в три сантиметра» вдоль картинки, как это часто бывает у новичков. Пусть где-то будет 3 сантиметра, а где-то и 5, и 10. Тогда это смотрится более художественно.
Растушевку можно делать при помощи пастели или при помощи акрила с замедлителем.
На мой взгляд проще всего работать именно с пастелью:
Пастель крошится в пыль при помощи ножика и затем втирается вокруг мотива пальчиком или ватной палочкой (кому чем удобнее).
Сложностей в работе с пастелью, если речь идет о сухой художественной пастели, три:
- пастель смазывается от воды или влажных пальцев;
- пастель не втирается в глянцевую поверхность;
- нужен фиксирующий состав: фиксатив для пастели или аэрозольный лак. Кстати, некоторые аэрозольные лаки делают пастель сильно ярче.
В остальном же работать с пастелью просто и приятно, и довольно быстро, кстати. Можно приобрести большой набор из 30 цветов и его хватит вам на много-много лет.
Рекомендую посмотреть мастер-класс Ольги Разумовой: Художественный декупаж на досочке (пастель)
Растушевку также можно делать акриловыми красками. Для этого крайне желательно использовать медиумы, которые делают краску чуть более прозрачной и медленно сохнущей. Например, такие:
Также перед нами стоит выбор, чем именно делать растушевку, кисточками или губками? Раньше очень многие пользовались для растушевки именно губками, порезанными на маленькие кусочки:
Каждый цвет наносился последовательно отдельной губочкой, перед нанесением следующего цвета работу следовало хорошенько просушить. Честно говоря, новичкам работать губками сложновато: краска наносится то точками, то небольшими «ляпами».
Ладно, я утрирую и нарочно вас пугаю))) На следующих работах мои ученицы делали растушевку впервые, и работали как раз-таки губками:
Для того, чтобы растушевка начала получаться очень ровной и плавной, требуется добиваться равномерного распределения краски по губке, ну и конечно, потренироваться сначала. Хотя, например, итальянцы не сильно парятся на этот счет, работают губкой и получают «художественный беспорядок». Вот какие иллюстрации размещены в книге «Декупаж для всех»(итальянское издание):
Рекомендую посмотреть мастер-класс Ольги Разумовой: Художественный декупаж на тарелке (акрил и замедлитель),
а также мк Анны Гамзиной «Тени красками»
Ну и для любителей сложных работ(художественный обратный декупаж):
Декоративная тарелочка «Цветы и кружево» Татьяны Гордеевой
Тарелочка «Анютины глазки» Григорьевой Анны
Работа кисточками, на мой взгляд может давать более плавный эффект. Тем более, что кисточкой удобно смешивать краски прямо на палитре, а то и на работе, макая кисть то в одну краску, то в другую. Выбор кисточки зависит от ваших предпочтений, мне нравится работать кистями с натуральным ворсом. Самая любимая кисточка для этого — вторая слева. Признаюсь, она вообще не художественная, а косметическая :)
Работа кисточками производится тычковыми движениями, а когда надо растирающими.
Рекомендую посмотреть мастер-классы на тему растушевки красками:
- в моей книге «Декупаж для начинающих»
- мк Галины Шаталиной про сложный фон на досочках
И в том и в другом случае при работе с красками очень важное значение имеет какой-то один цвет, который мы выбираем в качестве «приглушающего» тона. В разных случаях им может выступить либо фоновый цвет, либо краска цвета слоновой кости. А кто-то приглушает работу слегка разведенной белой краской. В общем, если вы не поленитесь заглянуть в мастер-классы — вам все будет понятно.
Это уже самый сложный вид художественного декупажа. Здесь перед нами стоит задача дорисовать фон так, чтобы было ощущение, что наш мотив всегда был частью этой картинки с подрисовкой. Здесь нам приходится, порой, изображать из себя великих художников, имитируя их мазки и дорисовывая картину «пошире», а иногда придумывать целое полотно вокруг простого мотива.
Вот тут все навыки рисования и смешивания цветов применяются по полной программе! Не пугайтесь, если не получается сделать качественную подрисовку с первого же раза, здесь нужны часы практики. Но, думаю, с самой простой подрисовкой вроде «дорисовать пару веточек» или «нарисовать небо и облака» вы справитесь. На этих часиках, например, дорисованы облака и, частично, лавандовое поле (в нижней части):
Маленький секрет от меня: если вы чуть-чуть не попали в цвет мотива — прорисуйте оригинальный цвет на мотиве своим, новым цветом — и никто не узнает о досадном непопадании.
Рекомендую посмотреть следующие мастер-классы о подрисовке и дорисовке:
Превращение пивного стакана в вазу и Коробочка для чайных пакетиков «Прогулка» Марины Третьяковой
Тарелка «Мечтательница» Людмилы Тихончук
«Новогоднее панно: декупаж с подрисовкой» от Светланы
Если у вас катастрофа со смешиванием красок, то вам поможет:
1. Тренировка по смешиванию цветов. Вот что пишет по этому поводу Наталья Воробьева (Keltma):
«Я изредка, когда есть свободное время, развлекаюсь с красками. Забава называется «Угадай, какой цвет»))) Вырываю из какого-нибудь журнального изображения клок пестрой картинки, приклеиваю его посреди белого листа бумаги и стараюсь как можно точнее подобрать цвет, смешивая краски. Со временем понимание цвета развивается, уже не смотришь с недоумением на какой-то оттенок, даже не догадываясь, чем и куда красить. "
2. Много-много тюбиков с красками.
Когда-то только это и спасало меня во время мастер-классов по декупажу. Нужен какой-то цвет — выбираем из готовых оттенков наиболее похожий на нужный цвет и меняем его самую малость… Мне помогали следующие вопросы, которые я задавала ученикам: цвет нужен чуть…
- теплее? — добавляем охры
- травянистее? — добавляем окись хрома
- пастельнее, светлее? — добавляем титановые белила
- темнее? — добавляем капельку черной краски
и т.д.
Чуть-чуть изменить уже готовый цвет гораздо проще, чем смешать нужный цвет с нуля, пользуясь лишь тремя-шестью тюбиками основных цветов.
Ну и небольшое дополнение: мы все-таки записали видеоролик, в котором постарались проиллюстрировать то, о чем рассказывается в этой статье:
Удачи вам в создании уникальных художественных работ!
Пожалуйста, поделитесь статьей с друзьями, если она была полезной для вас.
|
Без заголовка |
ЦИТИРУЮ АВТОРА!!!!
Добрый вечер Чудесная страна! Считаю, что невозможно только брать. Надо и отдавать. Поэтому мой первый МК будет как обобщающий опыт по работе с таким чудесным материалом, как шпатлевка! МК по декорированию шпатлевкой самым примитивным образом, без спец. приспособлений и особых усилий! Многие этим успешно пользуются, некоторым надеюсь пригодится. Обращаю ваше внимание, шпатлевка- готовая. Единственным отличием является ее консистенция. Для одних работ ее стоит разбавить, для других – наоборот стоит подождать, пока немного подсохнет. Разбавляю шпатлевка акриловым лаком
Инструменты в моем случае примитивны, все, что есть под рукой и чем удобно работать
Итак: Способ № 1. Наносим шпатлевку на предмет, слой желательно не больше, чем указан на упаковке. Затем прикладываем плоский предмет (нож, мастихин) к шпатлевке и резко отрываем. Шпатлевка тянется за ножом и получаются иголочки. На свежей, еще жидковатой –иголочки редкие и быстро оплывают. Если дать чуть шпатлевке подсохнуть, то иголочки меньше и чаще. После полного высыхания –зашкуриваем самое ненадежное и красим. Кончики тонируем:
|
Без заголовка |
Мы все знаем, что на просторах интернета полным-полно всяких разных картинок нужных и совсем не нужных.
Салфеточных орнаментов, конечно же, множество, но очень часто найти нужный мотив не просто.
Поэтому мой рассказ о работе с распечатками.
Наверняка у каждого дома или в крайнем случае на работе есть принтер и это ЗДОРОВО!
Огромный простор для полета фантазии!!!
|
Без заголовка |
Хоть сейчас и не приближается пасха , но аналогичный декор на примере пасхального яйца мы с Вами можем делать на чем угодно. Давайте изучим мастер-класс Сильвии Сервин.
|
Без заголовка |
Источник. Далее текст автора
Как получить кракле запланированного размера? В этом видео я использую водный мордан и гуммиарабик.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Дневник |
Здесь Вы найдёте много полезной информации о лаках, их свойствах и правильном применении:
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
В линейке лаков Феррарио представлено достаточно много возможностей для создания различного вида кракелюра - от крупных трещин до маленьких изящных трещинок как на старинном фарфоре.
Мы протестировали все лаки и расскажем Вам как правильно ими пользоваться, каких результатов можно достичь используя тот или иной лак.
|
Без заголовка |
старая шкатулка,
салфетки,
фацетный лак,
акриловый лак,
золотая краска,
спирт для обезжиривания поверхности,
черная масляная краска,
1 столовая ложка растительного масла,
мастихин для накладывания фацетного лака.
|
Цитата сообщения Глебова_Елена
Без заголовка |
Цитата |
Доброго времени суток!
Для того, чтобы сделать кракелюр, или искусственное состаривание, поверхности совсем не обязательно приобретать специальные средства. Для этого вполне сгодятся продукты, хранящиеся в вашем доме. Рекомендую всем посмотреть великолепный видео-урок Натальи Фохтиной, посвященный как раз вопросам создания кракелюрных эффектов подручными средствами. Вашему вниманию предлагается часть 1 - создания кракелюра с помощью желатина.
Смотрите, изучайте и создавайте собственные шедевры!!!
|
Комментарии (0) |
Цитата сообщения Глебова_Елена
Без заголовка |
Цитата |
Доброго времени суток!
Продолжаем изучать способы создания одношагового кракелюра с помощью подручных материалов. В этом мастер-классе Наталья Фохтина покажет и расскажет о возможностях яичного белка и обычного клея ПВА для создания эффектов состаривания. Первый видеоурок вы можете посмотреть здесь - Как сделать кракелюр подручными средствами. Видеоурок 1.
Смотрите, изучайте и создавайте собственные шедевры!!
Всем удачи и бесконечного творческого вдохновения!!
|
Комментарии (0) |
Без заголовка |
|
Без заголовка |
В приведенном ниже Мастер-классе "Эффект Кракле - три в одном" мы протестировали кракелюрные лаки "Creall-Cracle" №1 и "Creall-Cracle" №2, Клей-аэрозоль для декупажа, Патину битумную №710, Отделочный лак №668 и Аэрозольный матовый лак №673 от итальянской фирмыMaimeri. Проверка подтвердила их отличное качество. Теперь вы можете приобрести эти проверенные художественные средства в нашем Интернет-магазине!
|
На современном рынке появились универсальные средства "Creall-Cracle" №1 и"Creall-Cracle" №2 для создания эффекта Кракле. Комплекс составов интересен тем, что позволяет использовать различные техники по созданию кракелюров. Об этом мы и расскажем на Мастер-классе, состоящем из трех частей:
1. Первая техника - "Кракле с патинирующей затиркой на стекле" 2. Вторая техника - "Кракле со светлой затиркой на бумаге" 3. Третья техника - "Кракле с контрастной краской на деревянной рамке"
|
|
Без заголовка |
|
|
|
|
Без заголовка |
В нашем новом Мастер-классе "Прозрачный кракелюр" мы протестировали Патинирующий лак для декупажа №753 и Кракелюрный лак для декупажа №754 из серии IDEA Decoupage от итальянской фирмы Maimeri. В процессе работы мы открыли для себя новую технику создания эффекта Кракле, при которой второй лак служит как бы трафаретом для затемнения трещинок. После затирки, верхний лаковый слой просто смывается с поверхности предмета водой! В результате мы получили на белой тарелочке с голубой каёмочкой прекрасный кракелюр, подчеркнутый синим сухим пигментом. Теперь вы можете приобрести эти проверенные художественные средства в нашем Интернет-магазине и смело приступать к работе. |
|
Без заголовка |
Если у вас что-то не получается в создании трещинок, то вы зашли по адресу. Мы сами прошли долгий путь в освоении техники Кракле и даже сейчас то и дело допускаем оплошности в работе.
Но мы не унываем, ведь ошибки - это лишь возможность найти что-то новое и удивительное. Не бойтесь их совершать и тогда вы окажетесь на пути неожиданных открытий! Как, например, получилось у нас, когда мы стали работать над созданием "старых" часов. На Мастер-классе "Ошибки двухкомпонентного Кракле" мы разберем наиболее частые проблемы, с которыми сталкиваются новички при освоении этой техники. Отметим, что сам процесс создания кракелюров очень неоднозначен и зависит от множества условий. Даже уровень влажности и наличие сквозняков влияют на конечный результат. P.S. Продолжение этой работы смотрите на Мастер-классе "Летние часы". Наиболее частые ошибки по применению специального лака-медиума для создания трещинок в верхнем слое краски смотрите на Мастер-классе "Ошибки однокомпонентного Кракле". |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Кракелюр подручными средствами
Опубликовано Lena в ПТ, 10/09/2009 - 02:03
* кракелюр
* кракелюр подручными средствами
* кракле на ПВА
* кракле на яичный белок
* мастер-класс кракелюр
Пока Вы решаетесь на покупку нужных материалов, определяетесь какое средство для кракелюра выбрать, я расскажу Вам как получить кракелюр подручными средствами.
Я сторонник использования подручных средств для получения различных эффектов в декупаже, я люблю использовать яичное кракле, манку и крупы. Так что читайте, экспериментируйте, и незабывайте записывать в подробностях и пошагово, если получился хороший кракле, иначе, повторить будет сложно.
Кракелюр на ПВА.
1 способ. Неразбавленный ПВА наносим густым слоем на декорируемую поверхность поверхность. Сушим слой ПВА но не до конца, как определить это не до конца? Опытным путем))) Затем наносим слой акриловой краски и сушим. Я сушила после того как акриловая краска самостоятельно подсохнет некоторое время.
2 способ. Нигде не встречала описание этого способа, у меня он получился случайно, будем считать, что немного изменила первый способ). Декорировала бутылку и, чтобы лучше прилипла акриловая краска, решила не грунтовать стекло ПВА, а просто смешать акрил с ПВА где-то 50-на-50 и нанести на бутылку. После просушки естественным путем около 30 минут, я решила досушить феном и… пошли трещинки.
Кракелюр с помощью яичного белка.
1Хорошо прогрунтовать поверхность.
2 Нанести слой акриловой краски, которая будет видна сквозь трещинки, просушить.
3Нанести лак, просушить, слой нужен, чтобы потом белок не впитывался.
4Нанести яичный белок в произвольном порядке, хорошими мазками, толстым слоем. Дать высохнут НЕ ПРИМЕНЯЯ ФЕН! Сушим как следует.
5Наносим контрастную краску аккуратно, чтобы мазки не находили один на другой.
Кракелюр с помощью лака ПФ 283.
Мебельный лак ПФ-283 представляет собой раствор алкидных смол.
Лак ПФ-283 предназначен для покрытия мебели, а также других деревянных и металлических поверхностей внутри помещений при строительстве и ремонте. Образует безупречно гладкую однородную прозрачная глянцевую поверхность без посторонних включений, предохраняющую от воздействия пеномоющих средств, влаги и механических повреждений. Отличается высокой экономичностью. Пленка мебельного лака ПФ-283
Меры предосторожности:
Не работать вблизи открытых источников огня. Работы производить при хорошей вентиляции, в резиновых перчатках, с использованием индивидуальных средств защиты. Не допускать попадания в органы дыхания и пищеварения. При попадании лака на кожу промыть ее теплой водой с мылом. Беречь от детей!
Итак, главное, при использовании лака ПФ 283 защищаем руки и легкие. Экспериментируем в хорошо проветриваемом помещении.
Наносим слой лака на поверхность декорируемого предмета и ждем 3-4 часа, на отлип, т.е еще липнет, но уже не пристает к пальцу.
Вторым слоем наносим акриловую эмаль или акриловую краску и сразу сушим феном.
Трещинки будут зависеть от способа нанесения верхнего слоя краски. Если наносить его кистью, трещины будут идти по движению кисти. Если вы хотите получить сеточку, верхний слой наносите губкой или мелкими мазками.
Теперь, набираемся терпения и сушим готовый кракелюр не менее 36 часов (столько по инструкции сохнет ПФ) И только после этого проводим непосредственно декупаж.
Кракелюр с помощью желатина.
Получение кракле на желатине требует небольшой тренировки, не расстраивайтесь, если сразу не получиться, впрочем - это относиться к любому способу получения заветных трещинок. Даже специальные средства капризны и с ними надо уметь подружиться, что уж говорить о подручных средствах.
1 ст. ложка желатина разводим в стакане холодной воды. Ждем набухания, а потом разогреваем для окончательного растворения. Потом, остужаем и наносим, начинающий застывать желатин, на декорируемую поверхность. Ждем 10-15 минут, можно применять фен, главное не пересушить и затем, наносим краску на подсохший желатин. Наносить слой краски поверх желатина можно произвольно.
Слой желатина регулируем в зависимости от того какие трещинки хотим получить «на выходе».
Тонкий слой – нежные трещинки. Толстый слой – глубокие широкие кракелюрины. Если слой желатина толстый, есть вероятность потянуть его за кистью или губкой, поэтому нужно быть аккуратными при нанесении слоя краски.
Если вы решите сушить феном слой краски поверх желатина, будьте предельно внимательны, желатин может потечь!!!
Работу фиксируем несколькими слоями акрилового лака.
При работе со стеклом, его нужно предварительно загрунтовать ПВА или акриловой краской.
Кракелюр с помощью столового уксуса.
Используя 9% столовый уксус так же можно получить кракле.
Наносим акриловую краску, сушим почти полностью, и аккуратно прижимаем к поверхности губку, смоченную уксусом.
Можно использовать этот способ и при обратном декупаже. Приклеиваем мотив, наносим слой краски, обрабатываем уксусом, сушим и далее наносим контрастный слой краски.
Кракелюр с помощью жидкого геля для стирки.
Наносим основной цвет, сушим.. Кистью наносим гель. Чем гуще гель, тем лучше. Сильно разведенную краску наносим на гель.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Дневник |
|
Без заголовка |
|