Серия сообщений "Культурные ценности":

Культурные ценности

Часть 1 - О русском языке и нравственности
Часть 2 - Интересные факты о русском языке.
...
Часть 14 - Звезды, которые не светят
Часть 15 - В Совете Федерации выступил искусствовед Михаил Казиник
Часть 16 - Михаил Казиник - Эффект Шопена.
Часть 17 - Михаил Казиник: Дайте мне 10 минут на телевидении в прайм-тайм, и я верну вам сильную страну
Часть 18 - Михаил Казиник и его Слово
Часть 19 - Михаил Казиник: «Эксперимент под названием «Земля» не удался?»
Часть 20 - Михаил Казиник олнлайн. "Скрытая сила слова"
Часть 21 - Михаил Казиник. Я буду говорить о любви

Раз увидев, их уже невозможно забыть.

Художник Джавад Солиманпур родился в 1965 году в иранском городе Тебриз. Он нигде не учился живописи, просто ему хотелось рисовать. Первые картины Джавад написал в 12 лет. "Я не хотел ничего - только рисовать. Я рисовал то, что мне нравится", - вспоминает художник.

Он останавливался на улице и наблюдал за людьми. Слушал их разговоры, всматривался в их лица. А потом переносил это на холст. "Люди обижались на меня, они думали, что я подслушиваю их разговоры. А мне просто нравилось на них смотреть..."

В мире много талантливых людей, работы которых вызывают восторг, но всё же лучший в мире художник – это, несомненно, природа. Она порой рождает такие шедевры, глядя на которые замираешь в восхищении. В этом обзоре фотографии деревьев, в реальность существования которых сложно поверить.

Творчество художника Ильи Семеновича Остроухова

Художник Илья Семёнович Остроухов родился в Москве, в июле 1858 года, в семье успешного купца.

Состоятельные родители дали сыну хорошее образование. А летние каникулы Илья Семёнович проводил в родительском Подмосковном имении на озере Сенеж – одном из живописнейших мест в окрестностях Москвы.

Остроухов собирал образцы подмосковной флоры и фауны, и очень скоро его коллекция стала настолько объёмной и грамотно составленной, что о юном натуралисте знали не только российские учёные, но и многие специалисты в области естествознания из Европы.

В 1871 году Илья Остроухов поступил в Московскую практическую Академию коммерческих наук, успешно закончил полный курс. 

Первые уроки живописи получил в апреле 1880 года у известного в Москве «домашнего профессора» А. А. Киселева.

Осенью 1882 года по совету Репина он уехал для продолжения учения в Петербург. Не смог поступить в Академию художеств и остался здесь на один год вольнослушателем. Кроме занятий в гипсовом зале Академии, он посещал акварельные вечера Репина и занимался рисунком в школе Императорского общества поощрения художеств. Главными же стали занятия в частной мастерской П. П. Чистякова, где Остроухов занимался на протяжении двух сезонов — 1882/83 и 1883/84 годов[9]. Осенью 1886 года начал заниматься в классе В. Е. Маковского в Училище живописи, ваяния и зодчества.

Публичный дебют художника Остроухова состоялся в 1884 году, когда на периодической выставке Московского общества любителей художеств (МОЛХ) выставил пейзаж «Речка» .

1.

Немного юмора, приколов, позитива вам дорогие друзья.

Хорошего и веселого вам вечера

Вновь бушует сиреневый май
И невестами вишни одеты.
Стройный тянется ввысь иван-чай,
Одуванчики в жёлтых беретах.

А в берёзовом тёплом дыму
Бродит леший, весне улыбаясь,
И у мая в чудесном плену
Кружат птицы в лазури купаясь.

Краснощекое солнце смеётся,
Вышивая на поле ромашки.
Потихоньку к нам лето крадётся
И играют стрекозы в пятнашки.

И припудрилась яблоня цветом,
В барабаны бьют первые грозы,
И с деревьями шепчется ветер,
Теребя их зелёные косы.

Виктория Кушнарёва.

Художник Валерий Артамонов.

Я огромный любитель подобных мясных деликатесов, обожаю хамон, прошутто, панчетту, брезаолу и всевозможные сыровяленные колбаски. Но как говорится, не боги горшки обжигают, поэтому и в домашних условиях можно побаловать себя вяленым мясом.
Я делаю его уже несколько лет, это отличное дополнение к мясной тарелке, салатам, пицце или в качестве самостоятельной закуски. Конечно это рецепт осенний, когда температура воздуха соответствует требованиям вяления. Я обычно вывешиваю мясо на балконе начиная с октября , это совсем не сложный процесс, а результат отменный.

На 30–й параллели древние цивилизации строили грандиозные мегалиты и священные города. Кто и зачем надоумил людей на это? Откуда у них взялись знания и технологии для строительства?

Вы когда–нибудь задавались вопросом, что связывает египетские пирамиды, Великую Китайскую стену и Бермудский треугольник? И каким боком примыкают к ним же священная гора Кайлас в Индии и древние города Гелиополь, Эриду, Персеполь, Лхаса? Не знаете? Тогда попробуйте нанести все эти объекты на карту — и ответ придет сам собой: все они расположены на 30–й параллели…

Параллели и меридианы — это условные линии на поверхности Земли, образующие сетку географических координат. Нам всем это известно со школы, как и то, что в древности системы координат не существовало и большинство географических открытий были совершены вслепую. Хотя тут следует сделать поправку: системы географических координат не было у нашей цивилизации. Зато она была у древних — египтян, шумеров, китайцев, майя, — получивших эти сокровенные знания от богов.

АКВАРЕЛЬ

Южнокорейская художница Ким Санхи живёт в городе Йонъин. Она закончила отделение живописи в Йёнгнамском университете (Yeungnam University) и Высшую школу искусств в городе Тэгу, Корея. Сейчас занимается преподаванием акварели и проводит многочисленные мастер-классы.

Она обладательница многих наград и призов.В 2018 году она стала финалистом конкурса Международного общества акварелистов, в котором участвовали 1200 работ из 70 стран мира.

Гродно (наряду с Брестом) - один из двух самых западных городов Белоруссии. Гродно находится совсем недалеко от "треугольника", в котором сходятся границы Белоруссии, Польши и Литвы. Границы от города совсем рядом - польская граница проходит в 10 километрах к западу от центра Гродно, а литовская - в 15 километрах к северу. Неудивительно, что сегодняшний облик приграничного города сочетает в себе черты сразу нескольких культур и эпох.

1.

Болгарская художница Венета Дочева родилась в Софии в 1974 году. Окончила Софийский университет. Неоднократно выставлялась в столице, по всей стране и за рубежом. Выставки пейзажей в Варшаве, Париже, в Щецине и в других местах прошли с успехом. Её картины находятся в США, Канаде, Израиле, России и бывших советских республиках. Венета Дочева использует технику акварели, и её любимым предметом является пейзаж. Она рисует акварелью только потому, что, как она говорит, совершенство цвета вписывается в цвет эмоций, которые провоцируют зрителя. Каждый, кто стоял перед её акварелями чувствовал себя погружённым в абсолютную гармонию.

Стильная оригинальная кофточка отлично подойдет для полных женщин.