Тонкие, словно выцветшие оттенки, ручная работа, обилие текстиля... Этот изысканный, интеллигентный и абсолютно женский интерьер ванной комнаты, подобно Афродите, рожденной из морской пены, возник из почти неуловимого - из фантазии и вкуса
Любая женщина страстно мечтает быть красивой и жить среди красивых вещей. Удивительно, как красота извне незаметно проникает в душу человека, преображая его и даря ощущение счастья. Часто мы даже не замечаем, насколько сильно влияют на нас окружающее пространство, интерьер, вещи. Задача дизайнера - выразить с помощью архитектуры, цвета, деталей то ожидание счастья, которое таится, пока еще не раскрытое, в глубинах души заказчика. Важно, что у каждого оно свое.
За этим интерьером угадывается прекрасный женский образ - легкий, грациозный, простой и невероятно женственный... Итак, по всем законам женской логики провозглашается лозунг: "Хочу хорошо выглядеть, поэтому решила переделать ванную!"
Авторы проекта хотели добиться ощущения подлинности, которое весьма ценится в творчестве западных коллег. Хороший тон - когда работа дизайнера или декоратора не видна в интерьере. Точно так же виртуозный макияж, превращающий женщину в красавицу, не бросается в глаза. Согласно замыслу ванная комната не должна казаться новой, только что отремонтированной. Скорее наоборот - "пожившей". Именно поэтому шкаф был деликатно состарен. На стены поверх белого фона методом сухой кисти нанесено декоративное покрытие серебристого цвета.
Грубоватая плетеная корзина с растениями в горшках; прозрачная склянка на раковине; ажурный кованый сосуд, удачно приспособленный для хранения ароматных вещиц, которых всегда много у женщины; фарфоровое кашпо с тонким лепным декором - все эти детали облекают в плоть и кровь образ нашей "француженки", рассказывая о ее пристрастиях. Любопытный прием, придуманный дизайнерами, - поставить рядом с зеркалом большую по размерам картину. Каждое утро она, как камертон, будет настраивать душу на нежное звучание.
Я, как любительница всего винтажного, просто не могла не показать фото разных интерьеров в этом стиле. Может, просмотрев фотографии, кто-нибудь найдет для себя что-то нужное, какие-то элементы декора появятся в Вашем изысканном и неповторимом интерьере.
Синий цвет в интерьере ассоциируется с тишиной, покоем, прохладой. Это цвет глубины, далекого неба. Чем глубже синий цвет, тем большее ощущение покоя и расслабления он вызовет в человеке. Светло-синие и голубые цвета дают ощущения беззаботности и легкости, а чистый голубой цвет символизирует непосредственность и даже беспечность, вызывает желание дурачиться и играть. Яркий кобальт, сочетание синего и красного, считается глубоким, интригующим и возбуждающим. Бирюзовый и сапфировый цвета считаются смелыми.
Мне очень нравится что-нибудь шить из джинсовой ткани. Хотела найти выкройку очередной интересной сумки, но порывшись в Инете, я нашла вот эту статью. Она меня заинтересовала, т.к. я, опять повторюсь, люблю всё перекраивать и переделывать.
"Почти у всех из нас есть джинсы. Традиционно, они считаются удобной и модной одеждой. Но на мой взгляд, такая одежда лишает человека индивидуальности, поэтому уже несколько лет я их не ношу. Конечно же, когда я была в подростковом возрасте, джинсы были для меня что называется must-have, но сейчас не об этом…
Так как, в основном все джинсовые изделия прочные, их можно долго носить, но со временем одна и та же одежда надоедает и мы складываем вещи в шкаф, на дальнюю полку и так она может пролежать долгое время.
Однажды, наткнулась на статью в интернете об использовании старых вещей и вспомнила про джинсовую одежду, которой накопилось у меня предостаточно. Возникла идея сшить из нее подушки для дачи. Такие подушки будут «износоустойчивые». Ведь хочется оживить скучный интерьер дачи.
Декоративные подушки – это прежде всего приятые мелочи, придающие дому индивидуальность, которые всегда будут под рукой у уставшего хозяина или гостя.
Сидели мы как-то с подругой, болтали на разные темы. Мужиков обсудили (всех в целом и мужей в частности), детей пожурили, квартирные вопросы решили. И вот добрались до декора. Подруга человек нетворческий, поэтому попросила меня задекорировать летний балконный столик. Приволокла мне столешницу, фотографии разных поездок за границу и сказала, мол, делай что хочешь. Вот что я сделала.
Сначала зашпатлевала, где требовалось, поверхность, затем пошкурила для лучшего сцепления краски, покрасила в 2 слоя белой акриловой краской, дала высохнуть. После высыхания кухонной губкой с большими порами местами прошлась голубой краской по поверхности. Дальше пришла очередь наклеивания фото. Вот здесь япомучилась! Фотографии были распечатаны на глянцевой бумаге, и когда я пыталась снять (как в декупаже) нижние слои бумаги, то края фото начали закручиваться со страшной силой. И ничем нельзя было их выпрямить. Пыталась неразбавленным ПВА намазать и приклеить, еще и пресс сверху положила, но даже через сутки края отклеивались и опять закручивались. Пришлось фотографии клеить без декупажных приемов. Сначала в центре столешницы я разместила самое большое фото, а уже вокруг него все остальные. Получился коллаж. Затем присыпала на ПВА песочек (благо, что на пляжах Владивостока этого добра хватает), дала высохнуть, покрыла несколькими слоями акрилового лака. Ну и в завершении, на горячий клей приклеила мелкую гальку и несколько ракушек. Кстати, в самую большую ракушку можно поставить свечку, будет очень романтично. Столешница готова!
Я сначала переживала, что подруге не понравится, но она заверила меня, что именно такое и хотела увидеть.
Сухие цветы, листья и колоски – украшение для интерьера вне времени и моды! Клеим изящные панно из засушенных даров природы.
Изготовить такие композиции совсем несложно. Для работы нужны: сиреневая акриловая краска, жидкие гвозди, термоклей и пистолет для термоклея, водоразбавляемый лак или обычный лак для волос, кисти, шесть акварельных листов формата А4, шесть загрунтованных холстов. Также понадобятся сухие растения. Их можно купить в магазине или подготовить самостоятельно, вспомнив школьные уроки ботаники.
В качестве основы для настенного панно используют листы бумаги для акварели. На них хорошо ложится краска, к тому же они не коробятся после высыхания. С помощью широкой плоской кисти на акварельный лист наносят плотный слой сиреневой акриловой краски. Операцию повторяют шесть раз – по количеству листов.
После того как слой краски высохнет, с тыльной стороны каждого акварельного листа по периметру наносят жидкие гвозди. Затем основу плотно прижимают к загрунтованному холсту.
Термоклей схватывается очень быстро (30 секунд), поэтому цветочную композицию сначала «примеряют» и лишь после этого окончательно закрепляют на основе. После того как клей схватился, композицию покрывают водоразбавляемым лаком или лаком для волос. Он предохранит панно от случайных повреждений, защитит от пыли.
Вот такое чдо можно сделать, если декорировать старенький чемоданчик или дипломат. Сначала его нужно покрасить ярким акрилом, а уж потом обклеить вырезками из разных журнальчиков или открыток. Сверху покрыть лаком и чемоданчик для хранения рукоделия, бус, бисера, шерсти или пряжи – готов! А что внутри, заглянем?
Весна. Самое время подумать о том, как по-новому, по весеннему украсить свой дом. Если вы полны творческой энергией, но не знаете с чего начать, советуем обратить свое внимание на весеннюю коллекцию элементов домашнего декора от дизайнеров компании Pottery Barn. Читать дальше
Эту статью я нашла на просторах Инета. МК, соответственно, не мой.
Когда-то это были лакированные осенние сапоги с высокими голенищами. Но со временем во многих местах, а в основном — в местах сгибов лакировка потрескалась и стала буквально рассыпаться на глазах. Но так как нижняя часть сапог, в общем-то, осталась целой, я решила их немного «видоизменить». Сначала я убрала с сапог молнии, затем отрезала эти износившиеся и потерявшие товарный вид голенища. После того, как убедилась, что оба полу-сапожки отрезаны симметрично, просто обработала все края ниткой с иголкой. Нитку для обработки края я взяла уже ту, с которой дальше и вязала (здесь это пряжа «ирис» в 2 сложения).
Далее я не стала заморачиваться с рисунком и просто связала «сеткой» голенища желаемой длины.
Затем из наиболее целых кусков отрезанных голенищ я сшила два то ли бантика, то ли цветочка (называйте их как хотите, заранее обработав края этих кусков также, как и у «полу-сапожков»; и связала из того же «ириса» два самых обыкновенных цветка и пришила их в середку лакированных. Для большей симпатичности я добавила к этим цветкам подходящие по цвету бусины.
Затем — это на Ваше усмотрение: оставлять вязанные голенища «высокими», или загнуть их, хотя, если по-другому развить свою фантазитю,можно носить эти сапоги и «гольфами», и иногда всячески загибая и чем-нибудь украшая. Но лично я решила их загнуть так, чтоб не было видно обработанного края у сапожков, и зафиксировала этот загиб, еще раз обвязав голенища сверху ст.с накидом. После этого я хорошенько пришила свои «цветочные заготовки» к вязанным бокам своих новоиспеченных сапог, привязав к ним еще по тесемочке с бусинами.
Я уверена,у каждой женщины найдется пара обуви,с которой можно будет подобным образом поэксперементировать!