Мастер-класс "Крупеничка"
 (другие названия "Зернушка", "Зерновушка", "Горошинка") − это оберег на сытость и достаток в семье.

Традиционно куклу наполняли гречишным зерном. Крупеничка − главная кукла в семье. Первые горсти при посеве зерна брали из мешочка, сшитого в образе этой куколки. Зерно в ней символизировало сбережённые силы Кормилицы Земли. После уборочной страды куколку вновь наполняли отборным зерном уже нового урожая. Ее наряжали и бережно хранили на видном месте в красном углу. Верили, что только тогда следующий год будет сытым, и в семье будет достаток.

Значения круп в Зерновушке:
гречиха − сытость и богатство, традиционно кукла наполнялась именно этим зерном
рис − самое дорогое зерно, на праздник
перловка − на сытость
овес − на силу.

Можно и все крупы положить. Так же на дно куклы иногда кладут монетку.

Как сделать держатель для ниток

Такое приспособление как держатель для ниток, пригодится всем, кто хоть раз в неделю достает шкатулку с нитками. Ну а для истинных рукодельниц – это незаменимая вещь.

Нам понадобится:

1. Фанера.
2. Дрель.
3. Деревянные тонкие прутья.
4. Строительный степлер.
5. Линейка, маркер.
6. Ткань, флизелин.

Чертим на фанере параллельные и продольные полосы. Потом на одинаковом расстоянии в шахматном порядке делаем разметку для будущих прутьев.

Дрелью делаем отверстия для прутьев.

Прутья делаем одинаковой высоты.

Фанеру обшиваем флизелином и тканью.

Строительным степлером (можно использовать маленькие гвоздики) крепим ткань на фанеру.

С лицевой стороны вставляем деревянные прутья в отверстия, помагая молоточком.

Все – держатель для ниток готов!

Мастер класс “Как связать квадрат”Подсолнух”.

Как связать квадрат? Ведь в последнее время стало модным вязать из отдельных элементов буквально все – от тапочек и топиков до пледов и покрывал.

Предлагаю мастер класс “Как связать квадрат “Подсолнух”" от Дианы с блога “Сумасшедшая вязальщица” специально для сайта “Стильная”.

Взято здесь blogs.mail.ru/mail/yulia2007.08/33812380C9A3D76E

Конечно, одного легкого движения руки будет недостаточно, чтобы превратить старые джинсы в модную новую вещь. Придется потрудиться: распороть, отрезать, пришить. Но посмотрите, сколько новых, интересных предметов гардероба и аксессуаров можно получить, если приложить фантазию и трудолюбие, пишет газета "Аргументы и факты".
 
1. Отрезать низ джинсов так, чтобы получились брюки-капри. Отпороть пояс. Оторочить кружевом пояс и низ брюк. Украсить аппликацией, пришить пуговки, имитируя застежку.
2. Два варианта превращения джинсов в летние юбки. Без всяких описаний можно легко сообразить, как они сделаны. Немного ситца, красивая тесьма — и вот обновки уже ждут теплых дней, томясь на вешалках вашего гардероба.

Новости культуры с сайта Авторские куклы. Фарфоровые куклы. Авторские куклы Ольги Пауэлл

Ее размер - 2 метра 10 сантиметров. Как сообщает телеканал "24", мотанка - мать с грудными детьми, одетая в яркую одежду, - символическое воплощение Украины. Кукла-мотанка была представлена 5 июня в Киеве 5 в рамках празднования Международного дня детей.

Каждый желающий мог украсить оберег лентой, ожерельем, бисером или вышивкой с пожеланиями семейного и личного благополучия, благосостояния и защиты.

Куклу делали мастера из разных уголков Украины. Они создали ее по всем старинным канонам - из натуральных материалов, без использования иглы, техникой наматывания по скрытой спирали по часовой стрелке. За основу взяли картон. На изготовление куклы ушло 73,5 метра ткани. Километр льняных веревок был использован на волосы.

Серия сообщений "пэчворк":
Часть 1 - Из остатков ткани КОВРИК и подушечка
Часть 2 - Шьем для дома:шторы,подушки,скатерти,чехлы и др...
Часть 3 - ПЭЧВОРК
Часть 4 - ПЭЧВОРК
Часть 5 - Новая лоскутная техника
Часть 6 - Сумочки в стиле Пэчворк
Часть 7 - Диванная подушка ЦВЕТОК
Часть 8 - Из лоскутков-покрывало для летних вылазок на природу!!!
Часть 9 - СУМОЧКА с выкройкой в стиле ПЭЧВОРК!!!
Часть 10 - КУРОЧКИ.ПЕТУХИ.ЦЫПЛЯТА.
Часть 11 - СВАДЬБА - Подушечка для колец - Мастер-класс
Часть 12 - ПРИХВАТКА-МЕДВЕДЬ и всякие-всякие...(пэчворк)
Часть 13 - СУМОЧКА-ПЭЧВОРК (Мастер-класс)
Часть 14 - Плед с котами (аппликация + пэчворк)
Часть 15 - Одеялко. Пэчворк
Часть 16 - Рукоделие- 4.06
Часть 17 - Джинсам вторую жизнь!
Часть 18 - Подушка-Роза
Часть 19 - Пэчворк-Энтерлак
Часть 20 - Котофей пэчворк
Часть 21 - САЛФЕТКИ от AIJA RACENAJA
Часть 22 - Ссылки по рукоделию
Часть 23 - ЛОСКУТНАЯ СУМКА с РОЗАМИ (МК)
Часть 24 - Лоскутная техника (уголки)
Часть 25 - Магазины рукоделия, пряжи и ткани со сниженными ценами в Москве
Часть 26 - Такая вот красота!!!
Часть 27 - таблица сочетания цветов
Часть 28 - Лоскутное шитьё. Пэчворк. Квилт
Часть 29 - Покрывало и подушки с стиле пэчворка
Часть 30 - Вязаные пледы в стиле ПЭЧВОРК
Часть 31 - Вязаный ПЭЧВОРК
Часть 32 - Дизайнерам на заметку: Генератор цветовых схем
Часть 33 - Самодельные ёлочные игрушки со специями
Часть 34 - Каталог сайтов
Часть 35 - Лоскутное творчество
Часть 36 - Как сшить коробки для рукодельных мелочей
Часть 37 - Квилт кошка мама с котенком
Часть 38 - МЯГКИЕ КОВРИКИ и т.п.
Часть 39 - Лоскутная техника «Пуфики» (ускоренный вариант) Сидушка на кухонную табуретку
Часть 40 - Журнал по интерьерному рукоделию. Со схемами
Часть 41 - МАСТЕР-КЛАСС для мягкого коврика!
Часть 42 - Пэчворк. Интересный подстаканник. Мастер-класс
Часть 43 - Лоскутные иллюзии
Часть 44 - Коты-пэчворк напольные (очень понравились=срочно шью!!!)
Часть 45 - Лоскутная сумочка
Часть 46 - Готовимся к Дню Святого Валентина...
Часть 47 - Программа в помощь мастерицам вязания, бисероплетения,вышивки и увлекающимся мозаикой
Часть 48 - Идеи для прихваток.Пэчворк.Квилтинг.
Часть 49 - Мастер-класс по пэчворку. Создаем прихватку...
Часть 50 - Пэчворк - учебный курс
Часть 51 - Украшаем стулья и табуреты
Часть 52 - Пэчворк... Полоска к полоске...
Часть 53 - Замечательные шаблоны для пэчворка
Часть 54 - Скатерть-пэчворк
Часть 55 - Прихватки пэчворк
Часть 56 - Сумочка для маленькой хозяйки...
Часть 57 - Невероятно быстрый и простой способ сделать одеяло из кусков ткани.
Часть 58 - Потрясающая техника лоскутного шитья "Калейдоскоп"
Часть 59 - Дельфиненок пэчворк
Часть 60 - Фестиваль лоскутного шитья в Токио
Часть 61 - Сумки в стиле пэчворк
Часть 62 - Как сшить одеяло в стиле пэчворк с узором зиг-заг
Часть 63 - Красивые покрывала - 2
Часть 64 - Подушка-валик в восточном стиле
Часть 65 - Гавайский квилт. (пэчворк)
Часть 66 - Подушки - лоскутное шитье
Часть 67 - Скоростные шестиугольники
Часть 68 - ПЭЧВОРК
Часть 69 - Японская роза лоскутная-МК
Часть 70 - Сумочка-маечка МК
Часть 71 - Еще раз о мягких пуфиках
Часть 72 - Сумочки, косметички......и всякие мелочи для дома...
Часть 73 - Скоростная сборка блоков на флизелине
Часть 74 - Отличный МК по пэчворку. Техника крэйзи.
Часть 75 - Косметичка в стиле пэчворк. Мастер - класс.
Часть 76 - Тканевые вазочки
Часть 77 - Уроки по шитью в стиле пэчворк
Часть 78 - Шьем чашку, то есть сумку для чайных пакетикгов...
Часть 79 - Лоскутное одеяло. Техника ,,Акварель,, Видеокурс.

1. Кошелек для мелочи. http://www.folksy.com/items/441294-Vintage-Button-Coin-Purse

2. Вязаное украшение на шею. http://www.etsy.com/listing/27366892/white-bamboo-crochet-necklace-aod-by

3. Двусторонне болеро. http://www.etsy.com/listing/33874810/warmy-hearts

+17

ТЭГИ ГОЛОВНОЙ УБОР : БИОГРАФИЯ ВЕЩЕЙ.

Кокошник (от слав. «кокош», обозначавшего курицу и петуха[1], от древнерусского «кокошь» — курица-наседка, в отличие от «кокот» — петух[2], диалект. кокошка, кокуй, златоглав, головка, наклонник, наклонка, шеломок, ряска) — старинный русский головной убор в виде гребня (опахала или округлого щита) вокруг головы, символ русского традиционного костюма .

Портрет молодой женщины в кокошнике.

Кокошник, старинный русский головной убор замужних женщин. В 19 в. бытовал в купеческой и крестьянской среде (главным образом в северных губерниях), а в допетровской Руси - и в боярской.

Боярыня у окна. 1885
"Петр I запретил боярышням носить этот головной убор, но кокошник выжил в крестьянской среде как атрибут праздничной и свадебной одежды."

У печи, 1992
"В конце XVIII века кокошник как элемент карнавального костюма снова разрешила Екатерина Великая."

У околицы

Кокошник представляет собой лёгкий веер из толстой бумаги, металлической ленты или венца, пришитых к шапочке или волоснику; он состоит из убранного начельника и донца, или же начельника и волосника, со спуском позади ленты.

Франц КРЮГЕР (1797-1857). Портрет императрицы Александры Фёдоровны. 

Основа изготавливалась из штофа и бархата, кумача на твердой основе из проклеенного или простеганного холста, картона. Сверху гребень украшали орнаментом: искусственными или живыми цветами, парчой, позументом, бисером, бусами, речным жемчугом (с XVI века добывался в озере Ильмень), золотыми нитями, фольгой, стеклом, у наиболее богатых — драгоценными камнями. Вышивкой золотными нитками часто покрывалась и затылочная часть.

Портрет З.И. Юсуповой

Имел матерчатое дно. Cзади кокошник фиксировался с помощью лент. По краям кокошника могли быть пущены рясны (спадающие на плечи жемчужные нити), сам он мог быть обшит поднизью (сеткой) из жемчуга. При надевании кокошник обычно слегка сдвигали на лоб, а затылок закрывали позатыльником из холста с надставкой из малинового бархата, закрепленным с помощью тесемок.

Садко

Поверх кокошников часто носили шелковые или шерстяные платки, плотно вышитые орнаментом из золотых и серебряных нитей — убрус; тонкое легкое покрывало, украшенное вышивкой, кружевом или позументом — фата, дымка, вуаль. 

Морозко                                                      Морозко

Морозко

Платок складывали по диагонали и закалывали под подбородком; длинное покрывало из кисеи или шелка закалывали под подбородком или спускали с вершины кокошника на грудь, плечи, спину.

Виктор Васнецов. Портрет В. С. Мамонтовой (в однорогом кокошнике)

Виктор Васнецов. Портрет В. С. Мамонтовой (в однорогом кокошнике)

Форма гребня в разных губерниях была различной: в Каргопольском уезде Олонецкой губернии кокошник делали в форме шапочки с вытянутым вперед очельем и лопастями, закрывающими уши. На лоб спускалась поднизь из рубленого перламутра. Вологодский кокошник, называемый сборник, отличался многочисленными сборками над очельем.

Кокошники, слева направо: A — двурогий кокошник Арзамасского уезда Нижегородской губернии; B — однорогий кокошник, Костромская губерния; C — кокошник; D — кокошник, Московская губерния, Е — кокошник, Владимирская губерния, F — кокошник в виде цилиндрической шапки с плоским дном (с платком) G — Двухгребенчатый, или седлообразный, кокошник (вид в профиль)

Форма гребня в разных губерниях была различной: в Каргопольском уезде Олонецкой губернии кокошник делали в форме шапочки с вытянутым вперед очельем и лопастями, закрывающими уши. На лоб спускалась поднизь из рубленого перламутра. Вологодский кокошник, называемый сборник, отличался многочисленными сборками над очельем. 

Боярышня

Архангельский кокошник имел жесткую овальную форму с обильным декором наверху и очельем, выступающим вперед и не имевшим дополнительных украшений. В Новгородской и Тверской губернии он был шлемовидной формы.

Иван Аргунов. «Портрет крестьянки»

«Форма кокошников в разных регионах довольно разнообразна, как правило, она была обусловлена особенностями традиции укладывания волос, собранных в жгут или в две косы: вокруг головы, надо лбом, на затылке, на висках и т. д. Дополнениями и украшениями служили разного рода лопасти, обнизи, позатыльники и другие детали, значительно отличающиеся в разных регионах России, однако все они крепились на твердую основу — кокошник".

Михаил Нестеров. «Девушка в кокошнике. Портрет М. И. Нестеровой

По конструкции выделялись четыре вида кокошников:

1.Однорогий кокошник.

Обычно имели бисерную или жемчужную поднизь-сетку, которая прикреплялась к очелью и закрывала лоб почти до бровей. Были распространены в центральных губерниях Европейской России — Владимирской, Костромской, Нижегородской, Московской, Ярославской, — а также в губерниях, примыкающих к ним: Вологодской, Казанской, Симбирской, Пермской, Вятской.

2.Двурогий кокошник — кокошник, мягкий сзади с высоким твердым очельем в форме равнобедренного треугольника или полумесяца с опущенными вниз к плечам острыми или слегка закругленными концами. Размах очелья мог достигать порой 60 см.

Н. Неврев. Бытовая сцена 17 века.

 

кокошник, сшитый в виде конуса с удлиненной передней частью. Украшались золотошвейной вышивкой или твердыми «шишками», сплошь унизанными жемчугом, располагавшимися по очелью. Шишки, согласно архаическим поверьям, олицетворяли культ плодороди.

3.кокошник в виде шапочек с высоким очельем и плоским округлым верхом, украшенными золотошвейной вышивкой.

4.В виде цилиндрической шапки с плоским дном. Имели небольшие лопасти, прикрывавшие уши, позатыльник — полосу ткани на твердой основе, пришитую сзади, и поднизь — жемчужную или бисерную сетку, спускавшуюся на лоб до бровей или слегка приподнимавшуюся над ним. Платок закалывался под подбородком или, перекрещиваясь под ним, завязывался сзади на шее. Были распространены в северо-западных губерниях России: Олонецкой, Тверской, Новгородской. Кокошники первого и второго типа были известны и в Сибири, привезенные переселенцами.

 

5.Однодворческий кокошник, получивший свое название по месту бытования у однодворцев Орловской, Тамбовской, Воронежской, Курской, Пензенской губерний, был близок к этому типу. Не имел пришивных лопастей, позатыльника и поднизи; изготавливался обычно из позумента, надевался на кичку. Его носили с налобником в виде узкой орнаментированной полоски ткани, завязывавшейся вокруг головы, позатыльником, закреплявшимся на шнурках на затылке. Вокруг кокошника, по его очелью, повязывался сложенный лентой платок, концы которого спускались на спину или закреплялись на темени, перекрещиваясь на затылке.

6.С плоским овальным верхом, выступом над лбом, лопастями над ушами и пришитым сзади твердым прямоугольным позатыльником. Был распространен в Каргопольском уезде Олонецкой губернии, на северо-востоке Новгородской.

Портрет Марии Александровны

7.Двухгребенчатый, или седлообразный «шеломок» — с высоким округлым околышем и верхом в форме седла с немного поднятой передней частью и более высоким задним гребнем. Надевался обычно с налобником — узкой полоской орнаментированной ткани, завязывавшейся вокруг головы, позатыльником — прямоугольным куском ткани на твердой основе, а также платком, сложенным в виде полосы и укладывавшимся по очелью. Концы платка спускались на спину или, перекрещиваясь на затылке, затыкались с боков. Были распространены в Курской губернии, западных уездах Орловской губернии и в русских селах Харьковской губернии.

Боярышня у окна

Василиса Прекрасная

Изготавливался на заказ профессиональными мастерицами — «кокошницами», владевшими навыками шитья жемчугом, бисером, золотной нитью и умением обращаться с фабричными тканями.

Обычно кокошник надевали в праздники, в будни ограничиваясь ношением повойника. В отличие от кички и сороки, которые носились только замужними женщинами, кокошник мог носиться в том числе и незамужними (хотя некоторые этнографы оспаривают это утверждение). Кирсанова указывает, что «кокошником» со временем стали называть традиционный головной убор с высоким очельем и покрывалом, даже если его носила незамужняя девица.

_Kokoshnik

Кокошник плотно охватывал голову, закрывая волосы, заплетенные в две косы и уложенные венком или пучком. «В художественном строе русского национального костюма кокошник играл значительную роль, венчая собой монументальные формы праздничного женского костюма, акцентируя лицо, подчеркивая торжественность тех ситуаций, при которых надевали богато украшенные кокошники»

Боровиковский Владимир Лукич

Известен со времен Древней Руси (по крайней мере, с XVII века, когда впервые задокументировано употребление слова). Хотя точное время его возникновения неизвестно. Уже в погребениях Новгорода, относящихся к X—XII веку встречаются некоторые подобия кокошника: твёрдого головного убора, низко сидящего на лбу и закрывавшего голову полностью до ушей.

Василиса Прекрасная 

 В Новое время вплоть до 1920-х сохранялся как часть традиционного обрядного убора невесты (девичья прическа торжественно заменялась кокошником или кикой). Жемчужный кокошник молодая надевала на свадьбу после венчания, носила его до появления первого ребенка, а затем — только по праздникам и особо торжественным случаям. 

(К. Маковский. Под венец.)

 Небогатым семьям приходилось заказывать кокошник бисерный, но появиться в таком, скажем, в день свадьбы считалось зазорным и приходилось на время торжества занимать у соседей «жемчужный». В старину девицы молились о своем замужестве в день Покрова такими словами: «Покров Пресвятая Богородица, покрой мою буйную голову жемчужным кокошничком, золотым подзатыльничком!».

Сваха. 1900-е.

В некоторых местностях кокошник носили только новобрачные в течение трех дней после свадьбы — это было характерно для тех местностей, где кокошники уже исчезали, заменяясь простыми платками или же городскими шляпками.

внучка Екатерины - Александра Павловна 

В XIX в. бытовал в купеческой, мещанской и крестьянской среде, а в допетровской Руси — и в боярской. В XIX веке распространился с севера России на юг, вытеснив сороку[3]. В конце XIX века во многих губерниях России кокошники как праздничный головной убор стали исчезать, заменяясь головными уборами другого типа: сборниками, повойниками, наколками и т. д.

Девушка перед зеркалом. 1848

Изгнанный из высших слоев общества при Петре Великом, который запретил его носить боярышням указом, кокошник был возвращен в женский придворный костюм Екатериной II, воскресившей моду a la russe в понимании XVIII века и вернувшей его в маскарадный костюм. Наполеоновские войны, вызвавшие всплеск патриотизма, вернули интерес к национальному костюму (ср. возвращение моды на мантилью в Испании).

Портрет Екатерины II в шугае и кокошнике. 1772

Такой фонтанж - кокошник изобразил Р. Н. Никитиным на портрете Марии Яковлевны Строгановой, созданном между 1721 и 1724 годами.

Такой фонтанж - кокошник изобразил Р. Н. Никитиным на портрете Марии Яковлевны Строгановой, созданном между 1721 и 1724 годами

Королева Анна Болейн в головном уборе «арселе».

Королева Анна Болейн в головном уборе «арселе».

В 1834 году Николай I издал указ, вводивший новое придворное платье, дополненное кокошником. Оно состояло из узкого открытого корсажа с длинными рукавами «а-ля бояр» и длинной юбки с шлейфом. Кокошники в сочетании с придворным декольтированным платьем оставались в гардеробе фрейлин до революции. (Конечно, форма придворных кокошников уже достаточно далека от крестьянских прототипов, став ближе к головным уборам итальянского Возрождения или арселе).

Во 2-й пол. ХIХ века взлет стиля историзм вылился, в частности, в коллекционирование русской старины и вызвал всплеск интереса к русскому костюму. В царствование Александра II и Александра III создавалось множество произведений в псевдорусском и неорусском стиле, кроме того, пышные театрализированные постановки на тему русской истории демонстрировали роскошь костюма.

Иван КРАМСКОЙ (1837-1887). Портрет Веры Николаевны Третьяковой. 1876

Пиком этой моды стал Костюмированный бал 1903 года в Зимнем дворце, гости которого были одеты по моде XVII века, в частности, в «часто утрированные в „оперном“ стиле русские кокошники».

бал в Зимнем дворце

Историк моды Александр Васильев указывает, что в «русском» течении мировой моды между двумя Мировыми войнами самым популярным элементом народного костюма оказался именно кокошник, который «в 1919-29 годах входил в арсенал модниц всего мира».

Чарка меду. Около 1910

КОНЕЦ